《肖邦故园》课件
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导入
在世界乐坛上有一位锦绣满腹，才华横溢的天才音乐家，虽然他半世坎坷，命运多舛，虽然关山阻隔，有国难投，但是他始终饱怀着爱国主义的激情，创作了一曲曲振奋人心，号召人民起来反抗异族统治的曲子，鼓励着那些仁人志士为自由，民主，幸福而前赴后继，即使在临终前仍嘱咐亲人把自己的心脏运回祖国，他就是波兰音乐家肖邦。? 肖邦故园因肖邦和肖邦音乐而举世闻名，作家伊瓦什凯维奇怀着对肖邦无限的崇敬之情游访了肖邦故园，这篇课文他便以肖邦故园为切入点，描写了故园优美的自然景色，揭示肖邦音乐与故园及祖国的关系，表达了肖邦对故园的热爱和对祖国的眷恋之情。下面我们就一起走进《肖邦故园》?肖邦故园雅－伊瓦什凯维奇学习目标1. 了解肖邦的相关文学常识?
2.?进一步理解故园的文化内涵，提升爱国主义的情操?重、难点：?
1.思考肖邦故园和肖邦音乐之间的内在关系，明确爱国主义思想这根纽带?
2.肖邦音乐对后世的影响? 世界著名音乐家巴赫 德国《b小调弥撒曲》《马太：受难曲》和管 弦乐《序曲》
莫扎特 奥地利《费加罗的婚礼》《魔笛》《唐璜》
贝多芬 德国《英雄》《命运》等交响曲
舒伯特 奥地利《魔王》《野玫瑰》
舒曼 德国
李斯特 匈牙利 《浮士德》《匈牙利狂想曲》
肖邦 波兰 《革命练习曲》等
柴可夫斯基 《罗密欧与朱丽叶》《叶甫盖尼·奥涅金》 《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》等。
克莱德曼 法国
施特劳斯 奥地利《蓝色多瑙河》 弗利得利克·肖邦是伟大的波兰音乐家。1810生于华沙的近郊热那佐瓦沃拉。从小就显示出特殊的音乐才能，八岁举行了第一次公开演奏，被人们誉为神童。
1826年起，肖邦正式成为音乐学院的学生。这些年里，肖邦经常去乡间度假，欣赏自然风光，倾听农民歌唱、奏乐，参加乡村的舞会和婚礼。
十八世纪末至十九世纪中期的波兰是一个多灾多难的国家，1830年德军攻占波兰，以后肖邦大部分时间在法国度过。 肖邦的朋友、诗人维茨凯维支在给肖邦的信中写道:“民族性，民族性，最后还是民族性。正像波兰有祖国的大自然一样，也有祖国的旋律。高山、森林、河流、草地都有自己内在的、祖国的音响。”
1830年11月，在萧瑟的寒风和动荡不安的国家局势中，肖邦带着一只满盛祖国泥土的银杯告别故国辗转来到巴黎。他乡作客、举目无亲。三十年代中期，他的身体越来越虚弱。
1849年，39岁的肖邦在对故国的无限追思中离开人世，身后留下大量的音乐杰作，其作品中的爱国主题历来备受世界的尊重。离世前，肖邦嘱人在自己死后把心脏运回波兰。
在母亲的影响下，他从小对波兰的民间音乐十分熟悉和喜爱。6岁就开始学习钢琴，7岁学习作曲，8岁便在音乐会上登台演出，16岁时进华沙音乐学院作曲班，不到20岁已是华沙很有名的钢琴家和作曲家。
1830年，肖邦到法国首都巴黎，与当时著名的音乐家柏辽兹、李斯特等来往密切。这期间，肖邦无论在钢琴演奏方面，还是在音乐创作方面都取得了惊人的成就，很多名曲就是在这时写成的。肖邦在巴黎的岁月，也是他的祖国波兰遭受沙皇俄国蹂躏的年代，所以，肖邦这时期的很多作品都反映了他对被侵占的故国家园的怀念，对民族独立的渴望和忧国忧民的博大胸怀。
思乡情，亡国恨，时常在他的作品里流露出来。当沙俄授予他“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位时，肖邦严辞拒绝，表现出一个爱国艺术家的高尚人格和民族气节。1849年，肖邦病逝于巴黎。临终前，他嘱咐亲人把他的心脏运回波兰，以安慰他那颗赤子之心。
肖邦的创作以钢琴作品为主，还涉猎各种舞曲、幻想曲、叙事曲、谐谑曲、前奏曲、练习曲、奏鸣曲等。他的音乐具有鲜明的个性和独树一帜的浪漫抒情风格，激昂雄壮、气势磅礴的旋律，色彩丰富的和声，为欧洲的浪漫主义音乐增添了夺目的光彩，被称为“浪漫主义的钢琴诗人”。肖邦的音乐肖邦创作的主体是钢琴作品。主要代表作有《第一叙事曲》、《降A大调波兰舞曲》、《革命练习曲》、《b小调谐德曲》、《 降b小调奏鸣曲》，以及写于早年的两部钢琴协奏曲。他的作品中的哀情，犹如他自己说的，是“远离母亲的波兰孤儿”的心声；他的作品的战斗气质，就象舒曼高度评价的那样，是“埋藏在花丛中的一尊大炮”，它向全世界宣告：“波兰不会亡”。
肖邦画像肖邦塑像
雪橇 簌簌 婆娑 缱绻
掳掠 灰烬 马厩 夙愿
庇护 厄运 瘠薄 通衢
命运多舛 茕茕孑立 读准下列字音肖邦故居博物馆肖邦故居的练琴房波兰钢琴诗人肖邦成为中国与波兰的友好使者。今年３月３日，在纪念肖邦诞辰１９７周年之际，一座由波兰方面赠送的肖邦铜像被安放在上海中山公园。 肖邦铜像基座采用钢琴造型——一组高低错落的黑白琴键，仿佛仍在大师指端迸发出优美旋律；肖邦身形孱弱，忧郁而俊美；在他身旁，一棵象征波兰乡村风景的“马祖维兹省的枯柳”即将在上海迎来春天。 分 析 课 文课文可以分为哪几个部分？请概括每部分的内容。第一部分(第1—2段)，对肖邦故居的历史回顾。第二部分(第3—8段)，重点阐述肖邦故居以及它周围的环境与艺术家创作的密切联系，强调了肖邦故居的朴素、简陋，周围景致的形、声、色的微妙变化，以及它们在肖邦音乐中的完美体现。第三部分(第9—12段)，作者满含深情地写了肖邦对这片故土的热爱。从出生地，到少年时代的探望故里，青年时代的故园告别，再到在异国他乡的梦中思念，直至用音乐来寄托自己对祖国的满腔热爱和对故土的无限眷恋。第四部分(第13—19段)，写肖邦故居的现状，人们从这座小屋以及肖邦音乐中所获得的精神力量。主题在这里得到升华，强调了肖邦之家已经成为波兰民族的精神支柱和坚韧纽带。 分 析 课 文第五部分(第20—27段)，这是本文中最华美的乐章，作者以细腻的笔触描写了肖邦故园春、夏、秋、冬四季美景，并把它们与肖邦的音乐融合在一起，如诗如歌如画，令人陶醉、回味不已。 分 析 课 文阅 读 思 考 文中描写肖邦故园特征的词句有哪些？这些描写有何作用？
简朴、清寒、简陋
这个说明肖邦出生低微，来自于劳苦大众，为后文中肖邦能创作一系列的爱国主题的钢琴曲埋下了伏笔阅 读 思 考 经过岁月的洗涤，肖邦故园在波兰人民甚至整个世界人民的心目中发生了翻天覆地的变化，那么肖邦故园?如今有什么样的故事？ 文本第二节说肖邦故园是“波兰人朝拜的圣地，举行精神宴会的殿堂，参观游览的古迹，喷射创作音乐的不竭源泉”，肖邦的故园从某种层次上已经不再是具体的、实在的、有形的一个故居，而是一种无形的、抽象的象征，一个连接波兰民族的凝聚力的符号，一个音乐拓荒者的桥头堡，肖邦的音乐之路，人生之路就是在这里起航的。描写故园今夕变化作用？通过对比的手法向读者交代了故园的今昔变化，鲜明的反差对比，突出肖邦在人们心中的地位，为下文直接描写肖邦作铺垫。
肖邦故园和肖邦音乐有何内在联系？肖邦故园孕育了肖邦的音乐风格，是肖邦音乐的源泉之一。
童年和青春时代常常给人的一生打下深深的烙印。在最早的孩提时代曾拨动他心弦的一个旋律，往往会反复出现在成熟的艺术家作品之中，在这里，还会半自觉地，有时则完全是不自觉地展示出儿时之国同创作成熟时期的渊源关系。 一个人的童年的记忆是深刻的，它们会转化为日后的艺术创造，成为作品中反复出现的旋律和意象。本文对肖邦出生地的自然风景作细腻描绘，对他的音乐作品作深入分析和比较，深刻说明祖国和故乡是肖邦音乐创作的源头活水。没有波兰就没有肖邦，就没有肖邦的音乐，波兰是肖邦音乐的灵魂；反过来，肖邦音乐又成为波兰民族精神的体现。阅 读 思 考 肖邦被后世称为神童，“音乐诗人”，是第二个莫扎特，是始终心怀祖国的爱国者。他的音乐是后世音乐家创作的清流源泉，能给人以最大的精神享受，更是一尊“藏在花丛中的大炮”，它已经渗透进了波兰民族的最深层，可以这样说，肖邦的音乐已经成为民族的最坚韧的纽带，成为民族精神的支柱和基础，作为一种斗争武器有不可估量的威力。肖邦故园在这里已经不在是波兰的文化遗产，它已经超越了欧洲，甚至对整个世界产生了极其广泛的影响，伟大的艺术作品是民族的，更是世界的，它成为一种那些客居他乡，漂泊异地者的精神家园和归宿，已经是一个象征，一个符号，一个图腾，被后人所景仰和膜拜。肖邦、肖邦音乐和肖邦故园对世界产生了哪些影响？ 文本研习：作者是怎样将肖邦故园的四季与其音乐结合起来的?故园四季—春嫩黄色的栗树新叶粉红色的日本樱花刚刚出茧的蝴蝶的娇嫩的翅膀旭日东升时的一片云彩酷似一首最温柔的曲子比喻比喻故园四季—夏睡莲的倒影歌中的叠句水面阵阵幽香船歌中的一串串琶音银灰、淡紫的亭亭玉立的树干f小调叙事曲开头的几节簌簌声、芬芳的香味悠扬的旋律、清丽的和声最成熟的作品
通感通感通感通感故园四季—秋金黄的树冠寂静的草坪花园的林阴小道，玲珑剔透的小桥，落叶的沙沙声忧伤的奏鸣曲结尾令人难忘的三重奏马祖卡的故乡深沉的郁闷故园四季—冬花园的树木水晶装饰物，发出银铃般清脆的响声，像挂在马脖子上的铃铛比喻声音清脆马、雪橇
狐裘、美女
母亲、姐妹无边的静寂
微弱的琴声
他还在这里静寂、但并不孤独2.两处景物描写都表现了肖邦故园四季景色朴素淡雅而又持久深沉的美，但写法不同，目的不同。 第7节是略写、虚写，作者选择四季最有代表性的景物作简洁生动的勾勒，突出色彩，突出家乡风光对肖邦创作的影响，并为第8节的议论“这片土地的景色正是肖邦音乐最理想的序曲”张本。
第21-24 节则是详写、实写，用富有诗情画意的语言浓墨重彩地描绘了故园四季美景，并用了大量的通感手法，把故园之美与肖邦的音乐之美融合在一起，形象地佐证了上文对肖邦故园与肖邦音乐之间深刻联系的分析，风景、音乐、回忆、情感融为一体，表达了作者对肖邦的深深敬意和怀念。
讨论：
认真阅读（4-8）和（20-26）自然段，说说文章为什么花大量笔墨写故居周围的自然景色？
肖邦故园和肖邦音乐有何内在联系？
提示：抓住关键句。
艺术家的创作，无疑跟各自出生的环境，跟生活周围的景色有着密切的联系。
这四季景色里包含的美，是何等的朴素、淡雅，然而，又是何等的持久、深沉！
这片土地的景色正是肖邦音乐最理想的序曲。它是波兰景色和在这大平原上诞生的艺术家的音乐的共同色调。
材料1.
1825年，肖邦16岁，他写下了一首歌词：
小鸟在枝头鸣叫，
知了在树梢吵闹，
它们的语言，
我听清了，
还波兰人自由，
让自由的波兰风光再现……材料2。
1827年，肖邦18岁，他在日记中写到：
我将为波兰民族作曲一生，我的生命将和波兰人民、和波兰的土地紧密地相连着。 材料3。
1830年德军攻占波兰，肖邦带着一只满盛祖国泥土的银杯流亡到巴黎。肖邦在巴黎的岁月，也是他的祖国遭受沙皇俄国蹂躏的年代，当沙俄授予他“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位时，肖邦严辞拒绝。肖邦成为艺术家的原动力是什么？肖邦故园只是为他的创作提供了源泉，特定的人生经历也只是为其创作提供了素材或灵感。正真激励他创作的不朽动力是对家乡的爱，对祖国的爱。这种爱使得他的作品有了不朽的生命力。
这篇文章的景色描写十分出众，镜头时而拉远，时而推近，显得优裕自如，那些原本看似平淡无奇的景物，在作者的笔下却展现出令人瞩目的光彩，它仿佛在为我们演奏一支恬静优美的抒情乐曲，描绘一幅清新秀丽的田园山水画。
不仅仅如此，本文的与众不同之处，还在于作者把音乐家的人生与自然景色描绘融会在一起，而这二者又与肖邦对波兰这个国家、这个民族的热爱交织在一起，由人及事，由景及物，由故园到祖国，情感一步步地提升，这样，“景语”便成了“情语”，而“情语”又升华为一种精神的再现。
课 堂 总 结 波兰钢琴诗人肖邦成为中国与波兰的友好使者。今年３月３日，在纪念肖邦诞辰１９７周年之际，一座由波兰方面赠送的肖邦铜像被安放在上海中山公园。 肖邦铜像基座采用钢琴造型——一组高低错落的黑白琴键，仿佛仍在大师指端迸发出优美旋律；肖邦身形孱弱，忧郁而俊美；在他身旁，一棵象征波兰乡村风景的“马祖维兹省的枯柳”即将在上海迎来春天。用德国诗人海涅的话来概述肖邦的音乐：“他在钢琴前坐下的时候，我觉得仿佛是一个从我出生地来的同乡正在告诉我当我不在的时候曾经发生的最奇怪的事情。有时我很想问他：‘家里的那些玫瑰花还在热情地盛开吗？那些树还在月光下唱得那么美吗？’” 近代波兰 波兰的三次被瓜分 1772年5月，沙皇俄国、普鲁士、奥地利三国在彼得堡会谈，于8月5日签署第一次瓜分波兰的条约。据此，波兰丧失了约35%的领土和33%的人口，波兰成为俄、普、奥的保护国。1793年1月23日，俄、普在彼得堡签订第二次瓜分波兰的协定，经第二次瓜分，波兰成为仅剩领土20万平方公里，人口400万的小国，成为沙俄的傀儡国，波兰国王未经沙皇许可，不得与外国宣战与媾和。 1795年1月3日，俄、奥签订第三次瓜分波兰的协定，10月24日，普鲁土也在协定上签署。根据该协定，波兰领土被全部瓜分。至此，存在了800多年的波兰国家灭亡了。经历了这三次瓜分之后，波兰亡国，波兰就从欧洲地图上消失长达123多年之久。
用燃烧的激情谱写美丽的乐章；用不息的生命演绎浪漫的诗歌——他是波兰浪漫主义钢琴诗人肖邦。遭受了祖国沦陷的创伤，经历了爱情坎坷的波折，忍受着病痛的折磨，肖邦的音乐记录了一段祖国的历史和自己的心路历程。时光流逝，铭刻在我们心里的是他那激荡灵魂的音符。记住这个名字——浪漫的代名词——Chopin！ 点拨提升
作者使用了比喻、通感的修辞手法，
把初发的栗树新叶比作“刚出茧的蝴蝶的娇弱的翅膀”，把“樱花”比作“云彩，生动形象地写出了肖邦故园春天色调的娇嫩；
用“最温柔的曲子”、“轻盈的速奏”比喻“娇嫩的色调”，以听觉写视觉， 更加细腻生动地表现出肖邦故园的景色与肖邦音乐已融为一体。
手法+具体分析+效果
【点拨】散文和诗歌中写景角度
①抓特征：色彩、声音、大小、形状、气味等（视觉、听觉、味觉、触觉）
②描写顺序：时间、空间、逻辑、俯仰
③描写手法：正面描写、侧面描写、正侧面结合
④修辞：比喻（通感）、拟人、排比、夸张等
⑤表现手法：动静结合、虚实结合、对比、衬托、联想、想象等
⑥语言方面：叠字叠词
修饰语特色，长、短句等
所有的技巧与角度都围绕中心表达
肖邦出生在波兰，父亲尼古拉·肖邦是法国移民。在他成长的时候，又赶上了国家的战乱。波兰曾先后三次被俄国、普鲁士和奥地利瓜分。肖邦很想参加救国运动，但在亲朋好友的劝阻下，离开祖国。对于失去祖国的悲愤，对未来的憧憬使他不知所措。在爱情上，跟很多伟大的音乐家一样，没有得到完美的结局。肖邦一生爱过5个女人，一位是华沙音乐学院的同学，一位是二十伙伴妹妹，两位是学生，还有就是乔治·桑。虽然曾经与乔治·桑有过一段平静而美好的生活，但最后还是因为种种原因，两人分道扬镳。肖邦本人却终身未婚。种种的痛苦折磨着他的灵魂，体弱多病的肖邦最终选择的是回避。音乐表现出的一种超然的境界是他痛苦过望，失落与悲伤的尽头的一种释然。他的人生轨迹像一道流星，在夜空中的闪耀不是他的本意，但却给世界带来了永恒的光明。
导入
在世界乐坛上有一位锦绣满腹，才华横溢的天才音乐家，虽然他半世坎坷，命运多舛，虽然关山阻隔，有国难投，但是他始终饱怀着爱国主义的激情，创作了一曲曲振奋人心，号召人民起来反抗异族统治的曲子，鼓励着那些仁人志士为自由，民主，幸福而前赴后继，即使在临终前仍嘱咐亲人把自己的心脏运回祖国，他就是波兰音乐家肖邦。? 肖邦故园因肖邦和肖邦音乐而举世闻名，作家伊瓦什凯维奇怀着对肖邦无限的崇敬之情游访了肖邦故园，这篇课文他便以肖邦故园为切入点，描写了故园优美的自然景色，揭示肖邦音乐与故园及祖国的关系，表达了肖邦对故园的热爱和对祖国的眷恋之情。下面我们就一起走进《肖邦故园》?肖邦故园雅－伊瓦什凯维奇学习目标1. 了解肖邦的相关文学常识?
2.?进一步理解故园的文化内涵，提升爱国主义的情操?重、难点：?
1.思考肖邦故园和肖邦音乐之间的内在关系，明确爱国主义思想这根纽带?
2.肖邦音乐对后世的影响? 世界著名音乐家巴赫 德国《b小调弥撒曲》《马太：受难曲》和管 弦乐《序曲》
莫扎特 奥地利《费加罗的婚礼》《魔笛》《唐璜》
贝多芬 德国《英雄》《命运》等交响曲
舒伯特 奥地利《魔王》《野玫瑰》
舒曼 德国
李斯特 匈牙利 《浮士德》《匈牙利狂想曲》
肖邦 波兰 《革命练习曲》等
柴可夫斯基 《罗密欧与朱丽叶》《叶甫盖尼·奥涅金》 《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》等。
克莱德曼 法国
施特劳斯 奥地利《蓝色多瑙河》 弗利得利克·肖邦是伟大的波兰音乐家。1810生于华沙的近郊热那佐瓦沃拉。从小就显示出特殊的音乐才能，八岁举行了第一次公开演奏，被人们誉为神童。
1826年起，肖邦正式成为音乐学院的学生。这些年里，肖邦经常去乡间度假，欣赏自然风光，倾听农民歌唱、奏乐，参加乡村的舞会和婚礼。
十八世纪末至十九世纪中期的波兰是一个多灾多难的国家，1830年德军攻占波兰，以后肖邦大部分时间在法国度过。 肖邦的朋友、诗人维茨凯维支在给肖邦的信中写道:“民族性，民族性，最后还是民族性。正像波兰有祖国的大自然一样，也有祖国的旋律。高山、森林、河流、草地都有自己内在的、祖国的音响。”
1830年11月，在萧瑟的寒风和动荡不安的国家局势中，肖邦带着一只满盛祖国泥土的银杯告别故国辗转来到巴黎。他乡作客、举目无亲。三十年代中期，他的身体越来越虚弱。
1849年，39岁的肖邦在对故国的无限追思中离开人世，身后留下大量的音乐杰作，其作品中的爱国主题历来备受世界的尊重。离世前，肖邦嘱人在自己死后把心脏运回波兰。
在母亲的影响下，他从小对波兰的民间音乐十分熟悉和喜爱。6岁就开始学习钢琴，7岁学习作曲，8岁便在音乐会上登台演出，16岁时进华沙音乐学院作曲班，不到20岁已是华沙很有名的钢琴家和作曲家。
1830年，肖邦到法国首都巴黎，与当时著名的音乐家柏辽兹、李斯特等来往密切。这期间，肖邦无论在钢琴演奏方面，还是在音乐创作方面都取得了惊人的成就，很多名曲就是在这时写成的。肖邦在巴黎的岁月，也是他的祖国波兰遭受沙皇俄国蹂躏的年代，所以，肖邦这时期的很多作品都反映了他对被侵占的故国家园的怀念，对民族独立的渴望和忧国忧民的博大胸怀。
思乡情，亡国恨，时常在他的作品里流露出来。当沙俄授予他“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位时，肖邦严辞拒绝，表现出一个爱国艺术家的高尚人格和民族气节。1849年，肖邦病逝于巴黎。临终前，他嘱咐亲人把他的心脏运回波兰，以安慰他那颗赤子之心。
肖邦的创作以钢琴作品为主，还涉猎各种舞曲、幻想曲、叙事曲、谐谑曲、前奏曲、练习曲、奏鸣曲等。他的音乐具有鲜明的个性和独树一帜的浪漫抒情风格，激昂雄壮、气势磅礴的旋律，色彩丰富的和声，为欧洲的浪漫主义音乐增添了夺目的光彩，被称为“浪漫主义的钢琴诗人”。肖邦的音乐肖邦创作的主体是钢琴作品。主要代表作有《第一叙事曲》、《降A大调波兰舞曲》、《革命练习曲》、《b小调谐德曲》、《 降b小调奏鸣曲》，以及写于早年的两部钢琴协奏曲。他的作品中的哀情，犹如他自己说的，是“远离母亲的波兰孤儿”的心声；他的作品的战斗气质，就象舒曼高度评价的那样，是“埋藏在花丛中的一尊大炮”，它向全世界宣告：“波兰不会亡”。
肖邦画像肖邦塑像
雪橇 簌簌 婆娑 缱绻
掳掠 灰烬 马厩 夙愿
庇护 厄运 瘠薄 通衢
命运多舛 茕茕孑立 读准下列字音肖邦故居博物馆肖邦故居的练琴房波兰钢琴诗人肖邦成为中国与波兰的友好使者。今年３月３日，在纪念肖邦诞辰１９７周年之际，一座由波兰方面赠送的肖邦铜像被安放在上海中山公园。 肖邦铜像基座采用钢琴造型——一组高低错落的黑白琴键，仿佛仍在大师指端迸发出优美旋律；肖邦身形孱弱，忧郁而俊美；在他身旁，一棵象征波兰乡村风景的“马祖维兹省的枯柳”即将在上海迎来春天。 分 析 课 文课文可以分为哪几个部分？请概括每部分的内容。第一部分(第1—2段)，对肖邦故居的历史回顾。第二部分(第3—8段)，重点阐述肖邦故居以及它周围的环境与艺术家创作的密切联系，强调了肖邦故居的朴素、简陋，周围景致的形、声、色的微妙变化，以及它们在肖邦音乐中的完美体现。第三部分(第9—12段)，作者满含深情地写了肖邦对这片故土的热爱。从出生地，到少年时代的探望故里，青年时代的故园告别，再到在异国他乡的梦中思念，直至用音乐来寄托自己对祖国的满腔热爱和对故土的无限眷恋。第四部分(第13—19段)，写肖邦故居的现状，人们从这座小屋以及肖邦音乐中所获得的精神力量。主题在这里得到升华，强调了肖邦之家已经成为波兰民族的精神支柱和坚韧纽带。 分 析 课 文第五部分(第20—27段)，这是本文中最华美的乐章，作者以细腻的笔触描写了肖邦故园春、夏、秋、冬四季美景，并把它们与肖邦的音乐融合在一起，如诗如歌如画，令人陶醉、回味不已。 分 析 课 文阅 读 思 考 文中描写肖邦故园特征的词句有哪些？这些描写有何作用？
简朴、清寒、简陋
这个说明肖邦出生低微，来自于劳苦大众，为后文中肖邦能创作一系列的爱国主题的钢琴曲埋下了伏笔阅 读 思 考 经过岁月的洗涤，肖邦故园在波兰人民甚至整个世界人民的心目中发生了翻天覆地的变化，那么肖邦故园?如今有什么样的故事？ 文本第二节说肖邦故园是“波兰人朝拜的圣地，举行精神宴会的殿堂，参观游览的古迹，喷射创作音乐的不竭源泉”，肖邦的故园从某种层次上已经不再是具体的、实在的、有形的一个故居，而是一种无形的、抽象的象征，一个连接波兰民族的凝聚力的符号，一个音乐拓荒者的桥头堡，肖邦的音乐之路，人生之路就是在这里起航的。描写故园今夕变化作用？通过对比的手法向读者交代了故园的今昔变化，鲜明的反差对比，突出肖邦在人们心中的地位，为下文直接描写肖邦作铺垫。
肖邦故园和肖邦音乐有何内在联系？肖邦故园孕育了肖邦的音乐风格，是肖邦音乐的源泉之一。
童年和青春时代常常给人的一生打下深深的烙印。在最早的孩提时代曾拨动他心弦的一个旋律，往往会反复出现在成熟的艺术家作品之中，在这里，还会半自觉地，有时则完全是不自觉地展示出儿时之国同创作成熟时期的渊源关系。 一个人的童年的记忆是深刻的，它们会转化为日后的艺术创造，成为作品中反复出现的旋律和意象。本文对肖邦出生地的自然风景作细腻描绘，对他的音乐作品作深入分析和比较，深刻说明祖国和故乡是肖邦音乐创作的源头活水。没有波兰就没有肖邦，就没有肖邦的音乐，波兰是肖邦音乐的灵魂；反过来，肖邦音乐又成为波兰民族精神的体现。阅 读 思 考 肖邦被后世称为神童，“音乐诗人”，是第二个莫扎特，是始终心怀祖国的爱国者。他的音乐是后世音乐家创作的清流源泉，能给人以最大的精神享受，更是一尊“藏在花丛中的大炮”，它已经渗透进了波兰民族的最深层，可以这样说，肖邦的音乐已经成为民族的最坚韧的纽带，成为民族精神的支柱和基础，作为一种斗争武器有不可估量的威力。肖邦故园在这里已经不在是波兰的文化遗产，它已经超越了欧洲，甚至对整个世界产生了极其广泛的影响，伟大的艺术作品是民族的，更是世界的，它成为一种那些客居他乡，漂泊异地者的精神家园和归宿，已经是一个象征，一个符号，一个图腾，被后人所景仰和膜拜。肖邦、肖邦音乐和肖邦故园对世界产生了哪些影响？ 文本研习：作者是怎样将肖邦故园的四季与其音乐结合起来的?故园四季—春嫩黄色的栗树新叶粉红色的日本樱花刚刚出茧的蝴蝶的娇嫩的翅膀旭日东升时的一片云彩酷似一首最温柔的曲子比喻比喻故园四季—夏睡莲的倒影歌中的叠句水面阵阵幽香船歌中的一串串琶音银灰、淡紫的亭亭玉立的树干f小调叙事曲开头的几节簌簌声、芬芳的香味悠扬的旋律、清丽的和声最成熟的作品
通感通感通感通感故园四季—秋金黄的树冠寂静的草坪花园的林阴小道，玲珑剔透的小桥，落叶的沙沙声忧伤的奏鸣曲结尾令人难忘的三重奏马祖卡的故乡深沉的郁闷故园四季—冬花园的树木水晶装饰物，发出银铃般清脆的响声，像挂在马脖子上的铃铛比喻声音清脆马、雪橇
狐裘、美女
母亲、姐妹无边的静寂
微弱的琴声
他还在这里静寂、但并不孤独2.两处景物描写都表现了肖邦故园四季景色朴素淡雅而又持久深沉的美，但写法不同，目的不同。 第7节是略写、虚写，作者选择四季最有代表性的景物作简洁生动的勾勒，突出色彩，突出家乡风光对肖邦创作的影响，并为第8节的议论“这片土地的景色正是肖邦音乐最理想的序曲”张本。
第21-24 节则是详写、实写，用富有诗情画意的语言浓墨重彩地描绘了故园四季美景，并用了大量的通感手法，把故园之美与肖邦的音乐之美融合在一起，形象地佐证了上文对肖邦故园与肖邦音乐之间深刻联系的分析，风景、音乐、回忆、情感融为一体，表达了作者对肖邦的深深敬意和怀念。
讨论：
认真阅读（4-8）和（20-26）自然段，说说文章为什么花大量笔墨写故居周围的自然景色？
肖邦故园和肖邦音乐有何内在联系？
提示：抓住关键句。
艺术家的创作，无疑跟各自出生的环境，跟生活周围的景色有着密切的联系。
这四季景色里包含的美，是何等的朴素、淡雅，然而，又是何等的持久、深沉！
这片土地的景色正是肖邦音乐最理想的序曲。它是波兰景色和在这大平原上诞生的艺术家的音乐的共同色调。
材料1.
1825年，肖邦16岁，他写下了一首歌词：
小鸟在枝头鸣叫，
知了在树梢吵闹，
它们的语言，
我听清了，
还波兰人自由，
让自由的波兰风光再现……材料2。
1827年，肖邦18岁，他在日记中写到：
我将为波兰民族作曲一生，我的生命将和波兰人民、和波兰的土地紧密地相连着。 材料3。
1830年德军攻占波兰，肖邦带着一只满盛祖国泥土的银杯流亡到巴黎。肖邦在巴黎的岁月，也是他的祖国遭受沙皇俄国蹂躏的年代，当沙俄授予他“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位时，肖邦严辞拒绝。肖邦成为艺术家的原动力是什么？肖邦故园只是为他的创作提供了源泉，特定的人生经历也只是为其创作提供了素材或灵感。正真激励他创作的不朽动力是对家乡的爱，对祖国的爱。这种爱使得他的作品有了不朽的生命力。
这篇文章的景色描写十分出众，镜头时而拉远，时而推近，显得优裕自如，那些原本看似平淡无奇的景物，在作者的笔下却展现出令人瞩目的光彩，它仿佛在为我们演奏一支恬静优美的抒情乐曲，描绘一幅清新秀丽的田园山水画。
不仅仅如此，本文的与众不同之处，还在于作者把音乐家的人生与自然景色描绘融会在一起，而这二者又与肖邦对波兰这个国家、这个民族的热爱交织在一起，由人及事，由景及物，由故园到祖国，情感一步步地提升，这样，“景语”便成了“情语”，而“情语”又升华为一种精神的再现。
课 堂 总 结 波兰钢琴诗人肖邦成为中国与波兰的友好使者。今年３月３日，在纪念肖邦诞辰１９７周年之际，一座由波兰方面赠送的肖邦铜像被安放在上海中山公园。 肖邦铜像基座采用钢琴造型——一组高低错落的黑白琴键，仿佛仍在大师指端迸发出优美旋律；肖邦身形孱弱，忧郁而俊美；在他身旁，一棵象征波兰乡村风景的“马祖维兹省的枯柳”即将在上海迎来春天。用德国诗人海涅的话来概述肖邦的音乐：“他在钢琴前坐下的时候，我觉得仿佛是一个从我出生地来的同乡正在告诉我当我不在的时候曾经发生的最奇怪的事情。有时我很想问他：‘家里的那些玫瑰花还在热情地盛开吗？那些树还在月光下唱得那么美吗？’” 近代波兰 波兰的三次被瓜分 1772年5月，沙皇俄国、普鲁士、奥地利三国在彼得堡会谈，于8月5日签署第一次瓜分波兰的条约。据此，波兰丧失了约35%的领土和33%的人口，波兰成为俄、普、奥的保护国。1793年1月23日，俄、普在彼得堡签订第二次瓜分波兰的协定，经第二次瓜分，波兰成为仅剩领土20万平方公里，人口400万的小国，成为沙俄的傀儡国，波兰国王未经沙皇许可，不得与外国宣战与媾和。 1795年1月3日，俄、奥签订第三次瓜分波兰的协定，10月24日，普鲁土也在协定上签署。根据该协定，波兰领土被全部瓜分。至此，存在了800多年的波兰国家灭亡了。经历了这三次瓜分之后，波兰亡国，波兰就从欧洲地图上消失长达123多年之久。
用燃烧的激情谱写美丽的乐章；用不息的生命演绎浪漫的诗歌——他是波兰浪漫主义钢琴诗人肖邦。遭受了祖国沦陷的创伤，经历了爱情坎坷的波折，忍受着病痛的折磨，肖邦的音乐记录了一段祖国的历史和自己的心路历程。时光流逝，铭刻在我们心里的是他那激荡灵魂的音符。记住这个名字——浪漫的代名词——Chopin！ 点拨提升
作者使用了比喻、通感的修辞手法，
把初发的栗树新叶比作“刚出茧的蝴蝶的娇弱的翅膀”，把“樱花”比作“云彩，生动形象地写出了肖邦故园春天色调的娇嫩；
用“最温柔的曲子”、“轻盈的速奏”比喻“娇嫩的色调”，以听觉写视觉， 更加细腻生动地表现出肖邦故园的景色与肖邦音乐已融为一体。
手法+具体分析+效果
【点拨】散文和诗歌中写景角度
①抓特征：色彩、声音、大小、形状、气味等（视觉、听觉、味觉、触觉）
②描写顺序：时间、空间、逻辑、俯仰
③描写手法：正面描写、侧面描写、正侧面结合
④修辞：比喻（通感）、拟人、排比、夸张等
⑤表现手法：动静结合、虚实结合、对比、衬托、联想、想象等
⑥语言方面：叠字叠词
修饰语特色，长、短句等
所有的技巧与角度都围绕中心表达
肖邦出生在波兰，父亲尼古拉·肖邦是法国移民。在他成长的时候，又赶上了国家的战乱。波兰曾先后三次被俄国、普鲁士和奥地利瓜分。肖邦很想参加救国运动，但在亲朋好友的劝阻下，离开祖国。对于失去祖国的悲愤，对未来的憧憬使他不知所措。在爱情上，跟很多伟大的音乐家一样，没有得到完美的结局。肖邦一生爱过5个女人，一位是华沙音乐学院的同学，一位是二十伙伴妹妹，两位是学生，还有就是乔治·桑。虽然曾经与乔治·桑有过一段平静而美好的生活，但最后还是因为种种原因，两人分道扬镳。肖邦本人却终身未婚。种种的痛苦折磨着他的灵魂，体弱多病的肖邦最终选择的是回避。音乐表现出的一种超然的境界是他痛苦过望，失落与悲伤的尽头的一种释然。他的人生轨迹像一道流星，在夜空中的闪耀不是他的本意，但却给世界带来了永恒的光明。