欢乐颂 教学设计
1教学目标
通过欣赏与学唱《欢乐颂》使学生了解“乐圣”贝多芬的生平、作品和他的创作风格.
激发学生二声部合唱的能力,培养学生与他人合唱和自身协调能力.
提高学生的音乐欣赏能力和培养学生团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。
2学情分析
3重点难点
欣赏与学唱欢乐颂
跨小节的切分节奏,要唱足时值,唱出重音,并控制好音量。
4教学过程
一.组织教学(师生问好)
1、今天老师要带大家见一位音乐圣人:你们想知道他是谁吗?
2、提问:①你还听过贝多芬的哪些作品?
②他为什么被称为“乐圣”?为什么受到世界人民的爱戴和拥护?
导入
1聆听两个音乐的片断,思考这两首作品的曲作者是谁.同学对这位音乐家生平的了解.
(播放《命运》交响曲主题、《献给爱丽丝》片段)
2..现在老师就带大家走进美妙的音乐殿堂,去了解一下这位西方最具影响力的伟大作曲家——贝多芬。
三.作曲家、作品介绍
1.说说这位音乐家是谁.以及对他的了解.
(贝多芬,他被称为“乐圣”,他在青年时期耳朵失聪.贝多芬是德国作曲家,他是音乐史,也是整个西方文化史上最了不起的音乐家之一,他的名字跟莎士比亚、达 芬奇一样家户喻晓. 贝多芬的交响音乐有着英雄史诗般的气质和不揭的动力,三、五、七、九交响曲与辉煌的第五钢琴协奏曲,如大江大河般奔腾咆哮一泻千里。他是跨两个世纪,连接古典乐派和浪漫乐派两个派流的大师。贝多芬用音乐与厄运抗争,用音乐抒发对大自然的爱,用音乐举起自由、平等、博爱的大旗,憧憬人类友爱、力量和美好的理想,他是西方音乐史上最伟大的音乐家。)2。(出示贝多芬的图片),有没有听过他的《第九交响曲》?对它有多少了解?给你印象最深的旋律又是什么呢?
(它带有些宗教色彩。是人声与交响乐队合作的的作品。听过《欢乐颂》,而且会唱主旋律的部分。作品大约创作于1819到1824年间,是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总结。D大调,4/4拍。这是一首庞大的变奏曲,充满了庄严的宗教色彩,气势辉煌,是人声与交响乐队合作的典范之作。通过对这个主题的多次变奏,乐曲最后达到高潮,也达到了贝多芬音乐创作的最高峰。乐章的重唱和独唱部分还充分发挥了四位演唱者各个音区的特色)。
四.欣赏《欢乐颂》
1.聆听合唱作品《欢乐颂》,在聆听感受音乐时,思考里面含有哪几种演唱形式?(播放音乐)
领唱、独唱、重唱、合唱。
2.这首曲子是1824年贝多芬耳聋时创作的,也是他精神和物质很困苦时所作的不朽之作。作品体现了他的“自由、平等、博爱”的理想。《欢乐颂》其实是《贝多芬第九交响曲》的终曲乐章。首演时,他亲自指挥获得成功。
3.学习《欢乐颂》的主题部分。
(播放音乐,并出示歌谱)
五.学唱《欢乐颂》
1.分出两个声部的同学。给两分钟时间大家练习自己声部的歌谱。
师:好,先请高声部的同学来唱谱。
2.在钢琴上弹奏高声部旋律
高声部的旋律是较熟悉且容易,低声部的同学唱的时候要注意两个音5和7的音准。
3.请低声部的同学来唱谱,注意音准和节奏。
(在钢琴上弹奏低声部旋律)
4.一起来合唱谱子。在唱自己声部的同时,注意听另一个声部,并感受整个音乐的效果。同时,要用高位置演唱,精神饱满。(钢琴伴奏)
(钢琴伴奏)
5.老师指挥,学生唱
六.创作表演
1.把四拍子看成二拍子演唱,缩短时值,使歌曲更具律动性。
2.加上以前学过的声势作伴奏.跺脚、拍脚、捻指、拍手。一拍做一个动作,声音跟声势动作要一致.
3. 一个学生指挥,其他学生唱加上声势动作,老师弹琴
六.小结
认为在这堂课中学到了什么?
(A对贝多芬以及他的作品有了更深的了解。B体会到了二声部合唱的魅力。C会唱《欢乐颂》的低声部。等)
在音乐课上,不仅学到知识技能,更重要的是通过音乐课得到一种锻炼。在学唱的同时也学到了团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。