第五单元《音乐故事（一）》知识清单 （含答案）人教版初中音乐八年级下册

第五单元《音乐故事（一）》知识清单
一、填空部分
1. 《梁山伯与祝英台》是一首著名的______协奏曲，由______、______作曲，首演于______年。
2. 小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》以______民间传说为题材，以______戏曲唱腔为音乐素材，融合西方交响乐与中国民间音乐的表现手法。
3. 小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》结构采用______的形式，分为______、______、______三个部分。
4. 《梁山伯与祝英台》呈示部中，首先由______奏出简短的引子，描绘了______的秀丽景色。接着，______奏出了优美的______主题，展现出春光明媚、鸟语花香的画面。
5. 《梁山伯与祝英台》呈示部中，______与______的爱情主题之后，是______的旋律，表现了梁、祝同窗三载、共读共玩的愉快生活。
6. 在《梁山伯与祝英台》展开部中，______主题的出现，代表着封建势力的压迫，以______乐器为主奏，营造出阴森、紧张的氛围。
7. 《梁山伯与祝英台》展开部中的“楼台会”，小提琴与大提琴以______的形式，如泣如诉地表现了梁、祝二人楼台相会、互诉衷肠的情景。
8. 《梁山伯与祝英台》再现部中，长笛再次吹出______主题的旋律，与竖琴的滑奏相互呼应，仿佛是______。紧接着，爱情主题再现，表现了人们对梁、祝二人的______。
9. 《化蝶》是根据小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的音乐主题改编而成的______歌曲，歌词优美，旋律______，表达了人们对梁、祝爱情的赞美与歌颂。
10. 《化蝶》歌曲中，______的运用使旋律更加婉转悠扬，富有民族特色；在演唱时，应注意______的处理，以表达出歌曲中细腻的情感。
11. 《十面埋伏》是一首著名的______琵琶曲，以公元前202年楚汉垓下决战为题材，用音乐叙事的手法，展现了______的激烈战斗场景。
12. 《十面埋伏》琵琶曲按乐曲的情节发展可分为______部分，分别是______、__________、__________。
13. 《十面埋伏》中，运用了______、__________、__________等琵琶特有的演奏技巧，生动地描绘出了战斗的激烈场面，如“__________”模拟了马蹄声，“__________”表现了刀枪相击的声音。
14. 《十面埋伏》的第一段“列营”，通过______的节奏、的音调，营造出了______的战争气氛，同时运用了______等演奏技巧，展现出汉军、______的威武军容。
15. 《长恨歌》是我国作曲家______创作的清唱剧，歌词根据______的同名长诗创作而成，全曲共分______个乐章。
16. 《长恨歌》选段中，《渔阳鼙鼓动地来》描绘了______的情景，音乐采用了______的节奏，以______等乐器为主奏，营造出紧张、动荡的氛围。
17. 《长恨歌》选段《山在虚无缥缈间》，运用了______的合唱织体，旋律______，表现出了虚无缥缈的仙境，具有浓郁的______风格。
18. 音乐中，______是音乐的灵魂，它是指长短、高低、强弱不同的一连串乐音有组织地进行；______是指音乐的节奏和节拍，它是音乐的骨架；______是指几个音按照一定的关系组合在一起，同时发声，它为音乐增添了丰富的色彩。
19. 在音乐欣赏中，通过______、______、______等方式，可以更好地理解音乐作品所表达的内容和情感，感受音乐的魅力。
20. 协奏曲是一种______和乐队协同演奏的大型乐曲，通常有______个乐章，在音乐中，不同的乐器有着不同的______和表现力，如小提琴音色______，适合演奏抒情、优美的旋律；大提琴音色______，常用来表现深沉、厚重的情感。
二、简答部分
1. 简述小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的创作背景及意义。
2. 详细分析小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》呈示部的音乐内容和表现手法。
3. 说明《梁山伯与祝英台》展开部中“抗婚”“楼台会”“哭灵投坟”三个段落的音乐特点和情感表达。
4. 阐述《化蝶》歌曲在旋律、歌词和演唱风格上的特点，以及它与小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的联系。
5. 介绍《十面埋伏》琵琶曲的历史渊源和艺术价值。
6. 具体分析《十面埋伏》琵琶曲中是如何运用演奏技巧来描绘战斗场景的。
7. 简述《长恨歌》清唱剧的创作背景和整体结构。
8. 分析《长恨歌》选段《渔阳鼙鼓动地来》和《山在虚无缥缈间》的音乐特点和表现的内容。
9. 音乐的基本要素包括哪些？分别说明这些要素在音乐作品中的作用。
10. 结合本单元所学内容，谈谈在音乐欣赏中，我们应该从哪些方面入手来感受和理解音乐故事所传达的情感和内涵？
答案
一、填空答案
1. 小提琴；何占豪；陈钢；1959
2. 浙江；越剧
3. 单乐章奏鸣曲式；呈示部；展开部；再现部
4. 长笛；春光明媚、鸟语花香；双簧管；爱情
5. 小提琴；大提琴；活泼欢快
6. 封建势力；大锣、大鼓等打击
7. 对答
8. 爱情；梁、祝二人的灵魂在天堂中自由飞翔；深切同情和美好祝愿
9. 抒情；优美动人
10. 装饰音；气息和情感
11. 大型武曲；垓下之战
12. 三；战前准备；战斗过程；战争结局
13. 轮指；扫弦；绞弦；马蹄声；绞弦
14. 散板；强烈、激昂；紧张、严肃；轮指、扫弦；列营出征；浩浩荡荡
15. 黄自；白居易；十
16. 安禄山叛乱，战事骤起；急促有力；大鼓、锣
17. 女声三部合唱；婉转悠扬；民族
18. 旋律；节奏；和声
19. 听辨乐器音色；分析音乐结构；感受音乐情感
20. 独奏乐器；三；音色；明亮、优美；低沉、浑厚
二、简答答案
1. 创作背景：20世纪50年代末，在新中国音乐事业蓬勃发展，鼓励音乐创作民族化的背景下，何占豪和陈钢就读于上海音乐学院时，受当时“交响音乐民族化”思潮影响，以流传广泛的梁山伯与祝英台民间传说为题材，以越剧唱腔为音乐素材创作而成。意义：它是中国交响音乐民族化的成功典范，将西方交响乐的创作手法与中国民间音乐完美融合，以独特的音乐语言讲述中国故事，不仅在国内广受欢迎，还在国际上引起强烈反响，让世界了解到中国音乐的魅力，推动了中国音乐文化在世界的传播，为中国交响乐的发展开辟了新道路。
2. 音乐内容：引子部分，长笛奏出简短旋律，模仿鸟鸣，描绘出春光明媚、鸟语花香的江南景色。接着，双簧管奏出爱情主题，旋律优美抒情，展现出梁、祝二人纯真的爱情。之后，小提琴和大提琴以对答形式再次呈现爱情主题，深化情感。随后是活泼欢快的旋律，表现梁、祝同窗三载、共读共玩的愉快生活。表现手法：运用长笛、双簧管、小提琴、大提琴等不同乐器的音色特点，来营造不同的音乐氛围和表达不同的情感。同时，采用西方奏鸣曲式的结构，将中国民间音乐元素巧妙融入其中，使音乐既有西方音乐的严谨结构，又有中国音乐的独特韵味。
3. “抗婚”段落，封建势力主题以大锣、大鼓等打击乐器为主奏，节奏强烈、阴森，旋律压抑，表现出封建家长的蛮横和压迫，以及祝英台的反抗与无奈；“楼台会”中，小提琴与大提琴以对答形式，如泣如诉，旋律缓慢、哀伤，细腻地刻画了梁、祝二人楼台相会时互诉衷肠、悲伤痛苦的情感；“哭灵投坟”部分，音乐节奏急促，旋律激昂悲愤，运用强烈的和弦和快速的音阶，表现出祝英台对封建势力的愤怒控诉以及她以死抗争的决心，情感达到高潮。
4. 旋律特点：《化蝶》旋律优美动人，以小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的爱情主题为基础进行改编，运用了大量的装饰音，使旋律更加婉转悠扬，富有民族特色。歌词特点：歌词优美、富有诗意，以简洁而生动的语言描绘了梁、祝二人的爱情故事，表达了人们对他们爱情的赞美与歌颂。演唱风格：演唱时需注重气息的控制和情感的细腻表达，声音柔和、抒情，以传达出歌曲中缠绵悱恻的情感。与协奏曲的联系：歌曲旋律直接来源于协奏曲的爱情主题，是对协奏曲中爱情情感的进一步深化和传唱，通过歌曲这种更易于大众接受的形式，让更多人感受到梁、祝爱情故事的魅力，同时也丰富了《梁山伯与祝英台》这一音乐题材的表现形式。
5. 历史渊源：《十面埋伏》的历史较为悠久，其题材取自楚汉相争的垓下之战，在明清时期就已经在民间流传。关于其具体的创作年代和作者尚无定论，但在长期的流传过程中，经过众多琵琶演奏家的不断加工和改进，逐渐形成了现在的版本。艺术价值：它是我国古代琵琶武曲的代表作品，具有极高的艺术价值。在音乐表现上，通过独特的演奏技巧和丰富的音乐语言，生动地描绘出宏大激烈的战争场面，具有强烈的感染力和艺术表现力。在文化传承方面，它以音乐的形式记录和展现了历史事件，让后人能够通过音乐感受到古代战争的氛围和历史文化的魅力，对于研究古代音乐文化、军事历史等方面都具有重要的参考价值。同时，它也是琵琶演奏艺术的经典教材，对推动琵琶演奏艺术的发展起到了重要作用。
6. 在《十面埋伏》中，运用“轮指”技巧模拟马蹄声，通过快速而均匀的轮指，营造出万马奔腾的紧张氛围；“扫弦”技巧表现出军队行进的宏大场面和战斗的激烈；“绞弦”技巧模拟刀枪相击的声音，使战斗场景更加逼真。在“列营”段落，运用“轮指”和“扫弦”，展现出汉军威武的军容；在战斗过程部分，频繁使用“绞弦”等技巧，将刀光剑影、厮杀呐喊的战斗场面生动地呈现在听众面前，让听众仿佛身临其境。
7. 创作背景：20世纪30年代，在国难当头的背景下，黄自为了通过音乐唤起民众的爱国热情和民族意识，创作了清唱剧《长恨歌》。整体结构：全曲共分十个乐章，以白居易的同名长诗为蓝本，按照故事的发展顺序，通过独唱、重唱、合唱等多种演唱形式，以及管弦乐队的伴奏，生动地展现了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧以及安史之乱等历史事件，具有较高的艺术水准和思想内涵。
8. 《渔阳鼙鼓动地来》音乐采用急促有力的节奏，以大鼓、锣等打击乐器为主奏，旋律紧张、动荡，生动地描绘了安禄山叛乱，战事骤起，局势危急的情景，表现出战争的突然性和紧张氛围，以及人们面对战乱的惊恐。《山在虚无缥缈间》运用女声三部合唱织体，旋律婉转悠扬，节奏舒缓，和声丰富而空灵，通过独特的音乐处理，营造出虚无缥缈、如梦如幻的仙境氛围，表现出人们对杨贵妃死后升仙的想象，具有浓郁的民族风格和浪漫主义色彩。
9. 音乐的基本要素包括旋律、节奏、和声、音色、力度、速度等。旋律是音乐的灵魂，它通过长短、高低、强弱不同的一连串乐音有组织地进行，塑造音乐形象，表达音乐的情感和主题，是音乐中最具表现力的要素之一；节奏是音乐的骨架，包括节奏和节拍，它赋予音乐以生命力和动感，决定了音乐的风格和情绪，如快速的节奏常表现欢快、激动的情绪，缓慢的节奏则常用于表达悲伤、抒情的情感；和声是指几个音按照一定的关系组合在一起，同时发声，它为音乐增添了丰富的色彩和厚度，使音乐更加饱满、和谐，能够深化音乐的情感表达；音色是不同乐器或人声所具有的独特声音色彩，它可以帮助区分不同的乐器和人声，不同的音色具有不同的表现力，能营造出不同的音乐氛围；力度指音乐的强弱程度，通过力度的变化，可以增强音乐的对比和表现力，突出音乐的重点和情感变化；速度是指音乐进行的快慢，不同的速度可以表达不同的情感和意境，如快速的速度常表现活泼、欢快的情绪，慢速则适合表现庄重、悲伤的情感。
10. 首先，可以从音乐的旋律入手，分析旋律的高低起伏、长短变化，感受其传达的情感基调，如《梁山伯与祝英台》中爱情主题旋律的优美抒情，表达了梁、祝之间纯真的爱情。其次，关注音乐的节奏和节拍，不同的节奏能营造出不同的氛围，像《十面埋伏》中急促的节奏展现出战斗的激烈紧张。再者，留意音乐中的音色，不同乐器的音色能带来不同的听觉感受，帮助理解音乐所描绘的场景，如《梁山伯与祝英台》中长笛描绘的春天景色，大提琴和小提琴对答表现的梁、祝情感交流。然后，分析音乐的结构，了解音乐的段落划分和发展逻辑，有助于把握音乐故事的情节发展，如《梁山伯与祝英台》的奏鸣曲式结构。此外，结合音乐作品的创作背景和相关文学故事，能更深入地理解音乐所表达的内涵，如《长恨歌》结合白居易的长诗以及唐朝的历史背景，能更好地体会作品所表达的情感和主题。最后，通过反复聆听，不断感受和品味音乐中的细节，从而更全面、深刻地理解音乐故事所传达的情感和内涵。