演奏 双响筒 教案（表格式）
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文档简介
《双响筒》教案
学科 小学音乐 年级册别 一年级上册 共1课时
教材 人音版 授课类型 新授课 第1课时
教材分析
教材分析
《双响筒》是位于人音版一年级上册打击乐器学习单元的重要内容。教材编排科学合理，符合学生认知发展规律，由浅入深、从简单到复杂，为学生搭建起系统的学习框架。双响筒作为基础打击乐器，音色清脆悦耳，演奏方法相对简单，是低年级学生接触打击乐器的理想入门选择。通过学习双响筒，能培养学生的节奏感和音乐感知能力，提升音乐审美水平。
学情分析
一年级学生好奇心旺盛、模仿能力强，活泼好动且对音乐学习充满热情，尤其对新奇乐器兴趣浓厚。大部分学生在幼儿园接触过简单打击乐器，有一定节奏感和音乐表现欲望。但学生个体差异明显，部分孩子节奏感和动作协调性好，部分孩子则需更多练习和指导。同时，他们注意力持续时间短，所以教学中要融入丰富游戏和互动环节，以保持其学习兴趣和参与度。
课时教学目标
审美感知
1. 学生能够通过聆听和体验，精准感受双响筒独特的音色魅力，辨别其不同筒子发出声音的细微差别。
2. 培养学生对打击乐器声音的敏锐审美能力，提升对音乐音色的感知和鉴赏水平。
艺术表现
1. 学生熟练掌握双响筒正确的演奏姿势和基本节奏型，能够准确、流畅地表现简单的节奏组合。
2. 在演奏过程中，能够根据音乐情感和节奏变化，灵活调整演奏力度和速度，增强音乐表现力。
创意实践
1. 学生能够运用所学节奏型，大胆进行创造性表现，即兴创编出富有个性的简单节奏模式。
2. 在小组合作中，与同学共同探讨和完善节奏创编方案，培养团队协作精神和创新思维。
文化理解
1. 深入了解打击乐器在中国传统音乐中的广泛应用，知晓其在不同音乐场景中的独特作用。
2. 感受打击乐器所蕴含的深厚文化内涵，增强对中国传统音乐文化的认同感和自豪感。
教学重点、难点
重点
1. 学生全面掌握双响筒的正确握法，包括右手握木筒、左手握竹筒的具体姿势，以及大拇指和其他手指形成圆圈的标准动作。
2. 准确把握双响筒基本节奏型的演奏方法，如常见的“ | ”“ | ”等节奏型的击打技巧。
3. 能够熟练运用双响筒演奏简单的节奏组合，在演奏过程中保持节奏的准确性和稳定性。
难点
1. 学生在演奏过程中保持节奏的高度稳定性，克服因紧张或注意力不集中导致的节奏混乱问题。
2. 实现双手在演奏双响筒时的协调配合，避免出现双手动作不一致或节奏脱节的情况。
3. 培养学生良好的节奏感，使学生能够敏锐地感知音乐节奏的变化，并准确地用双响筒表现出来。
教学方法与准备
教学方法
示范法、模仿法、游戏法、分组练习法、多媒体教学法
教具准备
教师示范用双响筒1副、学生练习用双响筒（每人1副）、多媒体设备、教学课件、配乐音频、节奏卡片、计时器
教学环节 教师活动 学生活动
导入新课 播放音乐引导聆听
(1) 教师微笑着对学生说：“小朋友们，今天老师要带大家开启一段超级有趣的音乐之旅，在这个旅程中，我们会遇到一位神秘的音乐朋友，它的声音可特别啦，让我们先来听一听。”然后教师打开多媒体设备，播放《小红花》儿歌，同时提醒学生仔细聆听背景音乐中独特的声音。
(2) 在播放音乐的过程中，教师观察学生的表情和反应，适时引导学生闭上眼睛，用心感受音乐中的各种声音元素。
(3) 音乐播放结束后，教师亲切地问道：“小朋友们，刚才在音乐里听到了什么有趣的声音呀？它是什么样的声音呢？大家可以大胆地用自己喜欢的拟声词来描述一下。”鼓励学生积极发言，营造活跃的课堂氛围。
(4) 当学生回答问题时，教师认真倾听，给予肯定和鼓励，对于描述准确、有创意的学生，给予表扬，如“你听得真仔细，描述得太生动啦！”
(5) 教师对学生的回答进行总结和补充，进一步引导学生感受双响筒声音的特点，如“大家说得都很棒，这个声音有点像‘咚咚咚’，又有点像‘笃笃笃’，非常清脆、有节奏感。”
(6) 教师再次播放《小红花》中双响筒的片段，让学生再次聆听，加深对双响筒声音的印象。
(7) 教师提问：“这种声音让你联想到了什么呢？是小动物的脚步声，还是雨滴落下的声音？”激发学生的想象力和联想能力。
(8) 教师根据学生的联想，引导学生用身体动作来模仿这种声音的节奏，如跺脚、拍手等，增强学生对节奏的感知。 展示乐器引入主题
(1) 教师拿出双响筒，向学生展示，兴奋地说：“小朋友们，看！这就是我们刚刚听到声音的主人——双响筒！它就像一个小小的音乐魔法师，能帮我们演奏出美妙的音乐呢！”
(2) 教师将双响筒举高，让每个学生都能清楚地看到，同时介绍双响筒的外观特点，如“大家看，双响筒有两个小筒子，就像两个亲密的小兄弟，紧紧地挨在一起。”
(3) 教师轻轻摇晃双响筒，让它发出声音，再次吸引学生的注意力，然后说：“双响筒不仅长得可爱，声音还这么好听，你们想不想和它成为好朋友呀？”
(4) 教师邀请几位学生上台，近距离观察双响筒，感受它的质感，并鼓励他们轻轻触摸双响筒，增强对乐器的直观认识。
(5) 当学生触摸双响筒时，教师在一旁讲解注意事项，如“要轻轻地摸，不要用力挤压，不然会影响它发出好听的声音哦。”
(6) 教师将双响筒放回讲台上，再次强调双响筒的名称和作用，加深学生的记忆。
(7) 教师说：“从现在开始，我们就要和双响筒一起开启精彩的音乐之旅啦！大家准备好了吗？”激发学生的学习热情。
(8) 教师引导学生一起喊出“双响筒，你好！”营造积极欢快的课堂氛围。 1. 学生安静地聆听《小红花》儿歌，用心感受其中的声音。
2. 积极思考并大胆用拟声词描述听到的声音。
3. 上台近距离观察双响筒，触摸感受其质感。
4. 跟随教师一起喊出“双响筒，你好！”，充满期待地开启学习之旅。
评价任务 声音描述：☆☆☆
参与热情：☆☆☆
联想创意：☆☆☆
设计意图 通过播放熟悉的儿歌，引发学生的兴趣和好奇心，让学生在轻松愉快的氛围中初步感知双响筒的声音特点。展示乐器并与学生互动，能直观地引入主题，激发学生的学习热情，为后续教学做好铺垫。
讲授新课 - 感知环节 认识双响筒构造
(1) 教师将双响筒拿在手中，向学生展示，生动地说：“小朋友们，让我们一起来仔细认识一下双响筒。看，它有两个小筒子，就像两个亲密无间的小兄弟，它们紧紧地靠在一起，共同为我们带来美妙的音乐。”
(2) 教师用手指着双响筒的两个筒子，详细介绍：“这两个筒子的材质可不一样哦，一个是用木头做的，一个是用竹子做的。不同的材质会让它们发出不一样的声音，就像两个小兄弟有着不同的嗓音一样。”
(3) 教师分别敲击双响筒的木筒和竹筒，让学生聆听声音的区别，同时说：“大家仔细听，木筒发出的声音比较低沉、厚重，就像大哥哥的声音；竹筒发出的声音比较清脆、明亮，就像小弟弟的声音。”
(4) 教师再次敲击双响筒，让学生闭上眼睛，用心分辨木筒和竹筒声音的不同，然后提问：“小朋友们，闭上眼睛，能分辨出哪个是木筒的声音，哪个是竹筒的声音吗？”
(5) 教师邀请学生上台，亲自敲击双响筒的木筒和竹筒，感受声音的差异，并分享自己的感受，如“你觉得木筒和竹筒的声音有什么不同呀？”
(6) 教师对学生的感受进行总结和补充，进一步强调双响筒不同材质筒子声音的特点，帮助学生加深理解。
(7) 教师展示一些不同材质的图片，如木头和竹子，让学生直观地了解双响筒的制作材料，增强学生的感性认识。
(8) 教师提问：“除了双响筒，你还知道哪些用木头或竹子做的乐器呢？”拓展学生的音乐知识面。 双响筒握法教学
(1) 教师站在讲台前，拿起双响筒，认真地说：“小朋友们，想要演奏好双响筒，我们首先要学会正确的握法。就像我们写字要有正确的姿势一样，正确的握法能让我们更好地发挥双响筒的声音。现在，大家仔细看老师示范。”
(2) 教师边示范边讲解：“右手握住木筒，左手握住竹筒，注意大拇指和其他手指要形成一个圆圈，就像我们平时握东西一样，但握筒的力度要适中，不要太紧也不要太松。太紧了会影响声音的发出，太松了双响筒容易掉下来。”
(3) 教师放慢动作，再次示范握法，让学生有更清晰的观察，同时强调手腕要放松，就像小鸟展翅一样自然、灵活。
(4) 教师让学生拿出自己的双响筒，尝试按照老师的示范进行握法练习，教师在教室里巡回走动，观察学生的握法情况。
(5) 对于握法正确的学生，教师及时给予表扬和肯定，如“你握得非常标准，就像一个小演奏家！”对于握法不正确的学生，教师耐心地进行纠正和指导，如“你的手指可以再调整一下，这样会握得更稳。”
(6) 教师组织学生进行小组互相检查，让学生之间相互学习、纠正，如“小组里的小朋友互相看看，看看谁握得最正确。”
(7) 教师再次强调握法的要点，如“大家一定要记住，右手木筒，左手竹筒，握筒适中，手腕放松。”并让学生再次练习，巩固正确的握法。
(8) 教师邀请几位学生上台展示自己的握法，其他学生进行评价，进一步强化学生对正确握法的认识。 1. 认真观察双响筒的构造，聆听不同筒子发出的声音。
2. 积极参与分辨声音的活动，分享自己的感受。
3. 按照教师的示范，尝试正确的握法。
4. 与小组同学互相检查握法，学习他人的优点。
评价任务 构造认知：☆☆☆
握法掌握：☆☆☆
互动参与：☆☆☆
设计意图 通过详细介绍双响筒的构造和材质，让学生深入了解双响筒的特点，为后续演奏打下基础。握法教学采用示范、练习、纠正和评价相结合的方式，能让学生准确掌握双响筒的正确握法，培养良好的演奏习惯。
讲授新课 - 探究环节 活动一：基本节奏练习 示范基本节奏型
(1) 教师站在讲台上，充满激情地说：“小朋友们，接下来我们要学习双响筒最基本的节奏啦！这就像我们学走路要先学会站稳一样，基本节奏是演奏双响筒的基础。大家跟着老师一起数：‘一、二、一、二’。”教师一边数，一边用双响筒示范基本节奏型“ | ”。
(2) 教师放慢速度，再次示范基本节奏型，让学生有更清晰的观察，同时强调每个节奏的击打力度要均匀，声音要清晰。
(3) 教师邀请学生一起跟着数“一、二、一、二”，并在空中用手模仿双响筒的击打动作，感受节奏的韵律。
(4) 教师让学生拿出双响筒，轻轻地跟着自己的示范，练习基本节奏型，教师在教室里巡回走动，观察学生的练习情况。
(5) 对于练习认真、节奏准确的学生，教师及时给予表扬和鼓励，如“你打得节奏真准，就像一个小鼓手！”对于节奏不准确的学生，教师耐心地进行指导，如“可以再跟着老师的节奏慢一点，找准节拍。”
(6) 教师组织学生进行集体练习，大家一起跟着教师的指挥，击打基本节奏型，增强学生的节奏感和团队协作能力。
(7) 教师逐渐加快速度，让学生在不同速度下练习基本节奏型，提高学生的反应能力和演奏稳定性。
(8) 教师邀请几位学生上台展示自己的练习成果，其他学生认真聆听并给予评价，如“他打得节奏很稳，声音也很响亮。” 节奏模仿游戏
(1) 教师兴奋地说：“小朋友们，现在我们来玩一个超级有趣的游戏——节奏模仿。老师先打一个简单的节奏，你们要跟着老师的节奏一模一样地打出来。准备好了吗？”
(2) 教师打出一个简单的节奏型，如“ | ”，然后说：“大家开始模仿啦！”观察学生的反应和模仿情况。
(3) 对于模仿准确的学生，教师给予表扬和奖励，如“你模仿得太像啦，奖励你一个小贴纸！”对于模仿不准确的学生，教师再次示范，并鼓励他们再次尝试。
(4) 教师逐渐增加节奏的难度，如打出更复杂的节奏型“ | ”，让学生继续模仿，培养学生的节奏感和反应能力。
(5) 教师组织学生进行小组竞赛，每个小组推选一名代表进行节奏模仿，获胜的小组给予奖励，激发学生的竞争意识和团队合作精神。
(6) 教师在游戏过程中，不断鼓励学生积极参与，不要害怕出错，如“大胆地打，错了也没关系，多练习就会越来越棒！”
(7) 教师对游戏进行总结和评价，表扬表现优秀的学生和小组，同时指出存在的问题和不足，如“有些同学在节奏的衔接上还不够流畅，大家可以再加强练习。”
(8) 教师让学生自己创造一个简单的节奏型，然后和同桌互相模仿，进一步提高学生的创造力和节奏感。 1. 跟着教师的示范，学习基本节奏型。
2. 积极参与节奏模仿游戏，努力模仿教师的节奏。
3. 参加小组竞赛，为小组荣誉而努力。
4. 自己创造节奏型，与同桌互相模仿。
评价任务 节奏准确：☆☆☆
模仿能力：☆☆☆
创造思维：☆☆☆
设计意图 通过示范基本节奏型和开展节奏模仿游戏，让学生在实践中掌握双响筒的基本节奏，提高学生的节奏感和反应能力。游戏环节能增加学习的趣味性，激发学生的学习积极性和竞争意识。
讲授新课 - 探究环节 活动二：节奏接力游戏 分组与规则讲解
(1) 教师对学生说：“小朋友们，接下来我们要玩一个更有挑战性的游戏——节奏接力。老师要把全班分成四组，每个小组就是一个团队，大家要齐心协力完成这个游戏。”教师根据学生的座位情况，将全班学生平均分成四组。
(2) 教师详细讲解游戏规则：“每个小组依次接力演奏一小节节奏，要注意节奏的衔接，不能停顿，就像接力赛跑一样，一个接着一个，非常流畅。如果哪个小组在接力过程中出现节奏错误或者停顿，就算失败。大家明白了吗？”
(3) 教师为了让学生更好地理解规则，进行了一次示范，教师分别扮演四个小组的成员，依次击打一小节节奏，展示正确的接力过程。
(4) 教师再次强调游戏的注意事项，如“在接力过程中，后面的同学要认真听前面同学的节奏，做好准备，及时接上。”
(5) 教师鼓励学生：“这是一个考验团队合作的游戏，大家要相信自己的小组，互相配合，一定能取得好成绩。”
(6) 教师给每个小组发放节奏卡片，上面写着不同的节奏型，让小组内成员熟悉节奏型。
(7) 教师组织每个小组进行内部练习，让学生在小组内互相交流和配合，熟悉接力的流程。
(8) 教师在小组练习过程中，巡回指导，帮助小组解决遇到的问题，如“这个小组在节奏的衔接上还不够流畅，大家可以再慢一点，找准节拍。” 游戏进行与评价
(1) 教师宣布游戏开始：“各小组准备好了吗？游戏正式开始！第一组先上场。”第一组的学生依次进行节奏接力演奏。
(2) 教师在旁边认真聆听，观察每个小组的表现，对于节奏准确、衔接流畅的小组，给予表扬和鼓励，如“第一组表现得太棒了，节奏非常准确，衔接也很流畅！”
(3) 如果某个小组在接力过程中出现节奏错误或停顿，教师及时指出，并给予鼓励，如“这个小组虽然出现了一点小失误，但不要灰心，继续加油！”
(4) 教师记录每个小组的表现情况，包括节奏准确性、衔接流畅性和团队配合等方面。
(5) 当所有小组都完成接力后，教师对每个小组的表现进行总结和评价，表扬表现优秀的小组，同时对存在的问题提出改进建议，如“有些小组在节奏的速度上还不够统一，大家可以在课后再一起练习。”
(6) 教师为表现优秀的小组颁发小奖品，如小贴纸、小徽章等，激励学生的积极性。
(7) 教师组织学生进行讨论，让学生分享在游戏中的感受和体会，如“你觉得在这个游戏中，团队合作重要吗？你在游戏中遇到了什么困难，是怎么解决的？”
(8) 教师对学生的讨论进行总结，强调团队合作和节奏稳定性的重要性，鼓励学生在今后的学习和生活中也要注重团队合作。 1. 分成小组，熟悉游戏规则。
2. 小组内进行练习，互相配合。
3. 参加节奏接力游戏，努力为小组争光。
4. 参与讨论，分享游戏感受。
评价任务 节奏衔接：☆☆☆
团队合作：☆☆☆
应对失误：☆☆☆
设计意图 节奏接力游戏能培养学生的团队合作精神和节奏感，让学生在竞争中提高演奏的准确性和稳定性。通过分组练习和接力比赛，增强学生的集体荣誉感和责任感，同时提高学生的应变能力和解决问题的能力。
讲授新课 - 探究环节 活动三：创意节奏表现 节奏对话游戏示范
(1) 教师充满创意地说：“小朋友们，现在我们来玩一个超级有趣的‘节奏对话’游戏。就像我们平时说话一样，用双响筒的节奏来进行对话。老师先给大家示范一下。”教师拿起双响筒，开始示范对话：“咚咚（敲击）你好吗？”
(2) 教师等待片刻，然后模仿学生的回答，敲击双响筒“咚咚（敲击）我很好！”展示完整的节奏对话过程。
(3) 教师再次示范不同的节奏对话内容，如“笃笃（敲击）去玩吗？”“笃笃（敲击）好呀！”让学生感受节奏对话的多样性和趣味性。
(4) 教师邀请一位学生上台，和自己进行节奏对话，教师先发起对话，然后引导学生回应，在互动过程中给予学生鼓励和指导，如“你回答得非常有创意，节奏也很准确！”
(5) 教师对学生的表现进行总结和评价，强调节奏对话的要点，如“在对话中，要注意节奏的呼应和变化，让对话更加生动有趣。”
(6) 教师让学生在座位上和同桌进行节奏对话练习，互相交流和学习，教师在教室里巡回走动，观察学生的练习情况。
(7) 教师鼓励学生发挥想象力，创造出更多有趣的节奏对话内容，如“可以问问对方喜欢什么颜色，或者想去哪里玩。”
(8) 教师邀请几组学生上台展示他们的节奏对话，其他学生认真聆听并给予评价，如“他们的对话很有创意，节奏也很和谐。” 创意节奏创编指导
(1) 教师激发学生的创造力，说：“小朋友们，你们的想象力都非常丰富，现在老师要给你们一个更大的挑战——用所学的节奏型进行创造性表现，即兴创编简单的节奏模式。大家可以大胆地发挥想象，创造出属于自己的独特节奏。”
(2) 教师为学生提供一些创编的思路和方法，如“可以从我们学过的基本节奏型入手，进行变化和组合；也可以根据自己喜欢的事物，如动物的叫声、交通工具的声音等，来创造节奏。”
(3) 教师让学生先独立思考，在纸上画出自己创编的节奏模式，然后在小组内交流和讨论，分享自己的创意和想法。
(4) 教师在小组讨论过程中，巡回指导，鼓励学生互相学习和启发，如“你这个节奏很有特点，可以把它和其他同学的节奏结合起来，会更有创意。”
(5) 教师邀请每个小组推选一名代表，上台展示小组的创编成果，其他小组认真聆听并给予评价，如“这个小组的节奏创编很有新意，节奏感也很强。”
(6) 教师对每个小组的创编成果进行总结和评价，表扬表现优秀的小组和个人，同时指出存在的问题和不足，如“有些小组的节奏变化还不够丰富，可以再尝试一些新的组合。”
(7) 教师让学生将自己创编的节奏用双响筒演奏出来，感受自己的创意在音乐中的呈现，增强学生的成就感和自信心。
(8) 教师鼓励学生在课后继续进行节奏创编，不断提高自己的创造力和音乐表现力。 1. 观看教师示范，学习节奏对话的方法。
2. 与同桌进行节奏对话练习，发挥想象力。
3. 独立思考并在小组内交流创编的节奏模式。
4. 上台展示小组的创编成果，聆听他人评价。
评价任务 对话创意：☆☆☆
创编能力：☆☆☆
展示表现：☆☆☆
设计意图 通过节奏对话游戏和创意节奏创编活动，培养学生的创造力和想象力，让学生在实践中运用所学的节奏知识，进行个性化的音乐表达。同时，小组交流和展示环节能促进学生之间的相互学习和交流，提高学生的团队协作能力和音乐表现力。
讲授新课 - 示范环节 教师示范演奏
(1) 教师充满激情地说：“小朋友们，老师要给大家展示一下如何用双响筒为《小红花》这首儿歌伴奏。大家仔细看，认真听，感受双响筒在音乐中的魅力。”教师打开多媒体设备，播放《小红花》的音乐。
(2) 教师随着音乐的节奏，用双响筒进行演奏，展示标准的演奏姿势和节奏把握，同时提醒学生注意观察自己的手部动作和节奏变化。
(3) 教师在演奏过程中，适时地讲解演奏的要点，如“在演奏时，要根据音乐的情感和节奏变化，调整击打力度和速度。当音乐比较欢快时，我们可以打得更有力一些；当音乐比较舒缓时，我们可以打得轻柔一些。”
(4) 教师演奏完一遍后，暂停音乐，邀请学生分享自己的感受，如“你觉得老师的演奏怎么样？哪个地方让你印象最深刻？”
(5) 教师对学生的感受进行总结和回应，进一步强调演奏的要点和技巧，如“在伴奏时，要和音乐的节奏保持一致，不能抢拍也不能拖拍。”
(6) 教师再次播放音乐，进行第二次演奏，让学生有更深入的观察和感受，同时鼓励学生跟着音乐的节奏，用手在空中模仿双响筒的击打动作。
(7) 教师邀请几位学生上台，站在自己旁边，一起为《小红花》伴奏，教师在旁边给予指导和鼓励，如“你打得节奏很准，继续保持！”
(8) 教师对学生的表现进行评价和总结，表扬学生的勇敢和努力，同时指出存在的问题和不足，如“有些同学在节奏的稳定性上还需要加强，大家可以多练习。” 学生实践与指导
(1) 教师将学生分成若干小组，每组4 - 5人，说：“现在轮到你们大显身手啦！每个小组一起配合，为《小红花》伴奏。在小组里，大家要互相交流、互相帮助，共同完成这个任务。”
(2) 教师为每个小组发放节奏卡片，上面写着不同的节奏型，让小组内成员选择适合《小红花》的节奏型进行练习。
(3) 教师在小组练习过程中，巡回指导，观察每个小组的练习情况，对于配合默契、节奏准确的小组，给予表扬和鼓励，如“你们小组配合得太棒了，节奏非常和谐！”对于存在问题的小组，教师耐心地进行指导和帮助，如“这个小组在节奏的统一上还不够好，大家可以一起数着节拍练习。”
(4) 教师组织小组间互相点评，让每个小组的学生认真聆听其他小组的演奏，并提出自己的意见和建议，如“他们的节奏很有创意，但在速度上可以再调整一下。”
(5) 教师对小组间的点评进行总结和引导，强调互相学习和交流的重要性，如“每个小组都有自己的优点和不足，通过互相点评，我们可以学到更多的经验和技巧。”
(6) 教师邀请几个小组上台展示他们的伴奏成果，其他小组认真聆听并给予掌声鼓励，教师在旁边进行评价和总结，表扬表现优秀的小组，同时对所有小组的努力和付出给予肯定。
(7) 教师再次强调演奏的要点和注意事项，如“在演奏时，要保持正确的握法和姿势，注意节奏的准确性和稳定性。”
(8) 教师让学生在课后继续练习为《小红花》伴奏，提高演奏水平。 1. 认真观看教师示范演奏，感受双响筒的伴奏效果。
2. 参与小组实践，选择适合的节奏型进行练习。
3. 小组间互相点评，学习他人的优点。
4. 上台展示小组的伴奏成果，接受评价。
评价任务 演奏技巧：☆☆☆
配合默契：☆☆☆
表现自信：☆☆☆
设计意图 教师的示范演奏能让学生直观地感受双响筒在音乐中的应用和魅力，学习演奏的技巧和方法。学生实践和小组活动能让学生在合作中提高演奏能力和团队协作精神，通过互相点评和展示，促进学生之间的交流和学习。
巩固延伸 综合练习
(1) 教师充满活力地说：“小朋友们，现在让我们一起进行一场精彩的音乐表演！全班分成伴奏组和演唱组，伴奏组的同学用双响筒为《小红花》伴奏，演唱组的同学演唱《小红花》，大家交替进行，体验不同的角色。”教师根据学生的意愿，将学生分成伴奏组和演唱组。
(2) 教师组织伴奏组和演唱组分别进行最后的练习，提醒伴奏组的同学要和演唱组的同学配合好，注意节奏的统一，同时鼓励演唱组的同学用优美的歌声演唱《小红花》。
(3) 教师在练习过程中，巡回指导，观察两组的练习情况，对于配合默契、表现出色的同学，给予表扬和鼓励，如“你们配合得太棒了，音乐听起来非常和谐！”对于存在问题的同学，教师耐心地进行指导和帮助，如“这个同学在节奏的把握上还不够准确，要再注意一下。”
(4) 教师宣布表演开始，伴奏组先为演唱组伴奏，演唱组的同学开始演唱《小红花》，教师在旁边进行指挥和引导，控制表演的节奏和氛围。
(5) 表演结束后，教师邀请演唱组和伴奏组的同学互相分享自己的感受，如“作为伴奏组的一员，你觉得和演唱组配合得怎么样？”“演唱组的同学，你们觉得伴奏为歌曲增添了什么效果？”
(6) 教师对学生的感受进行总结和回应，强调团队合作和角色配合的重要性，如“在表演中，伴奏组和演唱组就像两个好朋友，只有互相配合、互相支持，才能呈现出精彩的表演。”
(7) 教师组织学生进行第二次表演，让伴奏组和演唱组交换角色，体验不同的音乐职责，同时提醒学生在表演中要更加投入、更加自信。
(8) 教师对第二次表演进行评价和总结，表扬学生的进步和努力，同时对所有学生的参与和表现给予肯定，如“大家的表演越来越精彩了，每个人都发挥了自己的作用，为这场表演增添了光彩！” 创意表现
(1) 教师激发学生的创造力，说：“小朋友们，你们的想象力就像天上的星星一样闪耀，现在老师要给你们一个自由发挥的空间——发挥你们的想象力，创编自己的节奏。可以根据自己喜欢的主题，如动物、水果、交通工具等，来创造独特的节奏。”
(2) 教师为学生提供一些创编的提示和引导，如“可以想一想动物的叫声有什么节奏特点，或者水果的形状和颜色能让你联想到什么样的节奏。”
(3) 教师让学生独立思考，在纸上画出自己创编的节奏模式，然后在小组内交流和讨论，分享自己的创意和想法，教师在小组讨论过程中，巡回指导，鼓励学生互相学习和启发。
(4) 教师邀请表现突出的学生上台展示自己的创编成果，用双响筒演奏出来，其他学生认真聆听并给予评价，如“他的节奏创编很有创意，让我仿佛看到了一群可爱的小动物在跳舞！”
(5) 教师对学生的展示进行总结和评价，表扬表现优秀的学生，同时指出存在的问题和不足，如“有些同学的节奏变化还不够丰富，可以再尝试一些新的组合。”
(6) 教师组织全班同学一起学习和模仿表现突出的学生的节奏创编，让更多的学生受到启发和激励，提高学生的整体创造力和音乐表现力。
(7) 教师鼓励学生在课后继续进行节奏创编，将自己的创意记录下来，下次课堂上分享给大家。
(8) 教师对本节课的创意表现环节进行总结，强调创造力和想象力在音乐学习中的重要性，鼓励学生在今后的学习和生活中，不断发挥自己的创意，创造出更多美妙的音乐。 1. 分成伴奏组和演唱组，进行最后的练习。
2. 参与表演，体验不同的音乐角色。
3. 独立创编节奏，在小组内交流和分享。
4. 上台展示创编成果，聆听他人评价。
评价任务 配合效果：☆☆☆
创意程度：☆☆☆
分享表现：☆☆☆
设计意图 综合练习环节能让学生在实践中巩固所学的演奏技能，体验不同的音乐角色，提高团队协作能力和音乐表现力。创意表现环节能进一步激发学生的创造力和想象力，让学生在自由创作中感受音乐的乐趣和魅力。
作业设计
基础作业
1. 每天练习基本节奏型10分钟，熟练掌握双响筒的基本演奏技巧。
2. 用双响筒为一首自己喜欢的儿歌伴奏，录制下来，与家人分享。
3. 复习课堂上学过的节奏型，能够准确、流畅地演奏出来。
拓展作业
1. 用生活中的物品，如筷子、勺子、书本等，模仿双响筒的声音，创作一段简单的节奏，培养节奏感。
2. 记录听到的有趣节奏，如马路上汽车的喇叭声、雨滴落下的声音等，下次课堂上与同学分享。
3. 尝试与家人一起合作，用不同的打击乐器为一首歌曲伴奏，体验音乐合作的乐趣。
板书设计
《双响筒》
正确握法：右手木筒，左手竹筒，手势图示
基本节奏型： | ， |
演奏要领：姿势自然，节奏均匀，声音清晰
教学反思
成功之处
1. 教学方法多样且有效，通过示范法、模仿法、游戏法等多种教学方法，激发了学生的学习兴趣和积极性，使学生在轻松愉快的氛围中掌握了双响筒的演奏技能。例如，节奏模仿游戏和节奏接力游戏让学生在玩中学习，提高了学生的节奏感和反应能力。
2. 教学设计符合学生的年龄特点和认知规律，充分考虑了一年级学生注意力持续时间短、好奇心旺盛的特点，融入了丰富的游戏元素和互动环节，保持了学生的学习兴趣和参与度。如创意节奏表现环节，让学生充分发挥想象力，进行个性化的音乐表达。
3. 注重学生的主体地位，给予学生充分的实践机会和展示平台，培养了学生的团队协作精神和创新思维。小组合作学习和小组间互相点评的环节，促进了学生之间的交流和学习。
不足之处
1. 对个别差异的关注还不够细致，虽然在教学中对节奏感较弱的学生给予了一定的指导和鼓励，但仍有部分学生在节奏的稳定性和双手协调配合方面存在困难，需要在今后的教学中给予更多的个别辅导。
2. 活动节奏的把控还可以更加精准，在某些环节，如创意节奏创编环节，学生的讨论时间过长，导致后面的教学环节有些仓促，影响了教学效果。在今后的教学中，要更加合理地安排活动时间，提高教学效率。
3. 课堂管理方面还有待加强，在小组活动和游戏环节，个别学生容易出现注意力不集中、打闹等现象，影响了课堂秩序。在今后的教学中，要建立更加完善的课堂管理制度，确保教学活动有序开展。
学科 小学音乐 年级册别 一年级上册 共1课时
教材 人音版 授课类型 新授课 第1课时
教材分析
教材分析
《双响筒》是位于人音版一年级上册打击乐器学习单元的重要内容。教材编排科学合理，符合学生认知发展规律，由浅入深、从简单到复杂，为学生搭建起系统的学习框架。双响筒作为基础打击乐器，音色清脆悦耳，演奏方法相对简单，是低年级学生接触打击乐器的理想入门选择。通过学习双响筒，能培养学生的节奏感和音乐感知能力，提升音乐审美水平。
学情分析
一年级学生好奇心旺盛、模仿能力强，活泼好动且对音乐学习充满热情，尤其对新奇乐器兴趣浓厚。大部分学生在幼儿园接触过简单打击乐器，有一定节奏感和音乐表现欲望。但学生个体差异明显，部分孩子节奏感和动作协调性好，部分孩子则需更多练习和指导。同时，他们注意力持续时间短，所以教学中要融入丰富游戏和互动环节，以保持其学习兴趣和参与度。
课时教学目标
审美感知
1. 学生能够通过聆听和体验，精准感受双响筒独特的音色魅力，辨别其不同筒子发出声音的细微差别。
2. 培养学生对打击乐器声音的敏锐审美能力，提升对音乐音色的感知和鉴赏水平。
艺术表现
1. 学生熟练掌握双响筒正确的演奏姿势和基本节奏型，能够准确、流畅地表现简单的节奏组合。
2. 在演奏过程中，能够根据音乐情感和节奏变化，灵活调整演奏力度和速度，增强音乐表现力。
创意实践
1. 学生能够运用所学节奏型，大胆进行创造性表现，即兴创编出富有个性的简单节奏模式。
2. 在小组合作中，与同学共同探讨和完善节奏创编方案，培养团队协作精神和创新思维。
文化理解
1. 深入了解打击乐器在中国传统音乐中的广泛应用，知晓其在不同音乐场景中的独特作用。
2. 感受打击乐器所蕴含的深厚文化内涵，增强对中国传统音乐文化的认同感和自豪感。
教学重点、难点
重点
1. 学生全面掌握双响筒的正确握法，包括右手握木筒、左手握竹筒的具体姿势，以及大拇指和其他手指形成圆圈的标准动作。
2. 准确把握双响筒基本节奏型的演奏方法，如常见的“ | ”“ | ”等节奏型的击打技巧。
3. 能够熟练运用双响筒演奏简单的节奏组合，在演奏过程中保持节奏的准确性和稳定性。
难点
1. 学生在演奏过程中保持节奏的高度稳定性，克服因紧张或注意力不集中导致的节奏混乱问题。
2. 实现双手在演奏双响筒时的协调配合，避免出现双手动作不一致或节奏脱节的情况。
3. 培养学生良好的节奏感，使学生能够敏锐地感知音乐节奏的变化，并准确地用双响筒表现出来。
教学方法与准备
教学方法
示范法、模仿法、游戏法、分组练习法、多媒体教学法
教具准备
教师示范用双响筒1副、学生练习用双响筒（每人1副）、多媒体设备、教学课件、配乐音频、节奏卡片、计时器
教学环节 教师活动 学生活动
导入新课 播放音乐引导聆听
(1) 教师微笑着对学生说：“小朋友们，今天老师要带大家开启一段超级有趣的音乐之旅，在这个旅程中，我们会遇到一位神秘的音乐朋友，它的声音可特别啦，让我们先来听一听。”然后教师打开多媒体设备，播放《小红花》儿歌，同时提醒学生仔细聆听背景音乐中独特的声音。
(2) 在播放音乐的过程中，教师观察学生的表情和反应，适时引导学生闭上眼睛，用心感受音乐中的各种声音元素。
(3) 音乐播放结束后，教师亲切地问道：“小朋友们，刚才在音乐里听到了什么有趣的声音呀？它是什么样的声音呢？大家可以大胆地用自己喜欢的拟声词来描述一下。”鼓励学生积极发言，营造活跃的课堂氛围。
(4) 当学生回答问题时，教师认真倾听，给予肯定和鼓励，对于描述准确、有创意的学生，给予表扬，如“你听得真仔细，描述得太生动啦！”
(5) 教师对学生的回答进行总结和补充，进一步引导学生感受双响筒声音的特点，如“大家说得都很棒，这个声音有点像‘咚咚咚’，又有点像‘笃笃笃’，非常清脆、有节奏感。”
(6) 教师再次播放《小红花》中双响筒的片段，让学生再次聆听，加深对双响筒声音的印象。
(7) 教师提问：“这种声音让你联想到了什么呢？是小动物的脚步声，还是雨滴落下的声音？”激发学生的想象力和联想能力。
(8) 教师根据学生的联想，引导学生用身体动作来模仿这种声音的节奏，如跺脚、拍手等，增强学生对节奏的感知。 展示乐器引入主题
(1) 教师拿出双响筒，向学生展示，兴奋地说：“小朋友们，看！这就是我们刚刚听到声音的主人——双响筒！它就像一个小小的音乐魔法师，能帮我们演奏出美妙的音乐呢！”
(2) 教师将双响筒举高，让每个学生都能清楚地看到，同时介绍双响筒的外观特点，如“大家看，双响筒有两个小筒子，就像两个亲密的小兄弟，紧紧地挨在一起。”
(3) 教师轻轻摇晃双响筒，让它发出声音，再次吸引学生的注意力，然后说：“双响筒不仅长得可爱，声音还这么好听，你们想不想和它成为好朋友呀？”
(4) 教师邀请几位学生上台，近距离观察双响筒，感受它的质感，并鼓励他们轻轻触摸双响筒，增强对乐器的直观认识。
(5) 当学生触摸双响筒时，教师在一旁讲解注意事项，如“要轻轻地摸，不要用力挤压，不然会影响它发出好听的声音哦。”
(6) 教师将双响筒放回讲台上，再次强调双响筒的名称和作用，加深学生的记忆。
(7) 教师说：“从现在开始，我们就要和双响筒一起开启精彩的音乐之旅啦！大家准备好了吗？”激发学生的学习热情。
(8) 教师引导学生一起喊出“双响筒，你好！”营造积极欢快的课堂氛围。 1. 学生安静地聆听《小红花》儿歌，用心感受其中的声音。
2. 积极思考并大胆用拟声词描述听到的声音。
3. 上台近距离观察双响筒，触摸感受其质感。
4. 跟随教师一起喊出“双响筒，你好！”，充满期待地开启学习之旅。
评价任务 声音描述：☆☆☆
参与热情：☆☆☆
联想创意：☆☆☆
设计意图 通过播放熟悉的儿歌，引发学生的兴趣和好奇心，让学生在轻松愉快的氛围中初步感知双响筒的声音特点。展示乐器并与学生互动，能直观地引入主题，激发学生的学习热情，为后续教学做好铺垫。
讲授新课 - 感知环节 认识双响筒构造
(1) 教师将双响筒拿在手中，向学生展示，生动地说：“小朋友们，让我们一起来仔细认识一下双响筒。看，它有两个小筒子，就像两个亲密无间的小兄弟，它们紧紧地靠在一起，共同为我们带来美妙的音乐。”
(2) 教师用手指着双响筒的两个筒子，详细介绍：“这两个筒子的材质可不一样哦，一个是用木头做的，一个是用竹子做的。不同的材质会让它们发出不一样的声音，就像两个小兄弟有着不同的嗓音一样。”
(3) 教师分别敲击双响筒的木筒和竹筒，让学生聆听声音的区别，同时说：“大家仔细听，木筒发出的声音比较低沉、厚重，就像大哥哥的声音；竹筒发出的声音比较清脆、明亮，就像小弟弟的声音。”
(4) 教师再次敲击双响筒，让学生闭上眼睛，用心分辨木筒和竹筒声音的不同，然后提问：“小朋友们，闭上眼睛，能分辨出哪个是木筒的声音，哪个是竹筒的声音吗？”
(5) 教师邀请学生上台，亲自敲击双响筒的木筒和竹筒，感受声音的差异，并分享自己的感受，如“你觉得木筒和竹筒的声音有什么不同呀？”
(6) 教师对学生的感受进行总结和补充，进一步强调双响筒不同材质筒子声音的特点，帮助学生加深理解。
(7) 教师展示一些不同材质的图片，如木头和竹子，让学生直观地了解双响筒的制作材料，增强学生的感性认识。
(8) 教师提问：“除了双响筒，你还知道哪些用木头或竹子做的乐器呢？”拓展学生的音乐知识面。 双响筒握法教学
(1) 教师站在讲台前，拿起双响筒，认真地说：“小朋友们，想要演奏好双响筒，我们首先要学会正确的握法。就像我们写字要有正确的姿势一样，正确的握法能让我们更好地发挥双响筒的声音。现在，大家仔细看老师示范。”
(2) 教师边示范边讲解：“右手握住木筒，左手握住竹筒，注意大拇指和其他手指要形成一个圆圈，就像我们平时握东西一样，但握筒的力度要适中，不要太紧也不要太松。太紧了会影响声音的发出，太松了双响筒容易掉下来。”
(3) 教师放慢动作，再次示范握法，让学生有更清晰的观察，同时强调手腕要放松，就像小鸟展翅一样自然、灵活。
(4) 教师让学生拿出自己的双响筒，尝试按照老师的示范进行握法练习，教师在教室里巡回走动，观察学生的握法情况。
(5) 对于握法正确的学生，教师及时给予表扬和肯定，如“你握得非常标准，就像一个小演奏家！”对于握法不正确的学生，教师耐心地进行纠正和指导，如“你的手指可以再调整一下，这样会握得更稳。”
(6) 教师组织学生进行小组互相检查，让学生之间相互学习、纠正，如“小组里的小朋友互相看看，看看谁握得最正确。”
(7) 教师再次强调握法的要点，如“大家一定要记住，右手木筒，左手竹筒，握筒适中，手腕放松。”并让学生再次练习，巩固正确的握法。
(8) 教师邀请几位学生上台展示自己的握法，其他学生进行评价，进一步强化学生对正确握法的认识。 1. 认真观察双响筒的构造，聆听不同筒子发出的声音。
2. 积极参与分辨声音的活动，分享自己的感受。
3. 按照教师的示范，尝试正确的握法。
4. 与小组同学互相检查握法，学习他人的优点。
评价任务 构造认知：☆☆☆
握法掌握：☆☆☆
互动参与：☆☆☆
设计意图 通过详细介绍双响筒的构造和材质，让学生深入了解双响筒的特点，为后续演奏打下基础。握法教学采用示范、练习、纠正和评价相结合的方式，能让学生准确掌握双响筒的正确握法，培养良好的演奏习惯。
讲授新课 - 探究环节 活动一：基本节奏练习 示范基本节奏型
(1) 教师站在讲台上，充满激情地说：“小朋友们，接下来我们要学习双响筒最基本的节奏啦！这就像我们学走路要先学会站稳一样，基本节奏是演奏双响筒的基础。大家跟着老师一起数：‘一、二、一、二’。”教师一边数，一边用双响筒示范基本节奏型“ | ”。
(2) 教师放慢速度，再次示范基本节奏型，让学生有更清晰的观察，同时强调每个节奏的击打力度要均匀，声音要清晰。
(3) 教师邀请学生一起跟着数“一、二、一、二”，并在空中用手模仿双响筒的击打动作，感受节奏的韵律。
(4) 教师让学生拿出双响筒，轻轻地跟着自己的示范，练习基本节奏型，教师在教室里巡回走动，观察学生的练习情况。
(5) 对于练习认真、节奏准确的学生，教师及时给予表扬和鼓励，如“你打得节奏真准，就像一个小鼓手！”对于节奏不准确的学生，教师耐心地进行指导，如“可以再跟着老师的节奏慢一点，找准节拍。”
(6) 教师组织学生进行集体练习，大家一起跟着教师的指挥，击打基本节奏型，增强学生的节奏感和团队协作能力。
(7) 教师逐渐加快速度，让学生在不同速度下练习基本节奏型，提高学生的反应能力和演奏稳定性。
(8) 教师邀请几位学生上台展示自己的练习成果，其他学生认真聆听并给予评价，如“他打得节奏很稳，声音也很响亮。” 节奏模仿游戏
(1) 教师兴奋地说：“小朋友们，现在我们来玩一个超级有趣的游戏——节奏模仿。老师先打一个简单的节奏，你们要跟着老师的节奏一模一样地打出来。准备好了吗？”
(2) 教师打出一个简单的节奏型，如“ | ”，然后说：“大家开始模仿啦！”观察学生的反应和模仿情况。
(3) 对于模仿准确的学生，教师给予表扬和奖励，如“你模仿得太像啦，奖励你一个小贴纸！”对于模仿不准确的学生，教师再次示范，并鼓励他们再次尝试。
(4) 教师逐渐增加节奏的难度，如打出更复杂的节奏型“ | ”，让学生继续模仿，培养学生的节奏感和反应能力。
(5) 教师组织学生进行小组竞赛，每个小组推选一名代表进行节奏模仿，获胜的小组给予奖励，激发学生的竞争意识和团队合作精神。
(6) 教师在游戏过程中，不断鼓励学生积极参与，不要害怕出错，如“大胆地打，错了也没关系，多练习就会越来越棒！”
(7) 教师对游戏进行总结和评价，表扬表现优秀的学生和小组，同时指出存在的问题和不足，如“有些同学在节奏的衔接上还不够流畅，大家可以再加强练习。”
(8) 教师让学生自己创造一个简单的节奏型，然后和同桌互相模仿，进一步提高学生的创造力和节奏感。 1. 跟着教师的示范，学习基本节奏型。
2. 积极参与节奏模仿游戏，努力模仿教师的节奏。
3. 参加小组竞赛，为小组荣誉而努力。
4. 自己创造节奏型，与同桌互相模仿。
评价任务 节奏准确：☆☆☆
模仿能力：☆☆☆
创造思维：☆☆☆
设计意图 通过示范基本节奏型和开展节奏模仿游戏，让学生在实践中掌握双响筒的基本节奏，提高学生的节奏感和反应能力。游戏环节能增加学习的趣味性，激发学生的学习积极性和竞争意识。
讲授新课 - 探究环节 活动二：节奏接力游戏 分组与规则讲解
(1) 教师对学生说：“小朋友们，接下来我们要玩一个更有挑战性的游戏——节奏接力。老师要把全班分成四组，每个小组就是一个团队，大家要齐心协力完成这个游戏。”教师根据学生的座位情况，将全班学生平均分成四组。
(2) 教师详细讲解游戏规则：“每个小组依次接力演奏一小节节奏，要注意节奏的衔接，不能停顿，就像接力赛跑一样，一个接着一个，非常流畅。如果哪个小组在接力过程中出现节奏错误或者停顿，就算失败。大家明白了吗？”
(3) 教师为了让学生更好地理解规则，进行了一次示范，教师分别扮演四个小组的成员，依次击打一小节节奏，展示正确的接力过程。
(4) 教师再次强调游戏的注意事项，如“在接力过程中，后面的同学要认真听前面同学的节奏，做好准备，及时接上。”
(5) 教师鼓励学生：“这是一个考验团队合作的游戏，大家要相信自己的小组，互相配合，一定能取得好成绩。”
(6) 教师给每个小组发放节奏卡片，上面写着不同的节奏型，让小组内成员熟悉节奏型。
(7) 教师组织每个小组进行内部练习，让学生在小组内互相交流和配合，熟悉接力的流程。
(8) 教师在小组练习过程中，巡回指导，帮助小组解决遇到的问题，如“这个小组在节奏的衔接上还不够流畅，大家可以再慢一点，找准节拍。” 游戏进行与评价
(1) 教师宣布游戏开始：“各小组准备好了吗？游戏正式开始！第一组先上场。”第一组的学生依次进行节奏接力演奏。
(2) 教师在旁边认真聆听，观察每个小组的表现，对于节奏准确、衔接流畅的小组，给予表扬和鼓励，如“第一组表现得太棒了，节奏非常准确，衔接也很流畅！”
(3) 如果某个小组在接力过程中出现节奏错误或停顿，教师及时指出，并给予鼓励，如“这个小组虽然出现了一点小失误，但不要灰心，继续加油！”
(4) 教师记录每个小组的表现情况，包括节奏准确性、衔接流畅性和团队配合等方面。
(5) 当所有小组都完成接力后，教师对每个小组的表现进行总结和评价，表扬表现优秀的小组，同时对存在的问题提出改进建议，如“有些小组在节奏的速度上还不够统一，大家可以在课后再一起练习。”
(6) 教师为表现优秀的小组颁发小奖品，如小贴纸、小徽章等，激励学生的积极性。
(7) 教师组织学生进行讨论，让学生分享在游戏中的感受和体会，如“你觉得在这个游戏中，团队合作重要吗？你在游戏中遇到了什么困难，是怎么解决的？”
(8) 教师对学生的讨论进行总结，强调团队合作和节奏稳定性的重要性，鼓励学生在今后的学习和生活中也要注重团队合作。 1. 分成小组，熟悉游戏规则。
2. 小组内进行练习，互相配合。
3. 参加节奏接力游戏，努力为小组争光。
4. 参与讨论，分享游戏感受。
评价任务 节奏衔接：☆☆☆
团队合作：☆☆☆
应对失误：☆☆☆
设计意图 节奏接力游戏能培养学生的团队合作精神和节奏感，让学生在竞争中提高演奏的准确性和稳定性。通过分组练习和接力比赛，增强学生的集体荣誉感和责任感，同时提高学生的应变能力和解决问题的能力。
讲授新课 - 探究环节 活动三：创意节奏表现 节奏对话游戏示范
(1) 教师充满创意地说：“小朋友们，现在我们来玩一个超级有趣的‘节奏对话’游戏。就像我们平时说话一样，用双响筒的节奏来进行对话。老师先给大家示范一下。”教师拿起双响筒，开始示范对话：“咚咚（敲击）你好吗？”
(2) 教师等待片刻，然后模仿学生的回答，敲击双响筒“咚咚（敲击）我很好！”展示完整的节奏对话过程。
(3) 教师再次示范不同的节奏对话内容，如“笃笃（敲击）去玩吗？”“笃笃（敲击）好呀！”让学生感受节奏对话的多样性和趣味性。
(4) 教师邀请一位学生上台，和自己进行节奏对话，教师先发起对话，然后引导学生回应，在互动过程中给予学生鼓励和指导，如“你回答得非常有创意，节奏也很准确！”
(5) 教师对学生的表现进行总结和评价，强调节奏对话的要点，如“在对话中，要注意节奏的呼应和变化，让对话更加生动有趣。”
(6) 教师让学生在座位上和同桌进行节奏对话练习，互相交流和学习，教师在教室里巡回走动，观察学生的练习情况。
(7) 教师鼓励学生发挥想象力，创造出更多有趣的节奏对话内容，如“可以问问对方喜欢什么颜色，或者想去哪里玩。”
(8) 教师邀请几组学生上台展示他们的节奏对话，其他学生认真聆听并给予评价，如“他们的对话很有创意，节奏也很和谐。” 创意节奏创编指导
(1) 教师激发学生的创造力，说：“小朋友们，你们的想象力都非常丰富，现在老师要给你们一个更大的挑战——用所学的节奏型进行创造性表现，即兴创编简单的节奏模式。大家可以大胆地发挥想象，创造出属于自己的独特节奏。”
(2) 教师为学生提供一些创编的思路和方法，如“可以从我们学过的基本节奏型入手，进行变化和组合；也可以根据自己喜欢的事物，如动物的叫声、交通工具的声音等，来创造节奏。”
(3) 教师让学生先独立思考，在纸上画出自己创编的节奏模式，然后在小组内交流和讨论，分享自己的创意和想法。
(4) 教师在小组讨论过程中，巡回指导，鼓励学生互相学习和启发，如“你这个节奏很有特点，可以把它和其他同学的节奏结合起来，会更有创意。”
(5) 教师邀请每个小组推选一名代表，上台展示小组的创编成果，其他小组认真聆听并给予评价，如“这个小组的节奏创编很有新意，节奏感也很强。”
(6) 教师对每个小组的创编成果进行总结和评价，表扬表现优秀的小组和个人，同时指出存在的问题和不足，如“有些小组的节奏变化还不够丰富，可以再尝试一些新的组合。”
(7) 教师让学生将自己创编的节奏用双响筒演奏出来，感受自己的创意在音乐中的呈现，增强学生的成就感和自信心。
(8) 教师鼓励学生在课后继续进行节奏创编，不断提高自己的创造力和音乐表现力。 1. 观看教师示范，学习节奏对话的方法。
2. 与同桌进行节奏对话练习，发挥想象力。
3. 独立思考并在小组内交流创编的节奏模式。
4. 上台展示小组的创编成果，聆听他人评价。
评价任务 对话创意：☆☆☆
创编能力：☆☆☆
展示表现：☆☆☆
设计意图 通过节奏对话游戏和创意节奏创编活动，培养学生的创造力和想象力，让学生在实践中运用所学的节奏知识，进行个性化的音乐表达。同时，小组交流和展示环节能促进学生之间的相互学习和交流，提高学生的团队协作能力和音乐表现力。
讲授新课 - 示范环节 教师示范演奏
(1) 教师充满激情地说：“小朋友们，老师要给大家展示一下如何用双响筒为《小红花》这首儿歌伴奏。大家仔细看，认真听，感受双响筒在音乐中的魅力。”教师打开多媒体设备，播放《小红花》的音乐。
(2) 教师随着音乐的节奏，用双响筒进行演奏，展示标准的演奏姿势和节奏把握，同时提醒学生注意观察自己的手部动作和节奏变化。
(3) 教师在演奏过程中，适时地讲解演奏的要点，如“在演奏时，要根据音乐的情感和节奏变化，调整击打力度和速度。当音乐比较欢快时，我们可以打得更有力一些；当音乐比较舒缓时，我们可以打得轻柔一些。”
(4) 教师演奏完一遍后，暂停音乐，邀请学生分享自己的感受，如“你觉得老师的演奏怎么样？哪个地方让你印象最深刻？”
(5) 教师对学生的感受进行总结和回应，进一步强调演奏的要点和技巧，如“在伴奏时，要和音乐的节奏保持一致，不能抢拍也不能拖拍。”
(6) 教师再次播放音乐，进行第二次演奏，让学生有更深入的观察和感受，同时鼓励学生跟着音乐的节奏，用手在空中模仿双响筒的击打动作。
(7) 教师邀请几位学生上台，站在自己旁边，一起为《小红花》伴奏，教师在旁边给予指导和鼓励，如“你打得节奏很准，继续保持！”
(8) 教师对学生的表现进行评价和总结，表扬学生的勇敢和努力，同时指出存在的问题和不足，如“有些同学在节奏的稳定性上还需要加强，大家可以多练习。” 学生实践与指导
(1) 教师将学生分成若干小组，每组4 - 5人，说：“现在轮到你们大显身手啦！每个小组一起配合，为《小红花》伴奏。在小组里，大家要互相交流、互相帮助，共同完成这个任务。”
(2) 教师为每个小组发放节奏卡片，上面写着不同的节奏型，让小组内成员选择适合《小红花》的节奏型进行练习。
(3) 教师在小组练习过程中，巡回指导，观察每个小组的练习情况，对于配合默契、节奏准确的小组，给予表扬和鼓励，如“你们小组配合得太棒了，节奏非常和谐！”对于存在问题的小组，教师耐心地进行指导和帮助，如“这个小组在节奏的统一上还不够好，大家可以一起数着节拍练习。”
(4) 教师组织小组间互相点评，让每个小组的学生认真聆听其他小组的演奏，并提出自己的意见和建议，如“他们的节奏很有创意，但在速度上可以再调整一下。”
(5) 教师对小组间的点评进行总结和引导，强调互相学习和交流的重要性，如“每个小组都有自己的优点和不足，通过互相点评，我们可以学到更多的经验和技巧。”
(6) 教师邀请几个小组上台展示他们的伴奏成果，其他小组认真聆听并给予掌声鼓励，教师在旁边进行评价和总结，表扬表现优秀的小组，同时对所有小组的努力和付出给予肯定。
(7) 教师再次强调演奏的要点和注意事项，如“在演奏时，要保持正确的握法和姿势，注意节奏的准确性和稳定性。”
(8) 教师让学生在课后继续练习为《小红花》伴奏，提高演奏水平。 1. 认真观看教师示范演奏，感受双响筒的伴奏效果。
2. 参与小组实践，选择适合的节奏型进行练习。
3. 小组间互相点评，学习他人的优点。
4. 上台展示小组的伴奏成果，接受评价。
评价任务 演奏技巧：☆☆☆
配合默契：☆☆☆
表现自信：☆☆☆
设计意图 教师的示范演奏能让学生直观地感受双响筒在音乐中的应用和魅力，学习演奏的技巧和方法。学生实践和小组活动能让学生在合作中提高演奏能力和团队协作精神，通过互相点评和展示，促进学生之间的交流和学习。
巩固延伸 综合练习
(1) 教师充满活力地说：“小朋友们，现在让我们一起进行一场精彩的音乐表演！全班分成伴奏组和演唱组，伴奏组的同学用双响筒为《小红花》伴奏，演唱组的同学演唱《小红花》，大家交替进行，体验不同的角色。”教师根据学生的意愿，将学生分成伴奏组和演唱组。
(2) 教师组织伴奏组和演唱组分别进行最后的练习，提醒伴奏组的同学要和演唱组的同学配合好，注意节奏的统一，同时鼓励演唱组的同学用优美的歌声演唱《小红花》。
(3) 教师在练习过程中，巡回指导，观察两组的练习情况，对于配合默契、表现出色的同学，给予表扬和鼓励，如“你们配合得太棒了，音乐听起来非常和谐！”对于存在问题的同学，教师耐心地进行指导和帮助，如“这个同学在节奏的把握上还不够准确，要再注意一下。”
(4) 教师宣布表演开始，伴奏组先为演唱组伴奏，演唱组的同学开始演唱《小红花》，教师在旁边进行指挥和引导，控制表演的节奏和氛围。
(5) 表演结束后，教师邀请演唱组和伴奏组的同学互相分享自己的感受，如“作为伴奏组的一员，你觉得和演唱组配合得怎么样？”“演唱组的同学，你们觉得伴奏为歌曲增添了什么效果？”
(6) 教师对学生的感受进行总结和回应，强调团队合作和角色配合的重要性，如“在表演中，伴奏组和演唱组就像两个好朋友，只有互相配合、互相支持，才能呈现出精彩的表演。”
(7) 教师组织学生进行第二次表演，让伴奏组和演唱组交换角色，体验不同的音乐职责，同时提醒学生在表演中要更加投入、更加自信。
(8) 教师对第二次表演进行评价和总结，表扬学生的进步和努力，同时对所有学生的参与和表现给予肯定，如“大家的表演越来越精彩了，每个人都发挥了自己的作用，为这场表演增添了光彩！” 创意表现
(1) 教师激发学生的创造力，说：“小朋友们，你们的想象力就像天上的星星一样闪耀，现在老师要给你们一个自由发挥的空间——发挥你们的想象力，创编自己的节奏。可以根据自己喜欢的主题，如动物、水果、交通工具等，来创造独特的节奏。”
(2) 教师为学生提供一些创编的提示和引导，如“可以想一想动物的叫声有什么节奏特点，或者水果的形状和颜色能让你联想到什么样的节奏。”
(3) 教师让学生独立思考，在纸上画出自己创编的节奏模式，然后在小组内交流和讨论，分享自己的创意和想法，教师在小组讨论过程中，巡回指导，鼓励学生互相学习和启发。
(4) 教师邀请表现突出的学生上台展示自己的创编成果，用双响筒演奏出来，其他学生认真聆听并给予评价，如“他的节奏创编很有创意，让我仿佛看到了一群可爱的小动物在跳舞！”
(5) 教师对学生的展示进行总结和评价，表扬表现优秀的学生，同时指出存在的问题和不足，如“有些同学的节奏变化还不够丰富，可以再尝试一些新的组合。”
(6) 教师组织全班同学一起学习和模仿表现突出的学生的节奏创编，让更多的学生受到启发和激励，提高学生的整体创造力和音乐表现力。
(7) 教师鼓励学生在课后继续进行节奏创编，将自己的创意记录下来，下次课堂上分享给大家。
(8) 教师对本节课的创意表现环节进行总结，强调创造力和想象力在音乐学习中的重要性，鼓励学生在今后的学习和生活中，不断发挥自己的创意，创造出更多美妙的音乐。 1. 分成伴奏组和演唱组，进行最后的练习。
2. 参与表演，体验不同的音乐角色。
3. 独立创编节奏，在小组内交流和分享。
4. 上台展示创编成果，聆听他人评价。
评价任务 配合效果：☆☆☆
创意程度：☆☆☆
分享表现：☆☆☆
设计意图 综合练习环节能让学生在实践中巩固所学的演奏技能，体验不同的音乐角色，提高团队协作能力和音乐表现力。创意表现环节能进一步激发学生的创造力和想象力，让学生在自由创作中感受音乐的乐趣和魅力。
作业设计
基础作业
1. 每天练习基本节奏型10分钟，熟练掌握双响筒的基本演奏技巧。
2. 用双响筒为一首自己喜欢的儿歌伴奏，录制下来，与家人分享。
3. 复习课堂上学过的节奏型，能够准确、流畅地演奏出来。
拓展作业
1. 用生活中的物品，如筷子、勺子、书本等，模仿双响筒的声音，创作一段简单的节奏，培养节奏感。
2. 记录听到的有趣节奏，如马路上汽车的喇叭声、雨滴落下的声音等，下次课堂上与同学分享。
3. 尝试与家人一起合作，用不同的打击乐器为一首歌曲伴奏，体验音乐合作的乐趣。
板书设计
《双响筒》
正确握法：右手木筒，左手竹筒，手势图示
基本节奏型： | ， |
演奏要领：姿势自然，节奏均匀，声音清晰
教学反思
成功之处
1. 教学方法多样且有效，通过示范法、模仿法、游戏法等多种教学方法，激发了学生的学习兴趣和积极性，使学生在轻松愉快的氛围中掌握了双响筒的演奏技能。例如，节奏模仿游戏和节奏接力游戏让学生在玩中学习，提高了学生的节奏感和反应能力。
2. 教学设计符合学生的年龄特点和认知规律，充分考虑了一年级学生注意力持续时间短、好奇心旺盛的特点，融入了丰富的游戏元素和互动环节，保持了学生的学习兴趣和参与度。如创意节奏表现环节，让学生充分发挥想象力，进行个性化的音乐表达。
3. 注重学生的主体地位，给予学生充分的实践机会和展示平台，培养了学生的团队协作精神和创新思维。小组合作学习和小组间互相点评的环节，促进了学生之间的交流和学习。
不足之处
1. 对个别差异的关注还不够细致，虽然在教学中对节奏感较弱的学生给予了一定的指导和鼓励，但仍有部分学生在节奏的稳定性和双手协调配合方面存在困难，需要在今后的教学中给予更多的个别辅导。
2. 活动节奏的把控还可以更加精准，在某些环节，如创意节奏创编环节，学生的讨论时间过长，导致后面的教学环节有些仓促，影响了教学效果。在今后的教学中，要更加合理地安排活动时间，提高教学效率。
3. 课堂管理方面还有待加强，在小组活动和游戏环节，个别学生容易出现注意力不集中、打闹等现象，影响了课堂秩序。在今后的教学中，要建立更加完善的课堂管理制度，确保教学活动有序开展。
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