(共34张PPT)
文森特 梵高
后印象派画家
Vincent Willem van Gogh
认识梵高爷爷
“梵高爷爷喜欢看星星、画向日葵,他的画里藏着小漩涡和彩虹!”跟着老师模仿梵高挥笔动作,“画圈圈”“画波浪”“一起来当小画家!
梵高的夏日作品画廊
《向日葵》是1888年8月-1889年1月期间荷兰画家文森特·梵高所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品,作品分别绘制了插在花瓶中的3朵,5朵,12朵,以及15朵向日葵。并分别收藏于德国慕尼黑新美术馆、英国伦敦国家画廊、日本东京兴亜美术馆、荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆、美国费城美术馆。
该系列作品也传递着这么一个信息:怀着感激之心对待家人,怀着善良之心对待他人,怀着坦诚之心对待朋友,怀着赤诚之心对待工作,怀着感恩之心对待生活,怀着一颗欣赏之心享受艺术,宛若眼前那灿若花开的向日葵。
《 向日葵 》
花瓣、花蕊像什么?蜗牛的壳还是妈妈的卷发?
梵高的夏日作品画廊
梵高的《星月夜》是一幅充满情感和象征意义的油画,创作于1889年,现收藏于纽约现代艺术博物馆。这幅画不仅是梵高的代表作之一,也是后印象派艺术的重要里程碑。1889年6月,梵高在法国圣雷米的精神病院创作了这幅画。梵高在精神病院的窗外,望着夜空,受到启发创作了这幅画。
画面以月亮和星星为主,夜空占据四分之三的面积。梵高使用夸张而卷曲的笔触,使画面显得动荡不安。主要使用蓝和紫罗兰色调,辅以黄色星星,深蓝色基调加强了夜色的黑暗。前景中的柏树使用了深绿和棕色,象征着黑夜的笼罩。梵高通过《星月夜》传达了一种不向命运低头的精神,展示了人类面对浩瀚宇宙时的渺小感和对自由的渴望。
也反映了他对生活的深刻感悟和对宇宙的敬畏。这幅画至今仍被视为艺术史上的珍品,激励着无数艺术家继续探索和表达人类的情感和思想。
《 星月夜 》
梵高的夏日作品画廊
闭上眼睛,想象星星在转圈圈!睁开眼睛后画出你看到的线条
麦田上的鸦群:是梵高在1890年7月创作的油画作品。《麦田上的鸦群》作为梵高最强大,最具激烈争论的画作之一,画面极度骚动,绿色的小路在黄色麦田中深入远方,这更增添了不安和激奋情绪,这种画面处处流露出紧张和不祥的预兆,好像是一幅色彩和线条组成的无言绝命书。在完成《麦田上的鸦群》之后的两个星期,梵高即举枪自尽。
梵高的夏日作品画廊
梵高的夏日作品画廊
请同学们学乌鸦‘呱呱’叫,用马克笔快速画一条‘乌鸦飞过’的锯齿线
梵高的夏日作品画廊
在这三幅画面中你看到哪些线条?
颜色像什么?
锯齿线、螺旋线、波浪线等
线条魔法大发现
画面中提到了哪些线呢?
线条猜猜看
线条猜猜看
直线
螺旋线
锯齿线
线条猜猜看
线条猜猜看
弧线
垂直线
波浪线
色彩小侦探
请同学们说出对应颜色的夏日事物(如“黄色=太阳,蓝色=泳池”)
红黄蓝也是三原色
色彩小侦探
色彩小侦探
色相环是由不同色相组成的环线,以12色常用色相环为例,它的色相有:红色、橙红、橙色、橙黄、黄色、黄绿、绿色、蓝绿、蓝色蓝紫、紫色、紫红。他们之间的差别就是 色相的差别。
色彩小侦探
在色相环上,夹角120°左右的两种颜色被称为对比色;例如:黄色与蓝色、红色与蓝色;对比色也可以进行搭配使用,这是一种大胆的配色方法,这样的色彩搭配使作品画面色差对比明显,能够产生强烈的视觉冲击力和对比效果,常用作凸显、需要着重说明的主题信息。
色彩小侦探
对比色:黄色+蓝色
作品画面色差对比明显,能够产生强烈的视觉冲击力和对比效果
色彩小侦探
对比色:红色+蓝色
作品画面色差对比明显,能够产生强烈的视觉冲击力和对比效果
色彩小侦探
对比色:红色+蓝色
作品画面色差对比明显,能够产生强烈的视觉冲击力和对比效果
活动:制作“夏日色卡”——涂满3个对比色格子
对比色:黄色+蓝色
创作准备——我的夏日主题
主题选择(向日葵、星空、海浪、果园)
作品欣赏
创作步骤
创作步骤
第一步:铅笔构图
第二步:马克笔绘画不同的线条(直线、曲线、垂直线、螺旋线)
第三步:丰富色彩和细节
创作步骤
第一步:用粗马克笔画轮廓(强调“大胆用力”)。
第二步:填充主色块(如向日葵的黄色花瓣)。
第三步:添加对比色细节(如蓝色背景、紫色阴影)。
第四步:装饰点缀——画小星星、蜜蜂或雨滴(用细头马克笔)
创作步骤
教师示范:
第一步:铅笔构图,用粗马克笔画轮廓(强调“大胆用力”)。
第二步:马克笔绘画不同的线条(直线、曲线、垂直线、螺旋线),填充主色块(如向日葵的黄色花瓣)。
第三步:丰富色彩和细节,添加对比色细节(如蓝色背景、紫色阴影)。
第四步:装饰点缀——画小星星、蜜蜂或雨滴(用细头马克笔)
魔法画框设计
教师示范:
展示如何用波浪线或点彩法装饰画作边框
分享环节
大家好,我是**
我今天的画主题是~
我的故事是~
多为评价体系
颁奖仪式:
教师颁发“最闪亮漩涡奖”“最温暖太阳奖”,孩子上台用“小画家姿势”领奖。
拓展延伸
梵高是一位色彩主义画家,他对色彩的偏好几乎达到了一种癫狂的状态,这虽然与他的精神疾病有着一定的联系,但是也不能否认梵高对于色彩的创造性的发现和表现。他的画作中的色彩都是较为奔放、夸张的,这也深深地影响了20世纪的表现主义和野兽派绘画。
梵高绘画追求的是一种狂野的造型,厚重、粗犷的笔触带来的是一种直率而又单纯的表现方式,带有一定的力量和强度,他们强调的是“神”的传递,而非“形”的表现,这与古典主义所追求的“忠实地表现自然”的绘画理念有很大的差异。梵高画面中的形象在造型上都带有非常鲜明的个性的,有强烈的狂野性、粗放性,好似画家在激情的支配之卜随意挥洒而得来。
小结
通过观察梵高作品,我们感知了线条的动态与色彩的对比。使用马克笔创作夏日主题画,体验艺术表达的乐趣
谢谢观看