【高考押题卷】上海市2025年高考语文二轮复习考前冲刺 非文学类文本阅读（含解析）
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| 名称 | 【高考押题卷】上海市2025年高考语文二轮复习考前冲刺 非文学类文本阅读（含解析） |  | |
| 格式 | docx | ||
| 文件大小 | 544.4KB | ||
| 资源类型 | 试卷 | ||
| 版本资源 | 通用版 | ||
| 科目 | 语文 | ||
| 更新时间 | 2025-05-17 09:41:03 | ||
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文档简介
2025年高考语文二轮复习考前冲刺 非文学类文本阅读
一．现代文阅读（共24小题）
1．（2025 静安区一模）阅读下文，完成下面小题。
①豆瓣（dòu bàn）是一个社区网站，创建于2005年3月6日。豆瓣可以提供关于电影、图书、音乐等各类文艺作品的信息，是一个同时具备品味系统、表达系统和交流系统的网络平台。经过近20年发展，豆瓣已成为一个重要的文化现象，其文艺批评影响早已远远超越了自身的评价功能。并冲破网络空间的局限，通过反馈进而影响艺术生产和艺术消费。
②与其他后起的平台相比，豆瓣平台的网络批评仍然保持着自己的鲜明特色，这与它诞生的时期有关。作为与Web 2.0时代相伴相生的网络平台，豆瓣的架构仍然保留着Web 1.0时代的特征——即存储器功能。经过多年积淀，豆瓣存目愈发壮大，也愈发显示出自身不可替代的独特价值。但豆瓣作为存储器，大量数据聚合的过程也明显带有Web 2.0时代的特色。豆瓣目前所存储的海量资料库，只有少量是网站成立之初由管理员创建的，豆瓣用户在Web 2.0的用户权利刚一获得扩张的初期，就展现出了极高的建设网站的热情，个别用户一人就贡献了万余条目。豆瓣依托于Web 1.0的资料库，同时又通过在《读书》（以知识分子为主要读者的思想文化评论月刊）等杂志做广告的形式吸引了第一批核心用户。
Web 1.0：内容主要由网站所有者或少数专业人员创建，用户只被动接收信息。如早期的雅虎、新浪等，用户只能浏览编辑们发布的新闻，缺少互动功能。 Web 2.0：用户成为内容的重要创作者和传播者，能够轻松地进行互动、分享和协作。典型的如微博、抖音等，用户可以发布信息并与其他用户互动。
③豆瓣文艺批评更具科学性、合理性。豆瓣文艺批评不仅提供最新的文艺介绍及评论等信息，而且还记录网友想看、在看和看过的文艺作品，并提供打分、评价功能。许多观众在欣赏文艺作品后会在第一时间将个人感受记录下来，并成为后续拟欣赏的大众的参考。网络文艺批评在新媒介时代所能发挥的积极作用和带来的启示有两点：一，以KOL（关键意见领袖）为核心的网络文艺批评群体，他们的水平虽然经常是在传统文艺批评的标准之下，但并不盲从于公众意见，而是能以自身观影经验为基础，有的放矢、言之有物，书写作为个体的直观感受，在传统文艺批评的触角探来之前有效地填充了这一批评空间。二，豆瓣不仅为大众提供了各抒己见的平台，并且通过评分算法、设置规则，相对实现个人意见与大众反馈的平衡，同时为大众提供了与资本斡旋的空间。
④如果说传统文艺批评注重理论性、权威性，以专家解读、大众接受为其表征，那么网络文艺批评则以口语化、情绪化和生活化为特点，注重自我感受的表达，虽然过于感性化和表面化，却也有敏锐发现。而豆瓣文艺批评则汲取二者之长，它将传统文艺批评的体系化、逻辑性与网络文艺批评的口语化、生活化进行融合，形成了一种生成性评论。这种生成性评论一方面吸收了传统文艺批评对文艺作品进行理性思考的方式，追求一定的理论表述和术语使用；另一方面注意学习网络文艺批评的感性分析和幽默风趣的文风。豆瓣文艺批评注重作家与文艺作品的直接相遇，注重从普遍人性、人情和作品细节、人物关系、逻辑关系进行分析，创造出 ①的评论话语。
⑤豆瓣具有经典文艺批评的沉淀性。所谓沉淀性，指的就是豆瓣批评“以条目为依托，一个书籍条目之下多年来不同人的阅读记录都得以呈现”的评论机制，它使豆瓣批评一同进入存储器这一空间区域，因而随着条目一同被保存下来。但这一复合机制中，Web 2.0与Web 1.0功能相互抵触，也造成豆瓣批评的固化现象。目前，豆瓣的评论排序只有热门、最新和友邻三种方式。根据批评沉淀性的规律，往往点赞数越多的，年代就越久远。因时间的积累和存储器的稳定性，在一定程度上实现了豆瓣批评内部的经典化，这是最初豆瓣批评者更愿意从事严肃写作的原因之一，但后来者却很少能获得这种机会，因此，可能会造成后来的批评者因为相对于前人获得的肯定较少，从而缺乏批评动力的问题。如时隔多年后，在不同时代语境下对经典重读的批评文章可能在豆瓣的批评中就不会再如多年前一般容易引发关注、追随和讨论。这一问题随着豆瓣堆积的批评资料增多而越来越突出，势必将成为有待解决的重要问题。
⑥豆瓣文艺批评在大众话语与专业话语之间取得了动态的平衡。从豆瓣实时更新的豆瓣读书Top250来看，其中的书目基本可以代表豆瓣的批评取向。不同于权威发布的、代表官方话语的图书排行榜，也不同于完全以销量为指标、以引导消费为目的的网络营销平台，豆瓣读书以评分、读过的人数、评论数等综合标准推出的Top250排行榜，其中既有通俗文学作品，也有严肃文学作品。豆瓣深耕于严肃批评与公众意见相重合的中间领域，不仅为自己创造了不会被竞品（竞品：网络流行语，指产品在同领域的竞争对手）所替代的生态环境，而且也为网络用户寻找知识世界与公共世界的交汇提供了极富参考价值的材料。绝对的专业立场会造成与作为研究对象的大众的分离，但绝对的大众立场也容易导致滑向偏执的深渊。
（1）根据第①段内容，给豆瓣下定义（不超过35字）。
（2）对第②段“豆瓣平台特色”解说不正确的一项是（ ）
A．保留Web 1.0时代存储器功能，存储了海量的数据库。
B．一人贡献万余条目，彰显了豆瓣的互动分享协作功能。
C．大量数据聚合的过程，明显带有Web 2.0时代的特色。
D．豆瓣在资料库基础上，通过杂志平台与核心用户互动。
（3）第③段说“豆瓣文艺批评更具科学性、合理性”，不能支持该命题的一项是（ ）
A．豆瓣为网友提供了对所读作品的评价功能，多人的感受和评价可为后来者参考。
B．豆瓣的后台不能对评分进行人为调整，客观数据显示了大众对作品的真实倾向。
C．豆瓣通过技术手段可保障与大众不一致的个人意见能脱颖而出，抗衡资本侵蚀。
D．关键意见领袖的批评既不盲从公众也不迷信专家，而注重表达自己的真实感受。
（4）第④段画线句是联言判断的“联言支”（联言判断中的支判断），据此推理，得出“豆瓣文艺批评”文风特点的结论，将其填写在文中横线上，保持前后句一致。（不超过25字）
联言推理形式之一：结论是联言判断，各个前提是该联言判断的各个联言支。推理形式： [前提]P， Q， [结论]所以，P并且Q
（5）本文讨论豆瓣平台如何在“大众话语与专业话语中间取得平衡”，前四段分析了豆瓣批评的主要特色第⑤⑥两段怎样将这一话题引向深入？
2．（2025 金山区一模）阅读下文，完成小题。
略谈数字媒介时代的
徐粤春
①21世纪以来，随着科学技术的不断发展，数字技术推动了互联网、元宇宙、人工智能等新媒介的高速迭代，给人们的日常生活带来了广泛而深刻的影响，也给文艺带来了全方位的变革。在中外文艺史上，媒介从没有像今天这样，对文艺产生颠覆性的影响，深刻改变了文艺的创作方式、产业形态和发展格局，带来了文艺生产关系的全新变革。在媒介的深度介入下，文艺评论也随之发生了巨大变化。
②在互联网出现之前，媒介只是文艺创作的工具或手段，是文艺作品的载体，而现在，媒介改变了人们对文艺的体验、感知和理解，从根本上改变了文艺发生和接受的心理机制，媒介成为文艺本身，逐渐具备了本体性特征，甚至一步步成为文艺创作的主体。以ChatGPT、GPT﹣4o、Sora为代表的生成式人工智能，展现了人工智能超强的艺术制作能力，在诗歌、小说、图像、音乐、影视、动画等领域已有了广泛的应用，意味着人工智能作为文艺创作的主体已具备现实可能性。
③相应地，与文艺创作相伴相生的文艺评论的主体、客体、受众、传播途径也已媒介化，媒介越来越成为评论者无法绕开的重要因素。从这个意义上说，文艺评论迎来了不同程度的媒介转向，媒介与评论正在互联网上合流。美国学者艾布拉姆斯提出，文学活动应由四个要素构成，即世界、作者、作品、读者。在对文艺作品作出评论时，要考虑这四个要素。在数字媒介时代，文艺评论在这四要素之外还要增加“媒介”这个要素，成为第五要素。在很多时候，缺乏媒介要素的评论，是不完整的评论。文艺评论要素的重组势所必然。文艺评论的理论来源更加广阔，除了哲学美学、社会历史、文化研究等传统领域的理论成果和批评方法外，还要把网络理论、媒介理论等新兴理论资源纳入工具箱，如此，才能形成适应时代发展需求的文艺评论话语和方法。
④当下文艺评论的深刻变革，不只是表面上的从传统印刷时代过渡到网络时代的媒介和场域变化，更应该注意的，是隐含在其中的文艺评论机制的重建。传统建立在纸质书籍和报刊上的文艺评论，追求学理性、规范性和专业性，同时具有滞后性；评论文章的受众也相对小众，其关注度、辐射面和影响力大多局限在小部分与评论对象相关的人群之中。在当代，文艺评论的创作者开始不仅仅依赖于纸质书本或文章，而是随时随地在各种网站、客户端、公众号、APP等新平台上，通过留言、弹幕、图文、视频等形式发表自己的见解，呈现出即时性、低门槛、交互性、多样式、大众化等特点，能够迅速表达观点、唤起共鸣、影响创作。
⑤但与传统的文艺评论相比，新型文艺评论形态背后，其实隐含网络平台的资本逻辑与商业逻辑，容易陷入资本化、圈层化、粉丝化的危险，也更容易使原本学术意义上的观点讨论演变成网络舆论事件，变成一种派系之争、利益之战。在“流量即是财富”的时代，评论家的独立性和自主性也面临着巨大挑战，特别是受到来自资本、粉丝、舆论等各方面的压力和影响更明显。在互联网平台，人人都是评论家，看似自由，实则每个人都受到媒介影响，受到资本无形裹挟。面对文艺评论运行机制的改变，保持清醒的认知非常重要。
⑥在当今的文艺领域，传统的文艺评论在体制性的支撑下依然有效运行，但它的话语权、引领力和影响力越来越受到严重挑战。依托于数字媒介的新型文艺评论日益发展壮大，成为最具活力的文艺评论力量。2023年，网络文学作者规模达2405万，网文作品数量达3620万部，网络文学用户规模达到5.37亿人。网络影视、网络动漫、网络音乐、网络游戏等数量呈海量增长。网络文艺在哪里，新型文艺评论就在哪里。如网易云音乐2022年乐评报告显示，平台月活跃用户数达1.82亿，近半用户听歌的同时会看评论区，日均产生64万条评论，已积累4亿条乐评。可以说，新型文艺评论已深度介入当代生活，成为人民群众喜闻乐见、广泛参与的精神文化活动。
⑦从评论的主体看，以“90后”“00后”为主体的新生代，是在网络时代成长起来的，有着自己的审美旨趣和评论语汇，是网络文艺的创造者，也是新型文艺评论的写作者。文艺评论呈现明显的代际差异，新生代与“传统代”在评论场域、评论题材、理论资源、话语方式上有明显差别，如何加强对话，靠拢而不并拢，交融而不消融，保持艺术形态和审美追求的多样性和通约性，是文艺评论生态建设的重要课题。在时代的现场，始终是评论的本质属性。如果数字媒介是时代场域的话，那么我们新生代在场，而传统代大多不在场。与此同时，新型文艺评论目前专业性还有待强化，与普通网民的大众评论同体共生，专业批评主体的建构还在路上。新生代进入批评主体的角色，传统代进入时代文艺的现场——这个“双向进入”，是数字媒介时代文艺评论生态重塑的主题。
⑧作为文艺评论工作者，我们已意识到，文艺评论的全方位变革已来临，我们应及时观察其生成过程，辩证看待其发展，更准确地把握当下文艺评论的新趋势新特征，提高驾驭媒介能力，主动迎接其带来的机遇和挑战。同时，也要时时记得回望文艺评论的初心使命。文艺是人类对现实生活的反映，文艺评论是人类对现实生活的自我确认，是人类自我表达的权利，是实现人类精神的完满的重要途径。这一切的出发点和落脚点都是“人”，人的本体功能和主体价值须臾不可忘却和丢弃。因此，不必害怕会被媒介取代，没有“人”的文艺评论也不能称之为文艺评论。文艺评论要做的，是担负起自己的文化责任，站在智慧山顶，鸟瞰文艺风云，擂起社会进步的鼓点，敲响人类文明的钟声。
（选自2024年11月4日《文艺报》，有删改）
（1）以下填入文章标题空白处恰当的一项是（ ）
A．文艺评论的主体
B．文艺创作的主体
C．文艺评论的变革
D．文艺创作的沿革
（2）以下理解符合文意的一项是（ ）
A．生成式人工智能具有超强的艺术制作能力，这使其成为文艺创作的主体。
B．建立在纸质书籍和报刊上的传统文艺评论，具有滞后性，应当予以丢弃。
C．在新型文艺评论形态下，评论家的独立性和自主性会面临着巨大的挑战。
D．“网络文艺在哪里，新型文艺评论就在哪里”，新型文艺评论已不需传统文艺评论。
（3）能依据本文内容作出的一项推断是（ ）
A．没有新媒介的介入，文艺的创作方式、产业形态、发展格局以及文艺评论就不会发生巨大变化。
B．在数字媒介时代，文艺评论还要增加“媒介”这个要素，对此，评论界已经达成了共识。
C．从传统印刷时代过渡到网络时代的媒介和场域变化，必将导致隐含在其中的文艺评论机制的重建。
D．没有资本的介入，新型文艺评论就不会有派系之争、利益之战，就会是学术意义上的观点讨论。
（4）概括本文的论证思路。
（5）前不久，由著名导演胡玫根据《红楼梦》改编的电影《红楼梦之金玉良缘》上映。“北青艺评”微信公众号上的评论区的发言十分活跃。下面是其中的一则。
电影最重要的太虚幻境被搞得乌烟瘴气，护花使者贾宝玉被演绎成泼皮无赖，青梅竹马的宝黛二人相处生分到尴尬，孤高自傲的黛玉只剩下了刻薄无礼，湘云刻画成了二傻子，宝钗的成熟稳重完全消失……这就是胡玫导演心中的《红楼梦》吗？没看过原著的孩子可怎么办啊。
看了评论区的这则发言后，小金同学认为这不是合格的文艺评论，你是否认同？请结合本文相关内容，谈谈你的看法。
3．（2024 徐汇区校级一模）阅读以下材料，完成各题。
“无用的”知识
罗素
①在开始谋生之前，人们没有时间什么都去学习，无疑“有用的”知识是最有用的。它建立了当代世界。没有它，我们就没有机器、铁路、飞机。现代知识已带来人们普遍健康状
况的大大改善，与此同时也发现了如何使用毒气去毁灭大城市的方法。同以往比起来，我们今日世界最明显的特点在于“有用的”知识。
②同样必须承认许多传统文化教育是愚蠢的。儿童花很多年的功夫去学习拉丁文和希腊文法，而终究既不能也不想（除了小部分之外） 去读希腊文或拉丁文著作。从各方面考察，现代语言比拉丁文和希腊文更可取。它们不仅更有用，而且能在更少的时间内给予更多的文化知识。文明的进展如此迅速，使得古代知识在解释当今问题上，比起现代国家和关于这些国家的最近历史的知识更少得到运用。
③但是，教育除了直接的实用目的外，还应有其他目的。
④现代城市居民的娱乐方式愈来愈趋向于被动，趋于懒散地观看他人的技艺和表演。这些人的娱乐方式虽然无可厚非，但总比不上那些受过教育而且具有与工作无关的广泛的智力兴趣的人。由于技术进步，机器代替了人类劳动，人们的闲暇增多了，那些有充分的智力活动和兴趣的人，自然能沉浸在高尚的快乐中。所以，普通人必须去接受提高自己心灵涵乔的，当然也包括实用技术知识的教育。
⑤狭隘的功利主义教育忽视了人的理想训练与技术训练具有同等的必要性。未经训练的人性中存在许多野蛮因素，它会以各种各样的方式或轻或重地表现出来。如一些人背后说长道短，令人厌烦。当然，受过高等教育的人有时也是残忍野蛮的，但他们比起那些心灵未经开化的人，较少如此。行凶斗殴的人在学校学习很少能达到中等水准，这些人除了虐待他人没有其他快乐。最为人们普遍向往的两件事是权力和颂扬。一般来说，无知的人只能诉诸粗野的方式来获得这两者，包括体力上的征服。文化教养提供给人的是很少有害的权力形式和较多使自己受到称赞的有价值的方式。
⑥也许“无用的”知识最重要的优点是能促进心要沉思的习惯。现在世界上有许多人遇事过分轻率，不仅行动之前没有经过周密考虑，而且对有的行动从智谋上加以考虑也难以进行。在这个问题上，人们以各种奇异方式表现出他们的偏见。
⑦心灵的沉思习惯具有遍及从最浅薄到最高深之处的优点。例如从被跳蚤咬、火车误点或与同行争吵等这些小苦恼开始。这样的烦事似乎很不值得做出英雄主义行为的反应，或者像对待人类暂时救治不了的病害一样无可奈何，然而它们对人的影响却破坏了许多人的善良习性和生活乐趣。在这种情况下，人们可从一些奇特的知识中找到不少安慰，这类知识与这种现时的苦恼有着确实或空想的关系；即使没有这种安慰，也能从人们的思想中当下消除这种苦恼。当我们受到气得脸色发白的人攻击时，想想笛卡尔《论情感》中题为“为何那些气得脸发白的人比那些脸发红的人更为可怕”的一章，就会感到欣慰。
⑧虽然文化上粗浅的快乐足以解除实际生活中的一般苦恼，而沉思更为重要的功用则关乎生命的灾难、死亡、痛苦、残忍以及国家民族陷入不必要的悲惨状况。独断的宗教已不能再带来慰藉，为了使生活不趋于黑暗、枯燥，不致充满肤浅的自我肯定，必须寻求某种可以代替的东西，现今世界充斥着以自我为中心的愤怒群体，其中没有一个能具备全人类的整体眼光，每个群体都宁可文明毁灭，与不愿作丝毫的让步。对于这种偏狭，任何专门教育都不能提供解救的办法。因为它属于个人心理上的问题，解毒良方应求之于历史学、天文学以及一切无碍自尊心，相反能让个人以合理的眼光看待自己的那些学科，需要的不是这样或那样的特殊的片段知识，而是足以激发整体人生目的概念之知识：艺术与历史，对英雄人物生活之了解，以及对人类在宇宙中极其偶然而短暂的地位的了解——所有这些都同人类特有的自傲心情相联系。从广阔的认知能力和无私的感情结合中最易产生出智慧来。
⑨在所有时代，人生充满着苦痛，在我们今天较前两个世纪人生苦痛更甚，个人与公众的不幸只能靠意志与智力的交互作用来控制：在意志方面是拒绝回避不幸，在智力方面是认识它，如果能补救则寻求补教的办法；如果不能补救则根据对它的关系的看法，将它视为不可避免的而接受它，并且记住那些存在于它之外的其他地区、其他时代和星空的深远之处，使得它变得可以忍受。
（选自作者写于1930年的《幸福之路》，有删节）
（1）下列有关“‘无用的’知识”的判断不正确的一项是
A.“‘无用的’知识”能提高心灵涵养，让人沉浸在高尚的快乐中。
B.“‘无用的’知识”重视理想训练，帮助人开化心灵、提升教养。
C.“‘无用的’知识”更能促进人的心灵沉思，促进人的完善发展。
D.“‘无用的’知识”能切实消除入现时的苦恼，让人得到些安慰。
（2）与原文观点不一致的一项是
A.“‘有用的’知识”是利于谋生的、直接而实用的知识。
B.功利主义教育只能滋生出人性中的野蛮而忽视其他快乐。
C.心灵沉思的习惯可以减少过分轻率和各种奇异的偏见。
D.人生的苦痛，只能靠意志与智力的交互作用来认识和接纳。
（3）能够根据文章内容做出的一项推断是
A.现今世界宗教不能给人带来安慰，需要寻找东西代替它。
B.现今世界充斥的自我中心没有解决办法，它是心理问题。
C.“‘无用的’知识”是能激发人的整体人生目的概念的知识。
D.艺术、历史学科能矫正人类的自傲，较其他学科更具智慧。
（4）梳理本文的论证思路。
（5）罗素在本文强调了“无用的”知识对人类发展的重要作用。下列文字中丁元竹则认为，真正的学术必须是有用的知识。结合本文和下面的文字，从写作意图的角度评析二人的观点。
科技部和教育部联合发文破除论文至上的文件，引发了社会各界对这个话题的热议。中央党校丁元竹教授撰文指出，这个问题的实质是如何界定学术的目标和治学目的。文章以费孝通为例，说在中国学术史上，费孝通研究的问题紧紧贴近中国发展现实。20世纪40年代以后，他开始以流畅的文笔使学术问题成为社会关注的热点。20 世纪70年代后期，他继续用雅俗共赏的文笔展示一些重大命题，努力把自己的研究成果转化为决策成果，推动政策的制定和实施。据此，丁元竹认为：真正的学术必须是有用的知识。
4．（2024 宝山区一模）阅读下面这篇论文，完成各题。
临床医学人文：困境与出路
摘要：当下，医学人文正面临着诸多困境，它无法融入临床路径和制度，剖析了造成医学人文悬空的诸多职业惯性与制度设计缺陷，极力推介丽塔 卡蓉的“叙事医学”范式，希望以此为契机推动医学人文关怀真正贴近临床，融入现代诊疗制度。
关键词：医学人文，叙事医学
2．叙事医学：医师领衔的临床人文突围
①2001年1月，美国哥伦比亚大学长老会医院的丽塔 卡蓉在《内科学年报》上发表“叙事医学：形式、功能和伦理”一文，首次提出叙事医学的概念。这篇文章介绍了她个人运用叙事写作理解患者，与患者一同找寻最佳治疗方案的经历，并述说了临床叙事写作的分类与功能，认为叙事写作有助于临床医生在医疗活动中提升对患者的共情能力、职业精神、亲和力（信任关系）和自我行为的反思，其核心是共情与反思。
②叙事医学包含一定的先锋性，对于迷信客观主义、证据主义的人来说，叙事医学是革命性的，因为叙事医学将文学（虚构）的方法与价值引入医学，挑战了实证主义的传统，拓展了以求真务实为基本诉求的坚硬的医学实证价值。构成与循证医学的互补。
③为何要引入文学（虚构）的价值？叙事医学进行了辩护。其一是虚中寓实，医学中，虚实并非孑然一身，截然对立，生命的故事有虚（虚构）有实（纪实），即使故事是虚构的，但它给我们的感动与温暖是真实的，给我们心灵的抚慰是真实的，受伤的灵魂被救赎的境遇是真实的，情感化、心灵化的医疗祈求文学的介入，人的医学大大超越了技术主义与实证主义的半径与尺幅。其二丰富的临床意象与证据主义之间存在着“大脚小鞋”的局促，技术的医学排斥故事（虚构），也排斥了情感与灵性。因此，临床思维中仅有实证是不够的，移步到全人医学的视野中，身—心—灵，知—情—意的认知半径才更人性，必须冲决实证主义的藩篱。
④叙事医学意在寻求技术与人文互洽，将观察视域与体验视域，科学视域与人性视域，疾病关注与生命关怀统一起来，强化知—情—意（信息、知识、技术交流—情感交融—意志交映），身—心—灵（躯体—心理—灵魂）的整体互动。叙事医学将大大丰富医学人文关怀的内涵，引入情感的爱、心理的疏导、抚慰、灵性的觉悟、安顿。但人们在顺应与接纳死亡时，爱和抚慰是单薄的，需要意志与信仰的支撑。倡导情感、灵性关爱，不是临床医学求真务实信念的全面颠覆，而是生命特别时期、医疗特别节点的反思与张望，此时开启灵性空间，有益于人性的理解与导入，在心灵深处与患者相遇，同时有利于矫正技术主义、拜金主义的偏失。
⑤叙事医学剑指医学的现代性危机，随着慢性病时代的来临，现代医学（技术主义）从无所不能滑向力不从心，技术、金钱无法抵达灵性与灵魂的视域。方法学层面，还原论屡遭质疑，情感、灵性的世界无法还原，数学（统计学）崇拜的消解，质性研究的兴起，证据主义受到挑战。叙事医学还将医患冲突的反思推到新的伦理高度，医患之间必须缔结精神共同体、情感—道德共同体，而非只是利益共同体，医患之间应该入情—入理，气顺—情投，继而神依—魂安，才能坦然承受现代医学越来越大的诊疗风险与代价。
⑥叙事医学中所指的叙事方法包括精细的阅读（精读）与反思性写作，由此重新审视医学的四对基本关系：医生与患者、医生与同事（医生）、医生与社会、医生与本我（医生职业角色与非职业角色的自我）。目的是与病中的患者实现共情，同时能不断地反思（批判性思维）、优化医生的诊疗思维、实现职业自省（涉及伦理、目的性思考），以这种开放的、自我省思的姿态来建构医生的伦理与精神生活。
（1）上文是论文的第二部分，根据“摘要”判断第一部分的标题正确的一项是
A.医学人文的前世与今生
B.医学人文与技术的关系
C.医学人文的困境与原因
D.医学人文的规范化建设
（2）下列对“叙事医学”理解不正确的一项是
A.叙事医学维护求真务实的医学思想。
B.叙事医学挑战现代医学的技术危机。
C.叙事医学是对传统实证方法的超越。
D.叙事医学关注情感心理与意志灵魂。
（3）阅读第④段画线句，下列对这句话分析最恰当的一项是
A.这句话强调意志与信仰的重要性。
B.这句话与前一句话前后自相矛盾。
C.这句话说明情感与精神同样重要。
D.这句话特指医生应有的职业精神。
（4）第③段引入叙事医学对文学（虚构）的价值进行了辩护，请对辩护是否充分作评析。
（5）结合全文，评价叙事医学的人文价值。
5．（2024 金山区一模）阅读下文，完成各题。
材料一：
①亲戚关系，过去被认为是重要的社会联结，如今正在青年之中式微，他们以一种逃离的心态远离传统的亲戚关系甚至“断亲”。这里所说的“断亲”一般理解为跟直系亲属、同辈之间乃至与长辈之间日常的互动频率降低，或者没有交往，不是法律上所指的绝对的割断亲戚关系。
②传统社会中，不管是农村还是城市，因为生产力、收入和生活水平低下，人们总是要互助才能活下去。我们从传统社会走向现代社会，更多以市场经济为主。我们现在越来越处在逐渐富足的状态，导致了每家每户都有一种比较典型的“家庭独立”的生存方式。包括发达的市场经济、好的政策和社会保障体系，使得我们不需要依赖传统的亲缘关系，来获取我们的生存机会。
③另外，新世纪以来，中国社会的快速变化导致了各种内卷。尤其是教育的内卷，使孩子的大量时间都被各种辅导班和作业消耗掉了，他们从小到大都在“内卷化”的教育体系内生长生活，基本独立于扩大化的家庭。这种内卷化的社会生长环境，对于青少年而言，休闲生活被极大地压缩，社会交往特别是走亲戚形态的交往更少。与此同时，青少年从小就以学习为主，从小就与学校朋辈同学的见面、交流、互动显著增加，使得他们有了情感替代，用同学、朋友关系替换了亲缘关系。而且，围绕着孩子的教育，家长们形成了一个圈子，造成“朋友圈”的替代，也就把原来的那些亲戚关系逐渐拉远。
④作为中国典型的互联网“元世代”，00后在现实中越来越个体化、原子化和生活半径的紧缩化。互联网让00后青年群体更加享受“人与网”的日常生活方式，而不是现实中的“人与人”的生活方式，互联网抢占了青年的时间、空间和心理，造成了青年世代的交往惰性，“断亲”因沉溺网络生活方式而堂而皇之地上演。
⑤最近几十年，中国产生了大规模的城市化和社会流动。这种社会流动造成人们可以在不同的城市乃至国外选择工作和成家立业。这种居住地的远距离分化，导致了表兄弟妹甚至亲兄弟妹之间也没法频繁交往。
⑥尽管互联网世代的青年呈现了比以往世代更加独立的个性和独自生活的适应能力，“断亲”的社会环境、时代条件和家庭结构，在短期内不会发生显著变化，但随着00后世代的年龄增长，他们将成家生子，之后形成自己的核心家庭，而结婚带来新的亲戚关系，他们要不断适应成年人的亲戚网络，也将唤起新的亲缘。我把这个称为“亲缘唤醒”效应，只有亲自体验才能唤醒。这种心理也可以扩展到亲缘关系或朋友关系认知层面，即有的年轻人只有自己做了父母，才知道血缘、亲缘与学缘、地缘同样重要，或许更重要。
⑦还有一个变化是，由于国家推行二孩三孩政策，未来很多年轻人会有二孩、三孩，独生子女的现状会有很大变化。那么他们又有了兄弟姐妹了，下一代就会有二代的表兄弟姐妹。这种回归，当然不一定是完全复原，但某种亲情唤醒的回归效应应该是会出现的。
（选自何国盛的《“断亲”青年：谁还在走亲戚？》）
材料二：
①我们社会中最重要的亲属关系就是这种丢石头形成同心圆波纹的性质。亲属关系是根据生育和婚姻事实所发生的社会关系。从生育和婚姻所结成的网络，可以一直推出去包括无穷的人，过去的、现在的和未来的人物。……这个网络像个蜘蛛的网，有一个中心，就是自己。
②以“己”为中心，像石子一般投入水中，和别人所联系成的社会关系，不像团体中的分子一般大家立在一个平面上的，而是像水的波纹一般，一圈圈推出去，愈推愈远，也愈推愈薄。在这里我们遇到了中国社会结构的基本特性了。
（选自费孝通的《乡土中国 差序格局》，有删节）
材料三：
①缺乏变动的文化里，长幼之间发生了社会的差次，年长的对年幼的具有强制的权力。这是血缘社会的基础。血缘的意思是人和人的权利和义务根据亲属关系来决定。
②大体上说来，血缘社会是稳定的，缺乏变动；变动得大的社会，也就不易成为血缘社会。
（选自费孝通的《乡土中国 血缘与地缘》，有删节）
（1）材料一第①段中加点词“式微”在文中具体是指 。
（2）以下对“断亲”的理解符合材料一的文意的一项是
A．“断亲”是指跟直系亲属、同辈之间乃至长辈之间彻底脱离亲戚关系。
B．“断亲”现象更多的是一种情感心理意义上的，而不是法律意义上的。
C．“断亲”现象是现代社会暂时出现的，而“亲缘唤醒”在以后必然出现。
D．教育内卷严重压榨年轻人亲缘交往时间是年轻人“断亲”的最重要原因。
（3）不能依据三则材料做出的一项推断是
A．互联网在年轻人的日常生活中日渐重要，其越发达普及，“断亲”现象就会越严重。
B．现代社会出现的“断亲”现象会影响到材料二所说的中国社会结构的基本特性。
C．传统社会未产生大规模“断亲”现象，与社会流动性差、城市欠发达有直接关联。
D．未来以血缘维系的社会关系不一定能完全复原，但血缘维系社会稳定有重要作用。
（4）小金在微信中把“工作群”置顶，然后是几个“朋友群”，其后是“家族群”。小田认为这体现了材料二中传统中国社会结构的基本特性。对此，你怎么看？请简述你的理由。
（5）面对当今社会“断亲”现象，我们是否有必要主动去“唤醒亲缘”？请结合所给材料，谈谈你的看法。
6．（2024 黄浦区三模）阅读下文，完成各题。
当代中国社会环境下的传统文化变迁
【摘要】
【关键词】传统文化_______社会学 仁 孝 忠
①中国社会的现代化进程对传统文化产生了巨大的冲击。学者们普遍认为，现代化进程颠覆了传统中国所构建的文明秩序，即一个以儒家思想为基础的传统文化体系。围绕着传统文化与现代化之关系，学术史以及思想史的研究进行了诸多讨论，这里不再赘言。本文主要围绕传统文化的核心构成要素，结合转型期中国社会的相关社会学经验研究，分析传统文化在当代中国社会转型的基本模式。
②传统文化的基本元素可以通过道德观（人与人）、家庭观（人与家）和政治观（人与国）三个方面进行考察。
③在处理人与人之间关系的时候，传统文化的要义在于“仁”。“仁”之变迁在于从内外有别的差序交往结构转向“内外平衡”的宽半径合作：传统的人际交往模式就是费孝通先生所论及的“差序格局”，差序格局体现了一种“内外有别”的交往模式。但是，到了现代社会，这种“内向化”的价值倾向却不利于人际的合作与互动。在新的历史时期，个体社会活动的范围已经突破了传统的家庭界限，开始面向更为广阔的社会生活。此时，社会发展需要面对的一个重要问题是，如何超越传统的交往界限来构建与“外人”的合作关系。
④针对这个问题，我们可以借助福山的信任半径的概念来理解。所谓信任半径，是指人们能够彼此合作的他人所构成的圈子的宽度。宽的信任半径可以使个人能够与社会上“远程”的其他人合作，而那些半径狭窄的人则倾向于将他们的合作活动限制在特定的小圈子内。信任半径这一概念告诉我们，信任只有做到组内一组外的平衡才能带来积极的社会效果。否则，当内群体与外群体之间发生冲突的时候，人们有可能为了小群体利益而牺牲公共利益。
⑤以家庭为核心的人际关系中，“仁”的直接表现即为“孝”。“孝”之变迁在于权威关系主导到权威关系和亲情关系的有机统一：传统孝道观念对子女提出了比较高的伦理要求，凸显了代际之间的某种权威关系上的差异。但是，在当代中国社会，这样传统意义的孝道观念已经难以为继，一些新的孝道元素开始逐渐形成，比较有代表性的理论是孝道双元模型。
⑥所谓孝道双元，意指当代中国社会人们的孝道观念开始从过去的权威关系一元逐渐转向两个维度的有机统一：一个维度强调父母与子女之间的等级关系以及子女对父母意愿的遵从，这可以称为“权威性孝道”；另一个强调了亲子之间自然而然的情感和亲和状态。子女因为这种情感基础的存在而自发地表现出对父母的关心，这可以称为“相互性孝道”。不同的孝道观念可以产生不同的孝道行为。例如，胡安宁基于经验数据发现，权威性孝道更加倾向于促使个人向父母提供经济类支持，而相互性孝道则与情感性支持相关。
⑦在处理与国家权威之间关系的时候，中国传统文化的观念基础是“忠”。“忠”之变迁在于以文化为中轴向文化信赖与制度评价并立的转化。转型期中国社会的政治生活开始引入各种制度主义因素，呈现出文化与制度并立的新局面。
⑧所谓“文化”面向，仍然指代那些发轫于传统文化规制的君臣权威观念。按照这一出发点，公共机构与居民之间的关系类似于父子关系，一方面，政府和其他公共机构如父母对孩子般致力于维护和促进民众的福利；另一方面，普通人接受公共机构的服务，便处于某种文化上的从属地位。与这种“父子”隐喻的传统文化观念相比，“制度”面向则强调了中立、客观的公共机构评价。人们对能够提供良好绩效的公共机构更有信心。换句话说，政治评价的结果取决于客观绩效的表现，公民“理性”地评价这种表现，然后做出相应的判断。
（1）从文中选择一个词语填入【关键词】部分的空缺处，合适的是 。
（2）根据第④段划线句可以做出这样的推论：“现如今信任没有做到组内一组外的平衡，也就不能带来积极的社会效果”。以下选项与题干中推理过程一致的一项是
A.使狗国者，从狗门入。今臣使楚，不当从此门入。
B.今齐地方千里，百二十城，宫妇左右莫不私王，朝廷之臣莫不畏王，四境之内莫不有求于王：由此观之，王之蔽甚矣。
C.人皆有不忍人之心。若无不忍人之心，则非人哉。
D.人的正确思想是从哪里来的？是从天上掉下来的吗？不是。是自己头脑里固有的吗？不是。人的正确思想，只能从社会实践中来。
（3）根据文意，能够体现社会转型对传统文化带来影响的一项是
A.社会中出现越来越多在家照顾孩子的全职妈妈。
B.每逢节日，在外务工子女给父母汇款表达孝心。
C.学生在填报志愿时更多和老师、中介进行沟通。
D.客户因为外卖平台提供的良好服务而给予好评。
（4）不能根据文意做出的一项推断是
A.文化问题是中国现代化进程中至关重要的问题。
B.“宽信任半径”下的合作会带来积极的社会效果。
C.随着社会发展，孝道观念和孝道行为都会有所革新。
D.转型期后，公共机构有可能向民众提供更好的服务。
（5）为了让读者迅速了解本文的研究成果，请为本文写一段摘要，150字左右。
7．（2024 浦东新区三模）阅读下文，完成下列各题。
①随着技术的发展，智能机器参与甚至主导的内容生产，已扩展到新闻资讯、知识、文学及其他艺术作品创作等各个领域。智能机器在定制化内容生产、 等方面具有优势，但智能生成的内容，以及这些内容生成的机制等，会影响人们对公共信息环境的认知，甚至会强化人的被动性。
②现在，算法推荐已成为智能时代内容分发的重要机制，特别是个性化算法推荐。智能机器的定制化生产不仅使用户的需求成为内容生产的目标，也可完成内容的多重加工，以往人们需要在获得各种信息的基础上，根据自己的理解与需求进行信息的整合、再加工，但很多时候人们获得的信息不完整，加工也不一定成功，机器在这方面则具有明显优势。正因如此，定制化内容生产是人们对智能机器最主要的需求之一。
③目前ChatGPT提供的定制化内容，较多集中在知识或生活领域，但随着大模型应用的进一步发展，新闻类的定制化内容也将逐步增多。定制化内容带给人们的满足感不断增强，人们对机器的依赖也会加深，由此带来一种可能：社交平台中人与人的互动，日益让位于智能平台中人与智能机器的互动，这种人机互动将构建一种封闭的个人门户。人们对外界的感知与认知，会越来越多地受制于机器提供的内容。人与人互动的减少，意味着公共性内容在人际网络中的流动减少，由内容引发的交流、对话也在减少。这带来的一个潜在挑战是，公共话题与议程难以形成。
④公共议程是社会整合的重要纽带。传统媒体有自己的议程设置方式，也具有显著的议程设置效果。如果未来人们只关注自己的定制化内容，且人机互动的平台缺少人与人的连接链条，平台中公共议程恐怕难以形成。公共议程的淡化或消失，使人对外界环境认知模糊，甚至会使很多人完全不在意外界环境。在人们越来越趋向定制化内容生产的未来，智能技术的开发者、智能平台需意识到公共议程弱化的风险，也需建立相应的公共信息流通与公共对话机制。
⑤此外，智能机器的应用，也带来了大量的虚构性内容，包括虚构的资讯与知识、虚假的新闻以及虚构的视觉化内容等。这些虚构内容，既可能是由机器生产的失误造成的，也可能是由人指挥机器有意制造的。如果人不能意识到机器在胡说八道，甚至把这些内容当作真实、可靠、权威的信息，就会带来认知偏差。
⑥机器带来的认知偏差，会造成人的认知幻觉。人们对内容的真假往往缺乏主动查证意识，会依据对信源的信任程度来判断其生产内容的质量，或根据自己既有态度、立场、情绪等进行内容的选择与判断。在只有专业媒体提供公共性内容的时代，普通受众对媒体的膜拜，使得他们几乎不会对媒体内容提出质疑。对媒体生产内容不假思索地信任，实际上也是一些人的幻觉。进入新媒体时代后，社交媒体平台带来了内容生产主体的极大扩张，也带来了内容生态的复杂化，人们开始普遍意识到在新媒体中并非所有信息都是可信的，更多时候人们会受到虚假信息的误导，不得不感叹“新媒体太乱了”。
⑦由于内容生产的定制化，人们从智能机器那里获得的内容因人而异，每个人面对的虚假信息也各不相同，这些信息进行大范围传播的概率比社交平台要小，虚假内容对人们的误导往往也是个性化的。
⑧机器带来的认知幻觉，会停留在人们的印象里，甚至不断蔓延，因此，第一时间切断机器带给人的幻觉尤为重要。对于人来说，更大的幻觉风险是，认为机器必然生产准确的内容，机器将成为知识权威。这种幻觉会随着机器能力的不断提升而与日俱增。未来人们不仅需要与机器斗争，还需要时时与自己的幻觉斗争。
⑨综上，对于智能生成内容带来的影响，我们并非要简单地批判智能技术，更不是要将人类认知出现的问题或创造力的下降都归罪于机器。智能机器可能是某些问题的推波助澜者，但大多数时候，它们并非问题产生的根本原因。或许未来的智能机器会进一步摆脱人类认知模式的限制，显现出超出人类的创造力。那时，人类对自身的认知也会进一步发生改变，如列夫 马诺维奇指出，每当机器“获得”了一项人类才有的技能时，这项技能马上就不再是真正的智能了。它会更多地显露出机械化的一面，这或许会影响对人类智能本身的理解，也是智能机器对人的认知最深层的影响。
（选自《编辑之友》2023年第11期，有删改）
（1）根据上下文，在第①段画线处填入短语。
（2）本文选自《智能生成内容如何影响人的认知与创造？》，第②﹣④段是其第一部分，以下最适合做这一部分小标题的一项是
A.智能机器定制化内容生产的价值与意义
B.定制化内容生产的发展趋势和潜在挑战
C.定制化内容生产对公共议程的弱化风险
D.公共议程是社会信息沟通与对话的纽带
（3）根据文意，作者不认同的一项是
A.定制化内容生产是人们对智能机器提出的主要需求之一。
B.人们不在意外界环境，和公共议程淡化或消失高度相关。
C.由于“新媒体太乱”，人们往往会主动对信息提出质疑。
D.机器带来的认知幻觉，使人错以为其必然生产真实内容。
（4）能依据文意做出的一项推断是
A.算法推荐生成定制化内容，进行整合加工后不会影响人们对外界的感知。
B.智能技术的研发者意识到公共议程弱化的风险，已提供多种交流的通道。
C.普通受众缺乏查证资源，只能将错就错，全面接受机器带来的各种内容。
D.面对智能内容个性化需求生产，人类对自身的认知也会进一步发生改变。
（5）结合全文，评析本文作者的观点。
8．（2024 奉贤区二模）阅读下文，完成下列各题。
某杂志社以调查问卷的形式邀请部分专业人士进行了关于当代小说变革的专题讨论。下面是收到的一些回答：
[甲]如果有“当下的小说”这样一个整体存在的话，那么它理应像一座现代商场，不同的楼层面对有不同需求的消费者，没有小孩的成年男性顾客可能永远不会去童装区，不能吃辣的人很少会出现在川菜馆。按作家群体、发表平台所划分出的纯文学范畴内的小说与通俗小说，就处在这个整体的不同“层”上，他们的受众有交叉，但更多是相互独立。通俗小说是否需要变革，这不好讲。因为这个东西是纯商业的，有人看的作品能生存下来，没人看的作品就渐渐被淘汰，这本身就是一种“自我变革”的机制。而在我看来纯文学面临的问题就严峻多了。市场很难对它构成约束、推动它变化——除了最一线的作家，其他所谓纯文学的普通读者很少，如果没人买书就要被淘汰，那么恐怕大多数活跃在期刊和朋友圈里的所谓70后、80后、90后作家，都要“封笔”了。按说批评家应该帮助作家不断完善创作，哪怕因此与作家产生矛盾，但今天的现状是大多数批评家就像溺爱孙辈的老人一样，因为溺爱而失去权威性，偶尔“发一次火”也不过被当做耳边风，只能反过来表示默许甚至顺从。于是几乎没有什么力量能够明显地推动当代小说进行变革，读者、批评家会抱怨当下的小说不好看——这种抱怨更多指向纯文学，在我看来当代小说的变革，恐怕只能寄希望于作家自身艺术水平和思想境界的提升。
[乙]如果说当代小说创作有必要进行变革的话，向内转也许是一个值得探索的方向。随着节奏的加快和生活方式的变化，与社会隔离的人会越来越多。对应在文学上，看得见的外部世界固然宏阔而丰富，理应书写，但看不见的内心世界幽微而深邃，更值得用文字去探寻。如果说传统的现实主义是向外的，讲究的是作家对社会现象进行有效的认识、归纳、提炼、总结，最后通过塑造典型的人物来对现实进行表达，那么有没有一种现实主义是向内的，即作家关注的不再是典型环境中的典型人物，而是现实在人物心灵上的投影？换言之，作家不仅要描绘现实生活中人物的行为，更要描绘他们内心的挣扎、孤独、犹疑、抗争……甚至写出这些心理背后的价值选择，着墨的重点已不是人物的形象，而是人物内心体验。往人的内心深处走，在个人的心理体验上着力，同样也可以揭开一个“现实世界”。
[丙]小说创作的变革或革命在我看来，一直都在进行。就好比一个人的新陈代谢从没有停止过。有时它是循序渐进的，好比唐宋八大家，历时数百年之久；有时是爆裂式的，一如“五四”，时代和文学传来了裂帛之声。渐变还是裂变，仍然是拜时代所赐，非文字工作者所能控制。生活远比文学更有创造力，我看冯骥才的自述，提到他在写《一百个人的十年》时记录的一件事，一个饿死的人肚皮上贴着一张纸，纸上密密麻麻地写满了他想要吃的菜名，这恐怕是托尔斯泰这样的作家都难以想象得到的细节。文学如何介入生活，考量的是作家对生活的理解和把握的能力。我们所处的时代是如此日新月异，是如此瞬息万变，是如此摇摆不定，是如此惊心动魄。小说创作作为一种艺术创作门类，必然会有力而辩证地回应时代种种丰富而微妙的变化。
[丁]今天，无人机普及以后，连网红的影像叙事也完全改变了，它能让一个普通人即刻拥有上帝视角。我想不可避免的，科技一定是未来主流叙事的核心。可能甚至不是“怎么写”的变革，而是“由谁来写”的革命，是写作主体的根本性取代。有可能在不远的将来，写作的旅程会完全依赖AI的全程导航，规划从起点到终点的详细路径。三年前，人工智能写作的语言模型还相当稚嫩，我们会说它的产物是不连贯的，是不忍卒读的大杂烩。但随着技术发展，计算机生成写作技术正在提供越来越智能、越来越富有洞察力的自然语言。随着算法迭代、数据库和样本的不断完善，AI已经创作出了闯过某国际小说竞赛初审的作品，人类写作者，未来极有可能会被AI全面取代。
（1）[甲]中加点词“发一次火”在文中是指什么？
（2）根据上面回收的答卷，调查问卷中不包含的问题可能是
A.您认为当代小说创作是否需要变革？
B.您认为小说创作应当如何进行变革？
C.您如何看待小说创作内容与技法的变化？
D.您如何看待严肃小说向通俗小说的靠拢？
（3）能够依据文意做出推断的一项是
A.根据[甲]，只有推动文学进一步与市场相结合才能引发文学创作变化。
B.根据[乙]，小说应着力表现人的精神世界，刻画人内心的真实感受。
C.根据[丙]，真正意义上的小说家，其实只是现实生活的观察者和描述者。
D.根据[丁]，AI会取代作家，未来读者会被胜任各种风格的写作机器吸引。
（4）如果要对[丁]中的划线句的内容进行批驳，以下不正确的一项是
A.AI写小说闯过竞赛初审，只能证明参赛者写得差，不能证明AI写得好。
B.受AI写作冲击的只是具有可复制性的程式化写作和相关“写手”群体。
C.AI写作还没有达到或超过人类顶尖的水准，卓越的小说家仍无可取代。
D.AI写作的逻辑基础是算法和样本，根本上还是人类作家的复刻低配版。
（5）[甲]提出“当代小说的变革，恐怕只能寄希望于作家自身艺术水平和思想境界的提升”，你是否同意？结合其他三个问卷的回答，说说你的看法。
9．（2024 普陀区二模）阅读以下书籍资料，完成下列各题。
“中国戏曲的现代意义”主题论坛对话录（节选）
论坛参与者：戏曲史学专家 廖教授
澳大利亚汉学家 M教授
传统戏曲爱好者 杜先生
廖教授发言1：
中国戏曲本身无所谓“现代性”，只能说当下我们应该怎样认识中国戏曲的现代意义。戏曲不是精英的文化形态，其作品自古不入经史子集，不进入圣贤儒统的政治结构，却是渗透到民间文化的角角落落，与老百姓的生活有着千丝万缕的联系，包括情感联系，这是大家喜欢戏曲的很重要的原因。陕西人就爱吼一声秦腔，河南人就爱听豫剧。鲁迅散文《社戏》里的描写是大家都熟悉的，戏曲是社会民俗生活不可或缺的一部分，这种状况至少持续了一千年，曾经一度停止，现在又开始复活。比如在湖南临武县的小山村，傩戏曾停演三十多年，现在每年都演十几次。人类三大古老戏剧样式中的古希腊悲剧、印度梵剧都消失了，中国戏曲却还活着。它还活着，这是最重要的。今天，文化多样性正在成为世界性的呼声，中国戏曲活着，就让我们有一个与西方文化对照的自己文化的鲜活样本，从而可以感受人类不同文化形态的不同质地。
M教授发言1：
我看过昆曲《红楼梦》《牡丹亭》，它们有一种梦幻般的美，很特别。中国传统戏曲是世界伟大的传统戏剧形式之一，无论是其音乐、舞蹈、歌唱、服装、姿态、化妆或是舞台展现，都值得被欣赏、被分析。但依我看来，戏剧在社会中的角色同样是个十分有趣的、非常值得研究的领域。我们可以更具体地问：为什么人们会想去写作、表演或是欣赏戏剧？是为了娱乐、教育、道德提升、神明崇拜，还是兼而有之，或是有其他的原因？
您刚谈到中国戏曲正在复活，我希望您这么说是对的，但我不确定能不能这样说。1953年中国人口普查，农村人口占到90%；而根据2010年人口普查，农村人口和城市人口各占一半。我听说现在城市的人口比农村人口要多。几年前，《戏剧报》上有一些辩论，传统戏剧是否会灭亡。农村人口变少了，他们热爱的戏曲会衰落。我希望这种文化不会因此而灭亡。
杜先生发言1：
戏曲没有了过去的生长环境，味道就变了。现在农村办红白喜事请人吹喇叭唱戏，热闹就行，不讲究质量。演员也青黄不接，很多都改行了。
M教授发言2：
很多国家的古典戏剧发展都遇到当代文化的挑战。相比之下，中国戏曲的处境可能更艰难一些。2016年是莎士比亚和汤显祖逝世400周年，然而关注莎士比亚的人远比关注汤显祖的人多。我当然非常肯定莎士比亚是伟大的，但是也会好奇，为什么这两位伟大的剧作家的待遇会有如此的差别？
廖教授发言2：
汤显祖在中国文化中的位置与莎士比亚在西方文化中的位置是不同的。莎士比亚是欧洲文艺复兴的戏剧源头，也是正宗的文学源头，今天仍被称作西方尤其是英语文学的鼻祖。讲英语文学当然要从莎士比亚讲起。英语占领了全球，莎士比亚也就受到了最高推崇。而在中国传统文化里，戏曲处在小道、末技的最低位置，不入士大夫法眼，在这样的风气下，汤显祖的《牡丹亭》也就被认为是“不入流”的。
今天我们谈戏曲的影响力，同样离不开时代风尚的托举。要获得广泛认可，就必须走出既定的小圈子，走进主流人群、尤其是年轻人的心中，比如青春版《牡丹亭》的改编，一下子带起来一批“80后粉丝”，已经成为中国戏曲现代化转型成功的典型案例。
M教授发言3：
我同意廖先生的观点。年轻人是未来的一代，要让他们喜欢戏剧，这一点很重要。但现代化太多，就会丧失传统。青春版《牡丹亭》还是不错的，精华被保留下来了。
廖教授发言3：
现代版的戏曲与原生态戏曲不一样，要怎么权衡？在中西方文化夹杂的形势下，中国戏曲究竟要走向什么方向？现代文化的一个主要特点就是多样性，尤其是现代多媒体的传播渠道又给多样化的文化形态增加了一些复杂的因素。要找到戏曲在当代社会的生存空间和发展方向，让戏曲文化真正传承下去，确实首先要解决一个问题：中国戏曲的核心究竟是什么？
杜先生发言2：
有些跟风的改编戏曲很像西方的歌舞剧，只是披上了戏曲的外衣，实际上完全不是那个味儿。最近刚看过廖教授的新书《气韵与格局》，里面有对戏曲核心价值的分析，说得太对了，中国戏曲最有特点的就是这种写意的美。
廖教授发言4：
是啊，这种独特的东方美学意蕴完全可以超越时代。
（1）依据“廖教授发言2”能够作出的一项推断是
A.汤显祖应该拥有和莎士比亚同样高的历史文化地位。
B.《牡丹亭》走红后，汤显祖已获得更高国际知名度。
C.演员练好基本功，年龄再大都能获得年轻观众青睐。
D.昆曲的影响力并不是完全来自剧种本身的艺术魅力。
（2）聚焦话题“中国戏曲的现代化发展”，以下对发言者态度理解最准确的一项是
A.廖教授和杜先生不仅满怀期待，还很有信心。
B.M教授和杜先生认为有些创新改编令人忧虑。
C.廖教授和M教授的看法明显不同，针锋相对。
D.杜先生的态度模棱两可，对该话题不想深谈。
（3）观众在评论区留下了对两位教授发言特点的点评，其中不正确的一项是
A.廖教授不愧是戏曲史学专家，说起话来就是高屋建瓴、条理清晰！
B.M教授发言很真诚也很得体，农村人口比例这个切入点找得真好！
C.两位教授都喜爱戏曲，语言都特别抒情，M教授的表达更委婉一些。
D.两位教授有时都抛出问题不自己回答，看来是要大家一起想答案啊。
（4）请以《红楼梦》中的人物故事为例，向M教授解说中国古代社会“戏曲不入士大夫法眼”的现象。
（5）论坛结束后一般会进行总结、形成报告。请根据对话录（节选），帮助主办方围绕论坛主题，概括发言者的共识及留待未来继续探讨的问题（120字左右）。
10．（2024 松江区二模）阅读下面的材料，完成各题。
材料一：
①改编是一种典型的互文性现象，互文性理论关注和强调的是 。根据该理论，“舞剧互文”是在舞剧研究中，作为主文本的舞剧与其他多种形式的艺术文本建立的对话关系。并且，改编最深层内在机制之一的互文性，它的关注重心并非传统意义上作品和作者的关系，而是通过与原著对话，强调舞剧中存在原著文本的言语及意义，从被重复的表述中分析舞剧文本和原著文本的关系。舞剧对文学作品改编不仅是艺术形式、艺术语言的转化，更多涉及编导对原著阐释的深层次问题。
②从审美范畴来看，《红楼梦》在结构庞大的叙事背后展示的是一种悲剧的意蕴。原著《好了歌》及《好了歌注》中坡足道人的“好就是了，了就是好”不仅是对红楼人物的注解，也是对一切命运抗争的唱叹，这种空白与舞蹈有着异曲同工之处。舞蹈的身体语言的多义性及长于抒情的另类表义性使其具有言有尽而意无穷的艺术特征，而舞蹈独有的空白则是影视戏曲等艺术形式所不具备的。同时，文化语境中的《红楼梦》已成为具有普遍价值的文化意象，这也构成了它与其他文化交流的前提。
③改编类作品的互文性研究中，舞剧被视为“主文本”，原著作为它的“互文本”，从引用、暗示、翻译、戏仿等方面分析考察红楼舞剧与小说《红楼梦》的互文性。
④互文性研究的前提是“同”，但是其价值却是对同中之异的探求，互文性的价值正在于文本之间的异质性和对话。舞剧对原著的改编大抵可分为“忠于原著”和“借题发挥”两条径渭分明的路径，其差异核心就在于“意”和“形”在不同文本之间、不同语境之下产生的关联。红楼舞剧对原著或是如“赋”直书陈事，或是如“比”以物喻志，或是如“兴”文已尽而意有余。哈德罗 布鲁姆认为互文性更侧重于强调两个文本创作者之间的关系。一方面，改编是一种具有诠释性质的创作，“文本诠释原则上不可能只被局限为作者意图的东西，或同时代如何理解他的东西。文本不是作者主观性的表现。相反，文本只是诠释者同文本对话中进入真实的存在，而且诠释者的情景是理解文本的重要条件。”面对原著文本，改编绝非“复印机”式的复制，实际上，对文本意义的体验与认识本身就是一个无限的过程，新的意义必然会在这一过程中发生，而这也是互文性的过程。红楼舞剧与小说原著的互文性关系可从三种类型来分析。
⑤第一种是忠于原著情节的再现式互涉。忠于原著改编要形神兼备，“形”是指改编作品的框架结构、重要情节、中心内容、主要人物诸层面与原著基本一致，在主题上没有根本的变化，观众能自觉地将之与原著联系在一起。
⑥红楼舞剧与原著互涉对话的第二种是“离形得似”式的“得意忘言”。庄子言“荃者所以在鱼，得鱼而忘荃；蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；言者所以在意，得意而忘言”（《庄子 外物》）。在这类作品中，“言”的目的在“意”，但“言”本身并非“意”。编导的创作目的不是再现原著的内容情节，也不纠结于原著庞大的结构和复杂的人物关系的舞蹈呈现，其目的在于诠释原著的深层意蕴，既然言不能尽意，就不必拘于所言。
⑦第三种互文性关系是借红楼之事以浇胸中之块垒的随意赋形。对原著情节进行颠覆，而这种颠覆背后是编导在充分把握原著后自我视角的表达。作品是编导表达自我的载体，而原著中的人物被抽象为符号。
材料二：
民族舞剧《红楼梦》打破常规叙事手法，将章回体小说特色融入剧中，其中不乏一些如“元春省亲”“黛玉葬花”等著名的红楼故事，也有重新解构的“团圆”“花葬”两幕。这样的创新蕴含了编导对生命的思考，是对原著灵魂沟通的结果。这两幕充分展现了青春的盛放与凋零，是用现代审美方式对经典的成功演绎。
【团圆】宝玉在想象中看到十一金钗一起出现在自己眼前。宝玉回头看着这些姐妹，以为一切如旧。而在重重帷幕和珠帘后的阴影里，是宝钗孤独的身影，只有她留在了冰冷悲凉的现实中。
【花葬】十二钗披散长发，身着纯色长裙，手执各自的代表花朵登场，端坐于十二把高背官帽椅上。伴着音乐，十二钗跳起现代舞，她们围绕形如墓碑的椅子不断攀爬、翻滚，不断拉扯、挣扎。最终，一切又归于静默，十二钗渐次离去，徒留满地花朵和宝玉凝望的背影。
材料三：
观众甲：“团圆”以大团圆乌托邦式想象颠覆了现实，严重违背了《红楼梦》小说主旨，视觉的美消解了深层悲剧美。
观众乙：“花葬”一幕，以椅背象征墓碑，有一种时空上的割裂感。且“花葬”十二钗的现代舞体现了女性的抗争，不符合原著中十二金钗的性格特征。
（1）在材料一第①段中的横线处填上恰当的内容。
（2）能够依据材料一内容作出的一项推断是
A．舞剧是对文学原著赋予新意义的另类阐释。
B．改编即在小说原著的空白处加以舞动画面。
C．舞剧与小说原著的差异越大，改编越成功。
D．对小说原著的认识体验是改编创新的基础。
（3）依据材料一，以下最适合改编为舞剧的文体为
A．报告文学
B．诗化小说
C．话剧
D．文学评论
（4）对材料一第④和第⑥段画线句的分析，正确的一项是
A．引用哈罗德 布鲁姆的话，阐释改编作品不必要忠实于原著。
B．如果删去哈罗德 布鲁姆的话，本段就缺失了一个重要理由。
C．庄子的话，从三个方面论证了“言”本身并非“意”。
D．庄子的话，是证明“言”和“意”关系的必要条件。
（5）对于民族舞剧《红楼梦》中的【团圆】【花葬】两幕，观众接受度不一。借助材料一和你对《红楼梦》的理解，从材料三中选择一位观众的发言进行评析。
11．（2024 青浦区二模）阅读下面文字，完成各题。
前两年，《人物》杂志刊出题为《外卖骑手，困在系统里》的一篇非虚构报道曾刷屏朋友圈，激起议论无数。其中不仅包括对日常生活中无处不在的外卖从业者生存境况的真诚关注，也引发更多学者对平台资本主义及其算法统治的批判反思。
小明对当时的讨论产生了兴趣，决定查阅资料进行探究。
材料一：《外卖骑手，困在系统里》（节选）
被配送时间吓得手心出汗的朱大鹤，也出过事儿，为了躲避一辆自行车，他骑着超速的电动车摔在了非机动车道上，正在配送的那份麻辣香锅也飞了出去，当时，比身体的疼痛更早一步抵达他大脑的是，糟糕，要超时了。
为了避免超时与差评，他打电话给顾客请求对方取消订单，自己掏钱买下了那份麻辣香锅，太贵了，80多块，他说，但味道不错，吃撑了。他至今对此耿耿于怀，因为他当时刚入行，经验不足，更合理的做法应该是，他将这份麻辣香锅的钱付给顾客，让他再下一单，这样，至少能把这趟的配送费给我，他说，6块5，我记得特别深。
材料二：网络讨论区
网友甲：外卖行业创造了巨大的社会价值，又怎么可能同时是社会问题的制造者呢？
网友乙：这一部分（注：指材料一）的主要内容是关于时间催迫下外卖骑手所必然面对的交通事故的危险。如果说对价格的抱怨尚能够烘托他们生活境遇的艰难，那么对食物的味觉体验的记录则几乎与主旨全然无关。这个细节对文本行进的逻辑而言没有影响，完全没必要放在这篇非虚构报道中。
材料三：《“非虚构写作”的价值》（作者：洪治纲 来源：人民网）
①从概念的严谨性来看，“非虚构写作”无疑有值得商榷之处，因为它似乎涵盖了虚构之外的所有文体。但倘若就目前已发表的一些作品来看，它又呈现出某些独特的文体特征，譬如，它与报告文学、纪实文学颇不相同，不追求事件记叙的完整性，不强调话语表达的公共性，也不崇尚主题意旨的宏大性，而是以非常明确的主观介入性的姿态，直接展示创作主体对事件本身的观察、分析和思考。同时，它又不同于一般的叙事散文，不仅拥有较长的篇幅，而且在突出其现场纪实性的过程中，多以理性的思考和辨析为主，少有感性的抒情和诗性的怀想。
②抛开概念的学理性纠缠，依据我的阅读感受和思考，“非虚构写作”的最大魅力，在于当代作家对历史和现实的深度介入。这种介入，是积极主动的，是微观化的，是现场直击式的。譬如李辉的《封面中国》，就是以《时代》周刊封面上的中国人物作为聚焦，通过大量的史料梳理，在一系列微观化的细节呈现中，传达作家对这些人物以及历史事件的有效思考。而梁鸿的《中国在梁庄》和《梁庄在中国》，则以故乡梁庄作为考察坐标，通过田野调查的方式，记录梁庄的社会变化与存在的问题，也跟踪了梁庄人在全国各地谋生的艰辛与尴尬，并从中展示了作者对中国乡村现代化进程的独特反思。
③无论是面对历史还是现实，“非虚构”所体现出来的这种现场式的介入性写作姿态，都有着非常重要的意义。它改变了当代作家习惯蛰居书斋的想象性写作，激发了作家观察社会的兴趣，使作家能够带着明确的主观意愿或问题意识，深入某些具有表征性的社会现实领域，通过田野调查的手段，获取第一手资料，也获得最为原始的感知体验。同时，它还体现了作家对社会历史的研究意愿，以及对某种重要问题的深入思考。
④现在，有不少作家仅仅通过媒介资讯了解社会，只是凭借既往的经验惯性来处理现实，由此导致很多作品因为“不接地气”而问题频仍。读这些作品，我们常常觉得很“隔”，用本雅明的话说是“经验的贫乏”。而“非虚构写作”的兴起，表明了作家们置身生活现场，开始积极地介入历史或现实内部，直面复杂的生存逻辑与伦理秩序，既展示自己的精神姿态和思想作为，也为人们了解中国社会的现代化进程提供独特的思考。
⑤当然，这种以独特的现场感和真实感作为主要审美目标的写作，艺术性上有时会偏弱些。那些现实调查类作品尤其明显。毕竟，它们突出的是“实录”之后的分析和思考，彰显的是创作主体的特定感受和理性思索。但是，如果当代作家都能够抽出一些时间，亲身介入社会历史之中，进行一些必要的“非虚构写作”，我以为，这会为他们的虚构性写作提供巨大的帮助。
（1）网友甲的留言中存在的逻辑错误是 。
（2）以下最接近“非虚构写作”主张的一项是
A.我的写作往往触及心中最疼的地方，写自己最不堪回首的记忆。（莫言）
B.我把世界当作声音，当作颜色来看来观察，就像它本该有的样子。（阿列克谢耶维奇）
C.人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的脚色。（鲁迅）
D.我从双腿残疾的那天开始想到写作，为活着找个充足的理由。我的作品未必能够塑造出真实的他人，只能塑造出真实的自己。（史铁生）
（3）能够依据资料内容做出的一项推断是
A.报告文学追求完整叙事、公共性表达、主题意旨宏大，所以不算非虚构写作。
B.非虚构写作往往突出纪实性，但在理性的思考和辨析中也可以有感性的抒情。
C.通过田野调查的手段，来获取第一手的资料，是进行非虚构写作的前提条件。
D.想象性写作仅仅通过媒介资讯来了解社会，是导致作品“不接地气”的原因。
（4）分析材料三的行文思路。
（5）对于讨论区中网友乙认为“对食物的味觉体验的记录”的细节没必要写的观点，小明打算根据资料反驳他的观点，请你帮他拟一则跟帖，有理有据阐述观点。
12．（2024 闵行区二模）阅读下文，完成下列各题。
谣言一定是洪水猛兽吗？
①汉代曾通过“举谣言”的方式来考核官员。民间歌谣说：“桑无附枝，麦穗两歧。张君为政，乐不可支。”朝廷由此推断时任太守张堪得民心，就派人去调查证实，后将其评定为好官，可见“谣言”本为中性词。似乎是到了近现代，人们才谈谣色变，必欲除之而后快，而互联网和手机等新媒体的出现更让人们为谣言的泛滥而忧心忡忡。那么，谣言到底是不是洪水猛兽？互联网等新媒体到底会不会成为谣言的温床呢？
②这首先需要弄清何为谣言。就语境而言，谣言的最大特征在于其未经证实却广为流传；就内容而言，谣言折射出来的是人们对现实世界的假想；而就功能而言，谣言可以让个体消除疑虑、让集体解决问题。所以，有学者提出：谣言是在模糊或危险语境下产生的未经证实却正在流传的说法，它能够帮助人们弄清事实并控制风险。
③如“可乐瓶中喝到异物”的谣言折射的是人们对工业化的恐惧，各类艾滋（艾滋西瓜、艾滋牙签、艾滋烧烤等等）谣言折射的是民众对卫生、治安、食安问题的担忧。在正确信息非常匮乏时，民众通过造谣传谣来释放焦虑，并进行自我教育。比如，艾滋谣言总是和血有关，民众从中获悉血液是艾滋病毒传播的一个渠道（也是普通人最有可能接触的渠道），因此会更加重视输血安全。
④谣言从传播到再传播之间有“评价”和“变异”阶段。“评价”是指我们的大脑会依据已有的线索对信息的真实性做评判，然后传播那些我们认为可信（来自可靠的消息源、看上去像是真的、满足了我们对现实的假想、反复听到且少有批驳）的谣言。“变异”则是为了让谣言更符合我们过去的经验和现在的态度，而对谣言进行改造以便于再次传播。谣言在传播过程中可能会发生三种变异：
（1）削平，指省略大量细节，使谣言变得更简洁、更容易被理解和叙述；
（2）添加，指增加新的细节，使谣言变得更加丰满；
（3）磨尖，指突出、夸大部分细节，使之更符合人们的需要和想象。
⑤在这些变异中，削平和添加的发生情境是不同的。如果是通过“人传人”的方式来传播一则不那么模棱两可的谣言，那么谣言会逐渐被削平；如果是以一种群体参与讨论的方式来传播一则很重要且很模糊的谣言，那么谣言会被添枝加叶。传统的谣言研究认为，无论发生哪些变异，最终结果都是让谣言变得更加可信。
⑥可谣言传播的过程仅止于此吗？谣言在网络上传播会带来不一样的结果吗？互联网确实便于造谣传谣，但也便于网民验证和批驳谣言。由于我们的记忆容量是有限的，因此在口耳相传的时候不得不对谣言进行简化歪曲。但是，[甲]如果使用互联网来传递谣言，我们不需要依靠记忆，只要拷贝粘贴就可以原汁原味地复述谣言了，因此在网络传播时，谣言中的细节不会在一次次传递中流失或夸大。此外，[乙]网民还可以利用强大的搜索引擎，以集体合作的方式来确认、验证、批驳谣言，最终厘清真相。由此可见，传统的传播环境下，群体讨论的结果是丰富（添加）谣言；而网络环境下，群体讨论的过程是在对谣言进行检验。
⑦有研究者曾采用控制实验法向八位参与者散播了四则精心设计的谣言，并要求他们在群里展开讨论，然后各自撰写一篇博客文章。[丙]通过对本次实验数据及访谈资料的分析发现：网络群聊最终没有让网络谣言变得更可信，反而是批驳了网络谣言，使之变得更不可信。
⑧[丁]可见，在互联网时代，谣言未必是“洪水猛兽”，我们要警惕谣言，也要以辩证的眼光看待谣言。
（1）以下判定是否为谣言的方法中，最为可靠的一项是
A.甲：“荆轲曾经去秦国刺杀秦王。”乙：“这在多本书籍中都有转载，因此不是谣言。”
B.甲：“我市明年将新增2条地铁。”乙：“这个增长速度符合预期，因此这不是谣言。”
C.甲：“我们的香肠未添加骨泥。”乙：“贵公司官网上已反复声明，因此这不是谣言。”
D.甲：“二模结束后放假10天。”乙：“班主任已发学校盖章的通知，因此这不是谣言。”
（2）根据文意，以下推断错误的一项是
A.真话在传播中不会被削平或者添加。
B.谣言在有的场合可以反映大众舆情。
C.未流传开来的说法不能被称作谣言。
D.社会没必要把精力放在消灭谣言上。
（3）文中甲、乙、丙、丁四处，表述最严谨的一处是
A.甲
B.乙
C.丙
D.丁
（4）请分析第①段“汉代‘举谣言’考核官员”这一事例在文中的作用。
（5）概述本文的行文思路。
13．（2024 嘉定区二模）阅读下文，完成下列各题。
①2016年，歌手赵雷的一首《成都》，让成都红遍全国的大街小巷，2021年山东曹县成为了“宇宙中心”，2023年爆火剧《狂飙》掀起“江门”热潮。又有全国网友争先“进淄赶烤”，《繁花》重现上海黄河路的辉煌。没想到，2023年末，又出了一个“尔滨现象”。系统观察“网红城市”诞生以及城市热点事件中城市形象的塑造特征，可以提炼出中国城市形象网络传播十大原理。
②（一）人人都有摄像机的时代，大城、小城都有走红的可能。折叠的现实世界，被互联网拉平、被摄像头聚焦、被所有人看见。每个城市拥有公正而平等的机会，被10亿人观赏其景观、了解其文化、传播其形象，点亮网络世界的“高光时刻”。
③（二）“走红”是偶然的，“走红”也是有规律的。一是流量以大众情绪的“靶心”为转移。一是流量的螺旋在复古与新潮之间交织。一是流量容易指数型增长，但也遵循“守恒定律”。流量爆发的时间极为短暂，而且容易指数型增长，但是可持续性不长。换句话说，流量就是人们的注意力，想要连续创造话题，禁锢流量是不可能的。因此，当获得流量时，一座城市应尽可能地展示自身特色，以吸引“灵魂契合”的拥趸。
④（三）城市传播既是流量的博弈，更是一场创意的革命。令人耳目一新的城市传播创意是永恒的流量密码。这就是城市形象传播中的创意先导原理。爆红的内容一定是“新”的，新近的人物事件、新奇的表达方式、新鲜的切入视角……无论如何，总要有一些超出人想象的内容，才能在繁杂的网络内容中脱颖而出。在这场城市的创意革命中，两种变量不容忽视：一是在创意的表现形式中，技术的参与越来越强；二是创意的主体与技术同步下沉，从传统机构泛化为全民共创。
⑤（四）流行音乐、短视频、影视剧、综艺和节庆节目，是城市走红的主要渠道。无论是随手拍摄的短视频，还是精心制作的音乐、影视剧、综艺和节庆节目，只要能击中公众情绪的靶心，都有瞬间爆火的可能，而作为公众生活载体的城市也会随之被点亮。
⑥（五）城市形象富有亲和力的B面，往往比严肃的A面更受欢迎。城市的“出圈”，离不开生活在城市里的人。城市的传播策略应深入日常生活的瞬间，让城市的形象更加真实、生动和贴近人心。
⑦（六）很多城市“走红”依赖“网红打卡地”，不过“网红打卡地”的出现不一定能造就“网红城市”。近年来，网红打卡式旅游、特种兵式旅游受到年轻人群体青睐。许多不为大众所知的城市和景点，因短视频传播成为“打卡点”。新鲜感、分享欲、满足感三者同时被感知，“网红打卡式”的行为越发受到当代年轻人的追捧。但要想让这些游客成为忠实的粉丝并持续关注，城市需要有更深层次的吸引力和魅力。要成为网红城市，需要综合考虑城市形象塑造、旅游设施建设、特色文化推广、服务水平提升等多个维度。
⑧（七）平台算法和共情传播，干预“网红城市”的塑造进程。用户对于一座陌生城市的印象，往往来自社交媒体上用户生成的内容（UGC）。城市形象的建构，比往常任何时刻都依赖于平台的建构与传播。如今，微博、小红书、抖音等社交和短视频平台的个性化算法推荐机制，具有一定的随机性和“平权”属性，传播的内容更具短平快、碎片化和社交属性。平台算法的赋权推动了原本“边缘化”、平时不太受关注的小城市走到“台前”。
⑨（八）不管好评差评，城市的“走红”往往从地方政府回应关切开始。以真诚的态度面对问题，精准快速寻求解决之道，才能获得各方的信任和支持。过去，城市对于恶评的反应是消极的、逃避的、畏惧的。一些城市“走红”后因害怕差评而采取了一些不当的措施，例如遮掩问题、限制游客等。响应效率、对城市文化的运用、卓越的城市治理能力，这是当前地方政府推动城市传播的“三大抓手”。旅游胜地和宜居之城的内在逻辑有所相通，市民满意的城市必然吸引游客，而游客满意的城市必然符合市民对居住的需求。需要地方政府和市民共同努力，携手提升城市的文化内涵和治理水平。
⑩（九）地方政府系统的行动，在一定情况下能放大城市传播的流量。地方政府系统的行动，包括前期因地制宜设计“城市IP”，流量来临后的情感治理，让市民参与进来的“醋味叙事”，以及市场监督管理的托底，这些是城市传播的流量放大镜。越来越多的地方政府将城市当做品牌来运作，为城市传播的流量提供更多的话题和内容。
（十） 。随着“网红效应”递减，流量必然会“过期”，这已经成为不争的事实，所以，如何承接住“高流量”，放大其“长尾效应”，并变现为城市文旅产业长期发展的“高留量”，一直是讨论的焦点。除了文化软实力之外，天然的资源禀赋和基础设施是为游客服务的基础，这也将影响流量长尾效应的持续释放。
（摘编自《南方周末》《“社交红利”时期的中国城市形象传播趋势报告》一文）
（1）根据上文第 段内容，请准确填写横线上的语句： 。
（2）班会课上，同学们热议所在城市创建“网红城市”问题，各抒己见，其中不存在逻辑谬误的是
A.只有大家一道努力，才能创设宜居宜游的城市，只有成了宜居宜游的城市，才有成为网红的条件。
B.各地都已经掀起了打造网红城市的热潮，因此我们自然也应当顺应时代潮流而动，岂能落后于人？
C.自古以来，我们的传统观念就是酒香不怕巷子深，所以一个好的城市或者乡村何愁没有人来看呢？
D.我认为不宜创建什么网红城市，社会学专家们已经在电视报刊网络等媒体上纷纷发表反对意见了。
（3）下面结论无法根据上文内容推断得出的一项是
A.在没有手机的年代里，一些地方很难有机会为人所知，更不要说走红了。
B.城市形象的宣传策略，可以选择由“阳春白雪”逐渐转移到“下里巴人”。
C.满足各地游客旅游需求的城市当然能满足当地居民的生活与发展需求。
D.城市传播的流量有赖于互联网算法和平台，同样也仰赖地方政府的行动。
（4）根据下面表格中案例的主要信息，填写可以佐证“中国城市形象网络传播十大原理”中某原理的序号；并拟写一个案例为序号（五）揭示的原理提供证据支撑。
案例 序号
西安“摔碗酒”纯粹、热情，一股侠客气息扑面而来；潮汕“英歌舞”奔放、原始，节庆的欢腾热闹尽显其中；天津跳水大爷豁达乐观，蓬勃的生命气息浸染屏幕前的观众。
河南卫视水下拍摄26小时让“洛神舞”再现，使观众受到古典文化肃穆美的震撼；并运用5G+AR技术再现《唐宫夜宴》。
（五）
（5）从“成都”到“淄博”再到“尔滨”，各个有年代感的城市在网络时代火起来了。它们成为网红城市的一个原因是拥有一些网红打卡地。如果《红楼梦》里的“金陵”城也要过一把“网红城市”的瘾，你会选择小说中哪一个地方做“网红打卡地”呢？请为你选择的这个“网红打卡地”写一段100字以内的宣传推广词。
14．（2024 黄浦区二模）阅读下文，完成下列各题。
你是一名高中生，加入了学校的家乡文化课题小组。小组成员共五人，研究时间为一学期，拟定的研究对象是“上海Citywalk（城市漫步）”。目前正在决定选题阶段，组员们设想了以下研究问题备选。为了选出最好的研究问题，请你阅读资料后参与小组讨论。
【选题】
（1）什么是Citywalk？
（2）武康路为什么会成为上海最受欢迎的Citywalk路线之一？
（3）除了武康路，上海还有哪些值得推荐的经典Citywalk路线？
（4）年轻人在十一假期Citywalk是一种旅游消费降级的表现吗？
【资料】
①在一个研究的开始，最重要的第一步就是找到一个合适的研究问题。所谓研究问题，简单来说，就是你想通过你的研究来回答关于这个世界某一方面的一个具体学术问题。研究问题不是“论文题目”，也不同于论文的“主题”或“主旨”，而是你在一个研究中非常具体地要去解决的一个问题。它应该以疑问的形式问出来，以问号结尾。一篇学术文章不可能回答一个领域的所有问题，那么你应该为读者指明这样一篇文章的篇幅到底能够回答那个问题的什么方面。学术论文要求作者思路连贯、架构严谨地探讨学术问题的答案，只有当你的问题尽量具体而明确的时候这种探讨才可能成功，才可能有意义。
②研究问题从目的上分类，可以分成三大种类型：探索性研究、描述性研究和解释性研究。探索性研究关注“我应该研究什么问题？”；描述性研究关注“如何描述这个问题？”；解释性研究关注“如何解释这个问题？”。这三种类型的研究是 的关系。
③探索性研究一般是在某一个问题还没有被清晰定义出来的时候最合适的一种研究目的。它常常被用于初步了解某个问题的大体情况，探索进行下一步研究的可行性，因此很多前导研究都属于探索性研究。当我们对某一问题有了初步的了解后，就可以进行描述性研究了。与探索性研究不同，描述性研究的目的是通过科学观察具体反映出某一个问题的客观情况。描述性问题经常问的是“什么”“哪里”“什么时间”“什么地点”“什么过程”等问题，把真实情况用系统性的方式呈现出来，而没有试图去解释为什么事实是这样。最常见、最典型的描述性研究就是“人口普查”。解释性研究，顾名思义则是把重点放在去回答“为什么”的问题上。对于一些问题，已经不仅仅需要去客观反应和描述事实了，而是需要依托现有的理论和文献，提出相关的解释变量。因此，解释性研究里一般会设计两个及两个以上的变量，并试图理清这些变量之间的关系。
④那么我们确定一个“好的研究问题”的标准是什么呢？这里提供以下五点。
⑤该研究问题是否是你和别人所在乎的？好的研究问题应该是有意义的、重要的，应该是对某个领域的理论建设或实践操作有贡献的、能推动知识车轮向前进展的问题。比如对于公共管理而言，研究“为什么有的公务员工作效率高，有的效率低”，就要比研究“公务员的外貌有什么共同特征”有意义。
⑥该研究问题是否可以争论？一个问题如果已经有了很明确的答案，或者这个答案很容易查到，那么这就不是一个很好的研究问题，也从另一个侧面体现出它意义不大。很多问题虽然最初看上去可以作为一个研究问题，但实际上领域内基本达成了一定共识，研究没有太大的意义。比如“员工的情绪是否对其工作绩效有影响？”但是，这类问题可以转化成更加具体的、挖掘进一步未知空间的问题。比如“什么样的工作内容下员工情绪对其绩效影响最小？”。
⑦该研究问题是否过大或过小？好的研究问题应该既具体又有研究的空间。比如，我们来看以下两个研究问题（内容为虚构）。研究问题1：“为什么鸡会横穿马路？”研究问题2：“在2020年5月1日，有多少只鸡横穿了北京中关村南大街的马路？”第一个研究问题过于宽泛，问哪种类型的鸡，问在哪里的鸡，问在什么时间横穿的马路；而第二个问题过于具体，导致这个问题没有什么研究的空间，有监控的话数一下就好了，其研究结果对其他研究也没有很明显的推广意义。那么比较合适的研究问题是什么样的呢？我们可以折中一下，修改成以下的研究问题：“是哪些环境因素，导致2020年在北京多次出现小鸡横穿马路事件？”
⑧该研究问题在给定的时间和资源下是否适合和可行？这一个标准要求我们考虑研究问题的规模、所需的资源、所需的时间等因素，做一个实际的考虑。你是否拥有经费、合作者、现成的数据、足够的时间，这些都将影响你能回答的问题的规模。这一点要求我们把梦想牵回现实，脚踏实地地考虑自己的现实资源，去解决能力范围内的问题。
⑨该问题要解决的是“事实”问题，还是“观点”问题？社会研究和社会科学理论是用来反映和总结社会规律的，它能解决“事实”类问题，比如“美国人的财富分配是否是平均的？”，而不能解决“观点”问题，比如“美国的财富分配是否应该更平均？”。在价值问题、偏好问题、信仰问题上，是没有办法争论和达成统一标准的。
（节选自《做研究是有趣的：给学术新人的科研入门笔记》）
（1）根据上下文内容，在第②段横线处填空。
（2）在选题讨论会上，课题小组的组员们首先讨论了第（1）个研究问题，以下是他们的发言。其中有逻辑错误的一项是
A．一方面Citywalk是一种新的概念，另一方面我们对它了解还不充分，所以值得研究。
B．该问题已有明确答案，凡是已达成共识的问题就没有太大的研究意义，因此排除它。
C．因为这是一个描述性的问题，是后续研究的基础，所以我认为应该先研究这个问题。
D．如果把该问题改为更加具体的、挖掘进一步未知空间的问题，才可能具有研究意义。
（3）依据资料内容，以下推断错误的一项是
A．资料的作者是一位社会科学研究工作者，这篇文章写作对象是刚接触学术研究的人。
B．《某中学家校沟通情况》报告属于描述性研究，应该系统而准确地反映出真实情况。
C．《红楼梦》研究中有不少观点类问题，无法达成统一标准，所以不是好的研究问题。
D．《乡土中国》中“礼治秩序”这一章节既回答了描述性问题，也进行了解释性研究。
（4）第⑦段的论述有针对性，请结合具体内容分析。
（5）依据资料内容，为本组选出最好的研究问题，并向组员阐述你的理由。
15．（2024 徐汇区二模）光启中学文学社组织社员观看了电影《阿Q正传》后召开了电影改编得失研讨会。请阅读会议资料“书信”“影评”和发言摘录，完成下列各题。
（书信）
1930年10月13日，鲁迅致信给将《阿Q正传》改编为电影剧本的王乔南：“我的意见，以为《阿Q正传》，实无改编剧本及电影的要素。因为一上演台，将只剩了滑稽，而我之作此篇，实不以滑稽或哀怜为目的，其中情景，恐中国此刻的‘明星’是无法表现的。”
（影评）
《阿Q正传》改编：从文学语言到电影语言
①文学语言有广义和狭义之分。狭义的文学语言指遵循语言修辞规约且具有审美性和意向性。鲁迅作品的语言具有文学语言的共性特点，因擅将夸张与含蓄结合，喜用文白交杂，阐释其作品意向就有了难度。
②以《阿Q正传》而言，鲁迅选用戏谑的语调、口语化的对白、视听觉描写，编排了阿Q被打、打架、求婚、革命、杀头等一系列情节，推动整个故事的运行和阿Q命运的悲剧进程，展现出喜剧效果却不失其真，有讽刺意味又不浅露。仅举小说第一章“序”中阿Q被赵太爷掌嘴的情节为例：
那知道第二天，地保便叫阿Q到赵太爷家里去；太爷一见，满脸溅朱，喝道：“阿Q，你这浑小子！你说我是你的本家么？”阿Q不开口。
赵太爷愈看愈生气了，抢进几步说：“你敢胡说！我怎么会有你这样的本家？你姓赵么？”
阿Q不开口，想往后退了；赵太爷跳过去，给了他一个嘴巴。“你怎么会姓赵！——你那里配姓赵！”
阿Q并没有抗辩他确凿姓赵，只用手摸着左颊，和地保退出去了。知道的人都说阿Q太荒唐，自己去招打；他大约未必姓赵，即使真姓赵，有赵太爷在这里，也不该如此胡说的。
然而阿Q虽然常优胜，却直待蒙赵太爷打他嘴巴之后，这才出了名。
③这段场景描写，小说采用了未庄人的日常口语，还选用了“招”“优胜”“蒙”等有叛讽意味的古雅之词，让读者听见了赵太爷掌嘴阿Q时的响亮耳光声、大声训斥声。对于阿Q的“不开口”，有人说阿Q被喝斥害怕了，而有人说阿Q其实是不屑说，众说纷纭，莫衷一是。
④在中国电影史上，多的是正剧，缺的是悲剧和喜剧，而最稀缺的是《阿Q正传》式的悲喜剧。将小说改编成电影，编导面临的挑战是准确把握鲁迅原著旨意，将文学语言转化为电影语言。电影语言包含机位、场景、造型及光影运用等电影符号系统，在讲述故事、塑造人物等构成要素及接受方式上与文学语言存在差异。
⑤文学经典的跨媒介改编最为核心的原则是“忠于原著，慎于翻新”，为此编导试图尽量保留《阿Q正传》原著风格，遵循小说九章框架（序、优胜计略、续优胜计略、恋爱的悲剧、生计问题、从中兴到末路、革命、不准革命、大团圆）将电影分为九个片段，同时将部分文学语言直接搬上银幕，选用鲁迅视角旁白，画外音贯穿整个电影。
⑥小说按照阿Q的活动轨迹来叙事，编导将阿Q生活的“未庄”设计为电影中心场景，由土谷祠、赵家、街市等场所延展至县城的举人老爷家和砍头的法场，镜头闪现出越地
一．现代文阅读（共24小题）
1．（2025 静安区一模）阅读下文，完成下面小题。
①豆瓣（dòu bàn）是一个社区网站，创建于2005年3月6日。豆瓣可以提供关于电影、图书、音乐等各类文艺作品的信息，是一个同时具备品味系统、表达系统和交流系统的网络平台。经过近20年发展，豆瓣已成为一个重要的文化现象，其文艺批评影响早已远远超越了自身的评价功能。并冲破网络空间的局限，通过反馈进而影响艺术生产和艺术消费。
②与其他后起的平台相比，豆瓣平台的网络批评仍然保持着自己的鲜明特色，这与它诞生的时期有关。作为与Web 2.0时代相伴相生的网络平台，豆瓣的架构仍然保留着Web 1.0时代的特征——即存储器功能。经过多年积淀，豆瓣存目愈发壮大，也愈发显示出自身不可替代的独特价值。但豆瓣作为存储器，大量数据聚合的过程也明显带有Web 2.0时代的特色。豆瓣目前所存储的海量资料库，只有少量是网站成立之初由管理员创建的，豆瓣用户在Web 2.0的用户权利刚一获得扩张的初期，就展现出了极高的建设网站的热情，个别用户一人就贡献了万余条目。豆瓣依托于Web 1.0的资料库，同时又通过在《读书》（以知识分子为主要读者的思想文化评论月刊）等杂志做广告的形式吸引了第一批核心用户。
Web 1.0：内容主要由网站所有者或少数专业人员创建，用户只被动接收信息。如早期的雅虎、新浪等，用户只能浏览编辑们发布的新闻，缺少互动功能。 Web 2.0：用户成为内容的重要创作者和传播者，能够轻松地进行互动、分享和协作。典型的如微博、抖音等，用户可以发布信息并与其他用户互动。
③豆瓣文艺批评更具科学性、合理性。豆瓣文艺批评不仅提供最新的文艺介绍及评论等信息，而且还记录网友想看、在看和看过的文艺作品，并提供打分、评价功能。许多观众在欣赏文艺作品后会在第一时间将个人感受记录下来，并成为后续拟欣赏的大众的参考。网络文艺批评在新媒介时代所能发挥的积极作用和带来的启示有两点：一，以KOL（关键意见领袖）为核心的网络文艺批评群体，他们的水平虽然经常是在传统文艺批评的标准之下，但并不盲从于公众意见，而是能以自身观影经验为基础，有的放矢、言之有物，书写作为个体的直观感受，在传统文艺批评的触角探来之前有效地填充了这一批评空间。二，豆瓣不仅为大众提供了各抒己见的平台，并且通过评分算法、设置规则，相对实现个人意见与大众反馈的平衡，同时为大众提供了与资本斡旋的空间。
④如果说传统文艺批评注重理论性、权威性，以专家解读、大众接受为其表征，那么网络文艺批评则以口语化、情绪化和生活化为特点，注重自我感受的表达，虽然过于感性化和表面化，却也有敏锐发现。而豆瓣文艺批评则汲取二者之长，它将传统文艺批评的体系化、逻辑性与网络文艺批评的口语化、生活化进行融合，形成了一种生成性评论。这种生成性评论一方面吸收了传统文艺批评对文艺作品进行理性思考的方式，追求一定的理论表述和术语使用；另一方面注意学习网络文艺批评的感性分析和幽默风趣的文风。豆瓣文艺批评注重作家与文艺作品的直接相遇，注重从普遍人性、人情和作品细节、人物关系、逻辑关系进行分析，创造出 ①的评论话语。
⑤豆瓣具有经典文艺批评的沉淀性。所谓沉淀性，指的就是豆瓣批评“以条目为依托，一个书籍条目之下多年来不同人的阅读记录都得以呈现”的评论机制，它使豆瓣批评一同进入存储器这一空间区域，因而随着条目一同被保存下来。但这一复合机制中，Web 2.0与Web 1.0功能相互抵触，也造成豆瓣批评的固化现象。目前，豆瓣的评论排序只有热门、最新和友邻三种方式。根据批评沉淀性的规律，往往点赞数越多的，年代就越久远。因时间的积累和存储器的稳定性，在一定程度上实现了豆瓣批评内部的经典化，这是最初豆瓣批评者更愿意从事严肃写作的原因之一，但后来者却很少能获得这种机会，因此，可能会造成后来的批评者因为相对于前人获得的肯定较少，从而缺乏批评动力的问题。如时隔多年后，在不同时代语境下对经典重读的批评文章可能在豆瓣的批评中就不会再如多年前一般容易引发关注、追随和讨论。这一问题随着豆瓣堆积的批评资料增多而越来越突出，势必将成为有待解决的重要问题。
⑥豆瓣文艺批评在大众话语与专业话语之间取得了动态的平衡。从豆瓣实时更新的豆瓣读书Top250来看，其中的书目基本可以代表豆瓣的批评取向。不同于权威发布的、代表官方话语的图书排行榜，也不同于完全以销量为指标、以引导消费为目的的网络营销平台，豆瓣读书以评分、读过的人数、评论数等综合标准推出的Top250排行榜，其中既有通俗文学作品，也有严肃文学作品。豆瓣深耕于严肃批评与公众意见相重合的中间领域，不仅为自己创造了不会被竞品（竞品：网络流行语，指产品在同领域的竞争对手）所替代的生态环境，而且也为网络用户寻找知识世界与公共世界的交汇提供了极富参考价值的材料。绝对的专业立场会造成与作为研究对象的大众的分离，但绝对的大众立场也容易导致滑向偏执的深渊。
（1）根据第①段内容，给豆瓣下定义（不超过35字）。
（2）对第②段“豆瓣平台特色”解说不正确的一项是（ ）
A．保留Web 1.0时代存储器功能，存储了海量的数据库。
B．一人贡献万余条目，彰显了豆瓣的互动分享协作功能。
C．大量数据聚合的过程，明显带有Web 2.0时代的特色。
D．豆瓣在资料库基础上，通过杂志平台与核心用户互动。
（3）第③段说“豆瓣文艺批评更具科学性、合理性”，不能支持该命题的一项是（ ）
A．豆瓣为网友提供了对所读作品的评价功能，多人的感受和评价可为后来者参考。
B．豆瓣的后台不能对评分进行人为调整，客观数据显示了大众对作品的真实倾向。
C．豆瓣通过技术手段可保障与大众不一致的个人意见能脱颖而出，抗衡资本侵蚀。
D．关键意见领袖的批评既不盲从公众也不迷信专家，而注重表达自己的真实感受。
（4）第④段画线句是联言判断的“联言支”（联言判断中的支判断），据此推理，得出“豆瓣文艺批评”文风特点的结论，将其填写在文中横线上，保持前后句一致。（不超过25字）
联言推理形式之一：结论是联言判断，各个前提是该联言判断的各个联言支。推理形式： [前提]P， Q， [结论]所以，P并且Q
（5）本文讨论豆瓣平台如何在“大众话语与专业话语中间取得平衡”，前四段分析了豆瓣批评的主要特色第⑤⑥两段怎样将这一话题引向深入？
2．（2025 金山区一模）阅读下文，完成小题。
略谈数字媒介时代的
徐粤春
①21世纪以来，随着科学技术的不断发展，数字技术推动了互联网、元宇宙、人工智能等新媒介的高速迭代，给人们的日常生活带来了广泛而深刻的影响，也给文艺带来了全方位的变革。在中外文艺史上，媒介从没有像今天这样，对文艺产生颠覆性的影响，深刻改变了文艺的创作方式、产业形态和发展格局，带来了文艺生产关系的全新变革。在媒介的深度介入下，文艺评论也随之发生了巨大变化。
②在互联网出现之前，媒介只是文艺创作的工具或手段，是文艺作品的载体，而现在，媒介改变了人们对文艺的体验、感知和理解，从根本上改变了文艺发生和接受的心理机制，媒介成为文艺本身，逐渐具备了本体性特征，甚至一步步成为文艺创作的主体。以ChatGPT、GPT﹣4o、Sora为代表的生成式人工智能，展现了人工智能超强的艺术制作能力，在诗歌、小说、图像、音乐、影视、动画等领域已有了广泛的应用，意味着人工智能作为文艺创作的主体已具备现实可能性。
③相应地，与文艺创作相伴相生的文艺评论的主体、客体、受众、传播途径也已媒介化，媒介越来越成为评论者无法绕开的重要因素。从这个意义上说，文艺评论迎来了不同程度的媒介转向，媒介与评论正在互联网上合流。美国学者艾布拉姆斯提出，文学活动应由四个要素构成，即世界、作者、作品、读者。在对文艺作品作出评论时，要考虑这四个要素。在数字媒介时代，文艺评论在这四要素之外还要增加“媒介”这个要素，成为第五要素。在很多时候，缺乏媒介要素的评论，是不完整的评论。文艺评论要素的重组势所必然。文艺评论的理论来源更加广阔，除了哲学美学、社会历史、文化研究等传统领域的理论成果和批评方法外，还要把网络理论、媒介理论等新兴理论资源纳入工具箱，如此，才能形成适应时代发展需求的文艺评论话语和方法。
④当下文艺评论的深刻变革，不只是表面上的从传统印刷时代过渡到网络时代的媒介和场域变化，更应该注意的，是隐含在其中的文艺评论机制的重建。传统建立在纸质书籍和报刊上的文艺评论，追求学理性、规范性和专业性，同时具有滞后性；评论文章的受众也相对小众，其关注度、辐射面和影响力大多局限在小部分与评论对象相关的人群之中。在当代，文艺评论的创作者开始不仅仅依赖于纸质书本或文章，而是随时随地在各种网站、客户端、公众号、APP等新平台上，通过留言、弹幕、图文、视频等形式发表自己的见解，呈现出即时性、低门槛、交互性、多样式、大众化等特点，能够迅速表达观点、唤起共鸣、影响创作。
⑤但与传统的文艺评论相比，新型文艺评论形态背后，其实隐含网络平台的资本逻辑与商业逻辑，容易陷入资本化、圈层化、粉丝化的危险，也更容易使原本学术意义上的观点讨论演变成网络舆论事件，变成一种派系之争、利益之战。在“流量即是财富”的时代，评论家的独立性和自主性也面临着巨大挑战，特别是受到来自资本、粉丝、舆论等各方面的压力和影响更明显。在互联网平台，人人都是评论家，看似自由，实则每个人都受到媒介影响，受到资本无形裹挟。面对文艺评论运行机制的改变，保持清醒的认知非常重要。
⑥在当今的文艺领域，传统的文艺评论在体制性的支撑下依然有效运行，但它的话语权、引领力和影响力越来越受到严重挑战。依托于数字媒介的新型文艺评论日益发展壮大，成为最具活力的文艺评论力量。2023年，网络文学作者规模达2405万，网文作品数量达3620万部，网络文学用户规模达到5.37亿人。网络影视、网络动漫、网络音乐、网络游戏等数量呈海量增长。网络文艺在哪里，新型文艺评论就在哪里。如网易云音乐2022年乐评报告显示，平台月活跃用户数达1.82亿，近半用户听歌的同时会看评论区，日均产生64万条评论，已积累4亿条乐评。可以说，新型文艺评论已深度介入当代生活，成为人民群众喜闻乐见、广泛参与的精神文化活动。
⑦从评论的主体看，以“90后”“00后”为主体的新生代，是在网络时代成长起来的，有着自己的审美旨趣和评论语汇，是网络文艺的创造者，也是新型文艺评论的写作者。文艺评论呈现明显的代际差异，新生代与“传统代”在评论场域、评论题材、理论资源、话语方式上有明显差别，如何加强对话，靠拢而不并拢，交融而不消融，保持艺术形态和审美追求的多样性和通约性，是文艺评论生态建设的重要课题。在时代的现场，始终是评论的本质属性。如果数字媒介是时代场域的话，那么我们新生代在场，而传统代大多不在场。与此同时，新型文艺评论目前专业性还有待强化，与普通网民的大众评论同体共生，专业批评主体的建构还在路上。新生代进入批评主体的角色，传统代进入时代文艺的现场——这个“双向进入”，是数字媒介时代文艺评论生态重塑的主题。
⑧作为文艺评论工作者，我们已意识到，文艺评论的全方位变革已来临，我们应及时观察其生成过程，辩证看待其发展，更准确地把握当下文艺评论的新趋势新特征，提高驾驭媒介能力，主动迎接其带来的机遇和挑战。同时，也要时时记得回望文艺评论的初心使命。文艺是人类对现实生活的反映，文艺评论是人类对现实生活的自我确认，是人类自我表达的权利，是实现人类精神的完满的重要途径。这一切的出发点和落脚点都是“人”，人的本体功能和主体价值须臾不可忘却和丢弃。因此，不必害怕会被媒介取代，没有“人”的文艺评论也不能称之为文艺评论。文艺评论要做的，是担负起自己的文化责任，站在智慧山顶，鸟瞰文艺风云，擂起社会进步的鼓点，敲响人类文明的钟声。
（选自2024年11月4日《文艺报》，有删改）
（1）以下填入文章标题空白处恰当的一项是（ ）
A．文艺评论的主体
B．文艺创作的主体
C．文艺评论的变革
D．文艺创作的沿革
（2）以下理解符合文意的一项是（ ）
A．生成式人工智能具有超强的艺术制作能力，这使其成为文艺创作的主体。
B．建立在纸质书籍和报刊上的传统文艺评论，具有滞后性，应当予以丢弃。
C．在新型文艺评论形态下，评论家的独立性和自主性会面临着巨大的挑战。
D．“网络文艺在哪里，新型文艺评论就在哪里”，新型文艺评论已不需传统文艺评论。
（3）能依据本文内容作出的一项推断是（ ）
A．没有新媒介的介入，文艺的创作方式、产业形态、发展格局以及文艺评论就不会发生巨大变化。
B．在数字媒介时代，文艺评论还要增加“媒介”这个要素，对此，评论界已经达成了共识。
C．从传统印刷时代过渡到网络时代的媒介和场域变化，必将导致隐含在其中的文艺评论机制的重建。
D．没有资本的介入，新型文艺评论就不会有派系之争、利益之战，就会是学术意义上的观点讨论。
（4）概括本文的论证思路。
（5）前不久，由著名导演胡玫根据《红楼梦》改编的电影《红楼梦之金玉良缘》上映。“北青艺评”微信公众号上的评论区的发言十分活跃。下面是其中的一则。
电影最重要的太虚幻境被搞得乌烟瘴气，护花使者贾宝玉被演绎成泼皮无赖，青梅竹马的宝黛二人相处生分到尴尬，孤高自傲的黛玉只剩下了刻薄无礼，湘云刻画成了二傻子，宝钗的成熟稳重完全消失……这就是胡玫导演心中的《红楼梦》吗？没看过原著的孩子可怎么办啊。
看了评论区的这则发言后，小金同学认为这不是合格的文艺评论，你是否认同？请结合本文相关内容，谈谈你的看法。
3．（2024 徐汇区校级一模）阅读以下材料，完成各题。
“无用的”知识
罗素
①在开始谋生之前，人们没有时间什么都去学习，无疑“有用的”知识是最有用的。它建立了当代世界。没有它，我们就没有机器、铁路、飞机。现代知识已带来人们普遍健康状
况的大大改善，与此同时也发现了如何使用毒气去毁灭大城市的方法。同以往比起来，我们今日世界最明显的特点在于“有用的”知识。
②同样必须承认许多传统文化教育是愚蠢的。儿童花很多年的功夫去学习拉丁文和希腊文法，而终究既不能也不想（除了小部分之外） 去读希腊文或拉丁文著作。从各方面考察，现代语言比拉丁文和希腊文更可取。它们不仅更有用，而且能在更少的时间内给予更多的文化知识。文明的进展如此迅速，使得古代知识在解释当今问题上，比起现代国家和关于这些国家的最近历史的知识更少得到运用。
③但是，教育除了直接的实用目的外，还应有其他目的。
④现代城市居民的娱乐方式愈来愈趋向于被动，趋于懒散地观看他人的技艺和表演。这些人的娱乐方式虽然无可厚非，但总比不上那些受过教育而且具有与工作无关的广泛的智力兴趣的人。由于技术进步，机器代替了人类劳动，人们的闲暇增多了，那些有充分的智力活动和兴趣的人，自然能沉浸在高尚的快乐中。所以，普通人必须去接受提高自己心灵涵乔的，当然也包括实用技术知识的教育。
⑤狭隘的功利主义教育忽视了人的理想训练与技术训练具有同等的必要性。未经训练的人性中存在许多野蛮因素，它会以各种各样的方式或轻或重地表现出来。如一些人背后说长道短，令人厌烦。当然，受过高等教育的人有时也是残忍野蛮的，但他们比起那些心灵未经开化的人，较少如此。行凶斗殴的人在学校学习很少能达到中等水准，这些人除了虐待他人没有其他快乐。最为人们普遍向往的两件事是权力和颂扬。一般来说，无知的人只能诉诸粗野的方式来获得这两者，包括体力上的征服。文化教养提供给人的是很少有害的权力形式和较多使自己受到称赞的有价值的方式。
⑥也许“无用的”知识最重要的优点是能促进心要沉思的习惯。现在世界上有许多人遇事过分轻率，不仅行动之前没有经过周密考虑，而且对有的行动从智谋上加以考虑也难以进行。在这个问题上，人们以各种奇异方式表现出他们的偏见。
⑦心灵的沉思习惯具有遍及从最浅薄到最高深之处的优点。例如从被跳蚤咬、火车误点或与同行争吵等这些小苦恼开始。这样的烦事似乎很不值得做出英雄主义行为的反应，或者像对待人类暂时救治不了的病害一样无可奈何，然而它们对人的影响却破坏了许多人的善良习性和生活乐趣。在这种情况下，人们可从一些奇特的知识中找到不少安慰，这类知识与这种现时的苦恼有着确实或空想的关系；即使没有这种安慰，也能从人们的思想中当下消除这种苦恼。当我们受到气得脸色发白的人攻击时，想想笛卡尔《论情感》中题为“为何那些气得脸发白的人比那些脸发红的人更为可怕”的一章，就会感到欣慰。
⑧虽然文化上粗浅的快乐足以解除实际生活中的一般苦恼，而沉思更为重要的功用则关乎生命的灾难、死亡、痛苦、残忍以及国家民族陷入不必要的悲惨状况。独断的宗教已不能再带来慰藉，为了使生活不趋于黑暗、枯燥，不致充满肤浅的自我肯定，必须寻求某种可以代替的东西，现今世界充斥着以自我为中心的愤怒群体，其中没有一个能具备全人类的整体眼光，每个群体都宁可文明毁灭，与不愿作丝毫的让步。对于这种偏狭，任何专门教育都不能提供解救的办法。因为它属于个人心理上的问题，解毒良方应求之于历史学、天文学以及一切无碍自尊心，相反能让个人以合理的眼光看待自己的那些学科，需要的不是这样或那样的特殊的片段知识，而是足以激发整体人生目的概念之知识：艺术与历史，对英雄人物生活之了解，以及对人类在宇宙中极其偶然而短暂的地位的了解——所有这些都同人类特有的自傲心情相联系。从广阔的认知能力和无私的感情结合中最易产生出智慧来。
⑨在所有时代，人生充满着苦痛，在我们今天较前两个世纪人生苦痛更甚，个人与公众的不幸只能靠意志与智力的交互作用来控制：在意志方面是拒绝回避不幸，在智力方面是认识它，如果能补救则寻求补教的办法；如果不能补救则根据对它的关系的看法，将它视为不可避免的而接受它，并且记住那些存在于它之外的其他地区、其他时代和星空的深远之处，使得它变得可以忍受。
（选自作者写于1930年的《幸福之路》，有删节）
（1）下列有关“‘无用的’知识”的判断不正确的一项是
A.“‘无用的’知识”能提高心灵涵养，让人沉浸在高尚的快乐中。
B.“‘无用的’知识”重视理想训练，帮助人开化心灵、提升教养。
C.“‘无用的’知识”更能促进人的心灵沉思，促进人的完善发展。
D.“‘无用的’知识”能切实消除入现时的苦恼，让人得到些安慰。
（2）与原文观点不一致的一项是
A.“‘有用的’知识”是利于谋生的、直接而实用的知识。
B.功利主义教育只能滋生出人性中的野蛮而忽视其他快乐。
C.心灵沉思的习惯可以减少过分轻率和各种奇异的偏见。
D.人生的苦痛，只能靠意志与智力的交互作用来认识和接纳。
（3）能够根据文章内容做出的一项推断是
A.现今世界宗教不能给人带来安慰，需要寻找东西代替它。
B.现今世界充斥的自我中心没有解决办法，它是心理问题。
C.“‘无用的’知识”是能激发人的整体人生目的概念的知识。
D.艺术、历史学科能矫正人类的自傲，较其他学科更具智慧。
（4）梳理本文的论证思路。
（5）罗素在本文强调了“无用的”知识对人类发展的重要作用。下列文字中丁元竹则认为，真正的学术必须是有用的知识。结合本文和下面的文字，从写作意图的角度评析二人的观点。
科技部和教育部联合发文破除论文至上的文件，引发了社会各界对这个话题的热议。中央党校丁元竹教授撰文指出，这个问题的实质是如何界定学术的目标和治学目的。文章以费孝通为例，说在中国学术史上，费孝通研究的问题紧紧贴近中国发展现实。20世纪40年代以后，他开始以流畅的文笔使学术问题成为社会关注的热点。20 世纪70年代后期，他继续用雅俗共赏的文笔展示一些重大命题，努力把自己的研究成果转化为决策成果，推动政策的制定和实施。据此，丁元竹认为：真正的学术必须是有用的知识。
4．（2024 宝山区一模）阅读下面这篇论文，完成各题。
临床医学人文：困境与出路
摘要：当下，医学人文正面临着诸多困境，它无法融入临床路径和制度，剖析了造成医学人文悬空的诸多职业惯性与制度设计缺陷，极力推介丽塔 卡蓉的“叙事医学”范式，希望以此为契机推动医学人文关怀真正贴近临床，融入现代诊疗制度。
关键词：医学人文，叙事医学
2．叙事医学：医师领衔的临床人文突围
①2001年1月，美国哥伦比亚大学长老会医院的丽塔 卡蓉在《内科学年报》上发表“叙事医学：形式、功能和伦理”一文，首次提出叙事医学的概念。这篇文章介绍了她个人运用叙事写作理解患者，与患者一同找寻最佳治疗方案的经历，并述说了临床叙事写作的分类与功能，认为叙事写作有助于临床医生在医疗活动中提升对患者的共情能力、职业精神、亲和力（信任关系）和自我行为的反思，其核心是共情与反思。
②叙事医学包含一定的先锋性，对于迷信客观主义、证据主义的人来说，叙事医学是革命性的，因为叙事医学将文学（虚构）的方法与价值引入医学，挑战了实证主义的传统，拓展了以求真务实为基本诉求的坚硬的医学实证价值。构成与循证医学的互补。
③为何要引入文学（虚构）的价值？叙事医学进行了辩护。其一是虚中寓实，医学中，虚实并非孑然一身，截然对立，生命的故事有虚（虚构）有实（纪实），即使故事是虚构的，但它给我们的感动与温暖是真实的，给我们心灵的抚慰是真实的，受伤的灵魂被救赎的境遇是真实的，情感化、心灵化的医疗祈求文学的介入，人的医学大大超越了技术主义与实证主义的半径与尺幅。其二丰富的临床意象与证据主义之间存在着“大脚小鞋”的局促，技术的医学排斥故事（虚构），也排斥了情感与灵性。因此，临床思维中仅有实证是不够的，移步到全人医学的视野中，身—心—灵，知—情—意的认知半径才更人性，必须冲决实证主义的藩篱。
④叙事医学意在寻求技术与人文互洽，将观察视域与体验视域，科学视域与人性视域，疾病关注与生命关怀统一起来，强化知—情—意（信息、知识、技术交流—情感交融—意志交映），身—心—灵（躯体—心理—灵魂）的整体互动。叙事医学将大大丰富医学人文关怀的内涵，引入情感的爱、心理的疏导、抚慰、灵性的觉悟、安顿。但人们在顺应与接纳死亡时，爱和抚慰是单薄的，需要意志与信仰的支撑。倡导情感、灵性关爱，不是临床医学求真务实信念的全面颠覆，而是生命特别时期、医疗特别节点的反思与张望，此时开启灵性空间，有益于人性的理解与导入，在心灵深处与患者相遇，同时有利于矫正技术主义、拜金主义的偏失。
⑤叙事医学剑指医学的现代性危机，随着慢性病时代的来临，现代医学（技术主义）从无所不能滑向力不从心，技术、金钱无法抵达灵性与灵魂的视域。方法学层面，还原论屡遭质疑，情感、灵性的世界无法还原，数学（统计学）崇拜的消解，质性研究的兴起，证据主义受到挑战。叙事医学还将医患冲突的反思推到新的伦理高度，医患之间必须缔结精神共同体、情感—道德共同体，而非只是利益共同体，医患之间应该入情—入理，气顺—情投，继而神依—魂安，才能坦然承受现代医学越来越大的诊疗风险与代价。
⑥叙事医学中所指的叙事方法包括精细的阅读（精读）与反思性写作，由此重新审视医学的四对基本关系：医生与患者、医生与同事（医生）、医生与社会、医生与本我（医生职业角色与非职业角色的自我）。目的是与病中的患者实现共情，同时能不断地反思（批判性思维）、优化医生的诊疗思维、实现职业自省（涉及伦理、目的性思考），以这种开放的、自我省思的姿态来建构医生的伦理与精神生活。
（1）上文是论文的第二部分，根据“摘要”判断第一部分的标题正确的一项是
A.医学人文的前世与今生
B.医学人文与技术的关系
C.医学人文的困境与原因
D.医学人文的规范化建设
（2）下列对“叙事医学”理解不正确的一项是
A.叙事医学维护求真务实的医学思想。
B.叙事医学挑战现代医学的技术危机。
C.叙事医学是对传统实证方法的超越。
D.叙事医学关注情感心理与意志灵魂。
（3）阅读第④段画线句，下列对这句话分析最恰当的一项是
A.这句话强调意志与信仰的重要性。
B.这句话与前一句话前后自相矛盾。
C.这句话说明情感与精神同样重要。
D.这句话特指医生应有的职业精神。
（4）第③段引入叙事医学对文学（虚构）的价值进行了辩护，请对辩护是否充分作评析。
（5）结合全文，评价叙事医学的人文价值。
5．（2024 金山区一模）阅读下文，完成各题。
材料一：
①亲戚关系，过去被认为是重要的社会联结，如今正在青年之中式微，他们以一种逃离的心态远离传统的亲戚关系甚至“断亲”。这里所说的“断亲”一般理解为跟直系亲属、同辈之间乃至与长辈之间日常的互动频率降低，或者没有交往，不是法律上所指的绝对的割断亲戚关系。
②传统社会中，不管是农村还是城市，因为生产力、收入和生活水平低下，人们总是要互助才能活下去。我们从传统社会走向现代社会，更多以市场经济为主。我们现在越来越处在逐渐富足的状态，导致了每家每户都有一种比较典型的“家庭独立”的生存方式。包括发达的市场经济、好的政策和社会保障体系，使得我们不需要依赖传统的亲缘关系，来获取我们的生存机会。
③另外，新世纪以来，中国社会的快速变化导致了各种内卷。尤其是教育的内卷，使孩子的大量时间都被各种辅导班和作业消耗掉了，他们从小到大都在“内卷化”的教育体系内生长生活，基本独立于扩大化的家庭。这种内卷化的社会生长环境，对于青少年而言，休闲生活被极大地压缩，社会交往特别是走亲戚形态的交往更少。与此同时，青少年从小就以学习为主，从小就与学校朋辈同学的见面、交流、互动显著增加，使得他们有了情感替代，用同学、朋友关系替换了亲缘关系。而且，围绕着孩子的教育，家长们形成了一个圈子，造成“朋友圈”的替代，也就把原来的那些亲戚关系逐渐拉远。
④作为中国典型的互联网“元世代”，00后在现实中越来越个体化、原子化和生活半径的紧缩化。互联网让00后青年群体更加享受“人与网”的日常生活方式，而不是现实中的“人与人”的生活方式，互联网抢占了青年的时间、空间和心理，造成了青年世代的交往惰性，“断亲”因沉溺网络生活方式而堂而皇之地上演。
⑤最近几十年，中国产生了大规模的城市化和社会流动。这种社会流动造成人们可以在不同的城市乃至国外选择工作和成家立业。这种居住地的远距离分化，导致了表兄弟妹甚至亲兄弟妹之间也没法频繁交往。
⑥尽管互联网世代的青年呈现了比以往世代更加独立的个性和独自生活的适应能力，“断亲”的社会环境、时代条件和家庭结构，在短期内不会发生显著变化，但随着00后世代的年龄增长，他们将成家生子，之后形成自己的核心家庭，而结婚带来新的亲戚关系，他们要不断适应成年人的亲戚网络，也将唤起新的亲缘。我把这个称为“亲缘唤醒”效应，只有亲自体验才能唤醒。这种心理也可以扩展到亲缘关系或朋友关系认知层面，即有的年轻人只有自己做了父母，才知道血缘、亲缘与学缘、地缘同样重要，或许更重要。
⑦还有一个变化是，由于国家推行二孩三孩政策，未来很多年轻人会有二孩、三孩，独生子女的现状会有很大变化。那么他们又有了兄弟姐妹了，下一代就会有二代的表兄弟姐妹。这种回归，当然不一定是完全复原，但某种亲情唤醒的回归效应应该是会出现的。
（选自何国盛的《“断亲”青年：谁还在走亲戚？》）
材料二：
①我们社会中最重要的亲属关系就是这种丢石头形成同心圆波纹的性质。亲属关系是根据生育和婚姻事实所发生的社会关系。从生育和婚姻所结成的网络，可以一直推出去包括无穷的人，过去的、现在的和未来的人物。……这个网络像个蜘蛛的网，有一个中心，就是自己。
②以“己”为中心，像石子一般投入水中，和别人所联系成的社会关系，不像团体中的分子一般大家立在一个平面上的，而是像水的波纹一般，一圈圈推出去，愈推愈远，也愈推愈薄。在这里我们遇到了中国社会结构的基本特性了。
（选自费孝通的《乡土中国 差序格局》，有删节）
材料三：
①缺乏变动的文化里，长幼之间发生了社会的差次，年长的对年幼的具有强制的权力。这是血缘社会的基础。血缘的意思是人和人的权利和义务根据亲属关系来决定。
②大体上说来，血缘社会是稳定的，缺乏变动；变动得大的社会，也就不易成为血缘社会。
（选自费孝通的《乡土中国 血缘与地缘》，有删节）
（1）材料一第①段中加点词“式微”在文中具体是指 。
（2）以下对“断亲”的理解符合材料一的文意的一项是
A．“断亲”是指跟直系亲属、同辈之间乃至长辈之间彻底脱离亲戚关系。
B．“断亲”现象更多的是一种情感心理意义上的，而不是法律意义上的。
C．“断亲”现象是现代社会暂时出现的，而“亲缘唤醒”在以后必然出现。
D．教育内卷严重压榨年轻人亲缘交往时间是年轻人“断亲”的最重要原因。
（3）不能依据三则材料做出的一项推断是
A．互联网在年轻人的日常生活中日渐重要，其越发达普及，“断亲”现象就会越严重。
B．现代社会出现的“断亲”现象会影响到材料二所说的中国社会结构的基本特性。
C．传统社会未产生大规模“断亲”现象，与社会流动性差、城市欠发达有直接关联。
D．未来以血缘维系的社会关系不一定能完全复原，但血缘维系社会稳定有重要作用。
（4）小金在微信中把“工作群”置顶，然后是几个“朋友群”，其后是“家族群”。小田认为这体现了材料二中传统中国社会结构的基本特性。对此，你怎么看？请简述你的理由。
（5）面对当今社会“断亲”现象，我们是否有必要主动去“唤醒亲缘”？请结合所给材料，谈谈你的看法。
6．（2024 黄浦区三模）阅读下文，完成各题。
当代中国社会环境下的传统文化变迁
【摘要】
【关键词】传统文化_______社会学 仁 孝 忠
①中国社会的现代化进程对传统文化产生了巨大的冲击。学者们普遍认为，现代化进程颠覆了传统中国所构建的文明秩序，即一个以儒家思想为基础的传统文化体系。围绕着传统文化与现代化之关系，学术史以及思想史的研究进行了诸多讨论，这里不再赘言。本文主要围绕传统文化的核心构成要素，结合转型期中国社会的相关社会学经验研究，分析传统文化在当代中国社会转型的基本模式。
②传统文化的基本元素可以通过道德观（人与人）、家庭观（人与家）和政治观（人与国）三个方面进行考察。
③在处理人与人之间关系的时候，传统文化的要义在于“仁”。“仁”之变迁在于从内外有别的差序交往结构转向“内外平衡”的宽半径合作：传统的人际交往模式就是费孝通先生所论及的“差序格局”，差序格局体现了一种“内外有别”的交往模式。但是，到了现代社会，这种“内向化”的价值倾向却不利于人际的合作与互动。在新的历史时期，个体社会活动的范围已经突破了传统的家庭界限，开始面向更为广阔的社会生活。此时，社会发展需要面对的一个重要问题是，如何超越传统的交往界限来构建与“外人”的合作关系。
④针对这个问题，我们可以借助福山的信任半径的概念来理解。所谓信任半径，是指人们能够彼此合作的他人所构成的圈子的宽度。宽的信任半径可以使个人能够与社会上“远程”的其他人合作，而那些半径狭窄的人则倾向于将他们的合作活动限制在特定的小圈子内。信任半径这一概念告诉我们，信任只有做到组内一组外的平衡才能带来积极的社会效果。否则，当内群体与外群体之间发生冲突的时候，人们有可能为了小群体利益而牺牲公共利益。
⑤以家庭为核心的人际关系中，“仁”的直接表现即为“孝”。“孝”之变迁在于权威关系主导到权威关系和亲情关系的有机统一：传统孝道观念对子女提出了比较高的伦理要求，凸显了代际之间的某种权威关系上的差异。但是，在当代中国社会，这样传统意义的孝道观念已经难以为继，一些新的孝道元素开始逐渐形成，比较有代表性的理论是孝道双元模型。
⑥所谓孝道双元，意指当代中国社会人们的孝道观念开始从过去的权威关系一元逐渐转向两个维度的有机统一：一个维度强调父母与子女之间的等级关系以及子女对父母意愿的遵从，这可以称为“权威性孝道”；另一个强调了亲子之间自然而然的情感和亲和状态。子女因为这种情感基础的存在而自发地表现出对父母的关心，这可以称为“相互性孝道”。不同的孝道观念可以产生不同的孝道行为。例如，胡安宁基于经验数据发现，权威性孝道更加倾向于促使个人向父母提供经济类支持，而相互性孝道则与情感性支持相关。
⑦在处理与国家权威之间关系的时候，中国传统文化的观念基础是“忠”。“忠”之变迁在于以文化为中轴向文化信赖与制度评价并立的转化。转型期中国社会的政治生活开始引入各种制度主义因素，呈现出文化与制度并立的新局面。
⑧所谓“文化”面向，仍然指代那些发轫于传统文化规制的君臣权威观念。按照这一出发点，公共机构与居民之间的关系类似于父子关系，一方面，政府和其他公共机构如父母对孩子般致力于维护和促进民众的福利；另一方面，普通人接受公共机构的服务，便处于某种文化上的从属地位。与这种“父子”隐喻的传统文化观念相比，“制度”面向则强调了中立、客观的公共机构评价。人们对能够提供良好绩效的公共机构更有信心。换句话说，政治评价的结果取决于客观绩效的表现，公民“理性”地评价这种表现，然后做出相应的判断。
（1）从文中选择一个词语填入【关键词】部分的空缺处，合适的是 。
（2）根据第④段划线句可以做出这样的推论：“现如今信任没有做到组内一组外的平衡，也就不能带来积极的社会效果”。以下选项与题干中推理过程一致的一项是
A.使狗国者，从狗门入。今臣使楚，不当从此门入。
B.今齐地方千里，百二十城，宫妇左右莫不私王，朝廷之臣莫不畏王，四境之内莫不有求于王：由此观之，王之蔽甚矣。
C.人皆有不忍人之心。若无不忍人之心，则非人哉。
D.人的正确思想是从哪里来的？是从天上掉下来的吗？不是。是自己头脑里固有的吗？不是。人的正确思想，只能从社会实践中来。
（3）根据文意，能够体现社会转型对传统文化带来影响的一项是
A.社会中出现越来越多在家照顾孩子的全职妈妈。
B.每逢节日，在外务工子女给父母汇款表达孝心。
C.学生在填报志愿时更多和老师、中介进行沟通。
D.客户因为外卖平台提供的良好服务而给予好评。
（4）不能根据文意做出的一项推断是
A.文化问题是中国现代化进程中至关重要的问题。
B.“宽信任半径”下的合作会带来积极的社会效果。
C.随着社会发展，孝道观念和孝道行为都会有所革新。
D.转型期后，公共机构有可能向民众提供更好的服务。
（5）为了让读者迅速了解本文的研究成果，请为本文写一段摘要，150字左右。
7．（2024 浦东新区三模）阅读下文，完成下列各题。
①随着技术的发展，智能机器参与甚至主导的内容生产，已扩展到新闻资讯、知识、文学及其他艺术作品创作等各个领域。智能机器在定制化内容生产、 等方面具有优势，但智能生成的内容，以及这些内容生成的机制等，会影响人们对公共信息环境的认知，甚至会强化人的被动性。
②现在，算法推荐已成为智能时代内容分发的重要机制，特别是个性化算法推荐。智能机器的定制化生产不仅使用户的需求成为内容生产的目标，也可完成内容的多重加工，以往人们需要在获得各种信息的基础上，根据自己的理解与需求进行信息的整合、再加工，但很多时候人们获得的信息不完整，加工也不一定成功，机器在这方面则具有明显优势。正因如此，定制化内容生产是人们对智能机器最主要的需求之一。
③目前ChatGPT提供的定制化内容，较多集中在知识或生活领域，但随着大模型应用的进一步发展，新闻类的定制化内容也将逐步增多。定制化内容带给人们的满足感不断增强，人们对机器的依赖也会加深，由此带来一种可能：社交平台中人与人的互动，日益让位于智能平台中人与智能机器的互动，这种人机互动将构建一种封闭的个人门户。人们对外界的感知与认知，会越来越多地受制于机器提供的内容。人与人互动的减少，意味着公共性内容在人际网络中的流动减少，由内容引发的交流、对话也在减少。这带来的一个潜在挑战是，公共话题与议程难以形成。
④公共议程是社会整合的重要纽带。传统媒体有自己的议程设置方式，也具有显著的议程设置效果。如果未来人们只关注自己的定制化内容，且人机互动的平台缺少人与人的连接链条，平台中公共议程恐怕难以形成。公共议程的淡化或消失，使人对外界环境认知模糊，甚至会使很多人完全不在意外界环境。在人们越来越趋向定制化内容生产的未来，智能技术的开发者、智能平台需意识到公共议程弱化的风险，也需建立相应的公共信息流通与公共对话机制。
⑤此外，智能机器的应用，也带来了大量的虚构性内容，包括虚构的资讯与知识、虚假的新闻以及虚构的视觉化内容等。这些虚构内容，既可能是由机器生产的失误造成的，也可能是由人指挥机器有意制造的。如果人不能意识到机器在胡说八道，甚至把这些内容当作真实、可靠、权威的信息，就会带来认知偏差。
⑥机器带来的认知偏差，会造成人的认知幻觉。人们对内容的真假往往缺乏主动查证意识，会依据对信源的信任程度来判断其生产内容的质量，或根据自己既有态度、立场、情绪等进行内容的选择与判断。在只有专业媒体提供公共性内容的时代，普通受众对媒体的膜拜，使得他们几乎不会对媒体内容提出质疑。对媒体生产内容不假思索地信任，实际上也是一些人的幻觉。进入新媒体时代后，社交媒体平台带来了内容生产主体的极大扩张，也带来了内容生态的复杂化，人们开始普遍意识到在新媒体中并非所有信息都是可信的，更多时候人们会受到虚假信息的误导，不得不感叹“新媒体太乱了”。
⑦由于内容生产的定制化，人们从智能机器那里获得的内容因人而异，每个人面对的虚假信息也各不相同，这些信息进行大范围传播的概率比社交平台要小，虚假内容对人们的误导往往也是个性化的。
⑧机器带来的认知幻觉，会停留在人们的印象里，甚至不断蔓延，因此，第一时间切断机器带给人的幻觉尤为重要。对于人来说，更大的幻觉风险是，认为机器必然生产准确的内容，机器将成为知识权威。这种幻觉会随着机器能力的不断提升而与日俱增。未来人们不仅需要与机器斗争，还需要时时与自己的幻觉斗争。
⑨综上，对于智能生成内容带来的影响，我们并非要简单地批判智能技术，更不是要将人类认知出现的问题或创造力的下降都归罪于机器。智能机器可能是某些问题的推波助澜者，但大多数时候，它们并非问题产生的根本原因。或许未来的智能机器会进一步摆脱人类认知模式的限制，显现出超出人类的创造力。那时，人类对自身的认知也会进一步发生改变，如列夫 马诺维奇指出，每当机器“获得”了一项人类才有的技能时，这项技能马上就不再是真正的智能了。它会更多地显露出机械化的一面，这或许会影响对人类智能本身的理解，也是智能机器对人的认知最深层的影响。
（选自《编辑之友》2023年第11期，有删改）
（1）根据上下文，在第①段画线处填入短语。
（2）本文选自《智能生成内容如何影响人的认知与创造？》，第②﹣④段是其第一部分，以下最适合做这一部分小标题的一项是
A.智能机器定制化内容生产的价值与意义
B.定制化内容生产的发展趋势和潜在挑战
C.定制化内容生产对公共议程的弱化风险
D.公共议程是社会信息沟通与对话的纽带
（3）根据文意，作者不认同的一项是
A.定制化内容生产是人们对智能机器提出的主要需求之一。
B.人们不在意外界环境，和公共议程淡化或消失高度相关。
C.由于“新媒体太乱”，人们往往会主动对信息提出质疑。
D.机器带来的认知幻觉，使人错以为其必然生产真实内容。
（4）能依据文意做出的一项推断是
A.算法推荐生成定制化内容，进行整合加工后不会影响人们对外界的感知。
B.智能技术的研发者意识到公共议程弱化的风险，已提供多种交流的通道。
C.普通受众缺乏查证资源，只能将错就错，全面接受机器带来的各种内容。
D.面对智能内容个性化需求生产，人类对自身的认知也会进一步发生改变。
（5）结合全文，评析本文作者的观点。
8．（2024 奉贤区二模）阅读下文，完成下列各题。
某杂志社以调查问卷的形式邀请部分专业人士进行了关于当代小说变革的专题讨论。下面是收到的一些回答：
[甲]如果有“当下的小说”这样一个整体存在的话，那么它理应像一座现代商场，不同的楼层面对有不同需求的消费者，没有小孩的成年男性顾客可能永远不会去童装区，不能吃辣的人很少会出现在川菜馆。按作家群体、发表平台所划分出的纯文学范畴内的小说与通俗小说，就处在这个整体的不同“层”上，他们的受众有交叉，但更多是相互独立。通俗小说是否需要变革，这不好讲。因为这个东西是纯商业的，有人看的作品能生存下来，没人看的作品就渐渐被淘汰，这本身就是一种“自我变革”的机制。而在我看来纯文学面临的问题就严峻多了。市场很难对它构成约束、推动它变化——除了最一线的作家，其他所谓纯文学的普通读者很少，如果没人买书就要被淘汰，那么恐怕大多数活跃在期刊和朋友圈里的所谓70后、80后、90后作家，都要“封笔”了。按说批评家应该帮助作家不断完善创作，哪怕因此与作家产生矛盾，但今天的现状是大多数批评家就像溺爱孙辈的老人一样，因为溺爱而失去权威性，偶尔“发一次火”也不过被当做耳边风，只能反过来表示默许甚至顺从。于是几乎没有什么力量能够明显地推动当代小说进行变革，读者、批评家会抱怨当下的小说不好看——这种抱怨更多指向纯文学，在我看来当代小说的变革，恐怕只能寄希望于作家自身艺术水平和思想境界的提升。
[乙]如果说当代小说创作有必要进行变革的话，向内转也许是一个值得探索的方向。随着节奏的加快和生活方式的变化，与社会隔离的人会越来越多。对应在文学上，看得见的外部世界固然宏阔而丰富，理应书写，但看不见的内心世界幽微而深邃，更值得用文字去探寻。如果说传统的现实主义是向外的，讲究的是作家对社会现象进行有效的认识、归纳、提炼、总结，最后通过塑造典型的人物来对现实进行表达，那么有没有一种现实主义是向内的，即作家关注的不再是典型环境中的典型人物，而是现实在人物心灵上的投影？换言之，作家不仅要描绘现实生活中人物的行为，更要描绘他们内心的挣扎、孤独、犹疑、抗争……甚至写出这些心理背后的价值选择，着墨的重点已不是人物的形象，而是人物内心体验。往人的内心深处走，在个人的心理体验上着力，同样也可以揭开一个“现实世界”。
[丙]小说创作的变革或革命在我看来，一直都在进行。就好比一个人的新陈代谢从没有停止过。有时它是循序渐进的，好比唐宋八大家，历时数百年之久；有时是爆裂式的，一如“五四”，时代和文学传来了裂帛之声。渐变还是裂变，仍然是拜时代所赐，非文字工作者所能控制。生活远比文学更有创造力，我看冯骥才的自述，提到他在写《一百个人的十年》时记录的一件事，一个饿死的人肚皮上贴着一张纸，纸上密密麻麻地写满了他想要吃的菜名，这恐怕是托尔斯泰这样的作家都难以想象得到的细节。文学如何介入生活，考量的是作家对生活的理解和把握的能力。我们所处的时代是如此日新月异，是如此瞬息万变，是如此摇摆不定，是如此惊心动魄。小说创作作为一种艺术创作门类，必然会有力而辩证地回应时代种种丰富而微妙的变化。
[丁]今天，无人机普及以后，连网红的影像叙事也完全改变了，它能让一个普通人即刻拥有上帝视角。我想不可避免的，科技一定是未来主流叙事的核心。可能甚至不是“怎么写”的变革，而是“由谁来写”的革命，是写作主体的根本性取代。有可能在不远的将来，写作的旅程会完全依赖AI的全程导航，规划从起点到终点的详细路径。三年前，人工智能写作的语言模型还相当稚嫩，我们会说它的产物是不连贯的，是不忍卒读的大杂烩。但随着技术发展，计算机生成写作技术正在提供越来越智能、越来越富有洞察力的自然语言。随着算法迭代、数据库和样本的不断完善，AI已经创作出了闯过某国际小说竞赛初审的作品，人类写作者，未来极有可能会被AI全面取代。
（1）[甲]中加点词“发一次火”在文中是指什么？
（2）根据上面回收的答卷，调查问卷中不包含的问题可能是
A.您认为当代小说创作是否需要变革？
B.您认为小说创作应当如何进行变革？
C.您如何看待小说创作内容与技法的变化？
D.您如何看待严肃小说向通俗小说的靠拢？
（3）能够依据文意做出推断的一项是
A.根据[甲]，只有推动文学进一步与市场相结合才能引发文学创作变化。
B.根据[乙]，小说应着力表现人的精神世界，刻画人内心的真实感受。
C.根据[丙]，真正意义上的小说家，其实只是现实生活的观察者和描述者。
D.根据[丁]，AI会取代作家，未来读者会被胜任各种风格的写作机器吸引。
（4）如果要对[丁]中的划线句的内容进行批驳，以下不正确的一项是
A.AI写小说闯过竞赛初审，只能证明参赛者写得差，不能证明AI写得好。
B.受AI写作冲击的只是具有可复制性的程式化写作和相关“写手”群体。
C.AI写作还没有达到或超过人类顶尖的水准，卓越的小说家仍无可取代。
D.AI写作的逻辑基础是算法和样本，根本上还是人类作家的复刻低配版。
（5）[甲]提出“当代小说的变革，恐怕只能寄希望于作家自身艺术水平和思想境界的提升”，你是否同意？结合其他三个问卷的回答，说说你的看法。
9．（2024 普陀区二模）阅读以下书籍资料，完成下列各题。
“中国戏曲的现代意义”主题论坛对话录（节选）
论坛参与者：戏曲史学专家 廖教授
澳大利亚汉学家 M教授
传统戏曲爱好者 杜先生
廖教授发言1：
中国戏曲本身无所谓“现代性”，只能说当下我们应该怎样认识中国戏曲的现代意义。戏曲不是精英的文化形态，其作品自古不入经史子集，不进入圣贤儒统的政治结构，却是渗透到民间文化的角角落落，与老百姓的生活有着千丝万缕的联系，包括情感联系，这是大家喜欢戏曲的很重要的原因。陕西人就爱吼一声秦腔，河南人就爱听豫剧。鲁迅散文《社戏》里的描写是大家都熟悉的，戏曲是社会民俗生活不可或缺的一部分，这种状况至少持续了一千年，曾经一度停止，现在又开始复活。比如在湖南临武县的小山村，傩戏曾停演三十多年，现在每年都演十几次。人类三大古老戏剧样式中的古希腊悲剧、印度梵剧都消失了，中国戏曲却还活着。它还活着，这是最重要的。今天，文化多样性正在成为世界性的呼声，中国戏曲活着，就让我们有一个与西方文化对照的自己文化的鲜活样本，从而可以感受人类不同文化形态的不同质地。
M教授发言1：
我看过昆曲《红楼梦》《牡丹亭》，它们有一种梦幻般的美，很特别。中国传统戏曲是世界伟大的传统戏剧形式之一，无论是其音乐、舞蹈、歌唱、服装、姿态、化妆或是舞台展现，都值得被欣赏、被分析。但依我看来，戏剧在社会中的角色同样是个十分有趣的、非常值得研究的领域。我们可以更具体地问：为什么人们会想去写作、表演或是欣赏戏剧？是为了娱乐、教育、道德提升、神明崇拜，还是兼而有之，或是有其他的原因？
您刚谈到中国戏曲正在复活，我希望您这么说是对的，但我不确定能不能这样说。1953年中国人口普查，农村人口占到90%；而根据2010年人口普查，农村人口和城市人口各占一半。我听说现在城市的人口比农村人口要多。几年前，《戏剧报》上有一些辩论，传统戏剧是否会灭亡。农村人口变少了，他们热爱的戏曲会衰落。我希望这种文化不会因此而灭亡。
杜先生发言1：
戏曲没有了过去的生长环境，味道就变了。现在农村办红白喜事请人吹喇叭唱戏，热闹就行，不讲究质量。演员也青黄不接，很多都改行了。
M教授发言2：
很多国家的古典戏剧发展都遇到当代文化的挑战。相比之下，中国戏曲的处境可能更艰难一些。2016年是莎士比亚和汤显祖逝世400周年，然而关注莎士比亚的人远比关注汤显祖的人多。我当然非常肯定莎士比亚是伟大的，但是也会好奇，为什么这两位伟大的剧作家的待遇会有如此的差别？
廖教授发言2：
汤显祖在中国文化中的位置与莎士比亚在西方文化中的位置是不同的。莎士比亚是欧洲文艺复兴的戏剧源头，也是正宗的文学源头，今天仍被称作西方尤其是英语文学的鼻祖。讲英语文学当然要从莎士比亚讲起。英语占领了全球，莎士比亚也就受到了最高推崇。而在中国传统文化里，戏曲处在小道、末技的最低位置，不入士大夫法眼，在这样的风气下，汤显祖的《牡丹亭》也就被认为是“不入流”的。
今天我们谈戏曲的影响力，同样离不开时代风尚的托举。要获得广泛认可，就必须走出既定的小圈子，走进主流人群、尤其是年轻人的心中，比如青春版《牡丹亭》的改编，一下子带起来一批“80后粉丝”，已经成为中国戏曲现代化转型成功的典型案例。
M教授发言3：
我同意廖先生的观点。年轻人是未来的一代，要让他们喜欢戏剧，这一点很重要。但现代化太多，就会丧失传统。青春版《牡丹亭》还是不错的，精华被保留下来了。
廖教授发言3：
现代版的戏曲与原生态戏曲不一样，要怎么权衡？在中西方文化夹杂的形势下，中国戏曲究竟要走向什么方向？现代文化的一个主要特点就是多样性，尤其是现代多媒体的传播渠道又给多样化的文化形态增加了一些复杂的因素。要找到戏曲在当代社会的生存空间和发展方向，让戏曲文化真正传承下去，确实首先要解决一个问题：中国戏曲的核心究竟是什么？
杜先生发言2：
有些跟风的改编戏曲很像西方的歌舞剧，只是披上了戏曲的外衣，实际上完全不是那个味儿。最近刚看过廖教授的新书《气韵与格局》，里面有对戏曲核心价值的分析，说得太对了，中国戏曲最有特点的就是这种写意的美。
廖教授发言4：
是啊，这种独特的东方美学意蕴完全可以超越时代。
（1）依据“廖教授发言2”能够作出的一项推断是
A.汤显祖应该拥有和莎士比亚同样高的历史文化地位。
B.《牡丹亭》走红后，汤显祖已获得更高国际知名度。
C.演员练好基本功，年龄再大都能获得年轻观众青睐。
D.昆曲的影响力并不是完全来自剧种本身的艺术魅力。
（2）聚焦话题“中国戏曲的现代化发展”，以下对发言者态度理解最准确的一项是
A.廖教授和杜先生不仅满怀期待，还很有信心。
B.M教授和杜先生认为有些创新改编令人忧虑。
C.廖教授和M教授的看法明显不同，针锋相对。
D.杜先生的态度模棱两可，对该话题不想深谈。
（3）观众在评论区留下了对两位教授发言特点的点评，其中不正确的一项是
A.廖教授不愧是戏曲史学专家，说起话来就是高屋建瓴、条理清晰！
B.M教授发言很真诚也很得体，农村人口比例这个切入点找得真好！
C.两位教授都喜爱戏曲，语言都特别抒情，M教授的表达更委婉一些。
D.两位教授有时都抛出问题不自己回答，看来是要大家一起想答案啊。
（4）请以《红楼梦》中的人物故事为例，向M教授解说中国古代社会“戏曲不入士大夫法眼”的现象。
（5）论坛结束后一般会进行总结、形成报告。请根据对话录（节选），帮助主办方围绕论坛主题，概括发言者的共识及留待未来继续探讨的问题（120字左右）。
10．（2024 松江区二模）阅读下面的材料，完成各题。
材料一：
①改编是一种典型的互文性现象，互文性理论关注和强调的是 。根据该理论，“舞剧互文”是在舞剧研究中，作为主文本的舞剧与其他多种形式的艺术文本建立的对话关系。并且，改编最深层内在机制之一的互文性，它的关注重心并非传统意义上作品和作者的关系，而是通过与原著对话，强调舞剧中存在原著文本的言语及意义，从被重复的表述中分析舞剧文本和原著文本的关系。舞剧对文学作品改编不仅是艺术形式、艺术语言的转化，更多涉及编导对原著阐释的深层次问题。
②从审美范畴来看，《红楼梦》在结构庞大的叙事背后展示的是一种悲剧的意蕴。原著《好了歌》及《好了歌注》中坡足道人的“好就是了，了就是好”不仅是对红楼人物的注解，也是对一切命运抗争的唱叹，这种空白与舞蹈有着异曲同工之处。舞蹈的身体语言的多义性及长于抒情的另类表义性使其具有言有尽而意无穷的艺术特征，而舞蹈独有的空白则是影视戏曲等艺术形式所不具备的。同时，文化语境中的《红楼梦》已成为具有普遍价值的文化意象，这也构成了它与其他文化交流的前提。
③改编类作品的互文性研究中，舞剧被视为“主文本”，原著作为它的“互文本”，从引用、暗示、翻译、戏仿等方面分析考察红楼舞剧与小说《红楼梦》的互文性。
④互文性研究的前提是“同”，但是其价值却是对同中之异的探求，互文性的价值正在于文本之间的异质性和对话。舞剧对原著的改编大抵可分为“忠于原著”和“借题发挥”两条径渭分明的路径，其差异核心就在于“意”和“形”在不同文本之间、不同语境之下产生的关联。红楼舞剧对原著或是如“赋”直书陈事，或是如“比”以物喻志，或是如“兴”文已尽而意有余。哈德罗 布鲁姆认为互文性更侧重于强调两个文本创作者之间的关系。一方面，改编是一种具有诠释性质的创作，“文本诠释原则上不可能只被局限为作者意图的东西，或同时代如何理解他的东西。文本不是作者主观性的表现。相反，文本只是诠释者同文本对话中进入真实的存在，而且诠释者的情景是理解文本的重要条件。”面对原著文本，改编绝非“复印机”式的复制，实际上，对文本意义的体验与认识本身就是一个无限的过程，新的意义必然会在这一过程中发生，而这也是互文性的过程。红楼舞剧与小说原著的互文性关系可从三种类型来分析。
⑤第一种是忠于原著情节的再现式互涉。忠于原著改编要形神兼备，“形”是指改编作品的框架结构、重要情节、中心内容、主要人物诸层面与原著基本一致，在主题上没有根本的变化，观众能自觉地将之与原著联系在一起。
⑥红楼舞剧与原著互涉对话的第二种是“离形得似”式的“得意忘言”。庄子言“荃者所以在鱼，得鱼而忘荃；蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；言者所以在意，得意而忘言”（《庄子 外物》）。在这类作品中，“言”的目的在“意”，但“言”本身并非“意”。编导的创作目的不是再现原著的内容情节，也不纠结于原著庞大的结构和复杂的人物关系的舞蹈呈现，其目的在于诠释原著的深层意蕴，既然言不能尽意，就不必拘于所言。
⑦第三种互文性关系是借红楼之事以浇胸中之块垒的随意赋形。对原著情节进行颠覆，而这种颠覆背后是编导在充分把握原著后自我视角的表达。作品是编导表达自我的载体，而原著中的人物被抽象为符号。
材料二：
民族舞剧《红楼梦》打破常规叙事手法，将章回体小说特色融入剧中，其中不乏一些如“元春省亲”“黛玉葬花”等著名的红楼故事，也有重新解构的“团圆”“花葬”两幕。这样的创新蕴含了编导对生命的思考，是对原著灵魂沟通的结果。这两幕充分展现了青春的盛放与凋零，是用现代审美方式对经典的成功演绎。
【团圆】宝玉在想象中看到十一金钗一起出现在自己眼前。宝玉回头看着这些姐妹，以为一切如旧。而在重重帷幕和珠帘后的阴影里，是宝钗孤独的身影，只有她留在了冰冷悲凉的现实中。
【花葬】十二钗披散长发，身着纯色长裙，手执各自的代表花朵登场，端坐于十二把高背官帽椅上。伴着音乐，十二钗跳起现代舞，她们围绕形如墓碑的椅子不断攀爬、翻滚，不断拉扯、挣扎。最终，一切又归于静默，十二钗渐次离去，徒留满地花朵和宝玉凝望的背影。
材料三：
观众甲：“团圆”以大团圆乌托邦式想象颠覆了现实，严重违背了《红楼梦》小说主旨，视觉的美消解了深层悲剧美。
观众乙：“花葬”一幕，以椅背象征墓碑，有一种时空上的割裂感。且“花葬”十二钗的现代舞体现了女性的抗争，不符合原著中十二金钗的性格特征。
（1）在材料一第①段中的横线处填上恰当的内容。
（2）能够依据材料一内容作出的一项推断是
A．舞剧是对文学原著赋予新意义的另类阐释。
B．改编即在小说原著的空白处加以舞动画面。
C．舞剧与小说原著的差异越大，改编越成功。
D．对小说原著的认识体验是改编创新的基础。
（3）依据材料一，以下最适合改编为舞剧的文体为
A．报告文学
B．诗化小说
C．话剧
D．文学评论
（4）对材料一第④和第⑥段画线句的分析，正确的一项是
A．引用哈罗德 布鲁姆的话，阐释改编作品不必要忠实于原著。
B．如果删去哈罗德 布鲁姆的话，本段就缺失了一个重要理由。
C．庄子的话，从三个方面论证了“言”本身并非“意”。
D．庄子的话，是证明“言”和“意”关系的必要条件。
（5）对于民族舞剧《红楼梦》中的【团圆】【花葬】两幕，观众接受度不一。借助材料一和你对《红楼梦》的理解，从材料三中选择一位观众的发言进行评析。
11．（2024 青浦区二模）阅读下面文字，完成各题。
前两年，《人物》杂志刊出题为《外卖骑手，困在系统里》的一篇非虚构报道曾刷屏朋友圈，激起议论无数。其中不仅包括对日常生活中无处不在的外卖从业者生存境况的真诚关注，也引发更多学者对平台资本主义及其算法统治的批判反思。
小明对当时的讨论产生了兴趣，决定查阅资料进行探究。
材料一：《外卖骑手，困在系统里》（节选）
被配送时间吓得手心出汗的朱大鹤，也出过事儿，为了躲避一辆自行车，他骑着超速的电动车摔在了非机动车道上，正在配送的那份麻辣香锅也飞了出去，当时，比身体的疼痛更早一步抵达他大脑的是，糟糕，要超时了。
为了避免超时与差评，他打电话给顾客请求对方取消订单，自己掏钱买下了那份麻辣香锅，太贵了，80多块，他说，但味道不错，吃撑了。他至今对此耿耿于怀，因为他当时刚入行，经验不足，更合理的做法应该是，他将这份麻辣香锅的钱付给顾客，让他再下一单，这样，至少能把这趟的配送费给我，他说，6块5，我记得特别深。
材料二：网络讨论区
网友甲：外卖行业创造了巨大的社会价值，又怎么可能同时是社会问题的制造者呢？
网友乙：这一部分（注：指材料一）的主要内容是关于时间催迫下外卖骑手所必然面对的交通事故的危险。如果说对价格的抱怨尚能够烘托他们生活境遇的艰难，那么对食物的味觉体验的记录则几乎与主旨全然无关。这个细节对文本行进的逻辑而言没有影响，完全没必要放在这篇非虚构报道中。
材料三：《“非虚构写作”的价值》（作者：洪治纲 来源：人民网）
①从概念的严谨性来看，“非虚构写作”无疑有值得商榷之处，因为它似乎涵盖了虚构之外的所有文体。但倘若就目前已发表的一些作品来看，它又呈现出某些独特的文体特征，譬如，它与报告文学、纪实文学颇不相同，不追求事件记叙的完整性，不强调话语表达的公共性，也不崇尚主题意旨的宏大性，而是以非常明确的主观介入性的姿态，直接展示创作主体对事件本身的观察、分析和思考。同时，它又不同于一般的叙事散文，不仅拥有较长的篇幅，而且在突出其现场纪实性的过程中，多以理性的思考和辨析为主，少有感性的抒情和诗性的怀想。
②抛开概念的学理性纠缠，依据我的阅读感受和思考，“非虚构写作”的最大魅力，在于当代作家对历史和现实的深度介入。这种介入，是积极主动的，是微观化的，是现场直击式的。譬如李辉的《封面中国》，就是以《时代》周刊封面上的中国人物作为聚焦，通过大量的史料梳理，在一系列微观化的细节呈现中，传达作家对这些人物以及历史事件的有效思考。而梁鸿的《中国在梁庄》和《梁庄在中国》，则以故乡梁庄作为考察坐标，通过田野调查的方式，记录梁庄的社会变化与存在的问题，也跟踪了梁庄人在全国各地谋生的艰辛与尴尬，并从中展示了作者对中国乡村现代化进程的独特反思。
③无论是面对历史还是现实，“非虚构”所体现出来的这种现场式的介入性写作姿态，都有着非常重要的意义。它改变了当代作家习惯蛰居书斋的想象性写作，激发了作家观察社会的兴趣，使作家能够带着明确的主观意愿或问题意识，深入某些具有表征性的社会现实领域，通过田野调查的手段，获取第一手资料，也获得最为原始的感知体验。同时，它还体现了作家对社会历史的研究意愿，以及对某种重要问题的深入思考。
④现在，有不少作家仅仅通过媒介资讯了解社会，只是凭借既往的经验惯性来处理现实，由此导致很多作品因为“不接地气”而问题频仍。读这些作品，我们常常觉得很“隔”，用本雅明的话说是“经验的贫乏”。而“非虚构写作”的兴起，表明了作家们置身生活现场，开始积极地介入历史或现实内部，直面复杂的生存逻辑与伦理秩序，既展示自己的精神姿态和思想作为，也为人们了解中国社会的现代化进程提供独特的思考。
⑤当然，这种以独特的现场感和真实感作为主要审美目标的写作，艺术性上有时会偏弱些。那些现实调查类作品尤其明显。毕竟，它们突出的是“实录”之后的分析和思考，彰显的是创作主体的特定感受和理性思索。但是，如果当代作家都能够抽出一些时间，亲身介入社会历史之中，进行一些必要的“非虚构写作”，我以为，这会为他们的虚构性写作提供巨大的帮助。
（1）网友甲的留言中存在的逻辑错误是 。
（2）以下最接近“非虚构写作”主张的一项是
A.我的写作往往触及心中最疼的地方，写自己最不堪回首的记忆。（莫言）
B.我把世界当作声音，当作颜色来看来观察，就像它本该有的样子。（阿列克谢耶维奇）
C.人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的脚色。（鲁迅）
D.我从双腿残疾的那天开始想到写作，为活着找个充足的理由。我的作品未必能够塑造出真实的他人，只能塑造出真实的自己。（史铁生）
（3）能够依据资料内容做出的一项推断是
A.报告文学追求完整叙事、公共性表达、主题意旨宏大，所以不算非虚构写作。
B.非虚构写作往往突出纪实性，但在理性的思考和辨析中也可以有感性的抒情。
C.通过田野调查的手段，来获取第一手的资料，是进行非虚构写作的前提条件。
D.想象性写作仅仅通过媒介资讯来了解社会，是导致作品“不接地气”的原因。
（4）分析材料三的行文思路。
（5）对于讨论区中网友乙认为“对食物的味觉体验的记录”的细节没必要写的观点，小明打算根据资料反驳他的观点，请你帮他拟一则跟帖，有理有据阐述观点。
12．（2024 闵行区二模）阅读下文，完成下列各题。
谣言一定是洪水猛兽吗？
①汉代曾通过“举谣言”的方式来考核官员。民间歌谣说：“桑无附枝，麦穗两歧。张君为政，乐不可支。”朝廷由此推断时任太守张堪得民心，就派人去调查证实，后将其评定为好官，可见“谣言”本为中性词。似乎是到了近现代，人们才谈谣色变，必欲除之而后快，而互联网和手机等新媒体的出现更让人们为谣言的泛滥而忧心忡忡。那么，谣言到底是不是洪水猛兽？互联网等新媒体到底会不会成为谣言的温床呢？
②这首先需要弄清何为谣言。就语境而言，谣言的最大特征在于其未经证实却广为流传；就内容而言，谣言折射出来的是人们对现实世界的假想；而就功能而言，谣言可以让个体消除疑虑、让集体解决问题。所以，有学者提出：谣言是在模糊或危险语境下产生的未经证实却正在流传的说法，它能够帮助人们弄清事实并控制风险。
③如“可乐瓶中喝到异物”的谣言折射的是人们对工业化的恐惧，各类艾滋（艾滋西瓜、艾滋牙签、艾滋烧烤等等）谣言折射的是民众对卫生、治安、食安问题的担忧。在正确信息非常匮乏时，民众通过造谣传谣来释放焦虑，并进行自我教育。比如，艾滋谣言总是和血有关，民众从中获悉血液是艾滋病毒传播的一个渠道（也是普通人最有可能接触的渠道），因此会更加重视输血安全。
④谣言从传播到再传播之间有“评价”和“变异”阶段。“评价”是指我们的大脑会依据已有的线索对信息的真实性做评判，然后传播那些我们认为可信（来自可靠的消息源、看上去像是真的、满足了我们对现实的假想、反复听到且少有批驳）的谣言。“变异”则是为了让谣言更符合我们过去的经验和现在的态度，而对谣言进行改造以便于再次传播。谣言在传播过程中可能会发生三种变异：
（1）削平，指省略大量细节，使谣言变得更简洁、更容易被理解和叙述；
（2）添加，指增加新的细节，使谣言变得更加丰满；
（3）磨尖，指突出、夸大部分细节，使之更符合人们的需要和想象。
⑤在这些变异中，削平和添加的发生情境是不同的。如果是通过“人传人”的方式来传播一则不那么模棱两可的谣言，那么谣言会逐渐被削平；如果是以一种群体参与讨论的方式来传播一则很重要且很模糊的谣言，那么谣言会被添枝加叶。传统的谣言研究认为，无论发生哪些变异，最终结果都是让谣言变得更加可信。
⑥可谣言传播的过程仅止于此吗？谣言在网络上传播会带来不一样的结果吗？互联网确实便于造谣传谣，但也便于网民验证和批驳谣言。由于我们的记忆容量是有限的，因此在口耳相传的时候不得不对谣言进行简化歪曲。但是，[甲]如果使用互联网来传递谣言，我们不需要依靠记忆，只要拷贝粘贴就可以原汁原味地复述谣言了，因此在网络传播时，谣言中的细节不会在一次次传递中流失或夸大。此外，[乙]网民还可以利用强大的搜索引擎，以集体合作的方式来确认、验证、批驳谣言，最终厘清真相。由此可见，传统的传播环境下，群体讨论的结果是丰富（添加）谣言；而网络环境下，群体讨论的过程是在对谣言进行检验。
⑦有研究者曾采用控制实验法向八位参与者散播了四则精心设计的谣言，并要求他们在群里展开讨论，然后各自撰写一篇博客文章。[丙]通过对本次实验数据及访谈资料的分析发现：网络群聊最终没有让网络谣言变得更可信，反而是批驳了网络谣言，使之变得更不可信。
⑧[丁]可见，在互联网时代，谣言未必是“洪水猛兽”，我们要警惕谣言，也要以辩证的眼光看待谣言。
（1）以下判定是否为谣言的方法中，最为可靠的一项是
A.甲：“荆轲曾经去秦国刺杀秦王。”乙：“这在多本书籍中都有转载，因此不是谣言。”
B.甲：“我市明年将新增2条地铁。”乙：“这个增长速度符合预期，因此这不是谣言。”
C.甲：“我们的香肠未添加骨泥。”乙：“贵公司官网上已反复声明，因此这不是谣言。”
D.甲：“二模结束后放假10天。”乙：“班主任已发学校盖章的通知，因此这不是谣言。”
（2）根据文意，以下推断错误的一项是
A.真话在传播中不会被削平或者添加。
B.谣言在有的场合可以反映大众舆情。
C.未流传开来的说法不能被称作谣言。
D.社会没必要把精力放在消灭谣言上。
（3）文中甲、乙、丙、丁四处，表述最严谨的一处是
A.甲
B.乙
C.丙
D.丁
（4）请分析第①段“汉代‘举谣言’考核官员”这一事例在文中的作用。
（5）概述本文的行文思路。
13．（2024 嘉定区二模）阅读下文，完成下列各题。
①2016年，歌手赵雷的一首《成都》，让成都红遍全国的大街小巷，2021年山东曹县成为了“宇宙中心”，2023年爆火剧《狂飙》掀起“江门”热潮。又有全国网友争先“进淄赶烤”，《繁花》重现上海黄河路的辉煌。没想到，2023年末，又出了一个“尔滨现象”。系统观察“网红城市”诞生以及城市热点事件中城市形象的塑造特征，可以提炼出中国城市形象网络传播十大原理。
②（一）人人都有摄像机的时代，大城、小城都有走红的可能。折叠的现实世界，被互联网拉平、被摄像头聚焦、被所有人看见。每个城市拥有公正而平等的机会，被10亿人观赏其景观、了解其文化、传播其形象，点亮网络世界的“高光时刻”。
③（二）“走红”是偶然的，“走红”也是有规律的。一是流量以大众情绪的“靶心”为转移。一是流量的螺旋在复古与新潮之间交织。一是流量容易指数型增长，但也遵循“守恒定律”。流量爆发的时间极为短暂，而且容易指数型增长，但是可持续性不长。换句话说，流量就是人们的注意力，想要连续创造话题，禁锢流量是不可能的。因此，当获得流量时，一座城市应尽可能地展示自身特色，以吸引“灵魂契合”的拥趸。
④（三）城市传播既是流量的博弈，更是一场创意的革命。令人耳目一新的城市传播创意是永恒的流量密码。这就是城市形象传播中的创意先导原理。爆红的内容一定是“新”的，新近的人物事件、新奇的表达方式、新鲜的切入视角……无论如何，总要有一些超出人想象的内容，才能在繁杂的网络内容中脱颖而出。在这场城市的创意革命中，两种变量不容忽视：一是在创意的表现形式中，技术的参与越来越强；二是创意的主体与技术同步下沉，从传统机构泛化为全民共创。
⑤（四）流行音乐、短视频、影视剧、综艺和节庆节目，是城市走红的主要渠道。无论是随手拍摄的短视频，还是精心制作的音乐、影视剧、综艺和节庆节目，只要能击中公众情绪的靶心，都有瞬间爆火的可能，而作为公众生活载体的城市也会随之被点亮。
⑥（五）城市形象富有亲和力的B面，往往比严肃的A面更受欢迎。城市的“出圈”，离不开生活在城市里的人。城市的传播策略应深入日常生活的瞬间，让城市的形象更加真实、生动和贴近人心。
⑦（六）很多城市“走红”依赖“网红打卡地”，不过“网红打卡地”的出现不一定能造就“网红城市”。近年来，网红打卡式旅游、特种兵式旅游受到年轻人群体青睐。许多不为大众所知的城市和景点，因短视频传播成为“打卡点”。新鲜感、分享欲、满足感三者同时被感知，“网红打卡式”的行为越发受到当代年轻人的追捧。但要想让这些游客成为忠实的粉丝并持续关注，城市需要有更深层次的吸引力和魅力。要成为网红城市，需要综合考虑城市形象塑造、旅游设施建设、特色文化推广、服务水平提升等多个维度。
⑧（七）平台算法和共情传播，干预“网红城市”的塑造进程。用户对于一座陌生城市的印象，往往来自社交媒体上用户生成的内容（UGC）。城市形象的建构，比往常任何时刻都依赖于平台的建构与传播。如今，微博、小红书、抖音等社交和短视频平台的个性化算法推荐机制，具有一定的随机性和“平权”属性，传播的内容更具短平快、碎片化和社交属性。平台算法的赋权推动了原本“边缘化”、平时不太受关注的小城市走到“台前”。
⑨（八）不管好评差评，城市的“走红”往往从地方政府回应关切开始。以真诚的态度面对问题，精准快速寻求解决之道，才能获得各方的信任和支持。过去，城市对于恶评的反应是消极的、逃避的、畏惧的。一些城市“走红”后因害怕差评而采取了一些不当的措施，例如遮掩问题、限制游客等。响应效率、对城市文化的运用、卓越的城市治理能力，这是当前地方政府推动城市传播的“三大抓手”。旅游胜地和宜居之城的内在逻辑有所相通，市民满意的城市必然吸引游客，而游客满意的城市必然符合市民对居住的需求。需要地方政府和市民共同努力，携手提升城市的文化内涵和治理水平。
⑩（九）地方政府系统的行动，在一定情况下能放大城市传播的流量。地方政府系统的行动，包括前期因地制宜设计“城市IP”，流量来临后的情感治理，让市民参与进来的“醋味叙事”，以及市场监督管理的托底，这些是城市传播的流量放大镜。越来越多的地方政府将城市当做品牌来运作，为城市传播的流量提供更多的话题和内容。
（十） 。随着“网红效应”递减，流量必然会“过期”，这已经成为不争的事实，所以，如何承接住“高流量”，放大其“长尾效应”，并变现为城市文旅产业长期发展的“高留量”，一直是讨论的焦点。除了文化软实力之外，天然的资源禀赋和基础设施是为游客服务的基础，这也将影响流量长尾效应的持续释放。
（摘编自《南方周末》《“社交红利”时期的中国城市形象传播趋势报告》一文）
（1）根据上文第 段内容，请准确填写横线上的语句： 。
（2）班会课上，同学们热议所在城市创建“网红城市”问题，各抒己见，其中不存在逻辑谬误的是
A.只有大家一道努力，才能创设宜居宜游的城市，只有成了宜居宜游的城市，才有成为网红的条件。
B.各地都已经掀起了打造网红城市的热潮，因此我们自然也应当顺应时代潮流而动，岂能落后于人？
C.自古以来，我们的传统观念就是酒香不怕巷子深，所以一个好的城市或者乡村何愁没有人来看呢？
D.我认为不宜创建什么网红城市，社会学专家们已经在电视报刊网络等媒体上纷纷发表反对意见了。
（3）下面结论无法根据上文内容推断得出的一项是
A.在没有手机的年代里，一些地方很难有机会为人所知，更不要说走红了。
B.城市形象的宣传策略，可以选择由“阳春白雪”逐渐转移到“下里巴人”。
C.满足各地游客旅游需求的城市当然能满足当地居民的生活与发展需求。
D.城市传播的流量有赖于互联网算法和平台，同样也仰赖地方政府的行动。
（4）根据下面表格中案例的主要信息，填写可以佐证“中国城市形象网络传播十大原理”中某原理的序号；并拟写一个案例为序号（五）揭示的原理提供证据支撑。
案例 序号
西安“摔碗酒”纯粹、热情，一股侠客气息扑面而来；潮汕“英歌舞”奔放、原始，节庆的欢腾热闹尽显其中；天津跳水大爷豁达乐观，蓬勃的生命气息浸染屏幕前的观众。
河南卫视水下拍摄26小时让“洛神舞”再现，使观众受到古典文化肃穆美的震撼；并运用5G+AR技术再现《唐宫夜宴》。
（五）
（5）从“成都”到“淄博”再到“尔滨”，各个有年代感的城市在网络时代火起来了。它们成为网红城市的一个原因是拥有一些网红打卡地。如果《红楼梦》里的“金陵”城也要过一把“网红城市”的瘾，你会选择小说中哪一个地方做“网红打卡地”呢？请为你选择的这个“网红打卡地”写一段100字以内的宣传推广词。
14．（2024 黄浦区二模）阅读下文，完成下列各题。
你是一名高中生，加入了学校的家乡文化课题小组。小组成员共五人，研究时间为一学期，拟定的研究对象是“上海Citywalk（城市漫步）”。目前正在决定选题阶段，组员们设想了以下研究问题备选。为了选出最好的研究问题，请你阅读资料后参与小组讨论。
【选题】
（1）什么是Citywalk？
（2）武康路为什么会成为上海最受欢迎的Citywalk路线之一？
（3）除了武康路，上海还有哪些值得推荐的经典Citywalk路线？
（4）年轻人在十一假期Citywalk是一种旅游消费降级的表现吗？
【资料】
①在一个研究的开始，最重要的第一步就是找到一个合适的研究问题。所谓研究问题，简单来说，就是你想通过你的研究来回答关于这个世界某一方面的一个具体学术问题。研究问题不是“论文题目”，也不同于论文的“主题”或“主旨”，而是你在一个研究中非常具体地要去解决的一个问题。它应该以疑问的形式问出来，以问号结尾。一篇学术文章不可能回答一个领域的所有问题，那么你应该为读者指明这样一篇文章的篇幅到底能够回答那个问题的什么方面。学术论文要求作者思路连贯、架构严谨地探讨学术问题的答案，只有当你的问题尽量具体而明确的时候这种探讨才可能成功，才可能有意义。
②研究问题从目的上分类，可以分成三大种类型：探索性研究、描述性研究和解释性研究。探索性研究关注“我应该研究什么问题？”；描述性研究关注“如何描述这个问题？”；解释性研究关注“如何解释这个问题？”。这三种类型的研究是 的关系。
③探索性研究一般是在某一个问题还没有被清晰定义出来的时候最合适的一种研究目的。它常常被用于初步了解某个问题的大体情况，探索进行下一步研究的可行性，因此很多前导研究都属于探索性研究。当我们对某一问题有了初步的了解后，就可以进行描述性研究了。与探索性研究不同，描述性研究的目的是通过科学观察具体反映出某一个问题的客观情况。描述性问题经常问的是“什么”“哪里”“什么时间”“什么地点”“什么过程”等问题，把真实情况用系统性的方式呈现出来，而没有试图去解释为什么事实是这样。最常见、最典型的描述性研究就是“人口普查”。解释性研究，顾名思义则是把重点放在去回答“为什么”的问题上。对于一些问题，已经不仅仅需要去客观反应和描述事实了，而是需要依托现有的理论和文献，提出相关的解释变量。因此，解释性研究里一般会设计两个及两个以上的变量，并试图理清这些变量之间的关系。
④那么我们确定一个“好的研究问题”的标准是什么呢？这里提供以下五点。
⑤该研究问题是否是你和别人所在乎的？好的研究问题应该是有意义的、重要的，应该是对某个领域的理论建设或实践操作有贡献的、能推动知识车轮向前进展的问题。比如对于公共管理而言，研究“为什么有的公务员工作效率高，有的效率低”，就要比研究“公务员的外貌有什么共同特征”有意义。
⑥该研究问题是否可以争论？一个问题如果已经有了很明确的答案，或者这个答案很容易查到，那么这就不是一个很好的研究问题，也从另一个侧面体现出它意义不大。很多问题虽然最初看上去可以作为一个研究问题，但实际上领域内基本达成了一定共识，研究没有太大的意义。比如“员工的情绪是否对其工作绩效有影响？”但是，这类问题可以转化成更加具体的、挖掘进一步未知空间的问题。比如“什么样的工作内容下员工情绪对其绩效影响最小？”。
⑦该研究问题是否过大或过小？好的研究问题应该既具体又有研究的空间。比如，我们来看以下两个研究问题（内容为虚构）。研究问题1：“为什么鸡会横穿马路？”研究问题2：“在2020年5月1日，有多少只鸡横穿了北京中关村南大街的马路？”第一个研究问题过于宽泛，问哪种类型的鸡，问在哪里的鸡，问在什么时间横穿的马路；而第二个问题过于具体，导致这个问题没有什么研究的空间，有监控的话数一下就好了，其研究结果对其他研究也没有很明显的推广意义。那么比较合适的研究问题是什么样的呢？我们可以折中一下，修改成以下的研究问题：“是哪些环境因素，导致2020年在北京多次出现小鸡横穿马路事件？”
⑧该研究问题在给定的时间和资源下是否适合和可行？这一个标准要求我们考虑研究问题的规模、所需的资源、所需的时间等因素，做一个实际的考虑。你是否拥有经费、合作者、现成的数据、足够的时间，这些都将影响你能回答的问题的规模。这一点要求我们把梦想牵回现实，脚踏实地地考虑自己的现实资源，去解决能力范围内的问题。
⑨该问题要解决的是“事实”问题，还是“观点”问题？社会研究和社会科学理论是用来反映和总结社会规律的，它能解决“事实”类问题，比如“美国人的财富分配是否是平均的？”，而不能解决“观点”问题，比如“美国的财富分配是否应该更平均？”。在价值问题、偏好问题、信仰问题上，是没有办法争论和达成统一标准的。
（节选自《做研究是有趣的：给学术新人的科研入门笔记》）
（1）根据上下文内容，在第②段横线处填空。
（2）在选题讨论会上，课题小组的组员们首先讨论了第（1）个研究问题，以下是他们的发言。其中有逻辑错误的一项是
A．一方面Citywalk是一种新的概念，另一方面我们对它了解还不充分，所以值得研究。
B．该问题已有明确答案，凡是已达成共识的问题就没有太大的研究意义，因此排除它。
C．因为这是一个描述性的问题，是后续研究的基础，所以我认为应该先研究这个问题。
D．如果把该问题改为更加具体的、挖掘进一步未知空间的问题，才可能具有研究意义。
（3）依据资料内容，以下推断错误的一项是
A．资料的作者是一位社会科学研究工作者，这篇文章写作对象是刚接触学术研究的人。
B．《某中学家校沟通情况》报告属于描述性研究，应该系统而准确地反映出真实情况。
C．《红楼梦》研究中有不少观点类问题，无法达成统一标准，所以不是好的研究问题。
D．《乡土中国》中“礼治秩序”这一章节既回答了描述性问题，也进行了解释性研究。
（4）第⑦段的论述有针对性，请结合具体内容分析。
（5）依据资料内容，为本组选出最好的研究问题，并向组员阐述你的理由。
15．（2024 徐汇区二模）光启中学文学社组织社员观看了电影《阿Q正传》后召开了电影改编得失研讨会。请阅读会议资料“书信”“影评”和发言摘录，完成下列各题。
（书信）
1930年10月13日，鲁迅致信给将《阿Q正传》改编为电影剧本的王乔南：“我的意见，以为《阿Q正传》，实无改编剧本及电影的要素。因为一上演台，将只剩了滑稽，而我之作此篇，实不以滑稽或哀怜为目的，其中情景，恐中国此刻的‘明星’是无法表现的。”
（影评）
《阿Q正传》改编：从文学语言到电影语言
①文学语言有广义和狭义之分。狭义的文学语言指遵循语言修辞规约且具有审美性和意向性。鲁迅作品的语言具有文学语言的共性特点，因擅将夸张与含蓄结合，喜用文白交杂，阐释其作品意向就有了难度。
②以《阿Q正传》而言，鲁迅选用戏谑的语调、口语化的对白、视听觉描写，编排了阿Q被打、打架、求婚、革命、杀头等一系列情节，推动整个故事的运行和阿Q命运的悲剧进程，展现出喜剧效果却不失其真，有讽刺意味又不浅露。仅举小说第一章“序”中阿Q被赵太爷掌嘴的情节为例：
那知道第二天，地保便叫阿Q到赵太爷家里去；太爷一见，满脸溅朱，喝道：“阿Q，你这浑小子！你说我是你的本家么？”阿Q不开口。
赵太爷愈看愈生气了，抢进几步说：“你敢胡说！我怎么会有你这样的本家？你姓赵么？”
阿Q不开口，想往后退了；赵太爷跳过去，给了他一个嘴巴。“你怎么会姓赵！——你那里配姓赵！”
阿Q并没有抗辩他确凿姓赵，只用手摸着左颊，和地保退出去了。知道的人都说阿Q太荒唐，自己去招打；他大约未必姓赵，即使真姓赵，有赵太爷在这里，也不该如此胡说的。
然而阿Q虽然常优胜，却直待蒙赵太爷打他嘴巴之后，这才出了名。
③这段场景描写，小说采用了未庄人的日常口语，还选用了“招”“优胜”“蒙”等有叛讽意味的古雅之词，让读者听见了赵太爷掌嘴阿Q时的响亮耳光声、大声训斥声。对于阿Q的“不开口”，有人说阿Q被喝斥害怕了，而有人说阿Q其实是不屑说，众说纷纭，莫衷一是。
④在中国电影史上，多的是正剧，缺的是悲剧和喜剧，而最稀缺的是《阿Q正传》式的悲喜剧。将小说改编成电影，编导面临的挑战是准确把握鲁迅原著旨意，将文学语言转化为电影语言。电影语言包含机位、场景、造型及光影运用等电影符号系统，在讲述故事、塑造人物等构成要素及接受方式上与文学语言存在差异。
⑤文学经典的跨媒介改编最为核心的原则是“忠于原著，慎于翻新”，为此编导试图尽量保留《阿Q正传》原著风格，遵循小说九章框架（序、优胜计略、续优胜计略、恋爱的悲剧、生计问题、从中兴到末路、革命、不准革命、大团圆）将电影分为九个片段，同时将部分文学语言直接搬上银幕，选用鲁迅视角旁白，画外音贯穿整个电影。
⑥小说按照阿Q的活动轨迹来叙事，编导将阿Q生活的“未庄”设计为电影中心场景，由土谷祠、赵家、街市等场所延展至县城的举人老爷家和砍头的法场，镜头闪现出越地