《典雅优美的古希腊雕塑》教学设计
1教学目标
1.知识与能力目标：了解古希腊雕塑艺术的成就和基本特征；初步掌握“欣赏.评述”的基本方法。
2.过程与方法目标：能以小组合作的形式积极参与对经典雕塑作品的欣赏、讨论；能用简单的美术术语评述作品和表达自己的感受。
3.情感态度与价值观目标：对外国古代经典美术作品产生探索的欲望；能以平和健康的心态对待人体艺术；养成尊重世界多元文化的态度。
2学情分析
对于八年级的学生来说，古希腊雕塑作品由于其历史性而远离他们的生活，这是他们第一次近距离地接触人体艺术。这一年龄段的学生，受当前电视、电影、书刊、杂志等各种媒介的影响，对有关人体的视觉形象接触得较多，但对人体的认识尚处于朦胧状态，针对学生的实际情况，我觉得关键是要想方设法激发学生对古希腊雕塑的兴趣，并引导他们掌握欣赏的基本方法，使他们主动积极地参与课堂学习，进而能以平和健康的心态看待人体艺术。那么古希腊雕塑的人文背景以及与具体雕塑作品相关的故事应该是学生的“兴趣点”，能使学生更好地理解古希腊大量涌现裸体雕塑的必然性，激发学习热情，调动课堂气氛。
3重点难点
重点：了解古希腊雕塑的特征和欣赏的基本方法。
难点：如何对雕塑作品进行欣赏和评述。
4教学过程
活动1【导入】比较导入
1、出示《胜利女神》、《米洛斯的维纳斯》和《蒙娜丽莎》，比较它们在表现形式上的区别。
2、这三件作品中的《胜利女神》和《米洛斯的维纳斯》都是古希腊雕塑，究竟古希腊雕塑在西方美术中占有怎样的地位，有着怎样的魅力呢？这一节就让我们来欣赏了解典雅优美的古希腊雕塑。
活动2【讲授】学习新课
1、提问：提起古希腊，同学们会联想到哪些与它相关的内容？谁能说说古希腊的概况？
学生根据收集的资料回答：奥运会、神话、西方文明的摇篮……
2、教师出示古希腊地图，古希腊被后人誉为西方文明的摇篮,距离现在已有2000多年了。古希腊三面环海，东面是著名的爱琴海，而在整个古希腊境内山岭连绵，盛产大理石和陶土。这为古希腊雕塑的发展提供了一个强大的物资基础。
3、在古希腊文明中最突出的成就之一就是雕塑艺术，尤其是人体雕塑。它是西方雕塑艺术的源头，西方美术中所崇尚的典雅、庄重的艺术品格和高度写实的艺术风格，都是从古希腊开始的。
4、《掷铁饼者》表现了什么样的人？给你什么感觉？比如愉快、青春、高雅或压抑等。
一个运动员即将抛出铁饼的瞬间；健美、充满青春活力、动态很美……
弯曲的身体显得很有力量、胸肌发达、张开的双臂像拉满的弓……
《掷铁饼者》取材于希腊现实生活中的体育竞技活动，雕塑家米隆抓住了运动过程中凝聚力爆发前最精彩的瞬间，展示了运动中人体所具有的冲动感和力度美。这件雕塑被认为是“空间中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志。
5、古希腊人在体育运动时为什么要赤身裸体呢？
因为古希腊是由上百个政治上独立或半独立的城邦组成的，各城邦之间为了生存和发展，不断发生战争，为了战胜敌人，迫切需要体魄健全、善于战斗的斗士，所以古希腊人特别重视体育锻炼，现代奥运会就是起源于古希腊时期。希腊的气候非常温和，人们在进行体育锻炼和宗教性的文艺演出时，常是赤身裸体的。这样就自然而然地培养出一种能够以坦荡无邪的态度去看待裸体形象，并且社会就形成了热烈地追求人体美的风气。这种裸体风尚的流行，也为艺术家观察人体、研究人体结构及表现人体，提供了极其有利的环境和条件。
6、《拉奥孔》
这是三个由于苦痛而扭曲的身体，所有的肌肉运动都已达到了极限，甚至到了痉挛的地步，表达出在痛苦和反抗状态下的力量和极度的紧张。
希腊神话中特洛伊战争的故事讲到，希腊人攻打特洛伊城十年，始终未获成功，后来建造了一个大木马，并假装撤退，特洛伊人以为希腊人已走，就把木马当作是献给雅典娜的礼物搬入城中。拉奥孔是特洛伊城的一个祭司，他曾警告特洛伊人不要将木马引人城中。这触怒了希腊的保护神雅典娜，于是雅典娜派出了两条巨蛇将拉奥孔和他的两个儿子咬死了，特洛伊人见拉奥孔死，以为是拉奥孔当初的警告触怒了神灵，于是特洛伊人更加深信不疑地将木马运进城里，接着就是士兵的庆祝，喝的迷醉，完全破除了戒备，夜里在冲天的火光里古老的特洛伊就走向了毁灭。这就是木马计的故事。
7、古希腊的男人体大多表现得很健美，很有力量，像课本中的《掷铁饼者》、《拉奥孔》。那么女人体呢？接下来我们来欣赏《米洛斯的阿芙洛狄忒》。
8、她是1820年在米洛斯岛发现的，高2.04米，双臂残缺。
维纳斯像是有大理石雕刻而成的，质感很光滑细腻，给人逼真的感觉。雕塑的整个动态非常优美自然，充满曲线美。女神尽管裸露上身，却不失端庄典雅；虽然残缺双臂，却更能引起观赏者无限的联想和审美兴趣。维纳斯身上凝聚了古希腊人美的理想，真正的人体美应该是内在美和外在美的高度统一。
维纳斯是希腊神话中爱和美的女神，她在和另外两位希腊女神赫拉与雅典娜的美貌竞赛中，以最为美丽而获胜，赢得金苹果；所以她是西方造型艺术中最受人们喜爱的艺术形象。
希腊雕塑家为我们留下了大量的维纳斯像，如《战神抢走维纳斯》，《克尼多斯的维纳斯》，
9、尼凯是希腊神话中的胜利女神，传说她曾协助宙斯战胜提旦巨人，给人们带来了胜利。在西方艺术中常以身生双翼，携带橄榄枝的形象出现。
10、《受伤的尼俄柏的女儿》
尼俄柏是希腊神话中底比斯王国的王后，她是个骄横的女人，生了7个儿子和7个女儿并为此感到非常自豪，在一次祭奠活动中，因嘲笑宙斯的第六任妻子暗夜女神勒托只生了一男阿波罗、一女狄安娜，结果遭到报复，阿波罗和狄安娜射杀死她全部儿女，这是她最后一个女儿中箭时的场景。雕像表现中箭时的场景，几乎全裸身体的动势足以表明痛苦，但面部却很平静，这正是古希腊美学特征：不表明因痛苦而扭曲的面容，只表现美。
活动3【作业】作业、拓展
课后作业：
选一件古希腊的雕塑作品，以小组合作的形式填写欣赏报告。（表格见课本第9页）
课后拓展：
上网或找有关资料了解古希腊雕塑作品的雕、铸过程，感受艺术与科技的关系。
课件22张PPT。典雅优美的古希腊雕塑——西方雕塑艺术米隆雕塑《掷铁饼者》 公元2世纪的古希腊作家卢奇
安用优美的文字勾勒出理想中的男
子应有的伟岸形象：面庞和肌肤被
阳光晒成了古铜色，精神焕发，充
满阳刚之气。他们既不瘦骨嶙峋，
也不臃肿肥胖，全身比例协调，充
满了匀称之美。他们生气勃勃，精
力充沛。至今，古希腊人的审美观
仍是现代男子身材健美的评价标准。
典雅优美的古希腊雕塑《拉奥孔》 公元1506年1月4日，意大利
人佛列底斯在罗马提图斯皇宫遗址
的废墟上种植葡萄时，挖出一座群
雕像，后为罗马教皇尤利乌斯二世
购藏于梵蒂冈伯尔维多宫。教皇总
建筑师桑加罗鉴定认为是提图斯皇
宫杰出的藏品《拉奥孔》。这一群
雕是由阿格山德罗、波利多罗斯和
阿典诺多斯三位雕刻家于公元前50
年左右完成的。群雕取材于希腊神
话特洛伊战争的故事。 米洛斯的阿芙罗蒂特 大理石雕塑，高202 厘米 约作于公元前150年 （希腊古典时期） 这一作品于1820年发现于爱琴海中的米洛斯岛。它是用两块大理石合雕而成的，优美的姿态，典雅的脸庞，柔美的笑容，微微扭转的站势，构成了一个十分和谐而优美的姿态。尽管雕像的双臂残缺，却诱发出了人们美好的想象，从而增强了人们的欣赏趣味，使人们愈加觉得它非同凡响。 从艺术风格上看，它集中地体现了现实与理想的完美结合，表现手法高度写实，造型匀称和谐,体态婀娜自然.仪态万方而又庄重典雅,集中体现出女性美丽和青春永恒的魅力, 具有不朽的审美价值.
克尼多斯的阿芙罗狄忒 表现女性人体美成为古希腊的时尚。作品描写了女神脱下衣服正在准备下海沐浴的情景，其亭亭玉立的体态形成优美的曲线。战神抢走维纳斯故事人物：
天神宙斯
美神维纳斯
火神赫菲斯塔斯
战神阿瑞斯
爱神丘比特希腊化雕塑-----《胜利女神像》 这是希腊化时期留存下来的
著名杰作的原作，被奉为稀
世珍宝。作者已无从考证。
又名为《萨莫色雷斯尼凯像》。 尼凯是希腊神话中的胜利女
神，传说她曾协助宙斯战胜
提旦巨人，给人们带来了胜
利。在西方艺术中常以身生
双翼，携带橄榄枝的形象出现。 抱鹅的小孩这件作品出自希腊哈尔基顿的雕刻
家波厄多斯之手，原作青铜，留存
至今的这件是罗马复制品。波厄多
斯擅长于风俗题材雕塑，成为当时
专门雕刻儿童形象而闻名的艺术家。 波厄多斯生活在公元前3世纪，
正是希腊化风俗性雕塑发展的时代，
几乎触及到生活的各方面，从超凡
脱俗的神性，开始表达最普遍的人
性。特别重视真实地塑造人物形象，
注重人的内在精神表现。从这个天
真活泼的幼儿抱着有生命的鹅可见
雕刻家对生活和人的理解，这是一
组活灵活现的儿童生活雕像。雕刻
技艺圆满、完美高超。 受伤的尼俄柏的女儿 文艺复兴时期欧洲雕塑 拓展：米开朗基罗
1476年-1564年
意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。
与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴美术三杰。
垂死的奴隶 大理石 局部 1550年 米开朗基罗 （意大利） 《垂死的奴隶》两眼紧闭， 似乎不是在迎接死亡，好象是在休息。他那安祥的脸上， 没有垂死挣扎的痕迹，也没有因痛苦而造成的痉挛，却呈现出一种梦幻般的平静和陶醉，仿佛是一种摆脱了苦难的昏迷。他左手支撑着头部 ， 右手扶在胸前，好象刚刚经历过严酷的折磨，精疲力尽，正在进入一种解脱的状态。
垂死的奴隶 大理石 局部 1550年 米开朗基罗 （意大利） 《垂死的奴隶》两眼紧闭， 似乎不是在迎接死亡，好象是在休息。他那安祥的脸上， 没有垂死挣扎的痕迹，也没有因痛苦而造成的痉挛，却呈现出一种梦幻般的平静和陶醉，仿佛是一种摆脱了苦难的昏迷。他左手支撑着头部 ， 右手扶在胸前，好象刚刚经历过严酷的折磨，精疲力尽，正在进入一种解脱的状态。
《圣殇》哀悼基督
大理石
1498---1499
米开朗基
（意大利） 作者以超过常人的尺度、比例塑造了摩西这位具有伟人气概的先知、领袖。雕像除了按照圣经的记载表现摩西的非凡之处（如头上两角、右手执十诫等）具有宗教的象征意义外，还寄托着米开朗基罗个人的情感与探索。摩西坚定而深邃的目光令人不可抗拒，其强壮的臂膀、宽阔的躯体仿佛坚不可摧，整座雕像无不显示出作者天才的创造力与超人的气魄，也反映了意大利文艺复兴盛期坚持真理、追求正义的时代精神。 摩西
大理石 1513---1515年
米开朗基罗（意大利） 这尊雕像和两尊著名的奴隶像都是为当时的教皇朱理二世陵墓雕刻的，是米开朗基罗原计划创作的数十尊雕像中很少的一部分，由于教皇改弦更张，命他去绘制西斯廷教堂天顶画而使这项庞大的工程未能完成。但仅看这尊雕像已不难想见米开朗基罗的创作热情。 米开朗基罗《巴库斯》 这件雕塑作品是米开朗基罗的第一件作品，是他21岁时所作。这件作品作者采用写实的手法塑造了一位健美的青年，用葡萄装饰头发，手捧美酒，身体的重心落在左脚上，呈开放状。背后雕一个顽皮的半人半兽的小精灵，抱着一串葡萄，这是为形体衬托需要而作的陪衬形象，可见年轻的雕刻家米开朗基罗熟练地驾驭大理石的才能。?????????
巴库斯的希腊名字叫狄俄尼索斯。有 一次,他的好友因决斗而死，他含泪埋葬了朋友，不久坟墓上长出了葡萄，他取了葡萄榨了汁放在牛角杯里饮下，顿感兴奋异常。自此，人们便用葡萄酿酒，巴库斯也就成了酒神。17-19世纪欧洲雕塑 马赛曲 大理石雕塑 1836年 吕德 法国 1792年法国人民奋起抵抗奥国侵略，马赛人高唱马赛曲挺进巴黎保卫首都。这组充满浪漫主义激情的雕塑，成为法国革命不朽的纪念碑。 雕刻家运用浪漫主义象征手法，表现了不可征服的人民的巨大力量，作品给人以巨大的视觉冲击力。 阿波罗与达芙妮
1622-1625 年
贝尼尼
