11、认识中国画 教学设计
1教学目标
了解祖国山水画是中国画中重要组成部分，初步了解山水画的艺术特点
2学情分析
1、学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。 2、通过学生的探究、表现和感悟，提高审美情趣。
3重点难点
学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。 墨色的浓淡、虚实的变化，笔墨水分的控制，空间的表现。
4教学过程
活动1【导入】谈话导入
一、课前准备 搜集中国山水画中有近景、中景、远景的作品资料。培养学生搜集资料的能力。 二、引入新课 展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。 问题： 说说两古作品有什么不同？欣赏比较后回答问题。彩照再现了生活中的景色。中国山水画用中国人传统的工具和材料——生宣纸、毛笔、墨、水、色表现了生活中的景色，同时融入了自己的情感。激发学生的学习兴趣。提高欣赏评述、研究、分析问题的能力。体现小组合作学习。
活动2【讲授】认识中国画
三、授新课 欣赏教材中画家的作品，并进一步深入分析和研究。对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。分组讨论问题： （1）这两古作品表现的是什么季节的景色？有什么相同点和不同点？沈周的作品描绘的是冬天的景色，齐白石的作品表现的是春天。 相同点： 两幅作品都是中国山水画，都有近景、中景、远景，都画有树、山、桥、房屋和人。 不同点： 沈周的作品是水墨表现，齐白石的作品是用墨表现后又着色。沈周作品用淡墨画水和天空，齐白石作品的水和天空是留白处理。沈周作品除近景有树，中景也有树，房屋也有7间之多，齐白石作品中景没有画树，房屋只有1间。沈周的作品有点苔，齐白石作品没有。 （2）这两副作品中哪些地方是中锋表现的？哪些地方用的是侧锋？ 两幅作品中的树、房、桥、船、及沈周作品的远山都是用中锋表现的。山石的擦染及齐白石的近景土坡，远山，染墨、色用侧锋表现。 （3）这两副作品你喜欢哪一副？说说喜欢的理由。 喜欢沈周作品的古朴典雅，喜欢齐白石作品的生动鲜活。 （4）作品中描绘的景色在你生活中是否见到过？ 说说自己旅游时见到过的美景。 布置学生分组讨论后，选代表总结发言。 四、解决教学重、难点，绘制近景 复习第8册第七课《用彩墨画鸟》中学过的中锋、侧锋用笔方法。教师示范画近景（提示用浓墨），结合教材中学生作业及教师、学生课前准备的山水画，提示学生近景除画树、石，也可画建筑房屋、亭、桥等。 学生尝试在生宣纸上用浓墨画近景。可 结合自己在生活中见过的景致进行绘画表现，为下一步绘画中景、远景做准备。 培养学生在实践中的自学能力。 五、继续在实践中创新，绘中景： （1）强调在浓墨中加水。 （2）强调水分多少与画面的效果有着很重要的关系。 （3）强调笔上水分要少，才会控制自如。 （4）布置学生选择与近景不同的内容和墨色画中景。 （5）把重墨再加一倍至两倍的清水调成淡墨，画远山或其他的景色。 六、学生创作 七、展示作品：组织学生展示交流 八、小结
活动3【作业】欣赏评述
说说两古作品有什么不同？欣赏比较后回答问题。彩照再现了生活中的景色。中国山水画用中国人传统的工具和材料——生宣纸、毛笔、墨、水、色表现了生活中的景色，同时融入了自己的情感。激发学生的学习兴趣。提高欣赏评述、研究、分析问题的能力。体现小组合作学习。
课件13张PPT。中国画各朝代中国画发展概要战国：帛画、岩画、彩陶画。
两汉和魏晋南北朝：域外文化输入，以宗教画为主，描绘本土人物，山水、花鸟萌芽。
隋唐：山水、花鸟画成熟，宗教达到顶峰。人物画主表现贵族生活。
五代两宋：宗教画渐衰，山水、花鸟居主流，文人画出现。（文人画：文人画是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。)
元、明、清：水墨山水、写意花鸟突出发展，文人画为主流。
现代中国画发展概要19世纪以后，在政治、经济（特别是商业、文化发达的上海、北京（含天津）、广州等中心城市，汇聚了一大批画家，即以上海为中心的江浙画家群，如任颐、虚谷、潘天寿、朱屺瞻、张大千、等人；以北京为中心的北方画家群，如齐白石、陈师曾、金城、陈半丁等；以广州为中心的岭南画家群，如高剑父、高奇峰、陈树人等人。
在现代中国画家中，许多画家继承并坚持传统绘画的基本模式，他们或以模仿、传承前代画家技巧、风范为原则，或在继承传统的同时，力图变革，在保存、发展传统的同时，形成自己的风格。前者有金城、顾麟士等人，后者以齐白石、黄宾虹、潘天寿等人为代表。 张大千齐白石关山月中国画分类山水 不以“肖形”为佳，而以“通意”为主
动物 走兽、游鱼、草虫、翎毛（可归为花鸟画）
人物 古装人物；现代服装
工笔 着重线条美，一丝不苟
写意 心灵感受、笔随意走，重视意向
传统 有固定风格、笔法、构图法 中国画特点中国画在观察认识、形象塑造和表现手法上，采取以大观小、小中见大的方法，并在活动中去观察和认识客观事物，甚至可以直接参与到事物中去，而不是做局外观 。它渗透着人们的社会意识，从而使绘画具有“千载寂寥，披图可鉴”的认识作用，又起到“恶以诫世，善以示后”的教育作用。即使山水、花鸟等纯自然的客观物象，在观察、认识和表现中，也自觉地与人的社会意识和审美情。趣相联系，借景抒情，托物言志，体现了中国人“天人合一”的观念。
中国画讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”。
中国画工具笔 以其笔锋的长短可分为长锋、中锋和短锋笔，性能各异。长锋容易画出婀娜多姿的线条，短锋落纸易于凝重厚实，中锋、短锋则兼而有之，画山水以用中锋为宜。又根据笔锋的大小不同，毛笔又分为小、中、大等型号。 墨 常用墨有油烟墨和松烟墨。油烟墨为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画；松烟墨黑而无光，多用于翎毛及人物的毛发，山水画不宜用。
