人美版（2024）八年级上册美术第一单元《探寻中外艺术瑰宝》第2课 缤纷的世界美术 课件（51张PPT，内嵌视频）

人美版（2024）八年级上册美术课件
第一单元 探寻中外艺术瑰宝
1.2 缤纷的世界美术
01
新课导入
02
新课讲解
03
延伸拓展
04
课堂小结
目录
新课导入
第一部分
PART 01
不过想要进入这个神奇的展览馆，大家得先拿到专属门票。
世界美术流派
International Museum Day
艺术展览馆
同学们！今天老师要带大家去一个超棒的地方~
猜猜这可能是谁的作品，属于什么美术流派？
仔细观察门票上面的图案，这可是一幅著名的美术作品哦！
新课讲解
第二部分
PART 02
在风光旖旎的意大利，有一个孕育出“文艺复兴三杰”的美术流派。
Mi kaii lang ji luo
米开朗基罗
Pi ye luo
达·芬奇
La Fei er
拉菲尔
该画派高举人文主义大旗，追求理想美，崇拜理性精神。
走进经典
只是艺术家？
画家
世人给我的称呼还有
建筑设计师
医学家
科学家
工程师
音乐家
物理学家
哲学家
数学家
......
大家都称我为
“全能天才”
Pi ye luo
达·芬奇
走进经典
Pi ye luo
达·芬奇
列奥纳多·达·芬奇
1452年4月23日-1519年5月2日
是一个真正的文艺复兴时期的人，以他作为画家、雕塑家、建筑师、科学家、发明家等的非凡才能而闻名于世。他永不满足的好奇心、无限的创造力和创新思维继续激励着世界各地一代又一代的艺术家、科学家和思想家。
走进经典
几个世纪以来，她神秘的微笑和神秘的目光一直吸引着观众。这幅画完成于1506年左右，是佛罗伦萨商人弗朗西斯科·德尔·吉奥孔多的妻子丽莎·盖拉尔迪尼的肖像，以柔和的色调、细腻的手法，以及其对模糊和明暗的微妙运用以及心理深度和现实主义而闻名。蒙娜丽莎是美丽、阴谋和艺术精湛的永恒象征。
世界上最著名的画作
《蒙娜丽莎》
文艺复兴博物馆--美术馆
走进经典
这幅壁画于1495年至1498年在意大利米兰的圣玛丽亚德勒格拉齐女修道院的餐厅里绘制，描绘了耶稣和他的门徒一起吃最后的晚餐的场景。列奥纳多对视角、构图和表达的创新运用捕捉到了当下的情感强度，并将这幅画提升到了永恒杰作的地位。
最具代表性和影响力
《最后的晚餐》
走进经典
在这幅《自画像》中，画家观察入微，用的线条丰富多变，刚柔相济尤其善用浓密程度不同斜线表现光暗的微妙变化，此画用线生动灵活，概括性强，简单的寥寥数笔却包含许多转折，体面关系，发线代面，立体感很强，还有，人物的表情也很传神据说是根据他舅舅的样子画的。
1513年左右创作的素描作品
《自画像》
走进经典
画中人物气质高贵沉静。使用明暗法，将光亮和阴影完美搭配，创造出间接照明的幻觉，烘托出画中人物优雅的气质和柔美的面庞。怀里的银鼠，为画面增添了生动感和动态美。切奇莉亚伸出的手，每一片指甲、轮廓、关节四周皮肤褶皱，甚至弯曲手指的肌腱都被细致画出，银鼠的皮毛等细节也栩栩如生。
肖像画的开端
《抱银鼠的女人》
走进经典
这幅画描绘了古罗马建筑师维特鲁威的理想人体比例。《维特鲁威人》创作于1490年左右体现了达·芬奇对艺术与科学交叉的迷恋，以及他对细节和解剖准确性的细致关注。
理想的人体比例
《维特鲁威人》
走进经典
除了他的艺术追求，达·芬奇更是一位开创性的科学家和发明家，他的好奇心永无止境。
他在解剖学、植物学、地质学和工程学方面进行了广泛的研究，经常在笔记本上记录他的观察和想法。
他精神远远超出了他的时代，影响了几个世纪以来的艺术家、科学家和思想家。
对人类知识和文化的贡献
研究及影响
走进经典
Pi ye luo
达·芬奇
所以说，
达·芬奇是当之无愧的全能型选手！
走进经典
米开朗基罗
1475年3月6日—1564年2月18日
米开朗基罗·博那罗蒂，又译“米开朗琪罗”，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔和达·芬奇并称为文艺复兴后三杰。其代表作品有《大卫》、《摩西》、《奴隶》、《创世纪》等。
Mi kaii lang ji luo
米开朗基罗
文艺复兴博物馆——美术馆
米开朗基罗《大卫》
躯体完美,
人的美感。
既不是趾高气扬的胜利者，也不是耀武扬威、冷酷好斗的黩武主义者。而是不得不为生存而战的普通人。
——《米开朗基罗艺术中的 英雄主义》
目光坚毅，
人的意志。
武器精巧,
人的智慧。
青筋暴起,
人的力量。
米开朗基罗《大卫)
作品中圣母的形象典雅而沉静，默默地俯视着躺在她双膝上的死去的基督，她年轻而美丽，没有给人以过于悲伤和痛苦的感觉。雕塑中体现得更多的是人文主义的精神而不是宗教的氛围。显然这件作品带有作者早期雕刻的风格特点，这个时期主要是对古典风格和题材的继承，运用了稳重而优美的写实手法。
《哀悼基督》
《创世纪》
表现的是连续9幅宗教题材的壁面，画题均取材于《圣经》的开头部分中，有关开天辟地直到洪水方舟的故事(见《创世记》)。共绘有343个人物。作品场面宏大,人物刻画震撼人心，显得整个画面气势磅礴，力度非凡。人物塑造体魄丰满、背景简约的形式处理，动静相对、神人相顾的两组造型，灵与肉的视觉照应。
他为罗马圣彼得大教堂圆顶的设计作出了巨大贡献参与设计并主持过此项工程。这座宏伟的建筑不仅是文艺复兴时期的杰作，也是世界上最大的天主教堂之一。
走进经典
拉斐尔·桑西
1483年3月28日-1520年4月6日
拉斐尔·桑西，意大利著名画家，也是“文艺复兴三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。画作风格以“秀美”著称，人物清秀，场景优美，色彩运用充满诗情画意，画面典雅、和谐、明朗，艺术史上尊称他为“画圣”的人
La Fei er
拉菲尔
走进经典
文艺复兴博物馆
美术馆
作品：
《雅典学院》
雅典学院（壁画，局部）? 1510—1511? 拉斐尔（意大利）? 梵蒂冈博物馆
《雅典学院》取材于公元前4世纪古希腊哲学家柏拉图举办雅典学院的逸事，整个画面以纵深展开的高大建筑拱门为背景，以很高的透视法水平，增强了画面的空间立体感和深远感，整幅画气势恢宏、场面宏大，画中人物栩栩如生、活灵活现，
走进经典
拉斐尔笔下的圣母和中世纪的圣像画完全不同，他以母性的温情和青春的健美的形象体现了文艺复兴时期的人文主义理想。
12世纪圣母像
神性
神性中蕴含人性
拉斐尔《西斯廷圣母》
文艺复兴博物馆——美术馆
走进经典
文艺复兴博物馆
美术馆
作品：
《圣母的婚礼》
《圣母的婚礼》中大量使用变化多样的曲线，人物的体态面貌衣服的皱纹变化，都给人造成秀逸柔美之感,整个画面呈正三角形的稳固态，场面的宏大、众多的人物生动的姿态表情、具有当像性人物个性刻画、布局的和谐变化且统一的节奏
走进经典
文艺复兴博物馆
美术馆
作品：
《自画像》
他生于1483年，逝世于1520年，年仅37岁，但在这短暂的一生中，他勤勉创作，留下了超过300幅珍贵的艺术作品。
世界美术流派
International Museum Day
14 世纪到 16 世纪，欧洲掀起一场文艺复兴运动， 涌现出关注现实中的人以及追求科学画法的佛罗伦萨画派和追求细腻色彩的威尼斯画派。在这之后，西方油画在写实基础上发展出了更加多元的风格。
任务一 ： 通过画作，区分不同的世界美术流派及艺术风格。
感知发现
鲁本斯《圣乔治斗恶龙》
伦勃朗《以他命名的光》
委拉斯贵支《宫娥》
巴洛克艺术
追求强烈的运动感与戏剧性，通过动态的构图、明暗对比、强烈的光影效果来营造画面的氛围。
新古典主义
雅克·路易·大卫《马拉之死》
安格尔《布罗格利公主》
雅克·路易·大卫《拿破仑》
以古希腊罗马的艺术为典范，在艺术形式上 ,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性。
浪漫主义
德拉克洛瓦《自画像》
强调情感与想象力，追求个人情感的真实表达。作品构图变化丰富，色彩对比强烈，笔触奔放流畅。
籍里科《《梅杜萨号之筏》》
现实主义
提倡客观地观察现实生活，真实描绘社会生活，尤其是劳动人民的生活状态，通过再现生活，从而推动历史前进。
米勒《拾穗者》
库尔贝《筛麦妇》
印象派
强调捕捉自然光线下颜色的变化和视觉印象，提倡在户外直接作画，
使用点状的笔触和未经混合的纯色来构建画面。
毕沙罗《进入村庄》
德加《舞蹈课》
莫奈《鲁昂大教堂》
新印象派
利用光学的实验原理指导艺术实践，运用色彩分割原理，在画面上使用纯色，不在调色板上调混颜色，
采取色点并置方式完成作品，绘画调色变成了科学配方。是对印象派的修正与科学化。
修拉《大碗岛的星期日下午》
西涅克《圣特罗佩港口》
后印象派
主张重新重视美术中形成的观念，强调作者主观的重要性。渗透作者的主观感情和情绪。
其绘画风格是大胆地使用色块或多变的、怪异的线条。
塞尚《圣维克多山》
高更《沙滩上的大溪地女人》
梵高《星月夜》
野兽派
强调野兽派如何打破传统艺术规则，用色彩表达情感。包括色彩的解放、形式的简化和情感的表达。
马蒂斯《戴帽子的女人》
马蒂斯《舞蹈》
《红色房间》
马蒂斯《红色房间》
立体主义
立体主义是 20 世纪初源于法国的流派，将物体拆解重组，追求几何与形式美 。
毕加索《梦》
毕加索《格尔尼卡》
超现实主义
一种潜意识的呈现，把人们熟悉的物体放置在陌生、不寻常的情境或背景中，
使原本毫无关联的元素组合在一起，产生奇特的视觉效果和心理冲击。
雷尼·马格利特《人类之子》
雷尼·马格利特《形象的背叛》
雷尼·马格利特《迷失的骑师》
延伸拓展
第三部分
PART 03
任务二：对比李嵩的《花篮图》和卡拉瓦乔的《水果篮》，说一说画作的风格以及审美理想。
探索实践
花篮图（中国画）? 宋? 李嵩? 故宫博物院
工笔画材料与技法
水果篮（油画）? 约 1595? 卡拉瓦乔（意大利）? 安布罗修图书馆（意大利）
油画材料及透明罩染法
课堂小结
第四部分
PART 04
总的来看
西方油画自 13 世纪始出现了众多美术流派，一以贯之的是热衷于表现体积、光影和质感。
中国传统绘画注重用笔墨传情达意，可一丝不苟、工整细致，也可借由寥寥数笔而形神兼备。
联想迁移
International Museum Day
如今，许多人开始选择用经典美术作品的复制品装饰空间。请同学们结合自己喜欢的美术流派，挑选一幅适合悬挂在家中客厅的绘画作品。
人美版（2024）八年级上册美术课件
第一单元 探寻中外艺术瑰宝
1.2 缤纷的世界美术