【大单元教学】岭南版八上第6课《创作一幅抽象画》核心素养教学设计

中小学教育资源及组卷应用平台
岭南版《创作一幅抽象画》教学设计（第6课）
课题 创作一幅抽象画 单元 第一单元 学科 美术 年级 八年级
核心素养目标 审美感知：通过赏析抽象画作品与生活中的抽象元素，感受抽象艺术以形状、色彩、肌理传递情感的独特美感，理解抒情抽象与几何抽象的视觉差异。
艺术表现：掌握刮、抽拉、印以及水拓画、水墨撞粉等抽象画创作技法，能运用不同工具材料表达主观感受，完成一幅抽象画作品。
创意实践：在创作中打破具象思维限制，尝试将生活中的抽象灵感与个性化技法结合，探索独特的视觉表达形式。21世纪教育网独家资源
文化理解：了解抽象艺术的发展脉络（如康定斯基、蒙德里安等艺术家的贡献），认识中西方抽象美学的共通性（如苏轼文字中的抽象意境与西方抽象画的秩序感），感受抽象艺术在生活中的应用价值。
教学内容分析 本节课是岭南版八年级上册第一单元《才艺创意见真我》的第 6 课，聚焦 “抽象画创作”，是对学生具象绘画思维的拓展与突破。教学内容围绕 “什么是抽象画”“抽象画有哪些类型”“如何创作抽象画” 展开，涵盖抽象画定义、两大流派（抒情抽象、几何抽象）、生活中的抽象元素、多元创作技法（刮、抽拉、印、水拓画、水墨撞粉）及作品应用等模块。通过 “感知 — 赏析 — 实践 — 应用” 的逻辑主线，引导学生从理解抽象美学到掌握技法，最终实现创意表达，同时融入中西方艺术文化对比，提升学生的文化视野。
学情分析 八年级学生此前多接触具象绘画，对 “脱离自然物象” 的抽象艺术存在认知误区（如 “抽象画就是随便画”）。他们思维活跃，对新鲜的创作技法（如水拓画）充满好奇，但在 “用抽象元素表达情感” 和 “打破具象思维限制” 方面存在困难。此外，学生对艺术流派的背景知识了解较少，需通过具象案例（如蒙德里安的几何图形、波洛克的滴洒画）降低理解难度，同时借助生活中的抽象元素（斑驳墙面、树影）搭建认知桥梁。
教学重点 1.理解抽象画的定义与类型（抒情抽象、几何抽象），能辨别不同抽象风格的视觉特点。2.掌握至少两种抽象画创作技法（如水拓画、刮画），并运用其完成作品。
教学难点 1.摆脱具象思维束缚，学会用形状、色彩、肌理等抽象元素传递主观情感（如用混乱的线条表现烦躁，用柔和的色彩表现宁静）。21世纪教育网独家资源2.合理搭配技法与创意，使作品的视觉元素（色彩、构图）与表达意图一致，避免技法堆砌导致画面杂乱。
教学方法 情境教学法、案例分析法、示范讲解法、小组合作法、实践操作法
教学过程
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图
环节一：导入—初识抽象之美 播放抽象画大师波洛克的创作视频（滴洒、泼溅颜料的过程），提问：“视频中艺术家的创作方式和我们平时画画有什么不同？他的作品看起来像什么？”提问什么是抽象画，讲解抽象艺术。21世纪教育网独家资源
3.带领学生认识艺术派大师毕加索和蒙德里安，展示毕加索立体主义时期作品与蒙德里安《红黄蓝构图》，对比提问：“这两幅画都没有直接描绘现实事物，但给你的感受一样吗？为什么？”
补充艺术家背景：“康定斯基是‘抽象艺术之父’，他用色彩和线条表达音乐般的情感；蒙德里安则用简单的几何图形追求‘纯粹的美’。”4. 总结学生回答，引出课题：“这类脱离具体物象、用形状色彩表达情感的画就是抽象画，今天我们就一起探索抽象画的奥秘，创作属于自己的抽象作品。”21世纪教育网独家资源过渡语“抽象画并不遥远，它就藏在我们身边。” 观看视频，观察波洛克的创作手法，分享直观感受（如 “看起来很自由”“色彩很有冲击力”）。
2聆听讲解，记录两大抽象流派的核心特点，通过作品对比加深理解（如 “抒情抽象线条流畅，几何抽象线条笔直”）。3.对比两幅作品，说出差异（如 “毕加索的画线条复杂，蒙德里安的画都是直线和方块”）。 通过动态视频和经典作品对比，打破学生对 “绘画必须写实” 的固有认知，激发对抽象艺术的好奇心，快速切入课题。
环节二：新课讲授 1.生活中的抽象元素：展示斑驳墙面、树木纹理、湖面树影、远处梯田的图片，提问：“这些生活场景中，哪些部分像抽象画？它们有怎样的色彩和肌理？”布置活动一：寻找生活中的抽象之美，说说它们的色彩和肌理等特征。①组织小组讨论：“你还在生活中发现过哪些抽象之美？（如地面开裂的纹理、毛线团的缠绕）”②呈现图片资料和视频，让学生感受自然肌理形成的美。布置活动二：展示古诗：庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。谈谈这句古文描述的景象以及你的艺术感受。2.中西方抽象意境对比：呈现苏轼《记承天寺夜游》节选 “庭下如积水空明，水中藻、荇交横”，通过视频引导分析：“这句古文没有直接画月亮，却用‘积水’‘藻荇’的比喻营造出空灵的光影效果，这和西方抽象画‘用元素传递感受’有什么相似之处？”引导学生从诗中提取抽象意象（月光、竹影、水纹）对比波洛克作品，分析东西方抽象表达的异同。AI赋能小视频小结：艺术共鸣：与波洛克抽象秩序异曲同工——苏轼用月光与竹影构建天然几何(水纹与投影的交错)，在极简元素中凝练天地大美，证明最深邃的情感无需浓墨重彩，清净之心自见万物光华。过渡语：“让我们也像艺术家一样，用双手创造属于我们的抽象世界。” 1.观察生活图片，小组内分享发现（如 “斑驳墙面的色块像随机的抽象画，树影的线条很灵动”），并举例补充生活中的抽象元素。2.思考古文与抽象画的共通性，发言分享（如 “都是用间接的元素让人想象画面，而不是直接描绘”）。21世纪教育网独家资源
通过 “理论 — 生活 — 文化” 三层递进，帮助学生建立对抽象艺术的系统认知：先明确定义与流派，再从生活中寻找共鸣，最后通过文化对比提升深度，为后续创作积累灵感。21世纪教育网独家资源
环节三：技法学习 掌握抽象创作方法 基础技法示范：
展示点、刮、抽拉、印四种基础技法：
刮：用塑料尺在涂满颜料的纸上刮出线条，演示 “用力不同，线条粗细、深浅不同”；
抽拉：将蘸满颜料的棉签在纸上快速抽拉，制造渐变纹理；
印：用海绵、树叶蘸取颜料在纸上拓印，展示 “不同材质印出的肌理差异”。
2.特色技法视频学习：
播放水拓画制作视频，边播放边分步讲解：“第一步，在水中滴入油性颜料（注意色彩搭配，避免混色过脏）；第二步，用梳子划出纹理（方向不同，纹理效果不同）；第三步，将纸平铺水面，轻轻揭起（动作要慢，避免破坏纹理）。”
播放水墨撞粉技法视频，强调关键：“先泼墨，再滴入粉质颜料（如钛白），利用水墨的扩散和颜料的碰撞形成自然纹理。”
3.技法与情感的结合：
提问引导：“如果想表达开心的情绪，你会选择明亮的色彩（如黄、粉）和流畅的线条；如果想表达紧张的情绪，可能会用对比强烈的色彩（如红、黑）和杂乱的线条。你想通过作品表达什么感受？适合用哪种技法？”21世纪教育网独家资源 1. 观察教师示范，记录三种基础技法的操作要点（如 “刮的时候尺子要倾斜，避免划破纸”）。
2. 观看视频，记录水拓画、水墨撞粉的关键步骤，思考 “自己想尝试哪种技法”。
3. 结合自身感受，初步确定创作方向（如 “想表达平静，用柔和的蓝色做水拓画”）。 通过“示范 + 视频 + 情感引导”，将抽象技法具象化、可操作化：先掌握基础方法，再学习特色技法，最后引导学生将技法与情感关联，避免 “为技法而技法”，确保创作有明确的表达意图。21世纪教育网独家资源
环节四：课堂实践 布置创作任务：
“选择 1-2 种你喜欢的技法（基础技法或特色技法），结合生活中的抽象灵感或想表达的情感，创作一幅抽象画。要求：色彩搭配协调，肌理效果明显，能体现你的创作意图（可在作品背面简要写下创作思路，如‘灵感来自湖面树影，用抽拉技法表现树影的灵动’）。”
2.巡回指导：
对技法操作困难的学生：如 “水拓画颜料扩散太快，可先在边缘滴入少量清水控制范围”“刮画线条杂乱，可先轻轻勾勒大致方向再刮”；
对缺乏创意的学生：引导联想 “你之前提到喜欢雨滴在玻璃上的痕迹，能不能用‘印’的技法表现雨滴的圆点，再用‘刮’的技法表现雨痕？”；
提醒注意事项：“颜料不要涂太厚，避免纸张褶皱；多种技法结合时，先做大面积底色，再叠加细节。” 1.确定创作思路（技法、灵感、情感表达），准备工具材料（如颜料、纸张、尺子、海绵等）。
2.按照步骤进行创作，遇到问题及时向教师请教，根据指导调整作品（如调整色彩搭配、优化肌理效果）。
3.完成作品后，在背面写下创作思路。 通过自主实践，让学生将所学技法转化为创意表达，教师的针对性指导帮助突破难点（如技法操作、创意联想），确保每个学生都能完成符合要求的作品，同时保留个性化表达空间。21世纪教育网独家资源
环节五： 作品展示与交流 1.作品展示：将学生作品平铺在展示区，标注作者姓名（匿名或实名可选）。
2.交流分享：
邀请作者发言：“你用了什么技法？想表达什么感受或灵感来自哪里？创作过程中遇到了什么困难，怎么解决的？”
组织互评：“你最喜欢哪幅作品？它的色彩、肌理或技法运用有什么优点？如果让你修改，你会怎么调整？”
教师总结评价：肯定优秀作品的亮点（如 “这幅水拓画色彩搭配很和谐，纹理像湖面波纹，很好地表达了平静的感觉”），对共性问题提出建议（如 “部分作品技法太多，反而显得杂乱，下次可聚焦 1 种技法做精”）。 1.积极参与展示，大胆分享自己的创作思路和过程，倾听他人发言。
2.从“技法运用”“情感表达”“视觉效果” 三个维度评价他人作品，提出真诚建议。
3.回顾本节课内容，梳理收获（如 “学会了水拓画，知道抽象画也能表达情绪”）。 通过 “作者分享 + 互评 + 教师总结”，让学生在交流中相互学习，明确作品的优点与不足，同时强化 “抽象画是情感表达” 的核心认知，提升审美评价能力。
课堂小结 “今天我们不仅认识了抽象画的流派和生活中的抽象美，还学会了多种创作技法，更重要的是 —— 我们打破了‘必须画得像’的束缚，用色彩和线条表达了自己的感受。抽象艺术不是‘随便画’，而是‘用心表达’。 回顾本节课内容，梳理收获（如 “学会了水拓画，知道抽象画也能表达情绪”）。 巩固本节课所学知识。
课后作业 1.完善作品：将课堂创作的抽象画进行细节优化（如补充少量线条、调整局部色彩），并为作品起一个符合意境的名字（如《雨落玻璃》《林间光影》）。2.生活应用：尝试用抽象画元素装饰生活物品（如在笔记本封面画抽象图案、用马克笔在帆布包上做抽象涂鸦），下节课带来展示。21世纪教育网独家资源
拓 展 生活观察：引导学生关注抽象艺术在生活中的应用（如服装设计的抽象图案、室内装饰的抽象挂画、生活用品的抽象纹理），制作 “生活中的抽象艺术” 照片集。
教学反思 1.本节课通过多元案例和生活关联，有效降低了抽象艺术的理解难度，但部分学生仍存在 “不敢下笔” 的问题，下次教学可增加 “自由涂鸦热身环节”（如用 1 分钟随意画线条，再根据线条联想抽象画面），帮助学生突破心理障碍。2.技法教学环节，水拓画操作对 “颜料浓度”“纸张材质” 要求较高，部分学生因材料问题未达到预期效果，下次需提前准备不同浓度的颜料和试画纸张，确保技法演示更精准。3.文化对比环节，学生对苏轼古文的抽象意境理解较浅，可下次课前布置预习任务（如提前背诵句子、想象画面），或配合动态的光影视频（如模拟月光下的竹影），增强直观感受。进入 AI 阅读在创作抽象画的学生活动环节，可以安排哪些具体的实践任务？如何引导学生理解抽象画的情感表达？21世纪教育网独家资源抽象画在教学中有哪些应用价值？
图形
图文
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页）
HYPERLINK "http://www.21cnjy.com/" 21世纪教育网(www.21cnjy.com)