第三课 添画人像 教学设计
1教材分析
人物肖像画是绘画艺术中一个重要的内容，肖像艺术家们常常会运用写实、变形、重组等不同表现手法，来表达出自己的主观感受、情感和审美理想。根据建构主义的学习发展观以及本班学生的情况，在本节课的学习中首先运用“小魔术”来激发学生强烈的学习兴趣，然后有目的的引导学生欣赏、分析大师作品。学生然后通过观察、交流活动，感受艺术大师的绘画风格和艺术特色，教师引导他们灵活运用各种绘画工具和造型表现技法。充分开启发散思维去进行创新设计和人物表现，以自己的理解演绎全新的人物形象，彰显自己的再创新意识。
2学情分析
绘画不是单纯技巧的照搬、再现，而是用画笔表达心中的感悟。六年级的学生已具备一定的审美能力和想象能力，观察力和绘画技能也逐步增强，抽象思维有了较快的发展，潜意识里对自己的要求和期望也逐步提高。教学过程中，教师要引导学生有目的的观察和感受，尊重学生的想法，引导学生大胆运用独特的表现方法来传递出自己的情绪和情感体验。学生在实践过程中充分给以指导和鼓励，运用多样的绘画工具，以线描、块面、黑白、色彩等语言创作出有新意的作品。
3教学目标
1.知识与技能
感受艺术大师的表现风格和艺术特色，运用各种绘画工具和表现方法添画人像，训练学生的发散思维，激发学生的再创造力。
2.过程与方法
学生在观察、分析、对比、体验过程中，利用线描、块面、黑白、色彩等表现方法完成艺术创作。
3.情感、态度和价值观
学生在学习过程中，体会不同人物作品的审美价值，提高表现人物画的兴趣，获得和大师一起完成作品的喜悦心情。
4重点难点
1.教学重点:欣赏和分析大师作品的人物特征和表现方法，学习利用不同的工具和方法对人物头像的另一半作品进行创造性地添画人像。
2.教学难点:发散和想象，恰当运用各种表现方法，使画面富有新意。
5教具学具
1.教具准备
多媒体课件、人物肖像（不同风格的照片或绘画图片，有趣的卡通形象也可以）、剪刀、双面胶、范画、多种绘画材料。
2.学具准备
剪刀、双面胶、绘画工具。
6教学过程
活动1【导入】激趣导入、引出课题
1．教师表演肖像画“一秒变画”的小魔术吸引学生的注意力。
2．利用学生的好奇心引导学生发现肖像产生的变化。
3．引出课题《添画人像》
【媒体呈现】“一秒变画”魔术示范画。
【设计意图】课始即用“小魔术”的形式吸引学生眼球，激发学生的好奇心与学习欲望，同时形象而直观地进入新课的学习。
活动2【活动】欣赏感受，分析对比
1．出示人像图片。
设置问题：画面都表现了什么内容？
2．欣赏各种表现方法的人物作品，引导学生发现作品的表现形式。
如：如水彩画、素描画、油画.....
3．教师展示用多种绘画媒介表现同一人物肖像的作品，在教师引导下学生小组讨论不同画面效果。
通过欣赏汉斯·荷尔拜因的人物作品《查理·苏利耶》，了解画中人物的表现方法和造型特点。
设置问题：
*作品采用了什么样的绘画表现方法？
*画中的人物有什么特点？
教师总结：两幅画人物造型、表情一模一样，但画家是用两种方法表现，一个是素描一个是油画，一个是黑白一个是彩色，且都画得非常的细致，写实。
（过渡语：原来画家荷尔拜因善于用直观、高度写实的技法记录自己对一个人物的感受和理解。我们对一副画当然也有自己的感受和理解，老师这里就有几幅学生改画后的荷尔拜因的这幅作品，我们来欣赏一下。）
4．教师展示学生改画《查理·苏利耶》的作品，让学生发现熟知的表现方法。
设置问题：
*学生们是如何添画作品的，这样有趣的画面都用了什么表现方法？
*除了用这些还可以用哪些表现方法？
师生总结得出：作品截取大师作品的其中一半，学生用彩色铅笔和油画棒改画另一半。这些都是我们以往在绘画中用到过的，我们还可以用毛笔、油性勾线笔、水粉颜料、马克笔……用这样的方法对大师的作品进行添画，既保留了大师的风格，有融入了我们的创新！
【媒体呈现】大师原作与学生改画后作品。
【设计意图】通过欣赏感受，唤起学生对各种绘画方法和工具特点的回忆。通过汉斯·荷尔拜因的作品和学生的改画作品赏析了解同一人像的不同表现方法，知道添画作品既保持原有风格又融入创新的特点，同时感受新创作方法在画面中产生的强烈对比效果，激发探究的兴趣，为后面的添画作业做铺垫。
活动3【活动】讨论集思、交流分享
1．师引导：你们是不是已经按捺不住激动的心情，想要小试一番啦！别着急，老师已经为你们准备好了不同大师的作品了，请你们挑选出你们喜欢的作品吧！学生选取桌子上自己感兴趣的不同绘画风格的作品。
2．分组讨论。
设置问题：
* 作品中的人物造型有什么特点？运用了哪些你熟悉的绘画工具和表现手法？
* 你对这幅作品有哪些添画灵感呢?
3．学生各抒己见交流所得。
【媒体呈现】不同绘画风格作品。
【设计意图】各小组之间信息互通，交流分享想法，拓展添画创新思维。
活动4【测试】深入探究、品味特色
1．出示图片《执扇少女》，师生一起分析作品的表现方法和造型特点。
设置问题：
*这是哪位大师的作品？作品采用了什么样的绘画表现方法？
*这幅作品和《查理·苏利耶》进行对比，两幅画风格上有什么相同和不同之处？你从中找到了哪些绘画方法？
2．学生讨论回答，教师总结。
《查理·苏利耶》的人物刻画细腻、逼真，很写实。《执扇少女》的人物刻画概括、简练，也多了一点夸张，人物用大块的形体（几何化）和色彩进行表现；《查理·苏利耶》用了素描画、油画的绘画方法，《执扇少女》用了油画的绘画方法。
【媒体呈现】大师原作。
【设计意图】感受不同人物绘画风格呈现出的不同艺术特色，理解艺术作品是艺术家主观感受和情感的表达。让学生明确绘画作品最重要的是真实的表达内心感受。
活动5【活动】教师示范、拓展思维
（过渡语：看来不同的艺术家对人物感受也不同，画中的少女给我一种神秘感，老师我想加深这种感觉并让画面的空间感加强，所以我准备利用炭笔这样的绘画工具通过素描的表现手法添画另一半。）
1．教师示范改画《执扇少女》过程，明确添画步骤：
①选择：选择一幅人物作品。
②剪裁：用剪刀裁剪一半，用双面胶贴到图画纸上，另一半作为改画时的参考。
设置问题：
*除了老师的裁剪方法，你是否有其他新奇的裁剪方法呢？
【媒体呈现】利用白板演示其他裁剪方法。
③粘贴：将选取保留的半幅作品贴到白底上，空出需要添画的另一半地方。
【媒体呈现】利用投影仪继续示范炭笔素描添画。
④添画：用炭笔以素描的表现手法添画人物，先画轮廓后处理阴暗效果。（为节省时间，教师提前准备好最后完成品）
2．教师展示其他添画示范作品，开拓学生创作思路。
①绘笔的多样性：线描笔、涂改液、色粉笔、毛笔、刮画棒、油漆笔等。
②底纸的多样性：白纸、色卡、砂纸、宣纸、刮画纸等
③表现方法的多样性:夸张对写实、现实对科幻、正常对夸张。
【媒体呈现】其他方法添画示范作品及灵感启发作品。
【设计意图】通过教师示范，学生参与思考，出主意，学生不但了解了整个制作步骤，还在其中发现了更多的方法，拓展了思维，为下面的实践活动做好准备。
活动6【练习】创新实践、巡视指导
1．布置作业：跟着大师学画画！挑选一幅人物正面人物作品图片，用创新的绘画方法进行添画。
2．提出创作要点：添画人物选择的手法可以符合原作的风格，使得画面既协调统一又具有新意，也可以有趣味的变动进行再创造。
①动笔前请一个学生说说自己打算按照怎样的步骤完成创作？（结合回忆老师的示范步骤进行）
②引导学生按照步骤分解后逐步完成。
3．巡视指导
先整班巡视一遍，发现共性问题，再分别作个别指导。根据学生作画过程中遇到的共性问题进行解疑，提出建议改进方法，并根据个别学生差异进行单个辅导。
【媒体呈现】利用投影仪改画学生作品。
【设计意图】明确要求让学生创作更有针对性，分解步骤可以让学生更加快捷地完成前面准备工作，留出较多的时间进行添画，体验创作的乐趣，发现新的表现方法。
活动7【】作品展示，师生互评
1．组织展示学生作品，学生自评、互评
①你最欣赏哪幅作品，为什么？它用了什么表现方法？
②介绍自己的作品创意，用了什么添画方法，夸一夸好在哪。
2．教师对有特色的作品进行点评。
【展板呈现】学生添画作品。
【设计意图】通过自评、互评及师点评三种方式客观地进行对比评价，发现与众不同的创新点，使评价多元化，促进学生认识水平、审美能力的提升。
活动8【】教学反思
古人早就说过“画鬼容易画人难”，因此，对于学生来说画好人物尤其是人物头像有不小的难度，要求有较为扎实的基本功。本课中要让学生较为熟练地画出人物头像另一半，在之前可以先安排上一节准备课，回忆以前美术课上的知识并进行简单的造型巩固练习，以便更顺利的上好这节课。思考本节课，有不少的收获也看到了值得今后反思探讨的方面。
1.收获：①教师课前的充分准备能确保教学效果。教学中我尽可能多地给学生提供多种表现方法多种形式的人物作品的图片，彩色打印成A4纸大小。也尽量多的准备不同纸张如色卡纸、刮画纸、彩砂纸等以便学生创作时有挑选的余地。课前我指导学生在绘画工具的准备上也尽可能丰富，另外为学生准备平时没有接触过或留意到的可以用来绘画的工具如色粉笔、涂改液和刮画棒等，避免学生因缺少工具而阻碍了创作也使得画面效果更好。②教师的示范起到了很好的启发和引导作用。美术教学是直观的形象教学，教师的示范可以清晰、直观地表达出步骤和一些要求，但是示范要注意不是让学生生硬、死板的去模仿，而是起到启发的作用，“授之予渔”，能够让学生触类旁通。教师的示范过程还要让学生参与进来，将课堂上学生的想法、点子运用到示范中去，产生共鸣，激起学生的创造意识。③注重了学生的实践运用。俗话说“光说不练假把式”，学生的课堂练习不是闷头画，而是在老师的引导下主动寻求新的创作表现方式，作业呈现的效果丰富多彩。
2.思考：①要更加合理的分配知识学习和动手实践的时间。一节课因为时间有限，往往两者不能兼顾。怎样更加合理、完善地兼顾两者，让学生掌握新课标要求的知识点，又学会扎实的基本技能，拓展思维是今后课堂教学的重点；②要更加注重作业评价。作业完成后的互评、自评、师点评特别重要，平时往往会形式上做一下，没有很好地起到应有的相互学习，思维再创造功能。③加强学习，主动适应不断变化的美术教学工作。要想成为一名合格乃至优秀的美术教师，必须不断的加强学习，除了加强业务培训和自身基本功训练，更要仔细解读新课标，筛选社会上有用的信息运用到教学实践中，学生、教师双方都真正得以学以致用。
课件17张PPT。义务教育教科书·美术 六年级上册 第3课义务教育教科书 人美版 六年级美术上册添画人像卡通画油 画中国画线描画这些作品都表现了什么内容？
这些作品分别用了哪些绘画表现手法？
如果用多种表现方法刻画同一幅人物肖像……又会是怎样的效果呢？
◆ 作品采用了什么绘画表现手法？查理·苏里耶 ( ) 汉斯·荷尔拜因︵德国︶ 素描写实风格—细致◆ 谈谈作品中人物给你什么感觉？◆ 作品采用了什么绘画表现手法？ 油画
用具：彩色铅笔用具：油画棒◆ 你发现了哪些熟悉的绘画用具？
◆ 他们是如何添画的？
用这样的方法来创作，既保存了大师的风格，
又融入了我们的创新！师生交流：
挑选喜欢的绘画作品，说说这幅作品用了什么表现手法你又有怎样新奇的添画灵感？持扇少女︵油画︶毕加索︵西班牙︶◆ 与《查理·苏里耶》风格有什么不同？抽象风格——概括你还有什么新奇的裁剪方法?科幻人物来点灵感吧！成年与儿童漫画造型夸张变形 跟着大师学画画，创造性地改画另一半，你想试试吗？
说一说你用了什么方法添画人像。
你认为哪幅画面最有新意？
See you！苏州市相城区渭塘实验小学 程筱婕
