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李
贺
选择性必修中册 古诗词诵读
知人论世
整体感知
解读特色
对比阅读
教考衔接
壹
贰
叁
肆
伍
音乐自古以来就是一门动人的艺术,无影无形,却能传情达意。两千多年前,一位文人雅士,一个山野樵夫,是音乐为他们奏响了一段高山流水的佳话;一千多年前,一位迁谪的诗人和一个天涯歌女,又是音乐为他们演绎了一首千古不衰的绝唱《琵琶行》,在浪漫主义诗人李贺的笔下,箜篌又能演奏出怎样的神奇之音呢
知人论世
壹
了解作者 理解题目 作品介绍
一、了解作者
1.生平
字长吉,福昌(今河南宜阳)人,家居福昌昌谷,后世称李昌谷,是唐宗室郑王李亮后裔。中唐浪漫主义诗人。李贺是中唐到晚唐诗风转变期的代表者,与李白、李商隐并称为“唐代三李”。
李贺因长期抑郁感伤、焦思苦吟的生活方式,元和八年因病辞去奉礼郎回昌谷,二十七岁英年早逝。
他的诗作想象极为丰富,经常应用神话传说来托古寓今,所以后人常称他为“鬼才”、“诗鬼”,称其创作的诗文为“鬼仙之辞”。有“太白仙才,长吉鬼才”之说。
2.
诗歌内容
李贺诗歌诗风以空灵甚至诡异见长,在内容上主要是:抒发怀才不遇的悲愤;描写幻想中的神鬼世界;描写人民的疾苦;揭露时弊、批判统治者的荒淫昏聩,歌颂边塞将士英勇卫勉等。
3.
代表作品
《秦王饮酒》《雁门太守行》《吕将军歌》《感讽五首》《开愁歌华下作》《马诗二十三首》《梦天》等
4.
历史评价
5.
艺术风格
艺术特点为:想象奇谲,辞采诡丽,变幻缤纷,刻意创新。诗歌意象跳跃,结构不拘常法。修辞的奇巧和诗歌语言的奇峭。但有其不足,追求奇峭虚幻而往往流于晦涩险怪,缺少完整的形象和连贯的情思脉络,难于索解。
他的诗在唐诗中别出一格,被称为“长吉体”。
盖骚之苗裔,理虽不及,辞或过之。骚有感怨刺怼,言及君臣理乱,时有以激发人意。乃贺所为,无得有是。贺能探寻前事,所以深叹恨今古未尝经道者,如《金铜仙人辞汉歌》《补梁庾肩吾宫体谣》,求取情状离绝,远去笔墨畦径间,亦殊不能知之。(杜牧)
1.
李凭
李凭是大名鼎鼎的梨园艺人,诗人杨巨源曾经写有《听李凭弹箜篌》,诗曰:“听奏繁弦玉殿清,风传曲度禁林明。君王听乐梨园暖,翻到《云门》第几声 ”赞叹李凭弹篌之技艺高超、动人心魄。
二、解题
2.
箜篌
古代的一种弦乐器,二十三弦或二十五弦,分卧式、竖式两种。
3.
引
乐府诗体的一种,与“歌(《敕勒歌》)”、“行(《琵琶行》)”、“吟(《白头吟》)”一样,标明着古诗的一种体裁,属古体诗,它的章节、句式和格律一般比较自由。
三、作品导读
背景:这首诗是作者听了乐工李凭弹奏箜篌,有所感慨而作的。
内容:诗中极写李凭演奏的美妙,竟致云凝不流,神女感动,物候为之变易,鱼龙为之起舞。
特点:全诗语言俏丽,构思新奇,独辟蹊径,对乐曲本身仅用两句略加描摹,而将大量笔墨用来渲染乐曲惊天地、泣鬼神的动人效果,大量的的联想、想象和神话传说,使作品充满浪漫主义的气息。
整体感知
贰
疏通文意 鉴赏诗歌 炼字 品读情感
一、明确字音,疏通文意
1.明确字音
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓(tuí)不流。
江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜(kōng)篌(hóu)。
昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪(yù),老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。
2.疏通文意
吴丝蜀桐 张 高秋,空山凝云 颓不流。
指精美的箜篌。
弹奏
深秋九月
《列子·汤问》:“声振林木,响遏行云。”此句言山中的行云因听到李凭弹奏的箜篌声而凝定不动了。
下垂,堆积的样子
在深秋的夜晚弹奏那精美的箜篌,白云听到美妙的乐声后停止漂游。
译文
“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良,借以衬托演奏者技艺的高超,写物亦即写人,起到一箭双雕的功效。优美悦耳的弦歌声让浮云便颓然为之凝滞仿佛在俯首谛听。
解读
江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌。
江娥:一作“湘娥”,指传说中溺死湘江后化为水神的舜之二妃娥皇、女英。啼竹:传说舜南巡,死于苍梧山(在今湖南宁远),二妃得到消息,挥泪于竹,竹尽生斑。
传说中与皇帝同时期的神女,善于弹瑟歌唱。
即国中,指在国都长安城里。
湘娥泪洒满斑竹素女也满腔忧愁,这都只因乐工李凭在京弹奏箜篌。
善于鼓瑟的湘娥与素女,也被这箜篌声触动了愁怀,潜然泪下。
译文
解读
昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。
形容音乐清脆入耳。
形容音乐的幽咽悲凄。芙蓉,荷花别名。泣露:指滴露。
芳香的兰花开放,形容音乐的欢快明丽。
乐声清脆像美玉碎裂和凤凰鸣叫,曲调变换如芙蓉饮泣与香兰欢笑。
“昆山玉碎凤凰叫”,指箜篌时而众弦齐鸣,嘈嘈杂杂,仿佛玉碎山崩,令人不遑分辨;时而又一弦独响,宛如凤鸣叫,声振林木,响遏行云。“芙蓉”“香兰”都是美的化身。
译文
解读
十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。
长安城四面,每一面各有三门。
指箜篌。有一种竖箜篌,有二十三弦。
道教传说中地位最高的神仙。
笼罩整个长安城的月光变得温煦,轻拨弦丝打动了高高在上的天帝。
李凭箜篌弹得特别好,人们陶醉在他那美妙的弦歌声中,以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。“紫皇”是双关语,兼指天帝和当时的皇帝。
译文
解读
女娲炼石补天,石破天惊逗秋雨。
引
女娲所补五色石为箜篌声破裂,天界为之震惊。
高亢的乐声冲上女娲补过的天际,五彩石被击破逗落了漫天秋雨。
两句诗的情境承接上句“紫皇”,在天界展开。清冷的音乐情绪发展到极致,达到整个乐曲的高潮。想象大胆超奇,出人意料,而又感人肺腑。
译文
解读
梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。
一作“坤山”
指女神成夫人,据说她喜好音乐,善谈箜篌,听见有人依琴瑟咏歌就翩翩起舞。
梦入神仙把技艺一一向女仙传授,鱼龙在琴声中起舞跳跃欢乐无垠。
美妙绝伦的乐声传入神山,神妪也为之感动不已;乐声感物至深,致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。这里化无形为有形,把美妙的音乐浮雕般地呈现在读者眼前。
译文
解读
吴刚因为琴声在桂树下彻夜不眠,玉兔伫立聆听全然不顾露珠湿寒。
成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树,久久地立在那儿,竟忘了睡眠;玉兔蹲伏一旁,任凭深夜的露水不停地洒落在身上,把毛发浸湿,也不肯离去。
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。
古人误以为露也像雨一样降临大地,故有“露脚斜飞”之想。露脚,露珠下滴的形象说法。
即传说月宫的仙人吴刚,其字为质。
译文
解读
3.层次梳理
梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。
吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。
先声夺人,交代李凭弹箜篌的时间、地点等
描写乐曲之美妙(想象)
对李凭演奏的高妙评价
二、鉴赏诗歌
吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌。
1.诗歌前四句有何特点?有什么作用?
清楚地交代了:
演奏者——李凭 乐器——箜篌
时间——高秋 地点——国都长安。
①侧面描写:箜篌构造精良、云、江娥、素女反应。
②用典:运用江娥、素女的典故。
③衬托出音乐的高雅、演奏者技艺的高超。
2.解读下面两句诗有何妙处?请简要分析
昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。
昆山玉碎:形容乐声的清脆悠扬
凤凰叫:形容乐声的高亢明亮
芙蓉泣露:形容乐声的幽怨低沉
香兰笑:形容乐声的欢快愉悦
①正面描写:以声写声
②修辞手法:比喻
①正面描写:以形写声
②修辞手法:通感、拟人
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通感又叫“移觉”,是在描述客观事物时,用形象的语言使感觉转移,将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错,彼此挪移转换,将本来表示甲感觉的词语移用来表示乙感觉,使意象更为活泼、新奇的一种修辞格式。
3.结合全诗,分析箜篌声引来了那些听众?有什么作用?
十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。
这几句诗歌采用侧面描写,摄取的多是运动的物象,它们联翩而至,新奇瑰丽,令人目不暇接。结尾两句改用静物,做进一步烘托。这些饱含思想感情的优美形象,深深印在读者心中,逗人情思,发人联想。
三、炼字
1.“空山凝云颓不流”中“颓”字有何妙处?
有消沉的意思,形象地描写出流云被音乐击中那一刹凝滞无力的状态,流云仿佛在俯首谛听,突出地表现了箜篌音乐声的神奇美妙。
2.诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼有何妙处
诗人用“老”和“瘦”这两个干枯的字眼修饰鱼龙,却有着完全相反的艺术效果,使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力,行动艰难,竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞,这种出奇不意的形象描写,使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。
3.“女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨”哪一个字把音乐的强大魅力和奇瑰的景象紧紧联系起来
一个“逗”字,把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。
秋雨又能够让人产生丰富的联想:“秋雨”是一个忧愁的意象,“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨,象征铺天盖地的茫茫愁绪;秋雨落地的声响,恰如紧凑繁复的乐声。本该曲终人寂,但诗人又在“梦幻”中展开了一片神奇的天地。
四、品读情感
讨论:这首诗表达了作者怎样的感情?
吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。
这两句既是对外在箜篌曲的描绘,更是作者自我定位与悲怨绝望的写照。
是诗人郁积已久的悲伤愤懑情感的爆发。
是李贺矛盾内心的形象写照,体现出了他情感中痛苦与绝望,自负与希冀的两个极端。
①这首诗通过一系列生动的比喻和夸张的手法,再现了乐工李凭弹奏箜篌的高超技艺,表达了作者对乐曲的深刻理解和丰富的艺术想象力。
②对自我身世与凄寒遭遇的吟唱与悲慨。
解读特色
叁
分析概括写作特色
1.描绘感受,惊心动魄。
这首诗着重写“感”,写音乐给人的感受,写音乐强烈的,惊心动魄的艺术感染力。
2.想象奇特,瑰奇绚丽。
诗人借助想象的翅膀,飞向天庭,飞上神山。把自己对箜篌声的抽象感觉借助联想转化为具体的物象,使之可见可感,引人入胜。
3.活用典故
这首诗用典灵活,将众多神话传说进行了综合加工,熔铸在诗人独特的奇峭词句和想象中,创造了神奇瑰丽的艺术境界。
一、结合全诗,从艺术手法上欣赏,这首诗的特点是什么?
请作简要分析。
夸张 :诗中使用了大量的夸张手法来强调音乐的震撼力,如“石破天惊逗秋雨”
侧面描写 :通过描写听众的反应和自然界的反应来侧面烘托音乐的魅力,如“吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔”
比喻 :诗中通过比喻将音乐比作各种自然现象和神话故事,如“昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑”。
通感 :诗中通过视觉、听觉等感官的转换,使读者能够更直观地感受到音乐的魅力,如“昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑”。
1
3
5
想象 :诗中充满了丰富的想象,如“老鱼跳波瘦蛟舞”,通过想象将音乐描绘得更加生动具体 。
2
4
以虚写实 :诗中没有直接描述李凭的技艺,而是通过描绘音乐的效果来间接表现其高超的演奏水平 。
6
二、这首诗具有浪漫主义风格,试列举出表现手法,并概括其艺术效果。
诗的最大特点是想象奇特,形象鲜明,充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象,使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺做直接的评判,也没有直接描述诗人的自我感受,有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇,又无处不寄托着诗人的情思,曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体,构成可以悦目赏心的艺术境界。
艺术特色总结
对比阅读
肆
逐音乐之美,探灵魂佳处
阅读《琵琶行》和《李凭箜篌引》,比较二者的异同之处。
相同点
①都采用了正面描写和侧面烘托的艺术手法;
②都表现了音乐的感染力和弹奏者高超技艺。
不同点
①手法不同。《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果,对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多,侧重侧面描写;《琵琶行(并序)》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急,侧重正面描写。
②内容不同。《李凭箜篌引》纯为描摹音乐,没有诗人的情感寄托。《琵琶行(并序)》是一首叙事诗,在描摹音乐时也在叙事和抒情。
③风格不同。《李凭箜篌引》风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽,属于浪漫主义;《琵琶行(并序)》风格平易感伤,属于现实主义
教考衔接
伍
理解性默写 课外阅读
一、理解性默写
答案:
1.十二门前融冷光 二十三丝动紫皇
2.昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑
3.女娲炼石补天处 江娥啼竹素女愁
1.《旧唐书 音乐志》记载竖箜篌“体曲而长,二十有二弦”,而李贺《李凭箜篌引》中“___________________,___________________”两句,说明竖箜篌的弦数还有另一种可能。
2.李贺《李凭箜篌引》中分别用以声写声、以形写声的手法来描写音乐的激越清脆、婉转、悲伤、欢乐的两句是“___________________,___________________”。
3.《红楼梦》与唐诗的关系可谓千丝万缕。书中道:“娲皇氏只用了三万六千五百块,只单单剩了一块未用,便弃在此山青埂峰下。”用典与李贺《李凭箜篌引》“___________________”句相同,而林黛玉“潇湘妃子”别号的由来则与李诗中的“___________________”句所用典故相同。
答案:
4.吴质不眠倚桂树 露脚斜飞湿寒兔
5.梦入神山教神妪 老鱼跳波瘦蛟舞
6.吴丝蜀桐张高秋 空山凝云颓不流
4.《李凭箜篌引》中,诗人用自由的想象和瑰丽的神话世界来表现音乐的美妙,其中与《琵琶行》中“东船西舫悄无言,唯见江心秋月白”有异曲同工之妙的诗句是:___________________,___________________。
5.《李凭箜篌引》中,与苏轼《赤壁赋》“舞幽壑之潜蛟,泣孤舟之嫠妇”有异曲同工之妙的诗句是:“___________________,___________________。”
6 李贺《李凭箜篌引》中表明时间是九月深秋一句是“__________________”写音乐声的感染力,运用手法类似于《列子 汤问》中“响遏行云”的一句是“__________________”。
答案:
7.铁骑突出刀枪鸣 芙蓉泣露香兰笑
8.女娲炼石补天处 石破天惊逗秋雨
9.锦瑟无端五十弦 二十三丝动紫皇
7.白居易《琵琶行》和李贺《李凭箜篌引》都是描写音乐的名作,前者中“__________________”一句用战场上的厮杀场面描摹琵琶的铮鸣之声,惊心动魄;后者中“__________________”一句以有形的花容摹写无形的乐声,形神兼备。
8.(1)李贺《李凭箜篌引》中,诗人凭借神奇的想象,写声音高上天际,冲破了天空,让秋雨倾泻,将读者带入更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界的两句是“ ,____________________”。
9.李商隐《锦瑟》中的“__________________”和李贺《李凭箜篌引》中的“__________________”,分别对锦瑟和箜篌这两种乐器的规制有所反映。
二、课外阅读
阅读下面这首唐诗,完成下面小题。
感讽五首(其五)
李贺
石根秋水明,石畔秋草瘦。
侵衣野竹香,蛰蛰垂叶厚。
岑中月归来,蟾光挂空秀。
桂露对仙娥,星星下云逗。
凄凉栀子落,山璺①泣清漏。
下有张仲蔚②,披书案将朽。
【注】①璺:音wèn,器物上的裂纹。这里指山石上的裂缝。②张仲蔚,东汉隐士,博学有文才,好作诗赋,而穷困不堪,所居之处蓬蒿没人。
1.下列对这首诗的理解和解读,不正确的一项是( A )
A.一、二句写山石,突出的却是秋水澄明、秋草枯黄的景物特征,色调明丽。
B.第三句以一个“侵”字写野竹香味渗入衣袖,使静态的竹林富有了动态美。
C.三、四句写竹,以下四句写月,视线由低到高,调动多种感官,变化莫测。
D.“案将朽”三字极沉痛,诗人以张仲蔚自况,说自己书案将朽却一事无成。
“色调明丽”理解不准确。秋水澄明带给人的是凄清之感,秋草枯瘦带给人的是萧索之感,这两句色调冷寂,而非明丽。
2.“凄凉栀子落,山璺泣清漏”与《李凭箜篌引》中“昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑”有异曲同工之妙,请比较两者的异同。
(1)相同点:①两者都具有诡异怪特的风格。两首诗都以奇幻而变化多姿的意象,渲染了迷濛凄清的氛围,表达了诗人独特的感觉和情绪,表现出鲜明的创作风格。②两者都是景中含情、情景交融的佳句。前者“凄凉”和“泣”既是写景,也是诗人心境的反映;后者既是写箜篌的乐音,也是写李凭弹奏箜篌带给诗人复杂多变的主观感受。
(2)不同点:①前者是实写诗人山中所见之景;后者运用联想与想象,虚写箜篌的乐音之美妙多变,感染力强。②前者调动视觉和听觉等,以动(声)衬静;后者从听觉和视觉角度出发,展现箜篌的独特音效。
参考答案: