【大单元教学】岭南版八上第7课《描绘舞蹈的动态》核心素养教学设计

中小学教育资源及组卷应用平台
岭南版《描绘舞蹈的动态》教学设计（第7课）
课题 描绘舞蹈的动态 单元 第一单元 学科 美术 年级 八年级
核心素养目标 审美感知：通过赏析舞蹈视频、经典艺术作品（如马蒂斯《舞蹈》），感受舞蹈动态的韵律美与力量感，理解线条、剪影、色彩等美术形式对舞蹈动态的表现作用。艺术表现：掌握 “火柴人动态练习”“木刻版画” 等表现舞蹈动态的技法，能运用线条概括舞蹈姿态，或通过木刻版画的刀法、拓印呈现舞蹈的精彩瞬间。创意实践：在创作中尝试结合个人对舞蹈的理解，选择合适的美术形式（线条、剪影、版画）进行个性化表达，探索舞蹈动态与美术语言的结合方式。文化理解：了解木刻版画的中国传统艺术属性，认识中西方艺术对 “动态美” 的共同追求（如马蒂斯油画的色彩动态与中国木刻的刀法动态），感受艺术与生活、舞蹈与美术的跨界关联。
教学内容分析 本节课是岭南版八年级上册第一单元《才艺创意见真我》的第 7 课，以 “舞蹈动态” 为核心，搭建 “感知 — 赏析 — 技法 — 创作” 的教学逻辑。教学内容涵盖三大部分：一是通过舞蹈视频与经典作品（马蒂斯《舞蹈》），建立 “舞蹈动态” 与 “美术表现” 的关联，探索线条、剪影、色彩等表现形式；二是基础技法学习，包括 “火柴人动态练习”（快速捕捉动态）与木刻版画（传统技法表现动态），详细讲解木刻版画的工具、刀法、制作流程；三是创意实践，引导学生选择合适形式创作舞蹈动态作品。课程融合了西方现代艺术与中国传统版画，既培养学生的动态捕捉能力，又渗透传统文化认知。
学情分析 八年级学生对 “动态” 有直观感受（如日常运动、舞蹈视频），但缺乏用美术语言概括动态的经验。他们已掌握基本的线条绘画技巧，对 “火柴人” 这种简化形式熟悉，容易上手；但对木刻版画的工具使用（刻刀、拓印）、刀法组织（平行纹、交叉纹）较为陌生，操作中可能存在 “刻制线条不流畅”“拓印色彩不均” 的问题。此外，学生对 “如何通过美术形式传递舞蹈的韵律感” 存在困难，需通过作品赏析与分步引导突破。
教学重点 1.理解并运用线条、剪影等形式概括舞蹈动态，掌握 “火柴人动态练习” 的方法。2.了解木刻版画的制作流程，能使用刻刀、滚筒等工具完成简单的舞蹈动态版画作品。
教学难点 1.准确捕捉舞蹈动态的关键特征（如肢体转折、重心位置），避免作品呈现 “僵硬感”。2.运用木刻版画的刀法（如平行纹表现流畅动态、交叉纹表现力量感）匹配舞蹈的情感与姿态，实现 “技法” 与 “动态” 的协调。
教学方法 情境教学法、作品赏析法、示范讲解法、小组合作法、实践操作法
教学过程
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图
环节一：情境导入 —— 感受舞蹈的动态之美 播放舞蹈视频，提问：“视频中的舞蹈动作有什么特点？说一说“舞蹈给你什么样的感觉？如果我们把舞蹈动作‘定格’，会看到什么？”2.小结：舞蹈向人们展示了丰富的动态之美，有“流动的 雕塑”之称。如果我们对流动的舞蹈动作进行定格，再简化和概括，就会看到一幅幅精彩纷呈的画面。3. 总结过渡：“舞蹈被称为‘流动的雕塑’，今天我们就学习用美术的方式，把这些灵动的舞蹈瞬间‘画’下来。” 观看视频，专注观察舞蹈动作的肢体转折、重心变化，用词语描述感受。 通过动态视频激活学生对“舞蹈动态”的直观认知，再用经典作品搭建“舞蹈”与“美术”的桥梁，激发学生用美术语言表现动态的兴趣，快速切入课题。
环节二：新知探究 ——探索舞蹈动态的美术表现形式 布置活动一：想想能用哪些美术形式简化、概括地表现舞蹈中的人物动态。作品赏析与形式探索：以马蒂斯《舞蹈》为例，通过视频讲解拆解表现形式：①线条：“画中人物的肢体用流畅的曲线表现，传递出舞蹈的舒展感；如果用直线，会变成什么效果？（可简单示范直线造型，对比‘僵硬感’）”②剪影：“去掉人物细节，只保留轮廓，像‘影子’一样的造型，能更突出动态的整体感（展示《舞蹈》的剪影版图片）。”③色彩：“红色的人物与绿色背景形成强烈对比，强化了舞蹈的活力，这说明色彩也能辅助表现动态情感。”2.动态模仿与体验：组织“模仿小游戏”：展示《舞蹈》中的人物姿态，邀请学生分组模仿，提问：“模仿时，你的身体哪个部位是关键转折处？（如腰部、膝盖）这个部位对动态的呈现重要吗？”3.基础动态捕捉练习：①播放视频，让学生学习舞蹈动态画法②布置 “1 分钟火柴人动态练习”：“用简单的线条（头、躯干、四肢）快速画出你刚才模仿的舞蹈动作，重点标出身体的关键转折处。”③呈现舞蹈动态参考图过渡语：“通过火柴人练习，我们学会了快速捕捉动态；接下来，我们尝试用一种传统的美术形式 —— 木刻版画，让舞蹈动态更有质感！” 1. 聆听分析，对比直线与曲线对动态表现的差异，理解线条、剪影、色彩的作用。2. 积极参与模仿游戏，感受肢体转折对动态的影响，小组内互相纠正姿态，明确 “关键部位” 的重要性。3.观看参考图然后 进行火柴人练习，快速绘制 2-3 个舞蹈动态，同桌之间互相评价：“他画的动态能看出来是哪种舞蹈吗？关键转折处标清楚了吗？”” 通过“赏析—体验—练习”三步，让学生从 “看动态” 到 “懂动态” 再到 “画动态”：先通过作品拆解表现形式，再通过身体体验理解动态关键，最后用火柴人练习夯实基础，为后续复杂创作铺垫。
环节三：技法学习 ——掌握木刻版画表现动态的方法 布置活动三：运用木刻版画独特的艺术形式表现舞蹈的精彩瞬间。木刻版画基础知识讲解：①介绍木刻版画的定义与文化属性：“木刻版画是中国传统美术门类，用刻刀在木板上刻出反向图像，再拓印欣赏，有独特的‘刀味’和‘木味’。”②展示木刻版画工具介绍（木刻板、刻刀、滚筒、油墨、马莲），演示工具使用方法：- 刻刀：“圆口刀刻曲线，平口刀刻直线，刻制时刀刃向外，避免伤手”；- 滚筒：“蘸取油墨时要均匀滚动，避免出现‘坨状’油墨”。2.刀法与动态的匹配示范：①播放视频让学生了解木刻版画的刀法组织展示不同刀法效果：- 平行纹：“用平口刀刻制平行线条，适合表现舞蹈的流畅动态（如裙摆飘动）”；- 交叉纹：“用圆口刀刻制交叉线条，适合表现舞蹈的力量感（如街舞的肢体爆发）”；- 点纹：“用三角刀刻制点状纹理，适合表现细节（如手部动作）”。②播放刀法练习视频3.木刻版画制作流程演示：- 播放木刻版画制作视频，同步分步讲解：1. 复制画稿：“将画好的舞蹈动态（火柴人升级版）用复写纸拓印到木刻板上，注意图像是反向的”；2. 刻制：“先刻轮廓，再刻内部纹理，关键动态处用深刀刻制，突出层次”；3. 上墨拓印：“用滚筒将油墨均匀涂在刻好的木板上，覆盖画纸后用马莲轻轻按压，从中心向四周拓印，避免纸张移动”；4. 完成：“轻轻揭开画纸，检查拓印效果，若有空白处可补墨重拓”。 1. 认真聆听木刻版画的文化背景，观察工具特点，记录刻刀、滚筒的使用注意事项。2. 对比不同刀法的视觉效果，思考 “自己想表现的舞蹈动态适合用哪种刀法”（如 “想表现芭蕾的裙摆，用平行纹”）。3. 观看视频与演示，记录制作流程的关键步骤，提出疑问（如 “拓印时纸张移动了怎么办？”）。 通过 “文化介绍 — 工具示范 — 刀法匹配 — 流程演示”，系统讲解木刻版画技法：既传递传统文化知识，又解决操作难点，同时引导学生思考 “刀法与动态的关联”，避免技法学习与创作主题脱节。
环节四：实践创作 —— 用美术形式表现舞蹈动态 1.布置创作任务：“选择一种或两种美术形式（线条画、剪影画、木刻版画），创作一幅舞蹈动态作品。要求：1. 动态准确，突出肢体关键转折处；2. 若选择版画，需运用至少两种刀法，且刀法与动态情感匹配；3. 可在作品旁简要标注‘作品表现的舞蹈类型’‘想传递的情感’。”2.巡回指导：对选择线条 / 剪影画的学生：“如何让线条更有韵律感？可以尝试用粗细变化的线条表现肢体的轻重（如手臂线条细，腿部线条粗）”；对选择版画的学生：“刻制关键动态处时，刀要刻得深一些，拓印后会更清晰；若油墨太少，可再用滚筒补涂”；对动态捕捉困难的学生：“可参考课件中的舞蹈动态参考图，先描出关键转折，再补全肢体。” 1. 确定创作形式与舞蹈主题（如芭蕾、民族舞），结合之前的火柴人练习，完善画稿。2. 按步骤进行创作：线条 / 剪影画学生注重线条流畅度，版画学生专注刻制与拓印，遇到问题及时请教教师。3. 完成作品后，标注作品信息，自我检查 “动态是否准确”“技法是否正确” 通过开放的创作任务，给予学生选择空间（兼顾基础与进阶难度），教师的针对性指导帮助突破难点（如线条韵律、版画拓印），确保每个学生都能完成符合要求的作品，同时保留个性化表达。
环节五： 作品展示与交流 1.搭建 “舞蹈动态美术展”，邀请学生展示作品，分享创作思路：“你选择了哪种表现形式？为什么这种形式适合你表现的舞蹈动态？创作中遇到了什么困难，怎么解决的？”2.组织互评：“你最喜欢哪幅作品？它的动态捕捉准确吗？技法运用有什么亮点？”3.教师总结评价：肯定优秀作品（如 “这幅版画用平行纹表现裙摆，动态很流畅”“这幅剪影画通过肢体比例，突出了舞蹈的优雅”），对共性问题（如 “部分版画拓印不均”）提出改进建议。 积极参与展示，大胆分享创作思路，认真倾听他人发言，从 “动态准确性”“技法运用”“情感传递” 三个维度评价他人作品。 通过 “展示 — 分享 — 互评”，让学生在交流中相互学习，明确作品优点与不足。
课堂小结 “今天我们不仅学会了用线条、剪影捕捉舞蹈动态，还体验了中国传统木刻版画的魅力。无论是西方油画中的动态表现，还是中国版画的刀刻质感，都告诉我们：艺术可以跨越形式，传递动态之美。” 回顾本节课内容，梳理收获（如 “学会了木刻版画的刻制方法，知道线条粗细能影响动态感”）。 课堂小结则串联 “中西方艺术” 与 “技法 — 动态” 的关联，提升学生的文化认知与知识系统性。
课后作业 1.完善作品：对课堂创作的作品进行细节优化（如线条画补充色彩、版画补全拓印空白处），并为作品设计简洁的标题（如《芭蕾的裙摆》《街舞少年》）。2.生活拓展：观察身边的动态场景（如运动会、课间操），用 “火柴人 + 简单线条” 的形式记录 3 个动态，下节课分享。
教学反思 本节课通过 “身体体验” 帮助学生理解动态，有效降低了 “动态捕捉” 的难度，但部分学生在木刻版画刻制时仍存在 “刻刀使用不熟练” 的问题，下次教学可提前准备 “预刻好线条的木板”，让学生重点练习刀法与拓印，减少基础操作耗时。动态与技法的匹配（如哪种刀法适合哪种动态）是难点，部分学生存在 “刀法选择随意” 的情况，下次可增加 “刀法与动态匹配案例库”（如流畅动态对应平行纹、力量动态对应交叉纹），给学生更明确的参考。课堂时间分配上，版画制作流程演示可适当精简，预留更多时间给学生实践，避免因演示过长导致创作时间不足。
图形
图文
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页）
HYPERLINK "http://www.21cnjy.com/" 21世纪教育网(www.21cnjy.com)