小步舞曲 教学设计 (2)

小步舞曲
1教材分析
钢琴曲《小步舞曲》17至18世纪的作曲家巴赫在他卷帙浩繁、数量众多的作品中，不乏技巧精深、规模宏大的作品，但他也为自己的孩子们写了一些短小简易的、用羽管键琴(类似今天的钢琴，钢琴的前身)弹奏的乐曲，那就是《小步舞曲》。其中11首被后人收集在《巴赫初级钢琴曲集》中，成为钢琴学生的启蒙教材。其中第一首《G大调小步舞曲》又是最为人熟知的一首。小步舞曲，起源于法国民间的三拍子舞曲，因舞蹈的步子较小而得名。速度从容，节奏平稳，能表现许多礼仪上温文尔雅的动作和意境。最初流行于17世纪法国宫廷之中，后演变为3/4拍。18世纪以后，在维也纳古典乐派的器乐创作中，往往在奏鸣曲、交响曲中采用此体裁作为套曲的第三乐章，在风格特点上也有了演变。
2学情描述
四年级的学生思维十分活跃、好奇、好动，模仿能力强，有着很强的求知欲和表现欲，对音乐具有很浓的兴趣，通过对《小步舞曲》的欣赏、感觉和体验，使他们积极主动的参与到音乐活动中来。
3教学目标
1.通过对《小步舞曲》的欣赏、感觉及体验，学生能掌握“小步舞曲”的一般特点及三拍子特点，感知乐曲婉转如歌和活泼跳跃两个不同段落主题情绪。
2.学生能乐于参与欣赏、演唱、律动等活动，并且与同伴交流实践后的感受和见解，分享学习过程中的快乐。
3、能通过欣赏了解《小步舞曲》的曲式结构。
4整体设计思路
“关注学生的学习兴趣，强调形成积极主动的学习态度，倡导学生主动参与、乐于探究”是新课标强调的教学理念之一。因此在教学设计中，以“主体、创新”为主题。面向全体学生，以音乐审美为核心，从学生的兴趣爱好入手，将教学重点和教学难点设计成学生感兴趣的活动，使学生在生动活泼的课堂氛围中愉快的接受新知识，学生通过聆听、感受、体验、发现、创造、表现等多种方式来学习音乐，理解音乐，培养了学生合作意识，提高了学生的创作能力和音乐时间能力，开阔了学生的文化素养，提高人文素养。
5重点难点
能通过欣赏了解《小步舞曲》的曲式结构。
6教学过程
教学活动
活动1【导入】一感受情绪
（一）感受情绪
1、5、6、4三个音的派对。
师：今天，有3个可爱的小音符要在家里举行盛大的晚宴，让我们一起来听听他们3个是谁呢？（师弹单音5，然后依次请学生聆听6、4）
2、5、6、4延伸旋律的练唱。
师：3个音符兄妹各自都邀请了自己的好朋友来参加，你们听，5的小伙伴们先来了，你能用耳朵听出来它们是谁吗？（师弹第一乐句5的旋律）
师：你们的耳朵真灵敏，5、6的好朋友已经到齐了，你们发现她们的朋友进来的时候都有什么特点？
生：从低到高过来的。
师：你们的耳朵真敏锐，5、6的朋友们排着队很整齐的来到了宴会现场，你们瞧她们是不是很有规律啊？（出示箭头线段，）让我们一起加上手的帮助来唱一唱。
师：你还能听出来他们是迈着怎样的步伐节奏过来的吗？（三拍子）让我们一起唱一唱。（出示3/4节拍）
2、关注顿音与连音线。
师：这些朋友里面有几个小家伙最活泼了，你能听出来是谁吗？
⑴师弹旋律，表现顿音记号。出示连音线，表现优雅。
⑵课件出示顿音记号，引导学生唱一唱。
⑶师范唱连音线部分，强调音色，引导学生用连贯的音色演唱，出示连音线。
⑷分析装饰音，感受提问、延伸的感觉。
⑸聆听音乐，用手辅助哼唱旋律（播放主题旋律小A）。
师：这些重要的宾客们都已经等不及参加宴会了，仔细听一听，哪位乐器大师正在迎接她们的到来？（钢琴）
（设计意图：通过三个音符好朋友的派对，让学生找规律，掌握旋律的走向。同时在对比聆听音乐的过程中引导学生感受音乐的优雅和活泼。）
活动2【讲授】二分析主题音乐
分析主题音乐
1、揭题
(1)师介绍小步舞曲：刚才我们欣赏的这段音乐带给大家什么感受啊？（优美、晚宴很盛大）这首乐曲的题目叫做《小步舞曲》（出示主题字），小步舞曲（Minuet）源于一种法国古老的民间舞曲——土风舞，17世纪（约1650年）流入宫廷，逐步变得速度徐缓、风格典雅，逐渐盛行于贵族社会。
(2)示范小步舞，学生感受特点（主题字：三拍、中速、步子小、体态优雅）
老师希望今天我们课堂上的同学们也能当一回绅士名媛，优雅的来和这首美妙的舞曲度过愉快的一节课，可以吗？
（设计意图：先从了解小步舞的风格特点，再让大家跳一跳，体验一下，掌握小步舞的基本舞步动作，这个从理性认识再到操作体验的过程，既激发学生的兴趣，有为巩固小步舞曲特点及风格打下基础，让学生感受到舞曲的重要性。）
2、欣赏主题A小a部分，思考：主题旋律出现了几次，分别是用什么乐器演奏的。
(1)一遍：小提琴，乐器皇后。
(2)二遍：羽管键琴，在16世纪至18世纪的古典音乐中，有一种非常重要的乐器，叫羽管键琴，它的音色清脆明亮，且有金属声，适合演奏古典乐曲，盛行于欧洲。在形制上与现代的三角钢琴相似，但每根弦是由固定在每个琴键末端木制支柱上的1个羽毛管或硬皮拨子来拨奏的，所以它属于拨弦键琴。（羽管键琴视频介绍）
(3)再次聆听主题A小a部分，分析小提琴和羽管键琴的两遍演奏中它们音色、 强弱、乐器形象对比，描述所表现的场景。(仿佛大厅里的人们都舞动起来， 人越来越多了)
（设计意图：通过多媒体观看的形式，学生更容易产生兴趣，从而了解掌握羽管键琴的演奏方式和音色特点。）
3、欣赏主题A小b部分，思考：音乐接下去又发生了怎样的变化？
(1)辨别演奏乐器，感受强弱。
(2)将旋律去掉升记号，对比演唱，感受旋律；分析升记号：延伸感、贴近感。
(3)分析旋律的音高：起始乐句的音高与a段进行对比，高一个八度。（表现辉煌、热闹的场面）
（设计意图：通过对比演唱，感受旋律， 加深学生对主题旋律的熟悉，为更好地感受音乐做铺垫。）
活动3【活动】三、完整聆听，分析B主题
（三）、完整聆听，分析B主题
1、完整欣赏乐曲，用歌声与动作表现主题A，思考一共出现几次？（两次）
2、分析主题B：你还在里面发现了什么？（羽管键琴演奏的其他旋律）
(1)聆听每个小节的第一个音，你发现了什么规律？（音高逐渐下行，仿佛。。。）
(2)B段旋律训练：哼唱每小节的第一个音，为B段进行人声伴奏。
(3)角色表演：请1男1女两位学生表现思念靠近的感受，其他学生和声伴唱。
2、调式分析
用色彩来表示A段与B段：A段大调，色彩明亮、坚定；B段小调：色彩柔和、黯淡。
师：我们现在欣赏到的这个版本是后来人将巴赫的G大和g小调两手小步舞曲组合在一起的版本。
（设计意图：通过完整欣赏，用色彩来区分A段和B段，通过视听结合，加深对比度，让学生更加形象生动地了解乐曲的曲式结构。）
活动4【活动】四、整体感受曲式结构
1、听到熟悉的旋律做出相应的表现。
2、简要介绍作曲家巴赫与创作背景：17-18世纪的巴赫在他卷帙浩繁、数量众多的作品中，不乏技巧精深、规模宏大的作品，但他也为自己的孩子们写了一些短小简易的、用羽管键琴弹奏的乐曲，我们今天学的《小步舞曲》就是其中最为人熟知的一首。同时，巴赫在复调音乐上的精通造诣也是堪称前无古人、后无来者。
3、小步舞曲的发展历程、音乐价值。
其他音乐家的小步舞曲
(1)法国作曲家比才在他的《阿莱城姑娘》的配戏音乐里，就有一首很有名的小步舞曲，后来编入《第一组曲》。
(2)在众多的古典小步舞曲里，最常听到的是意大利作曲家鲍凯里尼的《小步舞曲》。这首乐曲原来是《E大调弦乐五重奏》里的一个乐章，不过它实在太好听了，所以就被人改编为各种乐器演奏的版本，其中以管弦乐队最常听得到。
(3)贝多芬也写过好些小步舞曲，例如那首《G大调小步舞曲》就十分出名，但那首乐曲原来是一首钢琴独奏的作品，由于太好听了，被人们改编为小提琴独奏、大提琴独奏和管弦乐合奏的组曲。
（设计意图：音乐是听觉艺术，感受和鉴赏师培养学生音乐审美能力的有效途径，对于提高学生的审美水平，丰富学生的情感，增强学生的知识面及综合素质，有着不可估量的作用。通过欣赏巴赫的经典作品小步舞曲，了解小步舞曲的发展历史和音乐价值，同时通过欣赏多位作曲家的小步舞曲，多方面感知小步舞曲的风格特点。）
(五)、小结下课
活动5【练习】教学反思
教学反思
《小步舞曲》是四年级第一课中的一首欣赏歌曲，欣赏教学时音乐教学的重要内容，也是培养学生学习音乐兴趣，扩大音乐视野，发展音乐感受能力和审美能力的有效途径，它以音乐为本，从音响出发，以听为主。小学生活泼好动，注意力难以持久。因此，教学中药采取多种形式，应道他们积极“参与”音乐活动，体验音乐形象。我想，教学中采用“比较法”，能激发学生的学习兴趣，能调动学生的各种感官，使他们残生丰富的联想，从而提高教学质量。
在设计本堂课的时候，我出发点就是满足这个学段学生对音乐知识的需求量，在课本原有知识的基础上，拓展相关音乐知识，整堂课我采用最多的就是对比聆听的方式对乐曲展开了解，包括古钢琴和钢琴的音色对比，乐句的旋律走向的对比、不同的演奏也起演奏风格的对比。融听、动、想，唱、演为一体，让全体学生积极参与，大大激发了学生的兴趣，在培养个性，丰富情感，拓宽学生视野等方面收到了很好的效果。
这一曲曲，一幕幕给我得到时启示是：音乐教育方法、形式多种多样，但必须明白的一点，那就是离不开审美，以审美为核心的音乐教育要充分体现，对音乐的理解，即通常我们所说的音乐情感体验与音乐情感表现。
面对“见多识广”的学生，我们必须用各种手段去为他们创设一个美好的视听环境，让学生去听、去看、去感受、去体验、去表现。听觉、视觉、动觉、思维情感都参与进来的教学法其乐无穷啊……