【新教材】人教版七上《国际歌》教学设计

国际歌教学设计
教学环节
导入新课
欢迎同学们来到音乐课堂，《义勇军进行曲》这首歌曲大家已然非常熟悉，它是我国的国歌，这是一首进行曲式的歌曲，庄严、神圣、雄伟、壮大，今天的音乐课我们将学习一首与其相似的歌曲《国际歌》。我们先来感受《国际歌》这首歌曲。
这首慷慨激昂的歌曲在1888年6月16日诞生于一位工人作曲家的笔下。
今天，就让我们一起追溯这首歌曲背后的血汗与荣光。
设计意图
激发学生兴趣，导入新课，
合作展示：通过合作探究展示，培养学生团队合作意识，分析问题的能力。
《国际歌》是一首44拍庄严雄伟地歌曲，是全世界无产阶级的战歌，歌词由欧仁·鲍狄埃于1871年6月1日创作，皮埃尔·狄盖特于1888年6月为其谱曲。从此，此歌普遍用于国际共产主义运动。
历史意义和影响
国际传播：《国际歌》是国际社会主义运动中最著名的一首歌，也是世界上最被广泛传唱的歌曲之一。曾是第一国际和第二国际的会歌；十月革命前夕。这首歌曲传到俄国，后在十月革命中唱响。
中国影响：1920年中国首次出现由瞿秋白译成的中文版《国际歌》。1923年由萧三在莫斯科根据俄文转译、由陈乔年配唱的版本开始在中国传唱。法文“国际”一词改用音译，使得“英特纳雄耐尔”不仅从章节上唱得顺口，更是传达了“全世界无产者唱起来同声相应、情意交融的意识”。
尽管肤色不同语言不同，中国劳苦大众，却能与世界异口同声，遥远共鸣。自此，它在中国广泛流传，成为中国无产阶级革命的一首战歌。这首歌怎么会有如此之大的影响力呢？让我们一起在音乐中探访一下其关键要素。
作曲者在自由体结构中保持乐句间的紧密衔接，巧妙的运用音乐规律，使得歌词生动有力口语化，所以广大群众都能学会，但是要想将歌曲唱的更准确，更有感情，还需要进一步了解音乐特点。
首先，我们来看前奏，先请同学们跟老师一起视唱前四小节，并注意观察，这四小节是是由哪些主干音构成的。(唱简谱)。
前奏
这四小节，是以135为主干音的，而135是大调中的主和弦，也是大三和弦，下画请同学们再来演唱这四小节，这一次我们要注意前倚音节奏的准确，前倚音的音高不能过高或过低，以确保与主要音的过渡自然，在演唱时要轻而短，避免过度突出，影响主要音的表现。（音频，学生视唱简谱）
你能听出来前奏都用到了哪些乐器吗？《国际歌》的前奏部分采用了丰富的乐器，如钢琴、小提琴、大提琴等，具有鲜明的民族特色。前奏部分以激昂的旋律为特点，展现出歌曲的庄重、激昂气氛，为歌曲的主题部分做铺垫。
第一段
前奏旋律虽然短小，却蕴含着整个歌曲情感和旋律发展的基础，需要注意的是大三和弦贯穿在全曲的旅律发展中，起到了关键作用，在歌曲第一段开头第一个字，你有熟悉的感觉吗？开头第一句，让我想起了《国歌》的旋律，作曲家田汉在写这首歌的歌词时就受到《国际歌》的启发，以大三和弦作为乐句的骨干音，按5135的上行趋势来处理，特别是节奏，采用后半拍起唱，歌曲从第二拍弱拍起唱，需要注意的是，弱起不等于弱唱，好的音乐通常都会在非正常的拍子上出重要的字，这里的“起”字也是如此，之后进行了四度上行跳进，这种从属音到主音的四度音程进行，是作曲家们常用的带有前进性的音程，显得在庄严、宏伟而又赋于推动力，你知道吗？许多国家的国歌，都是这样起句的，下面请同学们来模仿演唱这个四度音程，要注意弱起之前，要做急吸气才能够准确的把握节奏，同时，请把“起”字的冲击力表现出来。（唱第一、二句）
在这句当中，连续用到了连续附点节奏，下面请同学们来试着演唱这一句，并且注意一下，连续的附点节奏会带来什么样的音乐情绪？（音频范唱，学生学唱）
通过演唱我们不难发现连续附点节奏，加强了音乐的推进，表达出一波接一波、涌动的力量，第三乐句重复了第一乐句的旋律，第四乐句是第二乐句的变奏，音区逐渐向高音区推进，作者想要表达什么样的情感呢？我们带入歌词演唱一遍。（音频，学生唱）
《国际歌》的第1段以高亢有力、富于号召性的诗句开篇。
下画请同学们再来演唱这四乐句，这一次半音的演唱，之后就是大六度的跳进，同学们要注意演唱时的音准。
《国际歌》的第一段主歌为两个平行乐句共8小节。采用合唱形式，旋律激昂、雄壮。全曲起始是一个弱起节拍，这样的节奏起到了强调重拍的作用，4/4拍的节奏显得庄重而有力，强弱次强弱的节奏韵律散发出一种坚定执着的革命理想。
主歌与副歌中间部分有一个过渡句，旋律与主歌部分形成对比，较为抒情。旋律在调性上实际上转为属调（即F大调），旋律上低沉凄凉的情绪，展现了劳苦大众正处于水深火热之中，这里出现了两个临时升号，连接着两个“起来”，歌词强调了无产者要有信心，相信未来一定能够战胜剥削者，大六度跳进的音程进行，使旋律透出了光明，在音乐上起到了过渡的作用，使歌曲在激情与抒情之间形成鲜明对比。下面我们一起来感受这段旋律的情绪变化。（音频，学生唱）
有了前面的过渡，副歌部分“这是最后的斗争，团结起来到明天”表达了全世界无产者联合起来，为共产主义理想而奋斗的信念。重复的旋律，大六度音程的进行，突出了无产阶级坚定信念，这一部分在音乐上具有强烈的冲击力，使歌曲达到最高潮。我们先来视唱这一段旋律，再来填词演唱。（音频，学生唱）
尾声部分旋律回归平静，歌词强调了无产者要坚定信念为共产主义事业而英勇斗争。在音乐上，尾声部分起到了总结全文、强调主题的作用，使歌曲圆满结束。
下面我们来完整的演唱第一段歌词。（音频，学生唱）
《国际歌》属于行板体裁，与进行曲式有些许区别：
行板是徐步而行的速度。节奏稳定、旋律悠扬，给人一种宁静、庄重的感觉。
进行曲式则是节奏清晰、强弱分明、旋律铿锵有力，富有强烈的号召性。常用2/4或4/4。给人以坚定的节奏感。我们可以把飞驰的高铁,就像一曲铿锵的进行曲;普速列车和慢火车,就像一曲如歌的行板。
歌词的每一节收尾，都是铿锵有力重复唱两遍的：“这是最后的斗争，团结起来到明天，英特纳雄耐尔就一定要实现。”从歌名、歌词到曲调都体现了马克思、恩格斯的共产主义理想、科学社会主义原则和国际无产阶级的革命斗争精神，并随着共产党人的执着追求和国际工人阶级解放斗争的发展而传遍全世界，呈现强大的生命力。在歌词中音译为“英特纳雄耐尔”，原来是国际工人联合会（第一国际）的简称，有时表示国际共产主义。
《国际歌》由A、B两大段构成。
A(主歌段)中典型的复乐段，即平行乐段，该段近于宣叙风格，旋律平缓深沉。在和B段衔接时，用了半终止的属音，动感强烈，过渡逻辑性极强。
B（副歌段）近于抒情，但不是小资情，是无产者豪情，是无产者咏叹。
所以和A段的对比十分强烈，句法也发生了变化。
特别是最后两乐句，十分像汉语法中的-因此……就…
国际歌这首歌的题材就很激进和高昂。
从调式来看，这首歌采用的是自然大调，听感明亮，国际歌中间转了一次属调，然后转回主调。
从和声色彩来看，这首歌大部分采用三和弦和属七和弦，并且三和弦多以自然大调正三和弦为主整首歌大部分就是在不同调下一级主和弦和五级属和弦循环。
如果你不理解正三和弦，那可以打个比方，音乐的主和弦听感最稳定，属和弦听感最不稳定。
《国际歌》是一首大调作品，在音程上先扬后抑，结构上大体只有主旋律和副歌两个部分，但是音乐色彩明亮高亢、雄壮嘹亮符合全世界多数人民的音乐审美。
从音乐角度来看，《国际歌》的旋律激昂高亢、雄壮有力，与歌词内容相得益彰。
国际歌被誉为“全世界无产阶级的歌”。
1930年7月，毛泽东创作的词《蝶恋花·从汀州向长沙》写道：“国际悲歌歌一曲，狂飙为我从天落。”“国际悲歌”就是指《国际歌》。此后，不论是井冈山根据地，还是在中央革命根据地和延安，毛泽东要求全党全军全民同唱《国际歌》。
人类至今，没有任何一首歌曲能像国际歌这样让劳动者充满激情，充满理想，充满希望；没有任何一首歌能让革命者勇往直前，甘洒热血写春秋；也没有任何一首歌对世界的阐释有《国际歌》这么生动。
哪里有压迫，哪里就有反抗，哪里就有斗争，哪里就会响起《国际歌》，哪里就有英雄的血。这血，让《国际歌》成了革命先驱生命的绝唱，明目醒世，震聋发聩，托起我们这个民族的不屈与磅礴。
课堂的最后，我们一起来感悟《国际歌》，回答一下问题。
1、有位革命领导这样评述《国际歌》的影响:在欧洲，只要你唱起《国际歌》，就可以找到自己的同志和朋友。请问同志和朋友指谁
无产阶级
2、同学们听完后你感悟到《国际歌》曲调前后有什么不同
前面悲壮，后面激昂
3、团结起来到明天，英特纳雄耐尔就一定要实现说明了共产主义者什么精神
乐观主义
4、从来就没有救世主，也不靠神仙皇帝。要创造人类幸福全靠自己。对你当前学习和生活有启示？
强调了人类幸福的实现要依靠自己的努力
课后请同学们欣赏行板体裁的歌曲（乐曲），体会与进行曲式的区别，下节课进行交流分享。