第3课 杂技高手 教学设计 湘美版（2024）美术一年级下册

杂技高手（教学设计）-2024-2025学年湘美版（2024）美术一年级下册
一、教学目标
1. 审美感知目标：引导学生感受杂技表演的动态美和艺术魅力，培养学生敏锐的审美感知能力，能够识别杂技动作的姿态、表情和色彩等元素所传达的美感。
2. 艺术表现目标：学生能够运用绘画、手工等多种美术形式，生动表现杂技表演的场景和人物形象，掌握人物动态的基本表现方法，提高造型能力和色彩运用能力。
3. 创意实践目标：鼓励学生发挥想象力，对杂技表演进行大胆的创意改编和表现，设计独特的杂技节目和场景，培养创新思维和实践操作能力。
4. 文化理解目标：了解杂技艺术的历史、文化背景和地域特色，认识到杂技是人类文化宝库中的重要组成部分，增强对多元文化的理解和尊重。
二、教学重点和难点
1. 教学重点
(1) 观察和理解杂技演员的各种动态特征，学习用简单的线条和形状表现人物的动态。
(2) 掌握色彩的搭配和运用，使画面能够生动地表现出杂技表演的热闹氛围。
(3) 培养学生的想象力和创造力，引导学生设计出富有个性的杂技表演场景。
2. 教学难点
(1) 如何准确地表现杂技演员的复杂动态，把握人物的比例和重心。
(2) 运用色彩和线条表现出杂技表演的紧张、刺激和欢乐的氛围。
(3) 引导学生在创作中融入自己的情感和想法，使作品具有独特的艺术感染力。
三、教学设计思路
以建构主义学习理论为指导，强调学生主动构建知识。通过创设生动有趣的杂技表演情境，开展小组合作探究和创意实践活动，激发学生学习兴趣，培养学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解能力，让学生在探索中深入了解杂技艺术，提升美术学科核心素养。
四、教学过程
【新课导入】
1. 创设情境，引发兴趣
教师以神秘的口吻说：“同学们，今天老师要带大家去一个特别热闹的地方，那里有一群身怀绝技的人正在进行精彩的表演。让我们闭上眼睛，一起想象一下现场的氛围。”然后播放一段热闹的杂技表演音效，如掌声、欢呼声、音乐声等，持续约 1 分钟。
播放完音效后，教师提问：“同学们，睁开眼睛，说一说刚才在你的想象中，这个热闹的地方是哪里？表演的可能是什么节目？”
学生可能回答：“是杂技表演现场，有走钢丝、顶碗的节目。”教师给予肯定和鼓励：“你想象得真丰富，很有可能就是这样精彩的杂技表演。”
2. 引出主题
教师接着说：“没错，我们今天要去的就是杂技表演的现场。杂技是一项非常古老且神奇的艺术，演员们通过各种高难度的动作和技巧，给观众带来无尽的惊喜和欢乐。今天，就让我们一起走进杂技的世界，成为小小的‘杂技高手’，去感受它的魅力。”从而揭示本节课的主题——杂技高手，激发学生的学习兴趣。
【新课学习】
1. 了解杂技艺术（10 分钟）
(1) 知识讲解，引发思考（3 分钟）
教师通过简洁明了的语言，向学生介绍杂技的历史和起源：“杂技有着悠久的历史，它起源于古代人们的生产劳动和生活实践。最初，人们为了生存和狩猎，学会了各种技巧，后来这些技巧逐渐演变成了杂技表演。在中国，杂技已经有两千多年的历史啦，而且在世界上都非常有名。”
然后提出问题：“同学们想一想，为什么杂技能够流传这么久，受到这么多人的喜爱呢？”
学生可能回答：“因为杂技演员的动作很厉害，很精彩。”教师回应：“你说得很对，杂技演员们高超的技艺确实让人惊叹不已。还有其他原因吗？”
另一位学生可能回答：“看杂技表演很开心。”教师肯定道：“没错，杂技能给我们带来欢乐，这也是它受欢迎的重要原因。”
(2) 视频欣赏，直观感受（5 分钟）
播放一段精彩的杂技表演视频，涵盖走钢丝、顶碗、魔术、柔术等多种常见的杂技节目。在播放过程中，教师适时进行简单的解说，如：“大家看，这位演员在细细的钢丝上行走，还做出了各种优美的动作，这需要非常好的平衡感和技巧。”“瞧，这些演员把碗顶在头上，还能保持身体的平衡和动作的协调，真是太厉害了。”
视频播放结束后，教师提问：“在刚才的视频中，哪个杂技节目给你留下的印象最深刻？为什么？”
学生可能回答：“我喜欢顶碗的节目，因为演员把碗顶得很稳，还能做很多动作。”教师表扬：“你观察得很仔细，顶碗不仅需要力量，还需要很好的平衡能力和专注力。还有其他同学想分享吗？”
(3) 交流讨论，深入体验（2 分钟）
组织学生进行小组交流讨论，让他们说一说自己在生活中有没有看过杂技表演，或者对哪个杂技节目最感兴趣。每个小组推选一名代表进行发言。
小组代表发言后，教师总结：“看来大家都被杂技的魅力所吸引了。杂技表演形式多样，每一个节目都蕴含着演员们的辛勤付出和智慧。接下来，我们就一起更深入地了解杂技演员们的精彩瞬间。”
2. 观察杂技演员的动态（15 分钟）
(1) 动作分析，小组探究（5 分钟）
教师展示一些不同杂技动作的图片，如倒立、翻滚、跳跃等，让学生分组观察图片中杂技演员的动作姿态。布置小组合作任务：“请同学们仔细观察这些图片，说一说杂技演员的身体哪些部位发生了弯曲、伸展或者扭转，尝试用自己的语言描述他们的动作。”
教师巡视各小组，参与讨论并给予指导。例如，当一个小组对演员倒立的动作描述不太准确时，教师可以引导：“大家看，演员的手臂是伸直支撑在地面上的，腿部向上伸直，身体形成了一个笔直的线条。我们可以试着用这样具体的描述来表达。”
(2) 模仿体验，感受动态（5 分钟）
邀请学生上台模仿自己喜欢的杂技动作，其他同学在台下观察并评价模仿得像不像。教师鼓励学生大胆尝试：“哪位勇敢的同学愿意来台上展示一下你模仿的杂技动作？”
学生上台模仿后，教师引导其他学生评价：“大家觉得他模仿得怎么样？他的动作哪些地方很像，哪些地方还可以再改进？”
然后教师进行总结和示范，进一步讲解动作的关键要点，如身体的重心、关节的弯曲程度等。
(3) 线条表现，尝试描绘（5 分钟）
教师在黑板上示范用简单的线条描绘一个杂技演员的动态，如用曲线表示身体的弯曲，用直线表示伸展的手臂和腿部。同时讲解：“我们可以用流畅的线条来表现杂技演员的动作，线条的粗细、长短和弯曲程度都可以根据动作的特点来变化。”
让学生在纸上尝试用线条描绘一个简单的杂技动作，教师巡视并给予个别指导，鼓励学生大胆下笔，不要害怕画错。
3. 学习表现杂技场景（15 分钟）
(1) 画面构图，自主思考（3 分钟）
教师展示一些表现杂技场景的绘画作品，引导学生观察画面的构图：“大家看这些作品，想一想画家是如何安排杂技演员和周围环境的位置的？画面中哪些地方是重点突出的，哪些地方是次要的？”
学生思考后回答，教师总结：“一般来说，我们可以把重要的杂技演员放在画面的中心或者显眼的位置，周围的环境和道具可以起到衬托的作用。同时，要注意画面的疏密和空间感。”
(2) 色彩搭配，小组讨论（5 分钟）
提出问题：“在杂技表演现场，灯光绚丽多彩，演员的服装也非常鲜艳。那么在我们的绘画中，应该如何选择合适的色彩来表现这种热闹的氛围呢？”
组织学生进行小组讨论，让他们说一说自己想要使用的色彩组合。每个小组代表发言后，教师给予肯定和补充：“大家的想法都很棒，我们可以选择一些明亮、鲜艳的色彩，如红色、黄色、蓝色等，这些色彩可以让画面更加生动、活泼。同时，要注意色彩的搭配和对比，避免颜色过于杂乱。”
(3) 创意启发，拓展思维（7 分钟）
教师引导学生发挥想象力，思考除了常见的杂技节目，还可以设计哪些独特的杂技场景和节目。例如：“假如在太空中进行杂技表演，会是什么样的呢？演员们可能会做出哪些神奇的动作？”
鼓励学生大胆发言，分享自己的创意想法。然后让学生在小组内交流讨论，进一步完善自己的创意。教师巡视各小组，倾听学生的想法，并给予启发和引导。
【课堂练习】
1. 布置任务，明确要求（3 分钟）
教师布置课堂练习任务：“同学们，现在请大家运用我们刚才学到的知识和技巧，创作一幅以‘杂技高手’为主题的美术作品。你可以选择绘画、手工等任意一种形式，表现一个精彩的杂技表演场景。要注意表现出杂技演员的动态和表情，以及画面的色彩和构图。”
2. 学生创作，教师指导（17 分钟）
学生开始进行创作，教师巡视教室，观察学生的创作情况，及时给予指导和帮助。对于遇到困难的学生，教师可以鼓励他们：“别着急，想一想我们刚才讨论的创意，大胆地去表现。”对于创意独特的学生，教师要给予表扬和肯定：“你的想法很有创意，继续保持，把它完美地呈现出来。”
在学生创作过程中，教师还可以播放一些轻松愉快的音乐，营造良好的创作氛围。
【课堂总结】
1. 作品展示，分享交流（5 分钟）
邀请部分学生上台展示自己的作品，并向大家介绍自己创作的思路和想法。教师引导其他学生认真倾听，并给予积极的评价和反馈。例如：“他的作品色彩非常鲜艳，把杂技表演的热闹氛围表现得很到位。而且他设计的杂技节目很有创意，大家觉得呢？”
2. 总结归纳，强调重点（3 分钟）
教师对本节课的内容进行总结：“今天我们一起走进了杂技的世界，了解了杂技的历史和文化，学习了如何观察和表现杂技演员的动态，还创作了自己的杂技主题作品。希望大家在今后的生活中，能够继续关注和欣赏杂技艺术，用我们的画笔记录下更多美好的瞬间。同时，要记住在创作中发挥自己的想象力和创造力，让我们的作品更加独特和精彩。”
【作业布置】
1. 书面作业，巩固知识（2 分钟）
布置课后作业：让学生回家后，把自己在课堂上创作的作品进行完善，并给作品配上一段简短的文字说明，介绍自己作品中的杂技节目和创意想法。
2. 拓展探究，培养能力（2 分钟）
让学生查阅资料，了解更多不同国家和地区的杂技特色和表演形式，下节课和同学们分享。鼓励学生在生活中寻找机会观看一场真实的杂技表演，亲身体验杂技的魅力。
【板书设计】
一、杂技艺术
1. 历史与起源
2. 常见节目类型
二、杂技演员动态
1. 身体部位变化
2. 线条表现方法
三、杂技场景表现
1. 画面构图
2. 色彩搭配
3. 创意设计