2025年八省适应性考试“阅读Ⅱ”选用了丰子恺的《我的漫画》《美与同情》，表达对中华传统美学意蕴的思考，追求理想中的“美的世界”，契合党和国家弘扬中华美育精神，推进以美育人的总体部署。第8题和第9题，要求学生进行关联阅读，两道主观题均为文本印证类题目，体现出素养命题的典型性。
(一)随笔及其分类
随笔，是散文的一个分支，兼有议论和抒情两种特性，通常篇幅短小，形式多样，作者惯常用各种修辞手法曲折传达自己的见解和情感，语言灵动，婉而多讽，是较为流行的一种文体。它主要分为以下三类：
1．记叙性随笔
记叙性随笔大多取材于日常生活中的片段或作者的偶然经历，基本内容是叙事写人。随笔的主旨是写情见性，它的抒写往往融入作者的主观感受，有时直截了当说出，有时是隐藏在文字背后；它描写的往往是人们类似经历的平凡小事，但经过你仔细体味后，会使你察觉世俗风情，感悟人生道理。
2．议论性随笔
这类随笔又叫“随感”或“杂感”。所谓“随”，有随手记下而非刻意为文之义；所谓“杂”，是指内容广泛，包罗万象，大至社会问题、人生哲理，小至身边琐事，风花雪月，鸟虫宠物，校园风情，学习心得，书籍品评，亲人友人，无可不写。但随笔的重点还是个“感”字，作者要有感而发，哪怕是一点思考、一点感受、一点闪光的意念都可带到文章中去。
3．说明性随笔
说明性随笔不同于纯粹的说明文，它看重的是事物中的意趣，带有鉴赏的性质，有时则借物抒怀，另有寄托。模山范水，往往以片段的文字，把大自然的千姿百态准确形象地描绘出来。练习这类随笔，要以精细而敏锐的观察力，捕捉到事物特色的生命，笔调轻灵，不刻意为文。
(二)文本印证题审答规范
1．审题
审出文学评价的关键词语、评价的角度：
(1)评价角度：态度(作者)、印象(读者)。
(2)评价关键词语：客观、有力。
注意：准确理解评价角度及评价关键词语至关重要。对于双文本来说，评论关键词语的含义要到另一个文本中去寻找。
2．答题
一要扣住“评价”内容，必要时对评价作出准确的解释；二要扣住文本分析、阐释所体现出来的文学评价。
注意：这种题型命题相当广泛、自由，应对的办法就是化陌生为熟悉，即先看清楚这些看似陌生的评价是讲文本的哪个方面，或情节，或人物，或环境，或主题，或创作主张，或者兼而有之；然后用自己熟悉的思考、思路去分析、阐释。
(2025·八省适应性考试)阅读下面的文字，完成1～4 题。(16分)
文本一：
我的漫画
丰子恺
我作漫画断断续续至今已有二十多年了。约略可分为四个时期：第一是描写古诗句时代；第二是描写儿童相的时代；第三是描写社会相的时代；第四是描写自然相的时代。但又交互错综，不能判然划界。
我从小喜读诗词。我所爱的，往往只是一篇中的一段，甚至一句，常把它译作小画，粘在座右，随时欣赏。作画意在笔先，只要意到，笔不妨不到，有时笔到了反而累赘。有人看了我的画，惊骇地叫道：“噫，这人只有一个嘴巴，没有眼睛鼻头！”“眼镜玻璃后面怎么不见眼睛？”对于他们，我实在无法解嘲，只得置之不理。“无言独上西楼”“几人相忆在江楼”“人散后，一钩新月天如水”等便是那时的作品。
我作漫画由被动的创作而进于自动的创作，最初是描写家里的儿童生活相。我向来憧憬于儿童生活，尤其是那时，我初尝世味，看见当时社会里的虚伪骄矜之状，觉得成人大都已失本性，只有儿童天真烂漫，人格完整，这才是真正的“人”。于是变成了儿童崇拜者，在漫画中处处赞扬儿童。这些画我今日看时，一腔热血还能沸腾起来。这就是“阿宝两只脚，凳子四只脚”“弟弟新官人，妹妹新娘子”“爸爸回来了”等作品。最近我重展这些画册的时候，仿佛觉得年光倒流，返老还童，从前的憧憬，依然活跃在我的心中了。
后来我的画笔又改方向，从正面描写成人社会的现状了。我住在红尘万丈的上海，看见无数屋脊中浮出一只纸鸢来，恍悟春到人间，就作“都市之春”。看见楼窗里挂下一只篮来，就作“买粽子”。我住在杭州及故乡石门湾，看见市民的日常生活，就作“市井小景”“邻人之爱”；客居乡村，就作“话桑麻”“柳荫”。这些画中的情景，多少美观！这些人的生活，多少幸福！我明知道成人社会还有黑暗的一面，我的笔不忍描写，一时竟把它们抹杀了。后来我的笔终于描写了。①西谚曰：“漫画以笑语叱咤人间。”我就当面细看社会上的苦痛相、悲惨相、丑恶相、残酷相，而为它们写照。“都市奇观”“鬻儿”“警报解除后”“轰炸”就是这类的作品。
有时我看看这些作品，觉得触目惊心。我想，艺术毕竟是美的，人生毕竟是崇高的，自然毕竟是伟大的。我这些辛酸凄楚的作品，其实不是正常艺术，而是临时的权变。我的笔不妨从人生转向自然，寻求更深刻的画材。我忽然注意到破墙砖缝里钻出来的一根小草，作了一幅“生机”。有一天到友人家，看见案上供着一个炮弹壳，壳内插着红莲花，归来又作了一幅“炮弹作花瓶，世界永和平”。在汉口看见一枝截去了半段的大树正在抽芽，又作了一幅“大树被斩伐”。②我自己觉得真像沉郁的诗人。“沉郁者，意在笔先，神在言外。……凡交情之冷淡，身世之飘零，皆可于一草一木发之。”此言先得我心。
(有删改)
文本二：
美与同情
丰子恺
世间的物有各种方面，各人所见的方面不同。譬如一株树，在博物家，在园丁，在木匠，在画家，所见各人不同。博物家见其性状，园丁见其生息，木匠见其材料，画家见其姿态。
但画家所见与前三者又根本不同：前三者都有目的，都想起树的因果关系，画家只是欣赏目前的树的本身的姿态，而别无目的。所以画家所见的，是形式的方面，不是实用的方面。换言之，是美的世界，不是真、善的世界。美的世界中的价值标准，与真、善的世界中全然不同，我们仅就事物的形状、色彩、姿态而欣赏，更不顾问其实用方面的价值了。一枝枯木，一块怪石，在实用上全无价值，在中国画家是很好的题材。无名的野花，在诗人的眼中异常美丽。艺术家所见的世界，可说是一视同仁的世界，平等的世界。艺术家的心，对于世间一切事物都给以热诚的同情。
艺术家的同情心，不但及于同类的人物而已，又普遍地及于一切生物、无生物，犬马花草，在美的世界中均是有灵魂而能泣能笑的活物了。诗人常常听见子规的啼血，秋虫的促织，看见桃花的笑东风，蝴蝶的送春归；用实用的头脑看来，这些都是诗人的疯话。其实我们倘能身入美的世界中，而推广其同情心，及于万物，就能切实地感到这些情景了。画家与诗人是同样的，不过画家注重其形式姿态的方面而已。没有体得龙马的活力，不能画龙马；没有体得松柏的劲秀，不能画松柏。中国古来的画家都有这样的明训，我们的心要能与朝阳的光芒一同放射，方能描写朝阳；能与海波的曲线一同跳舞，方能描写海波。这正是“物我一体”的境涯，万物皆备于艺术家的心中。
在这里我们不得不赞美儿童了。因为儿童大都是最富于同情的，且其同情不但及于人类，又自然地及于猫犬、花草、鸟蝶、鱼虫、玩具等一切事物。③他们认真地对猫犬说话，认真地和花接吻，认真地和人像玩耍，其心比艺术家的心真切而自然得多！他们往往能注意大人们所不能注意的事，发现大人们所不能发现的点。所以儿童的本质是艺术的。换言之，即人类本来是艺术的，本来是富于同情的。只因长大起来，把这点心灵阻碍或消磨了。唯有聪明的人，能不屈不挠，即使外部饱受压迫，内部仍旧保藏着这点可贵的心。这种人就是艺术家。
西洋艺术论者有“感情移入”之说。所谓感情移入，就是说我们对于美的自然或艺术品，能把自己的感情移入其中，没入其中，与之共鸣共感，这时候就经验到美的滋味。这种自我没入的行为，在儿童的生活中为最多。他们往往把兴趣深深地没入在游戏中，而忘却自身的饥寒与疲劳。小孩子真是人生的黄金时代！④我们的黄金时代虽然已经过去，但我们可以因了艺术的修养而重新面见这幸福、仁爱而和平的世界。
(有删改)
1．下列对文本相关内容和艺术特色的分析鉴赏，正确的一项是(3分)( )
A．文本一记述自己漫画创作的题材从“古诗句”“儿童相”“社会相”到“自然相”的转变，表明现在创作优于过去创作的价值评判。
B．文本一列举大量漫画作品的名字，一方面是回顾自己创作历程的需要，另一方面体现出作者在绘画理论上对艺术的现实性的追求。
C．文本二中，同样看树，博物家、园丁和木匠有一种态度，而画家采取另一种态度，前者更多考虑实用的目的，后者则注重对于形式本身的欣赏。
D．两个文本整体上使用白话口语，但也插入一些文言句式或诗意表达，如“先得我心”“子规的啼血”“桃花的笑东风”等，造成一种刻意雕琢、追求庄重的效果。
2．对画线句子的分析与鉴赏，不正确的一项是(3分)( )
A．句子①引用西方谚语，意在指明漫画具有一种社会功能：通过讽刺笔法介入社会，对现实社会予以批判和改造。
B．句子②中作者自比“沉郁的诗人”，指的是自己倾向于将忧愤深沉的情感融入看似寻常的一草一木，加以描摹传达。
C．句子③中连用三个“认真地”，不仅强调儿童的“同情心”比起成人更加“真切而自然”，也体现出他们有意对抗外部的“压迫”。
D．句子④中“黄金时代”的比喻，既指作为人生阶段的童年时代，又代表了对建立在“美的世界”基础上的理想社会的向往。
★3．为什么说“儿童的本质是艺术的”？请结合文本二的内容简要分析。(4分)
★4．请结合文本一的记叙，简要分析“感情移入”在丰子恺漫画创作中的体现。(6分)
6/62025年八省适应性考试“阅读Ⅱ”选用了丰子恺的《我的漫画》《美与同情》，表达对中华传统美学意蕴的思考，追求理想中的“美的世界”，契合党和国家弘扬中华美育精神，推进以美育人的总体部署。第8题和第9题，要求学生进行关联阅读，两道主观题均为文本印证类题目，体现出素养命题的典型性。
(一)随笔及其分类
随笔，是散文的一个分支，兼有议论和抒情两种特性，通常篇幅短小，形式多样，作者惯常用各种修辞手法曲折传达自己的见解和情感，语言灵动，婉而多讽，是较为流行的一种文体。它主要分为以下三类：
1．记叙性随笔
记叙性随笔大多取材于日常生活中的片段或作者的偶然经历，基本内容是叙事写人。随笔的主旨是写情见性，它的抒写往往融入作者的主观感受，有时直截了当说出，有时是隐藏在文字背后；它描写的往往是人们类似经历的平凡小事，但经过你仔细体味后，会使你察觉世俗风情，感悟人生道理。
2．议论性随笔
这类随笔又叫“随感”或“杂感”。所谓“随”，有随手记下而非刻意为文之义；所谓“杂”，是指内容广泛，包罗万象，大至社会问题、人生哲理，小至身边琐事，风花雪月，鸟虫宠物，校园风情，学习心得，书籍品评，亲人友人，无可不写。但随笔的重点还是个“感”字，作者要有感而发，哪怕是一点思考、一点感受、一点闪光的意念都可带到文章中去。
3．说明性随笔
说明性随笔不同于纯粹的说明文，它看重的是事物中的意趣，带有鉴赏的性质，有时则借物抒怀，另有寄托。模山范水，往往以片段的文字，把大自然的千姿百态准确形象地描绘出来。练习这类随笔，要以精细而敏锐的观察力，捕捉到事物特色的生命，笔调轻灵，不刻意为文。
(二)文本印证题审答规范
1．审题
审出文学评价的关键词语、评价的角度：
(1)评价角度：态度(作者)、印象(读者)。
(2)评价关键词语：客观、有力。
注意：准确理解评价角度及评价关键词语至关重要。对于双文本来说，评论关键词语的含义要到另一个文本中去寻找。
2．答题
一要扣住“评价”内容，必要时对评价作出准确的解释；二要扣住文本分析、阐释所体现出来的文学评价。
注意：这种题型命题相当广泛、自由，应对的办法就是化陌生为熟悉，即先看清楚这些看似陌生的评价是讲文本的哪个方面，或情节，或人物，或环境，或主题，或创作主张，或者兼而有之；然后用自己熟悉的思考、思路去分析、阐释。
(2025·八省适应性考试)阅读下面的文字，完成1～4 题。(16分)
文本一：
我的漫画
丰子恺
我作漫画断断续续至今已有二十多年了。约略可分为四个时期：第一是描写古诗句时代；第二是描写儿童相的时代；第三是描写社会相的时代；第四是描写自然相的时代。但又交互错综，不能判然划界。
我从小喜读诗词。我所爱的，往往只是一篇中的一段，甚至一句，常把它译作小画，粘在座右，随时欣赏。作画意在笔先，只要意到，笔不妨不到，有时笔到了反而累赘。有人看了我的画，惊骇地叫道：“噫，这人只有一个嘴巴，没有眼睛鼻头！”“眼镜玻璃后面怎么不见眼睛？”对于他们，我实在无法解嘲，只得置之不理。“无言独上西楼”“几人相忆在江楼”“人散后，一钩新月天如水”等便是那时的作品。
我作漫画由被动的创作而进于自动的创作，最初是描写家里的儿童生活相。我向来憧憬于儿童生活，尤其是那时，我初尝世味，看见当时社会里的虚伪骄矜之状，觉得成人大都已失本性，只有儿童天真烂漫，人格完整，这才是真正的“人”。于是变成了儿童崇拜者，在漫画中处处赞扬儿童。这些画我今日看时，一腔热血还能沸腾起来。这就是“阿宝两只脚，凳子四只脚”“弟弟新官人，妹妹新娘子”“爸爸回来了”等作品。最近我重展这些画册的时候，仿佛觉得年光倒流，返老还童，从前的憧憬，依然活跃在我的心中了。
后来我的画笔又改方向，从正面描写成人社会的现状了。我住在红尘万丈的上海，看见无数屋脊中浮出一只纸鸢来，恍悟春到人间，就作“都市之春”。看见楼窗里挂下一只篮来，就作“买粽子”。我住在杭州及故乡石门湾，看见市民的日常生活，就作“市井小景”“邻人之爱”；客居乡村，就作“话桑麻”“柳荫”。这些画中的情景，多少美观！这些人的生活，多少幸福！我明知道成人社会还有黑暗的一面，我的笔不忍描写，一时竟把它们抹杀了。后来我的笔终于描写了。①西谚曰：“漫画以笑语叱咤人间。”我就当面细看社会上的苦痛相、悲惨相、丑恶相、残酷相，而为它们写照。“都市奇观”“鬻儿”“警报解除后”“轰炸”就是这类的作品。
有时我看看这些作品，觉得触目惊心。我想，艺术毕竟是美的，人生毕竟是崇高的，自然毕竟是伟大的。我这些辛酸凄楚的作品，其实不是正常艺术，而是临时的权变。我的笔不妨从人生转向自然，寻求更深刻的画材。我忽然注意到破墙砖缝里钻出来的一根小草，作了一幅“生机”。有一天到友人家，看见案上供着一个炮弹壳，壳内插着红莲花，归来又作了一幅“炮弹作花瓶，世界永和平”。在汉口看见一枝截去了半段的大树正在抽芽，又作了一幅“大树被斩伐”。②我自己觉得真像沉郁的诗人。“沉郁者，意在笔先，神在言外。……凡交情之冷淡，身世之飘零，皆可于一草一木发之。”此言先得我心。
(有删改)
文本二：
美与同情
丰子恺
世间的物有各种方面，各人所见的方面不同。譬如一株树，在博物家，在园丁，在木匠，在画家，所见各人不同。博物家见其性状，园丁见其生息，木匠见其材料，画家见其姿态。
但画家所见与前三者又根本不同：前三者都有目的，都想起树的因果关系，画家只是欣赏目前的树的本身的姿态，而别无目的。所以画家所见的，是形式的方面，不是实用的方面。换言之，是美的世界，不是真、善的世界。美的世界中的价值标准，与真、善的世界中全然不同，我们仅就事物的形状、色彩、姿态而欣赏，更不顾问其实用方面的价值了。一枝枯木，一块怪石，在实用上全无价值，在中国画家是很好的题材。无名的野花，在诗人的眼中异常美丽。艺术家所见的世界，可说是一视同仁的世界，平等的世界。艺术家的心，对于世间一切事物都给以热诚的同情。
艺术家的同情心，不但及于同类的人物而已，又普遍地及于一切生物、无生物，犬马花草，在美的世界中均是有灵魂而能泣能笑的活物了。诗人常常听见子规的啼血，秋虫的促织，看见桃花的笑东风，蝴蝶的送春归；用实用的头脑看来，这些都是诗人的疯话。其实我们倘能身入美的世界中，而推广其同情心，及于万物，就能切实地感到这些情景了。画家与诗人是同样的，不过画家注重其形式姿态的方面而已。没有体得龙马的活力，不能画龙马；没有体得松柏的劲秀，不能画松柏。中国古来的画家都有这样的明训，我们的心要能与朝阳的光芒一同放射，方能描写朝阳；能与海波的曲线一同跳舞，方能描写海波。这正是“物我一体”的境涯，万物皆备于艺术家的心中。
在这里我们不得不赞美儿童了。因为儿童大都是最富于同情的，且其同情不但及于人类，又自然地及于猫犬、花草、鸟蝶、鱼虫、玩具等一切事物。③他们认真地对猫犬说话，认真地和花接吻，认真地和人像玩耍，其心比艺术家的心真切而自然得多！他们往往能注意大人们所不能注意的事，发现大人们所不能发现的点。所以儿童的本质是艺术的。换言之，即人类本来是艺术的，本来是富于同情的。只因长大起来，把这点心灵阻碍或消磨了。唯有聪明的人，能不屈不挠，即使外部饱受压迫，内部仍旧保藏着这点可贵的心。这种人就是艺术家。
西洋艺术论者有“感情移入”之说。所谓感情移入，就是说我们对于美的自然或艺术品，能把自己的感情移入其中，没入其中，与之共鸣共感，这时候就经验到美的滋味。这种自我没入的行为，在儿童的生活中为最多。他们往往把兴趣深深地没入在游戏中，而忘却自身的饥寒与疲劳。小孩子真是人生的黄金时代！④我们的黄金时代虽然已经过去，但我们可以因了艺术的修养而重新面见这幸福、仁爱而和平的世界。
(有删改)
1．下列对文本相关内容和艺术特色的分析鉴赏，正确的一项是(3分)( )
A．文本一记述自己漫画创作的题材从“古诗句”“儿童相”“社会相”到“自然相”的转变，表明现在创作优于过去创作的价值评判。
B．文本一列举大量漫画作品的名字，一方面是回顾自己创作历程的需要，另一方面体现出作者在绘画理论上对艺术的现实性的追求。
C．文本二中，同样看树，博物家、园丁和木匠有一种态度，而画家采取另一种态度，前者更多考虑实用的目的，后者则注重对于形式本身的欣赏。
D．两个文本整体上使用白话口语，但也插入一些文言句式或诗意表达，如“先得我心”“子规的啼血”“桃花的笑东风”等，造成一种刻意雕琢、追求庄重的效果。
C [A项，文本一只是按时间顺序介绍漫画创作题材的转变，并没有体现出现在创作优于过去创作的价值评判，该项错误。B项，列举漫画作品名字主要是回顾创作历程，展现不同阶段的创作内容，而非体现对艺术现实性的追求，该项错误。D项，插入文言句式或诗意表达，是增添了文本的文学韵味和文化内涵，并非刻意雕琢、追求庄重的效果，该项错误。]
2．对画线句子的分析与鉴赏，不正确的一项是(3分)( )
A．句子①引用西方谚语，意在指明漫画具有一种社会功能：通过讽刺笔法介入社会，对现实社会予以批判和改造。
B．句子②中作者自比“沉郁的诗人”，指的是自己倾向于将忧愤深沉的情感融入看似寻常的一草一木，加以描摹传达。
C．句子③中连用三个“认真地”，不仅强调儿童的“同情心”比起成人更加“真切而自然”，也体现出他们有意对抗外部的“压迫”。
D．句子④中“黄金时代”的比喻，既指作为人生阶段的童年时代，又代表了对建立在“美的世界”基础上的理想社会的向往。
C [句子③中连用三个“认真地”，主要是强调儿童的“同情心”真切而自然，但并没有体现出他们有意对抗外部的“压迫”，该项错误。]
★3．为什么说“儿童的本质是艺术的”？请结合文本二的内容简要分析。(4分)
[解析] ①文中提到“儿童大都是最富于同情的，且其同情不但及于人类，又自然地及于猫犬、花草、鸟蝶、鱼虫、玩具等一切事物”，这说明儿童有着广泛的同情心，这是艺术创作中很重要的特质，艺术家需要对万物有同情之心才能更好地创作。②“他们往往能注意大人们所不能注意的事，发现大人们所不能发现的点”，儿童独特的观察力能捕捉到别样的细节，这与艺术家善于发现美、挖掘独特创作素材的能力相契合。③“其心比艺术家的心真切而自然得多！他们往往……唯有聪明的人，能不屈不挠，即使外部饱受压迫，内部仍旧保藏着这点可贵的心。这种人就是艺术家”，意味着儿童的心灵未被阻碍或消磨，保持着那份真切自然，这也是艺术所追求的本真状态。
[答案] ①儿童大都最富于同情心，不但及于人类，又自然地及于一切生物、无生物。②儿童能注意大人们所不能注意的事，发现大人们所不能发现的点。③儿童的心灵未被阻碍或消磨，是真切而自然的。
★4．请结合文本一的记叙，简要分析“感情移入”在丰子恺漫画创作中的体现。(6分)
[解析] ①在描写古诗句时代，“我从小喜读诗词……常把它译作小画”，丰子恺将自己对古诗词的喜爱和感悟移入漫画创作中，把诗词中的意境、情感等通过画笔转化为画意，让漫画富有诗意。②在描写儿童相的时代，“我向来憧憬于儿童生活……在漫画中处处赞扬儿童”，他把自己对儿童生活的憧憬、赞美之情移入创作，使漫画展现出儿童的天真烂漫等美好特质，传递出对儿童的喜爱。③在描写社会相的时代，“我就当面细看社会上的苦痛相、悲惨相、丑恶相、残酷相，而为它们写照”，丰子恺将自己对社会现象的悲悯、同情等感情移入创作中，用漫画去呈现社会现实中的种种情况，发挥漫画批判现实等社会功能。
[答案] ①丰子恺将自己对古诗词的喜爱和感悟移入漫画创作中，将诗意转化为画意。②丰子恺将自己对儿童生活的憧憬和赞美移入漫画创作中，在漫画中处处赞扬儿童。③丰子恺将自己的悲悯和同情心移入漫画创作中，描写社会上的苦痛相、悲惨相、丑恶相、残酷相，为它们写照。
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