2016春高中新人教版语文（选修《中国古代诗歌散文欣赏》）第三单元教学课件：第4课《虞美人》 （共48张PPT）

课件48张PPT。导入新课冰冷的月光，寂寞的梧桐深院，他慢慢转过身去远眺南南唐美丽的河山，凄清的曲调在夜色中回响，那是怎样的无奈与忧伤。故国不在，江山不在，他再也无法整理这些年积累的愁绪，吟唱了一曲最为绝望的诗歌，用生命和眼泪浇灌了一朵最美的奇葩-------“虞美人”。一首词竟让南唐后主李煜付出了生命的代价。这到底是一首什么样的词呢。
今天就让我们走进南唐后主李煜的生活，一起学习他的绝笔佳作《虞美人》。李煜虞美人学习目标1．鉴赏李煜词深远的意境美和真挚的情感美。?
2．在诵读品味的过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。?
3．感受李煜词中的亡国之恨，故国之思。重点：?
1．体悟词的意境和语言。???????????????
2．感受李煜词中的亡国之恨，故国之思。?
难点：
品味李煜诗词所蕴含的真挚情感。简介李煜，五代十国时南唐国君，961年-975年在位，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。彭城（今江苏徐州）人。南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。开宝八年，宋军破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。 ?? 李煜长得“天骨秀异，神气清精”(徐铉《大宋左千牛卫上将军追封吴王陇西公墓志铭》)，“广颡，丰颊，骈齿，一目重瞳子”(宋·陆游《南唐书》卷三《后主本纪》)。这在传统上是典型的帝王之相，“广颡，丰颊”是说额头宽广、脸颊丰满，典型的富贵之相；而“骈齿，一目重瞳子”则是说牙齿重叠、一只眼睛双瞳孔，这就是异相了，前者曾见于传说中的五帝之一的帝喾，后者则见于远古的舜帝和西楚霸王项羽。 其貌? 徐铉《大宋左千牛卫上将军追封吴王陇西公墓志铭》中的李煜，可以说是五代十国时期的一个文艺全才：?? “精究六经，旁综百氏，常以周孔之道不可暂离，经国化民，发号施令，造次于是，始终不渝。酷好文辞，多所述作，一游一豫，心以颁宣，载笑载言，不忘经义。洞晓音律，精别雅郑。穷先王制作之意，审风俗淳薄之原。为文论之，以续《乐记》。所著《文集》三十卷，《杂说》百篇。味其文，知其道矣。至于弧矢之善、笔札之工，天纵多能，必造精绝。”
徐铉没有夸张。李煜在为大周后所写的《昭惠后诔》中对于大周后和自己醉心才艺生活的描写，和这里徐铉对于李煜才艺的描写的对照，可以发现李煜“精究六经，旁综百氏”、“洞晓音律，精别雅郑”、“弧矢之善、笔札之工，天纵多能，必造精绝”是真实的。 其才 据说他续写过《笔阵图》，他的若干词章，就是以墨迹的形式流传后世的，可见人们对其书法的看重。
一直到宋徽宗朝，内府保存的艺术品中，还收藏有李煜所绘的九幅图画：《自在观音像》一，《云龙风虎图》一，《柘（zhè)竹双禽图》一，《柘枝寒禽图》一，《秋枝披霜图》一，《写生鹌鹑图》一，《竹禽图》一，《棘雀图》一，《色竹图》一。(《宣和画谱》卷十七)?
更为难得的是，李煜的书法、绘画在技巧上能融会贯通：
????? “然李氏能文，善书画，书作颤笔樛(jiū)曲之状，道劲如寒松霜竹，谓之金错刀。画亦清爽不凡，别为一格。然书画同体，故唐希雅初学李氏之错刀笔，后画竹乃如书法，有颤掣(chè?)之状。而李氏又复能为墨竹，此互相取备也。其画虽传于世者不多，然推类可以想见。”(《宣和画谱》卷十七)?
???? 错刀笔和墨竹的融合，正是李煜“书画同体”创作境界的一个代表。????? 后来宋代书画皆绝的黄庭坚在《次韵谢黄斌老送墨竹十二韵》诗中特意注释，揭示李煜这种书法入画、颇具天才的创意：?
???? “世传江南李主作竹，自根至梢，极小者，一一钩勒成，谓之铁钩锁。自云：惟柳公权有此笔法。?” ?
而宋人都穆，更以自己所见，记叙了李煜墨竹超过宋代名家苏东坡的高妙： “昔之画墨竹者，称苏学士、文湖州二公之笔可谓妙矣，予犹恨其形似之拘也。此幅余家旧物，骤而阅之，但见其老干霜皮，烟梢露叶，而离披偃蹇(yǎn jiǎn)若古木然，谛玩久之，始知其为竹也。世之评画者谓后主墨竹清爽不凡，别为一格，殆得之矣。”(宋·都穆《寓意编·跋李后主墨竹》)? 李煜行书手迹 徐铉在他死后为之作《大宋左千牛卫上将军追封吴王陇西公墓志铭》，其中对于李煜治国所作的评价，似乎可以称得上李煜的知己：?????本以恻隐之性，仍好竺乾之教。草木不杀，禽鱼成遂。赏人之善常若不及，掩人之过惟恐其闻。以至法不胜奸，威不克爱；以厌兵之俗，当用武之世。孔明罕应变之略，不成近功；偃王躬仁义之行，终于亡国。道有所在，复何愧欤？?????他说李煜天性恻隐，不喜杀戮，做国王也是如此，在五代十国那种弱肉强食的乱世之中，既不喜兵，又不行威，像徐偃王那样躬行仁义，最后岂能不亡国？即便如此，“道有所在，复何愧欤”？秉行自己所持的道义，求仁得仁，又有什么后悔的？?????李煜亡国之后，关于其本人性骄侈，好声色的若干说法频见于稍后的若干文献，而宋·无名氏《钓矶立谈》中的一段记载倒是点明了当时的几分实际情况，提醒人们应该对此持谨慎辨别的态度：?????况国亡之际，举朝持禄，相为沉沦，往往争言其君之短长以自媒炫，甚可丑也。
李煜为人为君究竟如何这一话题，一直到了宋朝真宗皇帝时候，还很热门。《宋史》卷二百九十六《潘慎修传》：?????江南旧臣，多言李煜暗懦，事多过实。真宗一日以问慎修，对曰：“煜或懵理若此，何以享国十余年？”?????潘慎修，李煜这位当年的旧臣，倒是说了一句非常客观的话，李煜真的昏庸如此，又怎能“享国十余年”？? 其人懦弱，缺乏勇气；
过分宽容，有时甚至显得有些是非不分；
缺少主见，很容易被别人的态度影响；
天真，轻信，不懂掩饰自己的感情。 感受性沉溺人格，重幻想、重情义、重精神价值和内在自由，他有一颗敏感的心、丰富的想象力和出色的文采，这所有的一切与他独特的不可抑制的感受性沉溺人格相结合，造就了一代天才词人，同样的原因，又使他成为一个在政治上无所作为的亡国之君……诗词 李煜的词的风格可以以975年被俘分为两个时期。他前期的词风格绮丽柔靡，不脱“花间”习气。
根据内容可大致分为两类：一类是描写富丽堂皇的宫廷生活和风花雪月的男女情事，如《菩萨蛮》,《相见欢》 他后期的词由于生活的巨变，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，赋到沧桑语始工”。这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为柳永等所谓的“婉约”派打下了伏笔，为词史上承前启后的重要人物。至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。如《虞美人》,《浪淘沙》 ……百代词宗，千古一帝 “词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。周介存置诸温、韦之下，可谓颠倒黑白矣”。——王国维《人间词话》 南唐杂咏
郭磨 　
我思昧昧最神伤，予季归来更断肠。
作个才人真绝代，可怜薄命作君王。植物名——虞美人人名——虞姬《垓下歌》：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！” 词牌来源
唐教坊曲，初咏项羽的宠姬虞美人而得名。虞姬，项羽的宠姬，常随项羽出征各地。公元前202年，项羽被刘邦军队围于垓下。夜饮中， 项羽慷慨悲歌：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何？虞兮虞兮奈若何！” 美人虞姬和之：“汉军已略地，四方楚歌声。大王意气尽，贱妾何聊生。”在四面楚歌中，虞姬拔剑自刎。
唐一无名氏根据项羽和虞姬的悲剧故事写了一首《虞美人》，词牌名便源于此。因李煜填此词，又名“一江春水”。
关于词
“词”又称“曲子词”、“长短句”是隋唐时兴起的一种合乐可歌、句式长短不一的诗体。
① 词在形式上的特点是“调有定格，句有定数，字有定声”。
② 词大多分段，一段就是一个乐段，叫“片”或“阕”，分两片的最为常见。
③ 词按字数分成小令、中调和长调三种，58字以内为小令，59~90字为中调，91字以上为长调。
④ 词牌，就是词的格式的名称。词名是在同一词牌中，不同的词为了区分而根据词的内容，由词的作者为词写出标题。虞美人　　　——李煜春花秋月何时了
往事知多少
小楼昨夜又东风
故国不堪回首月明中
雕栏玉砌应犹在
只是朱颜改
问君能有几多愁
恰似一江春水向东流词句评说——春花秋月何时了春花秋月——“花月”
为什么是“春花”和“秋月”？
“春花”——花在春时为极盛
“秋月”——月在秋时为最明
何时了——乐景什么时候能够休止？
感情：物是人非
时不与我
今昔对比，感慨今非昔是。“乐”江南旧物，江南故人
词人“我”“春花秋月”是美好的事物，词人为何希望它早点结束？ 李煜虽名为王侯，实为亡国奴、阶下囚。在对人生已经绝望之时，曾经拥有的春花秋月对他来说，不过是一种“过去的美好已永远失去”的感情折磨，不能不让他悲痛。奇语劈空而下，问得很奇，却又在情理之中。物质上：锦衣玉食、后宫佳丽、一国之君的尊荣富贵的生活； 精神上：欢乐、自由、尊严、生存的安全感等“往事知多少”中的“往事”所具体指什么？即作者怀念的是什么？往事知多少——“往事”
——什么样的往事？
江南旧事休重省
【玉楼春】
　　晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。
　　凤箫吹断水云闲，重按霓裳歌遍彻。
　　临风谁更飘香屑，醉拍阑干情味切。
　　归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。
旧日南唐，好景休看小楼昨夜又东风为什么词人知道小楼东风？
虚写——东风更衬凄凉
实写——夜里凭栏，东风凉
那么词人为什么凭栏？
——离愁别绪，百味杂陈
国破家亡，茕茕之身
违命之名，苟延之苦故国不堪回首月明中家国之恨——不堪回首
月明——再度见“花月”——乐景哀情
回首——一片荒芜
江南处处新杨柳，何人又唱吴王歌
江南还在呢，也难怪是柳绿桃红，只是没有我了，只是我，回不去了。 “小楼昨夜又东风”中的“又”表现了作者怎样的思想感情?
“又东风”点明他归宋后又过了一年，时光在不断流逝，与开头句照应。
季节的变化引起他的无限感慨，感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返；感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。 雕栏玉砌应犹在只是朱颜改 “改”的不仅仅只是朱颜，还有人的地位（从皇帝沦为囚徒）、人的感受（由安富尊荣到忍辱蒙羞）。
那么没有改变的有什么？是 春花秋月、小楼东风、雕栏玉砌——景物依旧、物是人非的悲愁之感油然而生。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改只是朱颜改朱颜已改，故人已去。
剩下的，是匆匆流年里那一点微不足道的凉薄，是悠悠经年里那一声细若游丝的慨叹。当真凄彻。
这句词还有一个版本——只怪朱颜改
很多人说那个版本好，感情蓬勃而出。可是，那不是李煜。他总是以一种淡淡如许的口吻，轻轻地叙说，似乎没有什么分量。正如他在历史上被一点点磨灭淡忘的影迹一样。他只留下他一个浸染了西风的背影，却足以将一世韶华淘尽。
就像，他叙说的语气，总能在人的心田上，找到生根发芽的沃土，点点血泪，如琢如磨问君能有几多愁，　　　　恰似一江春水向东流 这是以水喻愁的名句。化无形的愁思为有形的江水,显示愁思如春水汪洋恣肆，奔放倾泻，又如春水之不舍昼夜，长流不尽，语句形象而生动。
用远离自己而代表故土的长江喻愁，当然含有怀念故国之情，情感更为深沉。
作者是怎么样写“愁情”的？ ①意境的创设上：虚实结合，情景交融 实写：物是（自然永恒） 虚写：人非（人生无常）②对比 说说你知道的咏愁名句——
只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
——李清照《武陵春》《如梦令》《声声慢》
试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 ——贺 铸《横塘路》
闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。 ——辛弃疾《摸鱼儿》 日边清梦断，镜里朱颜改。春去也，飞红万点愁如海。——秦观《千秋岁》
便做春江都是泪，流不尽，许多愁。——秦观《江城子》
白发三千丈，缘愁似个长（李白）
抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁（李白）
日暮乡关何处是？烟波江上使人愁（崔颢）
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水（欧阳修）
明月高楼休独倚。酒入愁肠，化作相思泪（范仲淹）
这首词到底是一首什么词，竟会招来杀身之祸？ 本词表现了一个亡国国君的故国之恋。念念不忘过去的美好生活，念念不忘东风是故国吹来，春水又向故乡流去，这在宋太祖看来是不是会有“东归故国”之意呢？可以这样说，两个“东”字，断送了一代文章圣手的性命 春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
为什么《虞美人》词中两次提到“月”这个意象？ 怀念故乡，怀念亲人
诵读指导
整体感情基调：悲哀、感伤、低沉
1、前半句巨大的愁烦劈空而来，所以句声要渐强，“何时”要放慢语速。后半句沉浸到往事之中，声音要渐弱，“知多少”要放慢语速。
2、诵读这两句要以平淡的语调出之，语速要慢，“昨夜”后停顿延长，“又”重读，“东风”收尾要淡，后句要注意切分词句，强调顿挫之感，把“故国”“不堪回首”“月明中”三个词组的诵读节奏区分开。
3、诵读时要把物是人非的深沉的感慨表现出来，强调切分词句，通过语音的顿挫、凝滞表现巨大的悲哀，尤其是“朱颜改”三个字，应放慢语速，加强吐字力度，但音量不要大。
4、诵读时要把这无尽的哀愁表现出来，形容愁之深之多的词语“几多”和“一江”要重读，“愁”和“春水”要轻读，“向东流”是指愁绪的绵长无尽，声音要延长。
虞美人
春花秋月 / 何时了？往事 / 知多少。小楼昨夜 / 又东风，故国 / 不堪回首月明中。

雕栏玉砌 / 应犹在，只是 / 朱颜改。问君能有 / 几多愁？恰似 /一江春水向东流！
浪淘沙　　　　帘外雨潺潺，春意阑珊。 罗衾不耐五更寒。
　　　梦里不知身是客，
　　　　　　　　一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限江山，
别时容易见时难。 　　流水落花春去也，
　　　　　　　　天上人间。对比赏析
《虞美人》表达物是人非的感慨和绵绵不绝的愁情；
《浪涛沙》表达梦醒之间身份错位的漂泊无依之感，离别之痛，繁华不再，人生无常的无奈。
同是亡国之痛，这首比《虞美人》显得更哀伤、凄苦。
望江南多少恨
昨夜梦魂中
还似旧时游上苑
车如流水马如龙
花月正春风
后庭花破子
玉树后庭前，瑶草妆镜边。??去年花不老，今年月又圆。??莫敎偏，??和花和月，天敎长少年。 破阵子四十年来家国， 三千里地山河。
凤阁龙楼连霄汉’
　　　　　　玉树琼枝作烟萝。
　　　　　几曾识干戈？
一旦归为臣虏， 沈腰潘鬓消磨。
　　　最是仓皇辞庙日，
　教坊犹奏别离歌。
垂泪对宫娥 渡中江望石城泣下　江南江北旧家乡，
　　　　三十年来梦一场。
　　吴苑宫闱今冷落，
广陵台殿已荒凉。
　　　　　　云笼远岫愁千片，
　　　雨打归舟泪万行。
　兄弟四人三百口，
　　不堪闲坐细思量。