2025-2026小学桂美版（2024）美术二年级上册教学设计（附目录）
文档属性
| 名称 | 2025-2026小学桂美版（2024）美术二年级上册教学设计（附目录） |  | |
| 格式 | docx | ||
| 文件大小 | 164.6KB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 桂美版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2025-11-04 10:15:58 | ||
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文档简介
2025-2026小学桂美版（2024）美术二年级上册教学设计
第一单元 请到我的家乡来
第1课 湖光山色
第2课 水果飘香
第3课 家乡美食多
第4课 坐上动车到我家
本单元综合与测试
第二单元 有趣的动物
第1课 撕纸动物
第2课 毛茸茸的朋友
第3课 彩泥鱼世界
第4课 森林音乐会
本单元综合与测试
第三单元 下雨了
第1课 彩色雨点
第2课 多功能雨具
第3课 雨中乐趣
本单元综合与测试
第四单元 年年有余
第1课 美丽的鱼纹
第2课 剪吉祥鱼
第3课 鱼戏莲花
本单元综合与测试
第五单元 过年啦
第1课 新年的色彩
第2课 新年送福
第3课 灯笼挂起来
第4课 团圆年夜饭
本单元综合与测试
本册综合
第一单元 请到我的家乡来
第1课 湖光山色
教材分析
本课选自桂美版2024年审定的二年级上册第一单元“请到我的家乡来”，是本单元的开篇课。教材以“湖光山色”为主题，引导学生观察家乡的自然景观，感受山水之美，培养对家乡的热爱。课本内容包括三部分：
1.欣赏与感知：呈现桂林漓江、杭州西湖等典型山水图片，配以文字“山有高低、远近、浓淡的变化，水有平静、波纹、倒影的不同”；
2.技法与表现：展示学生作品《我的家乡小河》，标注“用曲线画水波，用渐变色表现倒影”；
3.实践与拓展：设置活动任务“画一画你家乡的山水，用喜欢的颜色表现光影变化”。
教材通过图文结合的方式，降低了观察难度，突出了“观察—表现—创造”的学习逻辑，符合二年级学生以形象思维为主的认知特点。
核心素养目标
审美感知
能说出家乡山水的2个主要特征（如“山是青的，水是绿的”“有小船和芦苇”）；
初步感知色彩的冷暖变化（如“阳光下的山是暖黄色，树荫下的水是冷蓝色”）。
艺术表现
运用线条（直线、曲线）和色彩（3种以上颜色）表现简单的山水轮廓和倒影；
尝试用撕贴、拓印等综合材料技法丰富画面细节（如用海绵拓印表现树叶）。
文化理解
知道“湖光山色”是中国传统山水画的常见主题；
萌发“家乡山水很美，我要爱护它”的情感。
创意实践
能在作品中添加1-2个具有家乡特色的元素（如“我家门前的石拱桥”“爷爷的小渔船”）。
教学重点与难点
教学重点
观察并表现山水的基本形态（山的高低、水的波纹）；
用对比色（如红与绿、黄与紫）表现景物的前后层次。
教学难点
1.理解“倒影”的对称关系，用反向线条表现水中倒影；
2.综合运用多种材料（绘画+手工）丰富画面细节。
教学方法
情境教学法：播放家乡山水视频，创设“小导游带游客看风景”情境；
观察发现法：通过对比真实照片与课本范画，引导学生发现“近大远小”的规律；
示范讲解法：教师分步示范“画山—画水—画倒影”的步骤；
分层指导法：针对能力不同的学生提供“基础版（临摹范画）”“进阶版（添加自创元素）”任务卡；
游戏互动法：通过“色彩找朋友”（配对冷暖色）“线条变变变”（直线变山峰、曲线变水波）游戏巩固知识。
教学过程
导入新课（10分钟）
情境创设，激发兴趣
教师活动：
播放视频《我的家乡桂林》（1分钟，包含漓江、象鼻山、渔民捕鱼等画面），提问：“视频里的山像什么？水是什么颜色的？”
出示课题《湖光山色》，板书并带领学生齐读：“‘湖’是像镜子一样的水，‘山’是高高的石头，‘湖光山色’就是山水在一起的美景！”
学生互动：
自由回答问题，如“山像大象的鼻子”“水是绿色的，有小船”；
翻看课本第2页，找出视频中出现的景物（象鼻山、竹筏）。
观察对比，感知特征
教师活动：
展示真实山水照片与课本范画《我的家乡小河》（课本第3页），引导观察：“左边照片里的山和右边画里的山，线条有什么不同？”（照片的山边缘模糊，画的山边缘是直线和弧线）
发放“观察任务卡”（印有山、水、倒影的简笔画轮廓），要求学生用红笔圈出“山的尖顶”“水的波纹”“树的倒影”。
学生活动：
小组讨论后派代表发言：“照片里的山有很多树，画上的山用三角形表示山顶”；
完成任务卡，同桌互相检查是否圈对“倒影”的位置。
新知探究（15分钟）
技法讲解：画山水的基本步骤
教师活动：
示范“分层画山”：
“第一步，画近处的山：用棕色油画棒画一个大大的三角形，边缘加一些锯齿（手指刮出纹理），这是‘近山’；
第二步，画远处的山：用蓝色油画棒在三角形后面画一个小小的半圆形，颜色轻轻涂，这是‘远山’——近山高、颜色深，远山矮、颜色浅，这叫‘近大远小’！”（板书：近大远小）
示范“画水与倒影”：
“用水彩笔蘸清水在画纸下方涂一片蓝色（水面），再用白色油画棒在蓝色上画曲线（水波）；
画倒影时，把画纸倒过来，沿着山的边缘向下画，线条要‘反过来’——山顶向下弯，山脚向上翘，就像照镜子一样！”（举起课本第4页倒影示意图，标注“对称”）
学生互动：
跟随教师在草稿纸上练习“画3座不同大小的山”“画2条方向相反的倒影线”；
完成后同桌互评：“你的倒影和山对称吗？我的水波像不像面条？”
材料探索：综合材料的运用
教师活动：
展示材料包（油画棒、水彩笔、海绵、彩纸、胶水），讲解用途：
“海绵蘸黄色颜料拓印，可以变成‘阳光下的树叶’；
撕彩色纸条贴在山上，就是‘开满花的山坡’；
银色油画棒画在蓝色水面上，会变成‘闪闪发光的水波’（示范银色叠画效果）。”
播放微视频《材料变变变》（30秒，展示学生用不同材料创作的过程）。
学生活动：
分组领取材料包，每人用1种材料尝试创作1个元素（如“我用海绵拓印3个树叶”“我撕红色纸条做小船”）；
小组内展示：“我的树叶像小手掌！”“我的小船会漂在水上！”
创作实践（20分钟）
任务布置
教师活动：
出示“创作任务单”：
“基础任务：临摹课本第5页《家乡的小河》，画出山、水、倒影；
进阶任务：在基础任务上添加1个家乡特色元素（如‘奶奶的菜园’‘村口的老槐树’）；
挑战任务：用3种以上材料完成作品，并给画取名字，写一句介绍（如‘这是我家门前的河，夏天我在这里钓鱼’）。”
强调要求：“颜色要涂满，不能留小白点；倒影要和山上的景物对称哦！”
学生活动：
自主选择任务难度，领取对应的画纸（基础版：印有轮廓线；进阶版：空白画纸；挑战版：彩色卡纸）；
开始创作，教师巡视指导。
分层指导
教师指导要点：
对基础组：“山的线条可以再圆滑一点，像这样（握学生的手画弧线）”；
对进阶组：“你的石拱桥很好看，如果用灰色涂桥面，红色涂栏杆，对比会更明显”；
对挑战组：“撕纸时可以沿着轮廓撕，贴的时候先涂胶水在纸的边缘，再贴到画纸上，就不会皱啦”。
学生互动：
遇到困难举手提问：“老师，我的倒影总是画歪怎么办？”
帮助同桌递材料：“我这里有银色油画棒，你要吗？”
展示评价（10分钟）
“家乡美景博览会”
教师活动：
将学生作品贴在“博览会展板”上，每组选1名“小解说员”，要求：“介绍你的画叫什么名字？画了家乡的哪里？用了什么材料？”
发放“点赞卡”（印有星星图案），学生给自己最喜欢的3幅作品贴星星。
学生活动：
轮流上台解说：“我画的是《爷爷的鱼塘》，用海绵拓印了荷花，银色笔画了鱼鳞”；
贴完星星后，说说理由：“我喜欢这幅，因为他的倒影是紫色的，像彩虹！”
教师总结评价
教师活动：
统计得星最多的3幅作品，表扬：“这些作品都做到了‘看得仔细、画得认真、想得特别’（指观察、技法、创意）”；
针对共性问题点评：“很多同学的倒影画得很棒，但要注意：山是棕色，倒影可以用深棕色，这样更像在水里哦！”
拓展延伸（5分钟）
教师活动：
布置“家庭任务”：“回家后和爸爸妈妈一起找一张家乡山水的照片，明天带到学校，我们来办一个‘家乡美景照片展’”；
播放歌曲《家乡美》，结束课程：“家乡的山水这么美，我们要爱护花草树木，让它一直美下去！”
作业设计
基础作业（必做）
完成课本第6页“实践与拓展”任务，用油画棒画一幅《我的家乡山水》，至少包含山、水、倒影3个元素。
拓展作业（选做）
手工类：用彩泥捏一座“家乡的山”，注意表现山的高低层次；
观察类：记录“家乡山水的变化”（如“早上的水是金色的，傍晚的水是红色的”），用文字或图画形式呈现。
结语板块
今天我们一起做了“小画家”和“小导游”，用画笔表现了家乡的湖光山色。其实，美就在我们身边：上学路上的小河、村口的老槐树、山顶的风车……都是家乡的宝藏。希望同学们以后多观察、多动手，把家乡的美永远留在画里，记在心里。记住：爱护家乡的一草一木，就是守护这份美丽哦！
板书设计
课题：湖光山色
┌──────────────┐
│ 特征：山（高低） 水（波纹） 倒影（对称） │
│ 技法：近大远小 冷暖色对比 │
│ 材料：油画棒 海绵拓印 撕纸贴画 │
└──────────────┘
（右下角贴学生范画小图：山+水+倒影）
第2课 水果飘香
教材分析
本课选自桂美版（2024）二年级上册第一单元“请到我的家乡来”，属于“造型·表现”学习领域。教材以“家乡的水果”为主题，呈现了广西特色水果（如芒果、荔枝、龙眼、菠萝蜜等）的实物图片、学生作品及创作步骤图。课本原文内容包括：
观察与发现：“看看家乡的水果是什么样子的？它们有圆圆的、弯弯的，还有长长的……颜色有红色、黄色、绿色，真漂亮！”
创作提示：“用油画棒画出水果的形状和颜色，还可以画上果盘或叶子，让画面更丰富。”
学生作品范例：展示了3幅学生作品，分别为《菠萝蜜》（色彩鲜艳，突出果实纹理）、《荔枝熟了》（用点彩法表现果皮质感）、《水果拼盘》（多种水果组合构图）。
教材通过引导学生观察、感受家乡水果的形态与色彩，培养观察力和表现力，同时渗透热爱家乡的情感教育，符合“艺术源于生活”的核心素养理念。
核心素养目标
审美感知
观察并说出家乡常见水果（如芒果、荔枝）的外形特征（圆形、椭圆形、带刺等）和色彩变化（如芒果的黄橙渐变、荔枝的红紫相间）。
感受水果的自然美感，初步理解“色彩搭配”“形态对称”等简单美学原理。
艺术表现
能用油画棒画出至少2种水果的基本形状，并用渐变、平涂等技法表现色彩。
尝试添加果盘、叶子等背景元素，完成一幅完整的“水果”主题作品。
文化理解
了解家乡水果的名称和生长特点（如“菠萝蜜是广西特产，果实很大，果皮有硬刺”），增强对家乡物产的自豪感。
知道“水果”在传统节日中的寓意（如“苹果象征平安”），感受艺术与生活的联系。
创意实践
鼓励学生大胆想象，设计“会笑的水果”“水果娃娃”等拟人化形象，培养创新思维。
尝试用撕纸、粘贴等综合材料辅助创作（如用黄色卡纸剪贴芒果轮廓）。
教学重点与难点
教学重点
掌握水果的基本造型方法（圆形、椭圆形的画法）和色彩表现技法（如芒果的黄色+橙色渐变）。
学习简单的构图知识（主体突出、左右对称）。
教学难点
用油画棒表现水果的质感（如菠萝蜜的粗糙果皮、荔枝的凹凸颗粒）。
画面色彩的和谐搭配（避免颜色杂乱，如红色水果搭配绿色叶子形成对比）。
教学方法
情境教学法：播放广西水果丰收视频，创设“家乡水果博览会”情境。
观察法：实物观察（准备芒果、香蕉、荔枝等水果），引导学生触摸、闻味、描述特征。
示范讲解法：教师分步示范“芒果”的画法（从圆形轮廓到添加果柄、涂色）。
小组合作法：4人一组，共同完成“水果拼盘”集体创作（每人负责画1种水果）。
游戏法：通过“水果猜猜猜”“色彩配对”等游戏巩固知识点。
教学过程（40分钟）
导入新课：情境激趣（5分钟）
视频导入
教师操作：播放视频《广西水果丰收季》（内容：果园里挂满芒果、荔枝的画面，搭配背景音乐《家乡的水果香》）。
教师话术：“小朋友们，视频里的水果你们认识吗？（学生自由回答）这些都是我们广西家乡的特产水果，今天我们就来当‘小小画家’，把它们画下来，好不好？”
实物观察
教师操作：出示芒果、荔枝、香蕉实物，放在讲台上，每组发放1个水果供观察。
教师话术：“请大家摸一摸、看一看，你的水果是什么形状的？像什么？（学生观察后回答，如“芒果像弯弯的月亮”“荔枝是圆圆的，有点扎手”）今天我们就学习《第2课 水果飘香》，一起画出美味的水果吧！”（板书课题）
新知探究：观察与分析（8分钟）
水果的“形”——分小组讨论
教师操作：将学生分为6组，每组发放1张“水果特征记录表”（包含“形状”“颜色”“触感”三列），要求观察后填写。
教师话术：“现在请小组合作，观察桌上的水果，讨论：①它是什么形状？用简单的图形表示（圆形、三角形等）；②表面是什么颜色？有没有花纹；③摸起来是光滑还是粗糙？3分钟后请小组代表分享！”
学生活动：分组讨论并记录，教师巡视指导（如提醒学生“荔枝的果皮有小疙瘩，像不像小刺猬？”）。
成果展示：每组派代表发言，教师总结并板书：形状：圆形（荔枝）、椭圆形（芒果）、弯月形（香蕉）
颜色：红色（荔枝）、黄+橙（芒果）、黄（香蕉）
触感：粗糙（菠萝蜜）、光滑（苹果）
水果的“色”——色彩小游戏
教师操作：出示油画棒，进行“色彩配对”游戏：“老师说水果名称，你们举起对应的颜色油画棒（如‘芒果’举黄色+橙色，‘荔枝’举红色+紫色）。”
教师话术：“芒果成熟时，顶部是橙色，底部是黄色，像太阳的颜色，我们可以用‘渐变’的方法涂色（示范：黄色涂底部，橙色涂顶部，中间轻轻混合）。”
技能学习：示范与练习（12分钟）
教师示范：画芒果
步骤1：画轮廓
教师话术：“首先，画一个大大的椭圆形（边画边说：‘先画一条弯弯的弧线，再画一条对称的弧线，像数字‘0’被压扁了’），这是芒果的身体。”
学生跟随练习：在草稿纸上画2个芒果轮廓（一个正面，一个侧面）。
步骤2：添加细节
教师话术：“在顶部画一个小三角形当果柄，再画一片小小的叶子（示范：‘叶子像小水滴，边缘画锯齿线’）。注意，果柄要‘长’在芒果的中间，不要画歪哦！”
步骤3：涂色（重点示范渐变技法）
教师话术：“涂色时，先沿着轮廓线内侧涂一圈黄色（慢一点，不要涂出边），再在顶部叠涂橙色，用棉签轻轻擦拭交界处，让颜色‘抱在一起’（示范渐变效果）。底部可以留一点白色，像芒果反光的地方，更立体！”
学生练习：画荔枝
教师要求：“请大家模仿老师的方法，画2颗荔枝：①圆形轮廓；②用红色油画棒平涂；③用黑色画小点点表示果皮疙瘩（提醒：点要小而密，不要画成‘芝麻饼’）。”
教师巡视指导：对画得好的学生给予贴纸奖励，对有困难的学生单独示范（如“小明，荔枝的圆可以先画十字辅助线，再画弧线，试试看？”）。
创作实践：分组完成作品（10分钟）
任务布置
教师话术：“现在我们要举办‘家乡水果博览会’，请大家完成一幅作品，可以选择：①《我最喜欢的水果》（单个水果特写）；②《水果拼盘》（多种水果组合）；③《会跳舞的水果娃娃》（拟人化创作）。注意：①用油画棒涂色要均匀；②画面要饱满，水果不要画太小；③完成后给作品起一个名字，写在右下角。”
材料准备
每人发放8开画纸1张、油画棒1盒、勾线笔1支；小组共用剪刀、彩色卡纸（用于剪贴背景）。
创作指导
构图指导：“如果画单个水果，要画在纸的中间，比手掌还大；如果画拼盘，水果要‘排队站好’，不要叠在一起看不见。”
色彩指导：“红色的苹果可以搭配绿色的叶子，黄色的香蕉可以搭配棕色的果盘，颜色对比才好看！”
个性化辅导：
对能力强的学生：“你可以试试画菠萝蜜，它的果皮有很多小刺，用黄色油画棒画竖线表示。”
对能力弱的学生：“先描老师发的‘水果轮廓模板’（提前打印圆形、椭圆形模板），再涂色，慢慢来！”
展示评价：博览会分享（4分钟）
作品展示
教师操作：将学生作品贴在教室后墙的“水果博览会”展示区，用彩色气球和“欢迎来到水果王国”标语装饰。
评价环节
学生互评：“请大家当‘小评委’，给你最喜欢的作品贴上小星星贴纸（每人2颗星星），并说说喜欢的理由（如‘我喜欢这幅《荔枝》，因为红色涂得很均匀’）。”
教师点评：选取3幅典型作品（优秀作品、进步作品、创意作品）进行点评：
“小红的《芒果》用了渐变涂色，颜色像真的芒果一样漂亮，果柄上的叶子还画了锯齿纹，细节很认真！”
“小刚的《水果娃娃》给香蕉画了眼睛和嘴巴，像在跳舞，创意十足，这就是‘艺术表现’中的‘想象力’哦！”
情感升华
教师话术：“我们家乡的水果不仅好吃，还很漂亮，它们是大自然送给我们的礼物。希望大家以后多观察生活中的美，用画笔记录更多家乡的故事！”
课堂小结（5分钟）
知识回顾
教师提问：“今天我们学了哪些水果的画法？（学生回答：芒果、荔枝）涂色时用到了什么方法？（渐变、平涂）”
教师总结：“画水果要先观察形状和颜色，再动手画，最后涂上漂亮的颜色，还要记得发挥想象力，让画面更有趣！”
拓展延伸
教师话术：“回家后可以和爸爸妈妈一起画一幅‘家乡水果地图’，标出你家附近种了什么水果，下节课我们一起分享！”
作业设计
基础作业
用油画棒画3种家乡水果（芒果、荔枝、菠萝），要求形状准确，色彩鲜明。
给水果写上名称和一句介绍（如“芒果：我的家乡南宁有很多芒果树”）。
拓展作业（选做）
用废旧纸盒制作“立体水果模型”（如用黄色卡纸剪贴芒果，粘贴在纸盒上）。
和家人一起逛菜市场，拍一张“我和家乡水果”的合影，下节课分享照片背后的故事。
结语板块
“小朋友们，今天我们用画笔留住了家乡水果的‘香味’和‘色彩’。艺术就像一颗神奇的种子，只要我们用心观察生活，它就会在我们的画笔下开花结果。希望你们永远保持对生活的热爱，用艺术点亮每一天！”
板书设计
第2课 水果飘香
┌──────────────┬──────────────┐
│ 形状：圆形（荔枝） │ 色彩技法： │
│ 椭圆形（芒果） │ ①渐变（黄+橙）│
│ 弯月形（香蕉） │ ②平涂（红色） │
└──────────────┴──────────────┘
创作步骤：
1. 画轮廓 → 2. 添细节（果柄、叶子） → 3. 涂颜色
作品要求：色彩均匀、画面饱满、创意加分！
（板书左侧贴水果实物图，右侧贴学生范画，中间用彩色粉笔书写重点，简洁直观）
第3课 家乡美食多
核心素养目标
图像识读：引导学生观察家乡美食的色彩、形状、纹理等视觉特征，能从图片或实物中提取关键视觉信息，并用简单的美术语言描述美食的造型特点。
美术表现：通过绘画、拼贴等方式，运用线条、色彩、形状等元素表现家乡美食，尝试用夸张、拟人等手法突出美食的美味感，提升造型表现能力。
审美判断：感受家乡美食的色彩搭配和造型美感，能对自己和他人的作品从“是否突出美食特点”“色彩是否鲜艳”等角度进行简单评价，形成初步的审美判断能力。
创意实践：鼓励学生结合生活经验，大胆想象，为家乡美食设计独特的“美食名片”，如给包子画上笑脸、给面条添加花纹等，培养创新思维和实践能力。
文化理解：了解家乡美食的名称、食材及相关民俗文化（如节日特色美食），感受美食中蕴含的家乡文化底蕴，增强对家乡的热爱之情。
教学重点
观察并说出家乡美食的主要视觉特征（如颜色、形状、食材搭配）。
运用绘画或拼贴的方式，生动表现至少一种家乡美食的造型和色彩特点。
教学难点
如何用夸张、拟人的手法让美食形象更生动有趣（如表现包子的蓬松感、糖葫芦的晶莹感）。
理解美食与家乡文化的联系，在作品中体现对家乡美食的情感。
教学方法
情境教学法：通过播放家乡美食视频、展示实物或图片，创设“家乡美食节”情境，激发学生兴趣。
观察法：引导学生有序观察美食的整体形状（圆形、长条形等）和局部细节（如饺子的褶皱、蛋糕的奶油花纹）。
示范法：教师现场示范绘画步骤（如从轮廓到细节的画法），直观展示如何用线条和色彩表现美食特点。
小组合作法：组织学生分组讨论“自己最喜欢的家乡美食”，互相分享观察结果和创作思路。
游戏法：通过“美食猜猜猜”“给美食找朋友”等小游戏，巩固对美食特征的认识。
教学过程
导入新课：情境激趣，引出主题（约8分钟）
播放视频，创设情境
教师活动：
播放剪辑好的家乡美食视频（包含桂林米粉、柳州螺蛳粉、南宁老友粉、梧州龟苓膏等广西特色美食，搭配欢快的背景音乐），视频中突出美食的动态画面（如米粉被煮熟的过程、汤汁沸腾的气泡）。
提问话术：“同学们，视频里的食物你们认识哪些？它们是什么颜色、什么形状的？吃起来是什么味道呢？”
学生活动：
自由发言，说出视频中美食的名称（如“桂林米粉”“螺蛳粉”），描述看到的颜色（“螺蛳粉是红色的汤，里面有绿色的青菜”）和形状（“米粉是长长的、细细的”）。
出示课题，明确任务
教师活动：
展示课本封面（桂美版2024二年级上册第一单元《请到我的家乡来》，翻开第12-13页《第3课 家乡美食多》），指着课本上的图片（如插图1：一碗冒着热气的桂林米粉，旁边配文“我的家乡在桂林，米粉是我的最爱！”；插图2：一盘金黄的粽子，配文“端午节时，奶奶会包香喷喷的粽子”）。
话术：“今天我们就一起来学习第3课《家乡美食多》，当一名‘小小美食画家’，把我们最喜欢的家乡美食画下来，好不好？”
学生活动：
齐读课题，观察课本图片，小声交流自己认识的美食。
新知探究：观察特征，感知文化（约15分钟）
认识家乡美食：看课本，说美食
教师活动：
引导学生翻开课本第12页，指着左上图（桂林米粉）提问：“请同学们仔细看课本第12页左边的图，这是什么美食？它用了哪些食材呢？”（等待学生回答后，结合课本配文总结：“对啦，这是桂林米粉，里面有米粉、酸豆角、花生米，汤汁是棕色的，看起来很入味！”）
指着右上图（南宁老友粉）：“再看右边的图，这是南宁老友粉，它的颜色和桂林米粉有什么不同？”（引导学生观察：“汤汁是红色的，有绿色的葱花和黄色的酸笋，看起来酸辣可口！”）
翻到课本第13页，展示“美食小知识”板块（课本原文：“我的家乡美食有很多故事！比如过年时吃饺子，寓意‘招财进宝’；元宵节吃汤圆，象征‘团团圆圆’。”），带领学生齐读并提问：“你们知道我们广西过年时会吃什么美食吗？”（预设学生回答：粽子、年糕等）
学生活动：
观察课本图片，举手回答美食名称、颜色、食材，齐读“美食小知识”，分享自己知道的家乡节日美食。
观察美食特征：摸一摸，画一画
教师活动：
实物观察：拿出准备好的实物（如包子、香蕉、糖葫芦模型），请学生分组观察（每组1-2种），要求用手摸一摸（感受包子的软、香蕉的光滑），用眼睛看颜色和形状，并填写“美食观察卡”（表格内容：美食名称、颜色、形状、摸起来的感觉）。
示范“画轮廓”：以包子为例，在黑板上画一个圆形作为包子的身体，再画一个小半圆作为包子的“小帽子”（褶皱部分），说：“包子的身体是圆圆的、鼓鼓的，像一个小皮球，上面还有一圈一圈的褶皱，就像给它戴了一顶小花帽。”
示范“涂颜色”：用淡黄色涂包子的身体，褶皱处加深一点颜色，说：“包子蒸熟后是淡黄色的，边缘的褶皱颜色深一点，看起来更立体、更蓬松。”
学生活动：
分组观察实物，填写观察卡，模仿教师的画法，在练习纸上画一画自己小组观察的美食轮廓。
联系家乡文化：聊一聊，议一议
教师活动：
提问：“为什么我们家乡过年要吃粽子呢？”（引导学生结合课本“美食小知识”回答：“粽子用糯米做的，糯米象征‘丰收’，过年吃粽子代表日子越过越甜。”）
小组讨论：“你的家人会做什么家乡美食？做美食的时候你会帮忙吗？”（如妈妈包饺子时帮忙擀皮，奶奶做米粉时帮忙洗青菜），每组选1名代表分享。
学生活动：
讨论家人做美食的场景，分享自己参与的经历，感受美食与家庭、家乡的联系。
创作实践：动手表现，创意添画（约20分钟）
提出创作要求
教师活动：
展示优秀学生作品图片（如给面条画上波浪线表现“会跳舞的面条”，给糖葫芦画上亮晶晶的圆点表现“甜甜的糖衣”），说：“今天我们要当‘美食设计师’，完成一个任务：用绘画或拼贴的方式，画一种你最喜欢的家乡美食，并给它设计一个‘美食名片’——在旁边写上美食的名字，还可以画一个小图案代表它（如给桂林米粉画一双筷子）。”
强调创作要点：① 美食要画大一点，占满画面的一半以上；② 用鲜艳的颜色涂满，不要留空白；③ 可以给美食“加表情”或“穿衣服”（如给饺子画笑脸，给蛋糕插小蜡烛）。
学生创作，教师巡视指导
教师活动：
分发绘画工具（画纸、水彩笔、油画棒、剪刀、彩纸等），巡视学生创作，对有困难的学生进行个别指导。
针对难点的指导话术：
若学生不会表现“蓬松感”：“你看这个包子，鼓鼓的像不像我们吹的气球？我们可以用弧线画它的身体，再在上面画几条弯弯的线条，就像气球鼓起来的纹路。”
若学生颜色搭配单一：“草莓是红色的，叶子是绿色的，红色和绿色放在一起会很鲜艳，就像我们穿的花衣服一样漂亮。”
若学生忘记写“美食名片”：“你的螺蛳粉画得真棒！别忘了在旁边写上它的名字，再画一双小筷子，这样别人就知道这是美味的螺蛳粉啦！”
学生活动：
选择自己喜欢的家乡美食（如米粉、粽子、酸嘢等），用绘画或拼贴的方式创作，填写“美食名片”，大胆添加创意元素（如给酸嘢画“小牙齿”，表示“酸酸甜甜很好吃”）。
展示评价：分享作品，互相学习（约10分钟）
作品展示：“美食画廊”
教师活动：
将学生作品贴在教室四周的“美食画廊”区域，给每个作品编号，播放轻松的音乐，说：“现在我们的‘家乡美食画廊’开张啦！请大家像小游客一样，拿着‘点赞贴纸’（星星形状），去欣赏别人的作品，把贴纸贴在你觉得最棒的作品上，并说说为什么喜欢它。”
学生活动：
轮流参观作品，给喜欢的作品贴贴纸，和同学小声交流：“我喜欢这幅螺蛳粉，因为它的汤是红色的，看起来很辣！”“这个粽子画了笑脸，好可爱！”
师生评价：“美食小评委”
教师活动：
选取3-4幅有代表性的作品（如最有创意的、颜色最鲜艳的、最能体现家乡文化的），请作者上台介绍：“请你说说你画的是什么美食？你给它设计了什么特别的‘名片’？”
引导全班评价，提问：“这幅作品哪里画得好？如果让你给它提一个小建议，你会说什么？”（如：“我觉得这个包子的褶皱画得很像，要是颜色再深一点就更立体了！”）
总结评价：“今天大家都画出了美味的家乡美食，有的同学给美食画了表情，有的同学写上了美食的故事，老师看到了你们对家乡美食的热爱！”
拓展延伸：家乡美食我知道（约2分钟）
教师活动：
布置“课后小任务”：回家后和爸爸妈妈一起做一道家乡美食（如煮面条、洗水果），并把制作过程画下来，下节课带到学校分享。
学生活动：
齐声回答：“好！”
教材分析
本课选自桂美版2024年审定的小学美术二年级上册第一单元《请到我的家乡来》，属于“综合·探索”学习领域。单元主题围绕“家乡”展开，前两课《家乡的桥》《家乡的树》引导学生观察家乡的建筑和自然景观，本课则聚焦“家乡美食”，从“味觉”“视觉”“文化”三个维度深化对家乡的认识。
教材内容编排特点：
1.图文结合，贴近生活：课本第12-13页选用广西本土美食图片（桂林米粉、南宁老友粉等），搭配简洁的文字说明（如食材、民俗），符合二年级学生的认知水平，容易引发共鸣。
2.知识与情感并重：不仅要求学生“画美食”，还通过“美食小知识”板块渗透文化内涵（如节日美食寓意），体现“以美育人”“以文化人”的理念。
3.注重实践与创意：课本右下角设计了“创意小挑战”栏目（原文：“给你的家乡美食设计一个有趣的名字吧！”），鼓励学生大胆创新，符合核心素养中的“创意实践”目标。
教学建议：教师可结合本地实际（如柳州学生多画螺蛳粉，梧州学生多画龟苓膏），补充更多本土化素材，让学生更有亲切感；同时，通过“观察-体验-创作-分享”的环节，落实从“图像识读”到“文化理解”的素养培养。
作业设计
课堂作业
1.必做题：用绘画或拼贴的方式，完成一幅“家乡美食图”，要求：
画出美食的名称（如“桂林米粉”“外婆的粽子”）；
用至少3种颜色表现美食的色彩特点；
给美食添加1个创意元素（如表情、花纹、小装饰）。
2.选做题：和同桌合作，共同创作一幅“家乡美食拼盘”（每人画1种美食，组合成一盘），并写下一句对家乡美食的赞美（如“螺蛳粉，我爱你！”）。
课后作业
1.实践作业：回家后和家人一起品尝一种家乡美食，观察家人制作美食的过程，用几句话记录下来（可请家长帮忙写）。
2.拓展作业：收集家乡美食的图片或宣传单，制作一本“家乡美食小手册”（封面写名字，内页贴图片并标注美食名称和特点），下节课带到班级展示。
结语板块
同学们，今天我们一起走进了“家乡美食”的世界，用眼睛观察了美食的颜色和形状，用画笔创作了美味的“美食名片”，还知道了美食背后的家乡文化故事。家乡美食就像一首动听的歌，一碗温暖的汤，藏着我们对家乡的爱。希望大家以后多留意身边的家乡美食，感受它的味道，更感受它的文化，做一个热爱家乡、懂得欣赏生活之美的小小艺术家！
板书设计
第3课 家乡美食多
标题：家乡美食多——画出我的美味家乡
左侧（观察区）：
颜色：红、黄、绿（例：草莓红、包子黄）
形状：圆（包子）、长（面条）、尖（粽子）
文化：过年→粽子（团圆）、元宵节→汤圆（圆满）
中间（示范区）：
包子简笔画（圆形身体+褶皱）
涂色步骤：① 勾轮廓 ② 涂颜色 ③ 加创意（笑脸）
右侧（学生作品展示区）：
贴2-3幅学生范画（标注“创意之星”“色彩之星”）
底部：家乡美食→爱家乡！
第4课 坐上动车到我家
一、核心素养目标
1. 审美感知
通过观察动车造型、家乡自然与人文景观，感受线条、色彩、形状在美术作品中的表现力，初步形成对“家乡美”的视觉认知。
欣赏不同风格的动车插画和家乡风景图片，区分写实与夸张的艺术手法，提升对美术作品的观察与体验能力。
2. 艺术表现
学习运用油画棒、水彩笔等工具，以“动车+家乡”为主题创作绘画作品，掌握简单的构图方法（如主体突出、背景层次）和色彩搭配技巧（如冷暖色对比、同类色渐变）。
尝试用夸张、拟人化的手法表现动车造型，用符号化图形（如房屋、树木、地标）表现家乡特色，培养初步的造型能力。
3. 文化理解
了解动车作为现代交通工具的特点，感受科技发展对生活的影响，激发对家乡变化的关注。
通过描绘家乡的自然景观、民俗文化或生活场景，增强对家乡的认同感和热爱之情，理解美术与生活、文化的联系。
4. 创意实践
结合个人生活经验，想象“坐动车回家乡”的场景，运用联想和夸张手法添加个性化细节（如动车的表情、家乡的特色美食），培养初步的创意思维。
在小组合作中交流创作想法，尝试将不同成员的家乡元素融合，体验集体创作的乐趣。
二、教学重点
用绘画形式表现“动车”的基本造型特征（流线型车身、车窗、车轮等），并通过色彩和线条突出动车的动感。
结合家乡特色（如自然景观、建筑、民俗）设计画面背景，体现“家乡”的主题，做到主体（动车）与背景的协调统一。
三、教学难点
如何通过构图和色彩区分画面的主次关系（动车作为主体突出，家乡景物作为背景衬托）。
用创意手法（如拟人化、夸张）表现动车和家乡元素，避免画面单调或杂乱。
四、教学方法
情境教学法：通过播放动车视频、展示家乡风景图片，创设“坐动车回家乡”的情境，激发学生兴趣。
观察演示法：教师示范动车的基本画法和构图步骤，引导学生观察细节特征（如车头的流线型、车窗的排列）。
小组合作法：设置“家乡分享会”环节，小组内交流家乡特色，互相启发创作灵感。
游戏体验法：通过“动车拼图”“色彩对对碰”等小游戏，巩固动车造型和色彩搭配知识。
分层指导法：针对不同绘画基础的学生，提供不同难度的范画参考（如简笔画动车、带细节的动车），鼓励个性化表达。
五、教学过程
导入新课（10分钟）
情境创设：神秘的“家乡邀请卡”
教师话术：“小朋友们，今天老师收到一张特别的邀请卡（出示自制卡片，画面为模糊的动车和家乡风景），上面写着：‘坐上最快的车，回到最美的家！’你们知道‘最快的车’是什么吗？（引导学生回答“动车”）对啦！动车像一条银色的长龙，跑得又快又稳，今天我们就一起‘坐上动车’，去看看同学们的家乡吧！”
播放视频：播放1分钟动车行驶的短视频（选择不同角度：车头特写、车身侧面、穿越隧道），引导学生观察：“动车的车身是什么形状的？车窗像什么？它跑起来的时候，线条看起来怎么样？”（学生自由回答，教师总结：流线型车身、长方形车窗、动感的线条）。
课本内容衔接
教师活动：翻开课本第16页，指着插图提问：“请小朋友们看看课本上的动车，和我们视频里的一样吗？课本上的画家把动车画成了什么样子？”（引导学生观察课本插图——拟人化动车：车身有笑脸，车轮像风火轮，背景是彩色的家乡风景）。
课本原文呈现（第16页）：“动车，像一条飞驰的银龙，载着我们奔向家乡。你的家乡有高高的山、清清的河，还是有热闹的集市、好吃的水果？让我们把动车和家乡的美景画下来吧！”
教师总结：“原来动车不仅可以画得像真的一样，还可以加上可爱的表情，变成‘动车小超人’！今天我们就来学习《第4课 坐上动车到我家》，用画笔把‘坐动车回家乡’的快乐场景画出来！”
新知探究（15分钟）
认识动车：“动车的身体密码”
观察与讨论：
教师出示动车模型和简笔画范图（正面、侧面、俯视），提问：“动车的‘身体’有哪些部分？（车身、车头、车窗、车轮、车灯）车头为什么是尖尖的？（引导学生回答“减少阻力，跑得更快”）”
小组活动：每组发放一套动车零件卡片（车身、车窗、车轮等），要求学生合作拼出完整的动车侧面图，并说说自己拼的动车有什么特点（如“我的动车有蓝色的车身，车窗是圆形的”）。
教师示范：在黑板上分步示范动车侧面图的画法：
① 画车身：用长弧线画出流线型车身（“像小朋友滑滑梯一样，从车头到车尾慢慢变平”）；
② 画车头：在车身前端画一个尖尖的三角形，加上两个圆形车灯（“像动车的大眼睛，晚上会发光哦”）；
③ 画车窗：在车身中间画长方形车窗（“注意车窗要排整齐，像小火车的窗户一样”）；
④ 画车轮：在车身下方画两个圆形车轮，用黑色涂实（“车轮是动车的‘脚’，要画得圆圆的才稳”）；
⑤ 添画细节：用波浪线画车身侧面的花纹（“像动车的‘衣服’，让它更漂亮”），在车头画一个笑脸（“动车看到我们要回家乡，开心地笑啦”）。
描绘家乡：“我的家乡特色站”
家乡元素头脑风暴：
教师提问：“坐上动车，我们会回到家乡的哪里呢？是有很多高楼的城市，还是有小河的乡村？家乡有什么特别的东西，让你一看到就知道‘到家啦’？”（引导学生说出：地标建筑如“象鼻山”“鼓楼”、自然景观如“梯田”“竹林”、民俗文化如“绣球”“铜鼓”、美食如“桂林米粉”“柳州螺蛳粉”等）。
课本内容衔接：翻开课本第17页，展示学生作品范例（如《我的家乡在海边》《家乡的鼓楼》），指着画面中的元素说：“这位小朋友画了海边的动车，背景有帆船和椰子树；这位小朋友把家乡的鼓楼画在了动车旁边，鼓楼的屋顶是尖尖的，像座小城堡。你们的家乡有这样特别的东西吗？”
分组分享与记录：
将学生分为4人小组，发放“家乡元素记录表”（画有简单表格：“我的家乡在______，有______（景物）、（颜色）、（特色）”），要求每组轮流分享，一名学生记录关键词（如画一个小房子代表“家乡的房屋”，涂成黄色代表“油菜花田”）。
教师巡视指导，提醒学生：“记录的时候可以用简单的图形代替文字，比如用圆圈代表太阳，用三角形代表山。”
构图与色彩：“画面的魔法配方”
构图方法讲解：
教师出示两幅对比图：一幅动车画在画面中间，背景简单（主体突出）；一幅动车画在角落，背景元素过多（杂乱）。提问：“哪幅画让你一眼就看到动车？为什么？”（引导学生总结：主体要画大、画在中间或偏左/偏右一点，背景不能抢过主体）。
示范“主体+背景”构图步骤：① 在画纸中间画大一点的动车（占画面1/2以上）；② 在动车后面画远处的景物（如高山、云朵，用浅色、简单线条）；③ 在动车旁边或前面画近处的景物（如房屋、树木，用深色、细节多一点）；④ 最后画天空或地面（用大面积颜色填充，如蓝色天空、绿色草地）。
色彩搭配技巧：
冷暖色对比：“如果动车是蓝色（冷色），背景可以画红色的花（暖色），让动车更突出；如果动车是红色（暖色），背景可以画绿色的树（冷色），像彩虹一样漂亮。”
同类色渐变：“画天空的时候，可以上面用深蓝色，下面用浅蓝色，慢慢过渡，像我们看到的蓝天一样自然。”
小游戏“色彩对对碰”：教师出示色卡（红、黄、蓝、绿、橙、紫），学生两人一组，一人举“动车色卡”，另一人举“背景色卡”，说出搭配后的效果（如“红色动车+绿色背景=很鲜艳”“蓝色动车+浅蓝色背景=很柔和”）。
创作实践（25分钟）
作业要求
主题：以“坐上动车到我家”为主题，画一幅完整的绘画作品。
内容：① 主体：一辆或多辆动车（造型准确，有动感，可添加拟人化细节）；② 背景：至少2种家乡特色元素（如建筑、自然景观、民俗符号）；③ 构图：主体突出，背景有层次；④ 色彩：搭配和谐，尝试用冷暖色对比或渐变。
材料：油画棒、水彩笔、画纸（A4）、铅笔、橡皮。
创作步骤指导
第一步：起稿（5分钟）
用铅笔轻轻画出动车的轮廓（先画车身，再画车头、车窗、车轮），确定动车在画面中的位置和大小。
画出背景的大致轮廓（如远处的山用三角形，近处的房屋用长方形，避免细节过多）。
教师巡视：提醒学生“铅笔线要轻一点，画错了可以擦掉；动车的车身要画得长一点，像一条小鱼一样”。
第二步：涂色（15分钟）
用油画棒涂动车的颜色（先涂大面积，再用细一点的笔涂车窗、车灯等细节），鼓励学生用夸张的颜色（如粉色动车、彩虹色车身）。
涂背景颜色（先涂远处的景物，再涂近处的景物，避免颜色混脏），提醒学生“背景颜色可以浅一点，让动车更突出；如果画家乡的夜晚，背景可以用深蓝色，再用黄色画星星和月亮”。
个性化细节添加：引导学生添加创意元素，如“动车的车窗里坐着你的家人，他们在向你招手”“家乡的树上结满了糖果”“天空中飞着带有家乡标志的风筝”。
第三步：勾线与调整（5分钟）
用水彩笔（黑色或深色）沿铅笔线勾出动车和主要景物的轮廓，让画面更清晰。
检查画面是否有漏涂的地方，用白色油画棒点画动车的“高光”（车窗反光、车灯），让动车更有立体感。
小组互助
鼓励学生在创作中互相帮助：“如果你看到同桌的动车画得有点歪，可以小声提醒他‘动车的车身要像滑梯一样斜一点’；如果你觉得自己的家乡元素不够多，可以问问小组同学‘你的家乡有什么，能借给我画一点吗？’”
展示评价（15分钟）
“动车家乡画展”
将学生作品贴在教室的“动车轨道”主题展示墙上（用蓝色卡纸剪出轨道形状，作品沿轨道排列），营造“动车带着家乡画行驶”的氛围。
评价方式
学生自评：请3-4名学生上台介绍自己的作品：“你的动车叫什么名字？它要开到家乡的哪里？画面中最特别的地方是什么？”（如“我的动车叫‘闪电号’，要开到我的家乡柳州，背景有螺蛳粉和马鞍山，动车的车窗是圆形的，像在眨眼睛”）。
小组互评：每组选一幅最喜欢的作品，派代表说出理由：“我们喜欢这幅画，因为______（如‘动车的颜色很鲜艳，像彩虹一样’‘背景画了家乡的梯田，颜色一层一层的很好看’）”。
教师点评：
优点：重点表扬造型准确（“这位同学画的动车车身是流线型的，跑得一定很快”）、家乡元素有特色（“画了铜鼓和绣球，一看就知道是广西的家乡”）、创意细节（“动车的车轮画成了棒棒糖，太有趣了”）。
建议：针对共性问题提出改进方向，如“如果把动车旁边的小树画小一点，动车会更突出”“如果天空用浅蓝色，云朵用白色，颜色会更干净”。
颁发“创意小画家”勋章
为作品中体现“造型准确”“家乡特色突出”“创意独特”的学生颁发纸质勋章（如“动车造型小能手”“家乡小画家”“色彩搭配小达人”），鼓励全体学生。
拓展延伸（5分钟）
课后活动：“家乡明信片”——将今天的作品剪下来，背面写上对家人的话（如“爸爸，我坐动车回来啦，家乡的米粉真香”），回家后送给家人，或贴在自己的房间。
知识拓展：播放广西高铁发展的短视频（1分钟），介绍“复兴号”动车的速度、“八横八纵”高铁网等，引导学生思考：“未来的动车会是什么样子？家乡还会有哪些变化？我们可以用美术把它画出来吗？”
六、教材分析
本单元“请到我的家乡来”旨在引导学生通过美术创作表达对家乡的热爱，《第4课 坐上动车到我家》是单元中的技能实践课。教材以“动车”这一现代交通工具为载体，将“科技”与“家乡文化”结合，符合二年级学生“直观形象思维为主”的认知特点。
教材内容编排特点
生活化主题：从学生熟悉的“回家”情境切入，通过“坐动车”的体验连接“科技”与“家乡”，降低创作难度，激发表达欲。
循序渐进的技能训练：先引导观察动车造型（第16页），再提供家乡元素范例（第17页学生作品），最后展示完整创作步骤（第18页“绘画步骤图”），符合“感知—模仿—创作”的学习规律。
文化渗透：通过“家乡地标”“民俗符号”的描绘，隐性融入广西本土文化（如壮族铜鼓、侗族鼓楼），增强地域认同感。
学情适配性分析
二年级学生已具备初步的绘画技能（如用简单图形组合物体），对色彩有浓厚兴趣，但空间构图能力较弱（易出现主体过小或背景杂乱），且对“家乡文化”的认知停留在表面（如“家乡有山有水”）。教材通过“学生作品范例”“分步示意图”降低技能难度，通过“家乡元素讨论”引导学生深入观察生活，符合该年龄段学生的发展水平。
教学资源利用
图片资源：教材中的动车插图、学生作品范例可作为直观示范，帮助学生建立造型和构图的感性认识。
活动设计：教材第17页“试一试”环节（“画一画你家乡的房子和树”）可作为创作前的小练习，第18页“评一评”提示可融入评价环节。
七、作业设计
基础作业（必做）
主题：《我的动车回家啦》
要求：① 用绘画形式表现一辆完整的动车（有车身、车窗、车轮），添加1-2处拟人化细节（如笑脸、花纹）；② 背景至少画2种家乡特色元素（如房屋、树木、地标）；③ 构图合理，色彩搭配和谐。
拓展作业（选做）
选项1：《动车的家乡旅行日记》——画3幅小图，分别表现“动车出发”“路上的风景”“到达家乡”，用简单文字说明每幅图的内容。
选项2：《家乡特色动车设计》——设计一辆“家乡主题动车”，将家乡的特色元素（如颜色、图案、形状）融入动车造型（如“螺蛳粉动车”车身画满米粉和酸笋图案）。
作业评价标准
等级 评价标准
优秀 动车造型准确，有动感；家乡元素突出，有创意；构图合理，色彩搭配和谐。
良好 动车造型基本完整；家乡元素清晰；色彩搭配较和谐，无明显涂脏。
合格 能画出动车和家乡元素的大致轮廓；色彩涂满，无大面积空白。
八、结语板块
“小朋友们，今天我们一起画出了飞驰的动车，也画出了家乡的美景。动车带着我们的画笔，穿越了城市和乡村，看到了鼓楼、梯田、米粉和各种充满家乡特色的事物。大家用手中的画笔，把对家乡的热爱都融入到了画里，每一幅画都像是一个小小的故事，诉说着家乡的美好。
通过这节课，我们认识了动车的结构，知道了它为什么能跑得那么快；我们还一起开动脑筋，想出了好多家乡的特色元素，把它们都画进了画里。在构图和色彩搭配上，大家也都有了新的收获，学会了让主体更突出，让画面更漂亮。
在创作的过程中，大家互相帮助，一起进步。有的同学给同桌提醒动车的车身要画得更像滑梯，有的同学和小组伙伴分享自己家乡的特色，这种团结协作的精神非常棒。
看到大家的作品，老师真的特别开心。每一幅画都充满了创意和想象力，有的动车造型独特，有的家乡元素特别有代表性，还有的同学添加了很多有趣的细节。就像我们颁发“创意小画家”勋章时说的那样，大家都是最棒的小画家。
希望大家以后也能继续保持对绘画的热爱，用画笔记录更多生活中的美好。也许下次，我们还能画出未来的动车，画出家乡更多的变化。说不定，在大家的笔下，动车会变成会飞的列车，家乡会变成一个梦幻的世界。
最后，别忘了把我们的“家乡明信片”送给家人，让他们也感受到我们对家乡的爱。回家之后，也可以和家人一起讨论讨论未来的动车和家乡会是什么样子，然后再用画笔画下来。
小朋友们，让我们期待下一次的美术之旅，一起用画笔创造更多的精彩吧！
本单元综合与测试
第二单元 有趣的动物
第1课 撕纸动物
教材分析
本课选自桂美版（2024）二年级上册第二单元“有趣的动物”，是在学生掌握基础撕纸技能（如直线、曲线撕法）后的创意应用课。课本原文内容为：“动物是我们的好朋友，它们形态各异、活泼可爱。撕纸是一种简单又有趣的方法，不用剪刀，只用双手就能把彩纸撕出各种形状。让我们用撕纸的方法，创作一只自己喜欢的动物吧！”
教材通过展示3幅学生作品（《快乐的小鱼》《奔跑的小兔》《展翅的蝴蝶》）和2组步骤图（“撕出身体—添加花纹—粘贴背景”），引导学生观察动物的外形特征，学习用撕、贴、组合的方式表现动物。本课旨在通过撕纸这一低门槛、高趣味性的活动，培养学生的观察力、动手能力和想象力，同时渗透“爱护动物”的情感教育。
核心素养目标
审美感知
观察动物的外形特征（如头、身体、四肢的形状）和动态（静态、动态），感受撕纸艺术中“不规则边缘”的自然美感。
发现不同颜色、纹理的彩纸搭配对动物形象的装饰效果（如用黄色皱纹纸表现小鸡的绒毛，用黑色卡纸剪出熊猫的眼睛）。
艺术表现
掌握“撕纸基本技法”：单手撕（撕直线、弧线）、双手配合撕（撕圆形、方形等基本形）、多层撕贴（叠加表现动物的层次，如耳朵、尾巴）。
能运用“概括法”简化动物外形（如用椭圆形表现小鱼身体，用三角形表现小兔耳朵），并用撕贴的方式独立完成1幅动物撕纸作品（含身体、主要器官、简单背景）。
创意实践
尝试“个性化表现”：通过添加细节（如用彩笔点画动物的眼睛、用毛线粘贴胡须）或改变动态（如小兔的耳朵竖起/耷拉，表现不同情绪），让作品具有独特性。
探索“材料创新”：利用废旧材料（如快递纸箱纸、报纸）作为背景，或用手撕出“破洞”“毛边”等特殊效果表现动物的质感。
文化理解
了解撕纸艺术的文化起源（中国民间剪纸的简化形式，适合儿童学习），感受“变废为宝”的环保理念（用废纸创作，减少浪费）。
萌发“爱护动物”的情感：通过创作“我喜欢的动物朋友”，表达对动物的喜爱，知道“动物是人类的伙伴，我们要保护它们”。
教学重点
观察与概括：引导学生准确观察动物的外形特征，并用圆形、椭圆形、三角形等基本形概括动物身体结构。
撕纸技法运用：掌握“撕贴组合”的步骤：先撕出动物的主体部分（身体、头部），再添加细节（眼睛、耳朵、花纹），最后粘贴背景。
教学难点
动物动态的表现：如何通过撕纸的形状变化（如身体倾斜角度、四肢的伸展方向）表现动物的动态（如小兔跳跃、小鸟飞翔）。
颜色搭配的合理性：避免颜色过多导致画面杂乱（如用3-4种颜色表现主体动物，背景色与主体色形成对比）。
教学方法
情境教学法
导入环节：播放动画《动物狂欢节》片段（3分钟），创设“动物王国邀请小艺术家做客”的情境，激发学生兴趣。
作业展示：设置“动物画廊”展区，学生将作品贴在“森林背景墙”上，模拟“动物聚会”场景。
示范讲解法
分步示范：教师现场演示“撕纸熊猫”的创作过程，边示范边讲解关键步骤（见“教学过程”）。
对比示范：展示2幅作品（《规范的熊猫》vs《夸张的熊猫》），引导学生讨论“哪幅更有趣”，理解“艺术表现可以夸张、变形”。
小组合作法
“特征猜猜乐”游戏：4人一组，每组抽取1张动物图片（遮挡部分特征），通过提问“它有长长的耳朵吗？”“身体是圆圆的吗？”猜动物名称，培养观察力。
材料共享：小组内共享彩纸、胶水、剪刀（教师辅助使用），鼓励学生互相借用材料（如“我需要红色纸做蝴蝶翅膀，谁有？”），培养合作意识。
分层指导法
基础层：提供“动物轮廓模板”（印有虚线的动物简笔画），学生沿虚线撕纸，重点练习“沿边撕”的控制力。
进阶层：不提供模板，自主选择动物，独立完成撕贴创作，并添加背景元素（如草地、云朵）。
教学过程
导入新课（10分钟）
情境创设：动物王国的“神秘邀请函”
教师话术：“小朋友们，今天老师收到一封来自‘动物王国’的邀请函（出示信封），里面说它们要举办‘森林艺术节’，想邀请大家用‘撕纸’的方式创作动物朋友，作为艺术节的展品。但是，动物王国的小使者说，只有通过3个‘闯关游戏’，才能获得创作资格哦！你们敢挑战吗？”
闯关游戏一：“特征我来找”
步骤1：播放图片（依次出现：大象、长颈鹿、企鹅），教师提问：“请仔细看，这是谁？它最明显的特征是什么？”（学生回答：“大象有长长的鼻子！”“长颈鹿脖子很长！”）
步骤2：教师总结：“每个动物都有独特的外形，比如‘圆圆的头’‘长长的身体’‘短短的尾巴’，这些就是我们撕纸时要抓住的‘关键特征’。”
闯关游戏二：“撕纸变变变”
教师示范：拿起一张黄色正方形彩纸，单手捏住纸的一角，另一只手拉住纸边，轻轻向下撕：“看，老师撕出了一个弯弯的弧线，像不像香蕉？如果把它倒过来，像不像小鸭子的嘴巴？”（学生模仿撕纸，尝试用撕出的形状联想动物部位）
引出课题：“今天，我们就用神奇的撕纸魔法，创作一只《撕纸动物》！”（板书课题）
新知探究（15分钟）
观察动物外形——“动物的身体密码”
活动1：“摸一摸，猜一猜”
教师准备3个密封盒子，分别装有毛绒玩具（小兔、小鱼、蝴蝶），每组派1名代表上台，通过触摸描述特征：“它有长长的耳朵，软软的，身体是椭圆形的。”（学生猜“小兔”）
教师总结：“动物的外形由‘基本形’组成——小兔的身体是椭圆形，耳朵是三角形；小鱼的身体是纺锤形，尾巴是扇形。我们撕纸时，先撕出这些大的基本形，再添加细节。”
活动2：“课本范例赏析”
出示课本第18页《快乐的小鱼》：“请小朋友们翻开课本第18页，看看这幅小鱼作品。它的身体是什么形状？（椭圆形）用了什么颜色？（蓝色）身上的花纹是怎么表现的？（用白色纸条撕成细条，粘贴成波浪纹）”
引导学生发现：“撕纸的边缘虽然不整齐，但看起来像小鱼身上的鳞片，很自然！”（渗透“不规则美感”）
学习撕纸技法——“我的小手真能干”
环节1：撕纸基本技法讲解
教师手持彩纸，站在实物投影前示范：
单手撕直线：“手指捏住纸的边缘，用力均匀，慢慢向下撕，像锯木头一样（动作模仿），撕出直直的边，这是小熊的身体。”
双手撕圆形：“双手捏住纸的两边，拇指和食指配合，一点一点向中间撕，边撕边转动纸，看，一个圆圆的头就出来了！”（强调“耐心”，避免撕坏）
撕花纹：“用指甲盖抵住纸，轻轻抠出一个小缺口，再顺着缺口撕，能撕出小三角形（小兔的胡须）、小月牙（小鱼的眼睛）。”
环节2：“错误示范与纠正”
展示2幅失败作品：
《碎纸熊猫》：纸撕得太小、太碎，无法组合。
《歪头小熊》：身体和头大小比例失调（头太大，身体太小）。
提问：“这两幅作品哪里需要改进？”（学生回答：“撕的时候要先想好大小”“身体和头要搭配”）
教师总结：“撕纸前先‘比划’：把纸放在桌上，用手比划动物身体的大小，再撕；撕坏了没关系，可以把碎纸变成‘花纹’（如用碎纸粘贴成斑点狗的斑点）。”
创作实践（25分钟）
作业要求
主题：选择1种自己喜欢的动物（陆地、水生、空中动物均可），用撕、贴的方法创作一幅撕纸作品。
要素：包含动物的“主体部分”（头、身体、主要器官）和“简单背景”（如草地、水面、云朵）。
材料：彩色卡纸、皱纹纸、胶水、棉签（涂抹胶水用）、废旧报纸（背景）。
创作步骤（教师全程巡视指导）
步骤1：构思与选纸（5分钟）
“请小朋友们先想一想：你想做什么动物？它是什么颜色的？需要哪些形状的纸？”（教师发放“动物特征表”，学生填写：动物名称____，身体形状____，颜色____）
例：学生A填“小兔，椭圆形身体，白色，红色耳朵”，教师引导：“白色卡纸撕身体，红色卡纸撕耳朵，黑色卡纸剪眼睛（教师辅助剪小部件）。”
步骤2：撕纸与组合（15分钟）
教师分组指导：
对基础层学生：提供“动物轮廓图”（印有虚线的小兔、小鸡简笔画），鼓励沿虚线撕纸：“慢慢撕，不要着急，撕到拐弯的地方停一停，调整手指方向。”
对进阶层学生：启发创新：“你的小鱼可以加上泡泡吗？用白色纸撕几个小圆点粘贴在旁边。”“蝴蝶的翅膀可以不对称吗？左边大一点，右边小一点，像正在飞的样子！”
步骤3：粘贴与调整（5分钟）
“先用棉签蘸一点胶水，涂在纸的背面（不要太多，否则会皱），轻轻贴在背景纸上，用手按一按（示范按压动作），让它粘得更牢。如果贴歪了，趁胶水没干，小心撕下来重新贴。”
安全与卫生提示
“胶水不要抹在手上，更不能放进嘴里，用完后把盖子盖紧。”
“废纸扔进桌角的‘回收盒’，课后我们用废纸做‘纸浆画’！”（渗透环保理念）
展示评价（10分钟）
“动物画廊”展览
学生将作品贴在教室后墙的“森林背景墙”上（背景墙提前画有树木、草地、小河），作品下方贴上“作者姓名+动物名称”标签。
多元评价
自评：“请你介绍一下你的作品：你做的是什么动物？你觉得哪里最有趣？”（例：“我做的是小猫，我用黄色皱纹纸撕出了它的胡须，摸起来软软的！”）
互评：“你最喜欢哪幅作品？为什么？”（引导用术语评价：“我喜欢《奔跑的小兔》，它的耳朵是向上翘的，看起来很有精神！”“它用了三种颜色，搭配得很漂亮！”）
师评：从“特征表现”（是否抓住动物的主要特征）、“技法运用”（撕纸是否完整、粘贴是否牢固）、“创意”（是否有独特想法，如添加场景、动态夸张）三方面评价，重点表扬进步：“小明今天第一次不用模板就撕出了小熊的身体，虽然边缘有点歪，但很勇敢，下次一定更好！”
情感升华
教师指着“动物画廊”说：“这些动物朋友真可爱！它们是我们的好朋友，我们要怎么对待它们呢？”（学生回答：“不伤害它们”“给流浪猫喂食”“保护森林，让它们有家”）
播放短视频《动物的微笑》（30秒，展示各种动物的可爱瞬间），总结：“希望我们每个人都能成为动物的守护者，让它们永远快乐地生活在地球上！”
拓展延伸（5分钟）
“撕纸变变变”创意启发：
教师展示“撕纸立体作品”：用硬卡纸撕出动物形状，折叠底部使其站立（如“站立的小狗”），或用多层撕纸表现“立体尾巴”（如小兔的尾巴粘贴在身体上方，微微翘起）。
课后任务：“回家后，和爸爸妈妈一起用废旧报纸撕一只‘全家福动物’（如鸡妈妈带着小鸡），明天带到学校和同学分享！”
作业设计
基础作业（必做）
用撕、贴的方法完成1幅动物撕纸作品（A4纸大小），要求：
动物形象完整（包含头、身体、至少2个器官，如眼睛、耳朵）；
使用3种以上颜色的彩纸；
粘贴牢固，画面整洁。
拓展作业（选做）
“动物故事绘本”：用撕纸作品创作4格小漫画（如“小兔吃草—遇到朋友—一起玩耍—回家”），并配上简单文字。
“立体动物卡片”：将撕好的动物粘贴在贺卡上，写上“送给妈妈的礼物”，作为节日贺卡。
结语板块
“今天，我们用神奇的小手撕出了各种各样的动物朋友，它们有的在奔跑，有的在飞翔，有的在唱歌，真热闹！撕纸艺术就像变魔术，一张普通的纸，在我们手中变成了可爱的艺术品。希望小朋友们以后多观察生活中的美，用 creativity（创造力）和 imaginatin（想象力），把更多美好的事物‘撕’出来、‘画’出来！记住，爱护动物，从我做起，让我们和动物朋友一起守护这个美丽的地球！”
板书设计
撕纸动物
┌────────────┬────────────┬────────────┐
│ 观察特征 │ 撕纸技法 │ 创作步骤 │
│ （关键） │ （核心） │ （流程） │
├────────────┼────────────┼────────────┤
│ 1. 基本形 │ 1. 单手撕 │ 1. 选动物 │
│ （椭圆、三 │ （直线、 │ （想） │
│ 角形等） │ 弧线） │ │
│ 2. 动态 │ 2. 双手撕 │ 2. 撕形状 │
│ （站、跑、 │ （圆形、 │ （撕） │
│ 飞） │ 方形） │ │
│ 3. 颜色 │ 3. 撕贴组合 │ 3. 贴背景 │
│ （主体色、 │ （叠加、 │ （贴） │
│ 对比色） │ 拼接） │ │
└────────────┴────────────┴────────────┘
[贴图区] 学生优秀作品展示
教学反思（课后填写）：
学生对“撕纸技法”的掌握是否达标？是否需要增加“单手撕弧线”的专项练习？
小组合作中，材料共享是否顺畅？是否需提前按颜色分类摆放彩纸？
情感教育是否自然融入？是否可增加“为动物设计‘家’”的背景创作环节，深化“爱护动物”主题？
第2课 毛茸茸的朋友
教材分析
本课选自桂美版（2024）二年级上册第二单元“有趣的动物”，是在学生初步感知动物外形特征基础上的延伸学习。教材以“毛茸茸”为核心线索，通过三组内容引导学生观察、体验与创作：
课本原文内容：
观察发现页：左图呈现不同动物的毛发特写（如狮子的鬃毛、兔子的绒毛、小狗的卷毛），配文“摸一摸，看一看：这些‘毛茸茸’有什么不一样？”右图为学生用棉签点画表现小猫绒毛的作品，标注“用点、线、面可以画出毛茸茸的感觉哦！”
创作方法页：分步示范“毛发画法三步骤”：①用椭圆形画出动物头部轮廓；②用短直线排列表现“硬毛”（如刺猬），用曲线叠加表现“软毛”（如绵羊），用点彩法表现“绒毛”（如小鸡）；③添加眼睛、耳朵等细节，用对比色涂背景突出毛发质感。
作品欣赏页：展示两幅学生作品：《我的宠物狗》（撕纸粘贴+油画棒擦涂法）、《森林里的小松鼠》（彩色铅笔排线法），旁批“你还能用什么材料表现毛茸茸？”
教材通过“观察—体验—创作—拓展”的逻辑链，引导学生从触觉、视觉双重感知毛发特征，掌握多样化的表现技法，渗透“艺术源于生活”的理念，培养观察能力与创造力。
核心素养目标
审美感知
观察并描述动物毛发的长短、疏密、软硬等特征，能说出“绒毛”“鬃毛”“卷毛”等不同质感的视觉差异。
感受点、线、面组合产生的肌理美感，初步理解“短线条密集排列显柔软”“长线条交叉显蓬松”的造型原理。
艺术表现
掌握至少两种毛发表现技法（如油画棒短笔触、棉签点画、撕纸粘贴），能独立完成一幅带毛发质感的动物头像创作。
学会用对比色（如红色毛发配绿色背景）或同类色渐变（如浅棕到深棕表现毛发层次）增强画面效果。
创意实践
能选择喜欢的动物，结合生活经验想象其“毛茸茸”的动态（如“猫咪舔毛”“小狗甩尾巴”），并用文字或草图记录创意。
尝试综合材料创作（如用毛线粘贴、海绵拓印等），探索“毛茸茸”的多元表现方式。
文化理解
了解动物毛发对其生存的作用（如北极熊厚毛保暖、刺猬硬刺防御），感受“自然造物”的智慧。
通过创作“我和我的动物朋友”主题作品，表达对动物的喜爱与保护意识。
教学重点与难点
教学重点
用点、线、面组合表现动物毛发的质感差异（短直线=硬毛，曲线=软毛，点彩=绒毛）。
独立完成一幅构图完整、毛发特征鲜明的动物头像画。
教学难点
避免毛发线条杂乱：引导学生按“同一方向排列线条”“从轮廓边缘向内渐变疏密”的方法控制笔触。
材料创新运用：鼓励学生突破画笔限制，尝试用棉签、海绵、毛线等非传统工具表现肌理。
教学方法
情境教学法：创设“森林动物毛发博览会”情境，通过角色扮演、实物触摸激发兴趣。
直观演示法：用实物投影仪分步示范三种毛发画法，播放慢动作视频展示笔触走向。
体验式学习法：提供毛线团、羽毛、砂纸等材料让学生触摸，建立“触觉—视觉”联想。
分层指导法：针对基础组（掌握一种画法）、进阶组（尝试两种材料）、拓展组（创作动物动态场景）设计差异化任务。
小组合作法：通过“毛发特征对对碰”游戏（将动物图片与毛发质感卡片匹配）强化观察能力。
教学过程（40分钟）
趣味导入：触觉体验游戏（5分钟）
教师活动：
（手持密封纸箱，箱内装有毛绒玩具、鬃毛刷、羽毛、砂纸等）“小朋友们，今天老师带来了‘神秘触感箱’，里面藏着动物们的‘毛发秘密’！谁敢来摸一摸，猜一猜是什么动物的‘毛’？”
邀请3名学生轮流伸手进箱触摸，用“像……一样”句式描述感受，其他学生猜动物。
预设互动：
学生1：“摸起来软软的，暖暖的，像棉花！” → 教师引导：“这是刚出生的小猫绒毛，我们用什么线条表现这种‘软’？”（生：“弯弯的线！”）
学生2：“有点扎手，一条一条硬硬的！” → 教师展示鬃毛刷：“这是狮子的鬃毛，像不像爸爸的胡茬？可以用什么线条？”（生：“短短的直线！”）
（出示教材观察发现页图片）“看，这些动物的毛发一样吗？（指狮子）这是‘鬃毛’，又粗又硬；（指绵羊）这是‘卷毛’，一圈一圈的；（指小鸡）这是‘绒毛’，细细小小的。今天我们就来学习——《毛茸茸的朋友》！”（板书课题）
设计意图：通过多感官体验打破“纸上谈兵”，将抽象的“质感”转化为可触摸的具象感受，激发观察兴趣。
新知探究：毛发特征观察与技法学习（10分钟）
观察辨析：毛发的“视觉密码”
教师活动：
（1）（出示放大后的动物毛发图片：猫、狗、刺猬、绵羊）“请大家拿出‘观察记录表’（课前发放，含‘长短’‘疏密’‘颜色’三栏），同桌合作，用√选出每种动物毛发的特征。”
（2）小组汇报后，教师总结：“猫咪绒毛——短、密、单色；刺猬硬毛——短、疏、黑白相间；绵羊卷毛——长、密、白色；小狗长毛——中长、较疏、棕黄渐变。”
（3）（出示教材创作方法页）“艺术家把这些特征变成了‘绘画密码’：短直线=硬毛，曲线=软毛，点彩=绒毛。我们一起来解锁这些密码吧！”
技法示范：三步画出毛茸茸
教师活动：
步骤一：画轮廓（用白板笔示范）“先画一个大大的椭圆形当小熊的头，像不像一颗圆土豆？再画两个半圆形耳朵，注意耳朵边缘要留出‘毛茸茸的边’哦！”
步骤二：表现毛发（分技法示范）
技法1：油画棒短笔触（取棕色油画棒）“画小熊的‘软毛’，要像给它‘梳头发’一样，顺着一个方向画短斜线，从头部边缘往中间画，越到中间线条越短、越淡，这样就有‘蓬松感’啦！”（边画边说：“短线密，绒毛细；长线疏，毛发粗。”）
技法2：棉签点彩法（取白色棉签蘸黄色颜料）“小鸡的绒毛要用‘点彩法’：轻轻点，不要用力涂！像撒芝麻一样，这里密一点（腹部），这里疏一点（翅膀），点出毛茸茸的感觉。”
技法3：撕纸粘贴法（出示彩色手工纸）“撕纸也能做毛发！把棕色纸撕成小碎片，沿着轮廓边缘贴，越往外碎片越小，像不像小狗炸开的毛？”
步骤三：添加细节“最后用黑色画圆圆的眼睛，鼻子涂粉色，再用红色画个小舌头，小熊就活过来啦！”
学生互动：
“现在请大家拿出练习纸，任选一种技法，用30秒时间画‘一片毛发’，画完举手展示！”（教师巡视，对线条杂乱的学生个别指导：“试试把铅笔竖起来，用笔尖轻轻画短线，像小蚂蚁排队一样整齐哦！”）
设计意图：通过“观察—记录—示范—微练习”四步，将复杂的技法拆解为可操作的步骤，降低学习难度。
创作实践：我的毛茸茸朋友（15分钟）
任务布置
教师活动：
“今天我们要完成一幅‘我最喜欢的毛茸茸动物’头像画，要求：①选择一种动物（可以是宠物、动物园里的动物，或想象中的动物）；②用至少一种今天学的技法表现毛发；③添加背景（如草地、雪地、家里的沙发），让毛茸茸的朋友更突出。”
（出示分层任务卡）：
基础组：参考教材步骤，用油画棒画出小猫或小狗的头部，重点表现毛发线条排列。
进阶组：尝试两种技法组合（如“头部用撕纸粘贴，耳朵用点彩法”），并给动物添加简单动态（如歪头、眨眼）。
拓展组：创作“动物朋友的一天”（如“小松鼠抱着松果”），用多种材料（毛线、棉花、亮片等）装饰毛发。
创作指导
教师活动：
巡回指导要点：
对线条杂乱的学生：“试着用直尺比着画短线，间隔要均匀，像给动物‘理发’一样整齐。”
对颜色单调的学生：“可以在棕色毛发里加一点黄色，像阳光照在小狗身上，毛发会更有光泽哦！”
对材料使用困难的学生：“棉花粘不稳？先在纸上涂一点白乳胶，像挤牙膏一样少挤一点，再把棉花轻轻按上去。”
典型问题解决：
（举起某学生作品）“大家看，这位同学画的小兔子耳朵尖的毛太长了，像天线！怎么办？”（生：“剪短一点！”）“对，我们可以用橡皮擦轻轻擦淡边缘，再画短线条，让耳朵毛茸茸又可爱。”
作品展示与互评
教师活动：
将学生作品贴在“毛茸茸动物乐园”展示板上，分“软毛区”“硬毛区”“卷毛区”分类排列。
“现在请当‘小小艺术评论家’，拿着你的‘点赞卡’（课前准备的星星贴纸），给你觉得毛发最像、最有创意的作品贴星星，并说说理由。”
预设评价语：
“我喜欢这幅《小刺猬》，短直线排得像小刺一样扎手！”
“这幅《棉花糖小羊》用白色棉花粘贴，摸起来真的毛茸茸！”
教师总结：“大家不仅画出了毛茸茸的样子，还画出了对动物的爱！有的用了新方法，有的颜色搭配很亮眼，都是小小艺术家！”
拓展延伸：毛发的“科学与艺术”（5分钟）
教师活动：
（播放动物纪录片片段：北极熊毛发的显微结构）“你们知道吗？北极熊的毛不是白色，而是透明的中空小管，能反射阳光保暖！艺术家也从动物毛发中找灵感，比如用光纤材料做‘发光的毛大衣’。”
“课后挑战：回家摸一摸家里的毛衣、地毯，用今天学的技法画一画‘我身边的毛茸茸物品’，明天带到班级‘质感艺术展’哦！”
作业设计
基础作业
完成教材第18页“练一练”：用三种不同线条（直线、曲线、点）分别画出狗、猫、小鸡的毛发，并标注“这是______毛，用了______线条”。
拓展作业
“我的动物朋友日记”：
选择一种动物，用文字描述它的毛发特征（如“我的小兔子雪球，毛像云朵一样软，摸上去暖暖的，耳朵尖的毛有点扎手”）；
用家里的材料（如旧毛线、碎布头、海绵）创作一个“毛发拼贴画”，下周带到课堂分享。
评价方式
采用“三星评价表”：
★技法掌握：线条/材料运用是否能体现毛发质感；
★创意表现：是否有独特的动物动态或背景设计；
★书写/表达：日记描述是否生动，拼贴画是否整洁。
结语板块
教师活动：
“今天我们和毛茸茸的动物朋友们一起，探索了毛发的秘密——原来短短的线条能变成刺猬的刺，小小的圆点能变成小鸡的绒毛，甚至棉花、毛线也能成为画笔！艺术就像魔法，只要我们仔细观察、大胆尝试，生活中的每一样东西都能变成创作的材料。下节课，我们要给这些毛茸茸的朋友设计‘森林家园’，记得带上你的‘身边毛茸茸’作业哦！下课！”
板书设计
《毛茸茸的朋友》
毛发特征：
软毛（猫）→ 曲线、点彩
硬毛（刺猬）→ 短直线
卷毛（绵羊）→ 螺旋线
创作三步：
画轮廓（椭圆+半圆）
画毛发（选技法，顺方向）
添细节（眼睛、背景）
材料百宝箱：
油画棒、棉签、撕纸、棉花、毛线
（板书右侧贴学生范画缩略图，左侧用磁贴展示“毛发质感卡片”：软/硬/卷/绒）
教学反思（课后填写）
学生对撕纸粘贴法兴趣浓厚，但手工能力差异大，需提前准备预裁好的纸片。
“触觉体验箱”应增加更多对比材料（如丝绸vs粗麻布），强化质感差异感知。
可拓展“毛发与环境”主题，如“热带动物毛发短（猴子），寒带动物毛发厚（北极熊）”，渗透跨学科知识。
第3课 彩泥鱼世界
教材分析
课本原文（根据桂美版2024年二年级上册教材整理）：
“小朋友，你见过鱼儿在水里游的样子吗？它们有的身体圆滚滚，有的尾巴像扇子，还有的身上长满了彩色的花纹！这节课我们要用彩泥做一条自己喜欢的小鱼，让它们在‘海底世界’里快乐游弋吧！
观察课本第18-19页的图片：图1是不同形状的鱼（圆形鱼、长条鱼、三角形鱼）；图2是用彩泥制作的小鱼步骤（搓圆→捏扁做身体→搓长条做尾巴→用工具压出花纹）；图3是学生作品展示（有的小鱼戴着“帽子”，有的背着“房子”，还有的和水草、气泡在一起）。
想一想：你的小鱼会是什么颜色？它有特别的花纹或装饰吗？”
分析：
本课属于“造型·表现”学习领域，通过彩泥塑造激发学生创造力。教材以“观察—模仿—创新”为主线，先引导学生观察鱼的形态特征，再通过分步示范降低制作难度，最后鼓励个性化创作。学生作品展示环节强调“情境化”，引导学生将小鱼融入海底场景，培养空间想象力。需结合低年级学生“具象思维为主、动手能力待提升”的特点，注重直观示范和趣味性引导。
核心素养目标
审美感知
观察自然界及艺术作品中鱼的形态、色彩和花纹，感受对称美、色彩搭配的和谐美，初步理解“造型与功能”的关系（如流线型身体适合游泳）。
艺术表现
掌握彩泥基本技法（搓、捏、压、粘、刻），能独立完成一条小鱼的立体造型，尝试用多种工具（牙签、梳子、瓶盖）制作花纹，提升手部精细动作能力。
创意实践
结合想象设计小鱼的独特外形（如方形鱼、带翅膀的鱼）、色彩（渐变色、对比色）或装饰（鱼鳞、鱼鳍、“小道具”），能用简单语言描述自己的设计思路（“我的小鱼住在珊瑚礁，所以身体是粉色和橙色的”）。
文化理解
了解“鱼”在传统文化中的吉祥寓意（如“年年有余”），感受艺术与生活的联系，培养爱护海洋生物的意识。
教学重点与难点
教学重点
掌握彩泥制作小鱼的基本步骤（身体→尾巴→花纹），学习用搓、捏、压等技法塑造立体形态。
教学难点
设计独特的鱼造型（突破“写实鱼”局限，创作夸张、拟人化的小鱼）；
色彩搭配与花纹装饰的创意性（避免单一颜色或简单条纹，尝试渐变色、斑点、色块拼接等）。
教学方法
1.情境教学法：播放《海底总动员》片段，创设“帮助尼莫找朋友”的任务情境，激发参与兴趣。
2.示范讲解法：采用“分步示范+错误对比”，如先示范标准身体制作，再展示“扁扁身体游不动”“尾巴太小不平衡”的错误案例，引导学生理解造型合理性。
3.游戏互动法：通过“色彩配对”“花纹模仿秀”等小游戏，巩固色彩搭配和装饰技巧。
4.分层指导法：针对能力差异设置“基础任务”（完成一条简单小鱼）和“挑战任务”（制作带场景的小鱼）。
教学过程（40分钟）
导入：情境激趣，观察感知（5分钟）
猜谜导入（语言互动）
教师话术：“小朋友们，今天老师带来一位神秘朋友，它住在水里，没有脚却会游，有鳞片爱穿花衣裳——打一动物，是什么？”（学生齐答：鱼）
视频观察（直观感知）
操作：播放30秒《海底总动员》片段（展示小丑鱼、鲨鱼、翻车鱼等不同形态的鱼），暂停后提问：
“视频里的鱼一样吗？哪里不一样？”（引导学生说出“身体形状、颜色、花纹”）
“这条扁扁的鱼（翻车鱼）和长长的鱼（鳗鱼），游泳速度谁更快？为什么？”（结合流线型身体特征，渗透“造型与功能”的审美感知）
教材图片观察（聚焦本课）
操作：翻开课本第18页，指着图1提问：
“课本里的鱼有哪几种形状？”（圆形、长条、三角形）
“这条三角形的鱼，它的身体和尾巴是什么颜色？”（红色身体、黄色尾巴，引导观察对比色搭配）
设计意图：通过“猜谜—视频—教材”三层递进，从“宽泛感知”到“聚焦本课”，符合低年级学生注意力特点。
新知探究：示范讲解，技法学习（15分钟）
1. 讨论：“小鱼的身体由几部分组成？”（知识铺垫）
互动：教师在黑板画简笔画鱼（身体、尾巴、眼睛、鱼鳍），标注名称后提问：“如果用彩泥做身体，要先把彩泥变成什么形状？”（引导学生说出“搓圆→捏扁”）
2. 分步示范：制作“基础款小鱼”（重点突破）
教师话术+操作：
第一步：做身体（搓、捏技法）
“请拿出蓝色彩泥（或学生自选颜色），像玩橡皮泥一样，把它放在手心‘搓搓搓’，变成一个圆圆的球（示范：双手掌心相对搓圆）。再把圆球放在桌子上，用手掌‘压扁扁’，变成一个椭圆形的‘饼干’——这就是小鱼的身体（展示并贴在黑板上）。”
错误示范：“如果把球压得太扁（展示扁平状），小鱼就站不起来了；如果太圆（展示球形），就不像游泳的鱼了，要像老师这样捏成‘扁椭圆’。”
第二步：做尾巴（连接技法）
“再拿一小块绿色彩泥，搓成长长的‘面条’，然后把‘面条’的一端捏扁，像一把小扇子（示范：用拇指和食指捏扁长条一端）。现在把尾巴粘在身体后面——注意！要粘牢固，轻轻按一下（示范：用工具刀在连接处划小口，涂少量水增强粘性，适合彩泥材质）。”
第三步：装饰（压、刻技法）
“小鱼没有眼睛怎么看路？用白色彩泥搓两个小圆球做眼睛，黑色彩泥搓更小的球粘在上面（示范：借助牙签戳取小球）。身上的花纹可以用梳子压（示范：用塑料梳子在身体上压出平行条纹），也可以用瓶盖印圆圈（展示课前准备的瓶盖、齿轮工具）。”
学生尝试：发放彩泥（每人基础色：红、黄、蓝、白、黑），让学生跟着做“身体+尾巴”，教师巡视指导（重点帮助捏不稳、粘不牢的学生）。
3. 创意启发：“我的小鱼不一样”（难点突破）
操作：展示3个“创意小鱼”范例（课前制作）：
范例1：“戴帽子的鱼”（用黄色彩泥捏成三角形帽子，粘在鱼头顶部）
范例2：“斑点鱼”（用牙签蘸白色彩泥点在黑色身体上，模仿豹子花纹）
范例3：“透明鱼”（用半透明彩泥做身体，内嵌小亮片模拟鱼鳞反光）
提问引导：
“这些小鱼哪里和基础款不一样？你的小鱼想加什么特别的装饰？”（鼓励学生说“戴眼镜”“背书包”“长翅膀”等）
“如果用两种颜色做身体，比如红色和粉色，怎么搭配更好看？”（示范“搓长条拧在一起再捏扁”的渐变色技法）
设计意图：先“标准化示范”确保基础技法掌握，再“创意范例”打破思维定式，通过“具体实物+开放式提问”引导创新，避免学生只会模仿教材步骤。
创作实践：自主创作，分层指导（15分钟）
1. 任务布置
教师话术：“现在请大家当‘小小设计师’，用彩泥做一条独一无二的小鱼。记住：
基础任务：完成一条有身体、尾巴、眼睛和花纹的小鱼；
挑战任务：给小鱼做‘朋友’（另一条小鱼）或‘家’（水草、气泡、石头等场景元素）。”
2. 材料提供
基础材料：各色彩泥（每人6色，含1种金属色或荧光色供创意使用）、塑料工具（小梳子、牙签、塑料刀）；
创意材料：小亮片、彩色毛根（做触须）、泡沫颗粒（做气泡）。
3. 分层指导
针对能力较弱学生：“先做身体和尾巴，老师帮你粘眼睛，花纹可以用最简单的‘压条纹’。”（降低难度，确保完成基础任务）
针对能力中等学生：“试试用两种颜色做身体，比如蓝色和白色，像大海和浪花的颜色。”（引导色彩创新）
针对能力较强学生：“你的小鱼在海底做什么？能不能用绿色彩泥做水草，让小鱼‘游’在里面？”（引导场景化创作）
互动话术示例：
学生A（只做了身体，不会做尾巴）：“你看，尾巴就像小鱼的‘小扇子’，我们一起把彩泥搓成长条，然后这样捏扁——对啦，像不像一把小扇子？”
学生B（用单一颜色做鱼）：“你的小鱼是‘彩虹鱼’吗？如果在身体上粘一小块黄色，像不像彩虹里的黄色？”
学生C（想做鲨鱼）：“鲨鱼的牙齿很锋利，我们可以用牙签在嘴巴位置压出尖尖的形状，再用白色彩泥做‘牙齿’——注意不要戳到手哦！”
设计意图：通过“分层任务+个性化指导”，让每个学生都能在“跳一跳够得着”的范围内获得成就感，避免“一刀切”导致的畏难情绪。
展示评价：情境分享，多元反馈（5分钟）
1. “海底世界”展览
操作：在教室后方布置“海底世界”展板（蓝色背景，贴上海草、珊瑚贴纸），请学生将作品放在展板上，用彩泥搓“气泡”（白色小圆球）写上自己的名字贴在作品旁。
2. 评价环节
学生自评：“请你介绍一下你的小鱼：它叫什么名字？是什么颜色？有什么特别的地方？”（如：“我的小鱼叫‘闪电鱼’，身体是蓝色的，尾巴像闪电，游得最快！”）
同伴互评：“你最喜欢哪条小鱼？为什么？”（引导说出“颜色好看”“尾巴很特别”“像真的在游泳”等具体理由）
教师评价：重点表扬“创意点”和“进步点”，如“小明的小鱼用了‘渐变色身体’，颜色像彩虹一样美，这是今天新学的技巧！”“小红第一次用工具压花纹，虽然有点歪，但很认真，下次一定更整齐！”
3. 教材呼应
操作：翻到课本第19页学生作品，对比说：“课本里的小鱼和我们做的一样棒！有的同学还加上了水草，比课本里的作品更丰富呢！”
设计意图：情境化展览增强仪式感，评价以“鼓励为主、具体描述”，避免空洞表扬，帮助学生建立“审美自信”。
作业设计
基础作业（必做）
用彩泥再做一条“小鱼朋友”，和课堂上的小鱼组成“鱼家族”，要求颜色或形状与课堂作品不同（如课堂做了圆形鱼，回家做长条鱼）。
拓展作业（选做）
选项1：在画纸上用彩笔画“海底世界”，把彩泥小鱼贴在画中（结合“造型·表现”与“设计·应用”）。
选项2：和家长一起查资料，了解“会发光的鱼”或“会变性的鱼”，用彩泥制作“神奇的鱼”并写下一句话介绍（如：“我的安康鱼会发光，能吸引小伙伴”）。
设计意图：基础作业巩固技法，拓展作业链接科学、语文等跨学科知识，满足不同兴趣学生的需求。
结语板块
教师话术：“今天我们用彩泥变出了这么多可爱的小鱼，它们有的圆滚滚，有的色彩鲜艳，还有的带着神奇的装饰——你们都是‘小小艺术家’！鱼儿是我们的朋友，它们生活在大海里，我们要保护海洋环境，让小鱼永远快乐游弋。下节课我们要学习用树叶贴画做小动物，记得带几片漂亮的树叶来哦！”
设计意图：总结本课成果，渗透环保教育，同时预告下节课内容，保持学习连贯性。
板书设计
第3课 彩泥鱼世界
┌──────────┬───────────┐
│ 小鱼组成 │ 制作步骤 │
│ □身体 │ 1. 搓圆→捏扁（身体） │
│ □尾巴 │ 2. 搓长条→捏扁（尾巴） │
│ □眼睛 │ 3. 粘眼睛+压花纹 │
└──────────┴───────────┘
创意小贴士：
1. 颜色：对比色（红+绿）、渐变色（粉→紫）
2. 装饰：帽子、花纹、触须
3. 场景：水草、气泡、石头
设计意图：用简笔画和关键词梳理知识，“创意小贴士”直观呈现创作方向，版面简洁易记，符合低年级学生认知特点。
第4课 森林音乐会
教材分析
本课选自桂美版2024年审定的小学美术二年级上册第二单元“有趣的动物”，是在学生初步认识动物外形特征基础上的创造性表现课。教材以“森林音乐会”为情境主题，融合了观察、想象与造型表现，旨在引导学生感受动物与音乐的关联，培养艺术表现力。
课本原文内容（根据桂美版教材整理）：
“森林里要举办一场热闹的音乐会！小鸟在枝头唱歌，小熊敲着鼓，小兔子拿着胡萝卜笛子……动物们用树叶、树枝、果实当乐器，有的跳舞，有的演奏，还有的当小观众。你知道它们在演奏什么乐曲吗？选择你喜欢的动物，画出它们参加音乐会的有趣样子吧！”
教材配图包含三幅范例：左图为彩色剪纸风格的“小鸟合唱团”（五只不同姿态的小鸟站在树枝上，嘴里衔着音符，翅膀展开呈歌唱状）；中图为线描填色的“小熊鼓手”（棕熊双手握树枝敲击空心树干，树干上画有螺旋纹鼓面，脚下散落着圆形果实）；右图为综合材料拼贴的“兔子乐队”（三只兔子分别用胡萝卜、蒲公英、荷叶制作成笛子、小号和吉他，背景有音符和波浪线表现音乐）。
核心素养目标
审美感知
观察动物的外形特征与动态，感受不同动物在“音乐会”情境中的拟人化表现，理解“音乐与造型”的关联性。
欣赏教材范例中色彩、线条、材料的运用，感知艺术作品如何通过视觉元素传递欢快、热闹的氛围。
艺术表现
运用线条、色彩、形状等造型元素，以绘画或综合材料创作的方式，表现至少1种动物在音乐会中的动态（如演奏、舞蹈、欢呼等）。
尝试为动物设计“乐器”（如用自然物替代乐器，如树枝当鼓槌、贝壳当喇叭），体现“创意工具”的设计思维。
创意实践
结合生活经验想象动物参加音乐会的场景，添加乐器、音符、舞台等细节，丰富画面情节。
探索不同绘画工具（水彩笔、油画棒、彩铅）的组合使用，或尝试撕纸、拼贴等技法，表现独特的艺术效果。
文化理解
了解“拟人化”是艺术创作的常用手法，体会艺术源于生活又高于生活的特点。
感受动物与自然环境的关系，培养爱护动物、热爱自然的情感。
教学重点与难点
教学重点
用拟人化的手法表现动物在音乐会中的动态与表情（如站立、演奏、跳跃等姿态）。
设计符合动物特征的“创意乐器”（如长鼻子大象用鼻子卷树枝当长号，松鼠用尾巴弹拨松果琴弦）。
教学难点
动物动态的生动性：避免形象僵硬，通过关节弯曲（如膝盖、肘部）、肢体舒展（如翅膀张开、尾巴翘起）表现运动感。
画面氛围的营造：通过背景元素（如音符、彩带、观众）和色彩对比（如暖色调为主，点缀对比色）体现音乐会的热闹场景。
教学方法
情境教学法：播放森林音乐会动画片段，创设沉浸式学习情境。
观察演示法：实物观察兔子玩偶的动态变化，教师分步示范“站立演奏的兔子”画法。
游戏互动法：开展“动物乐器猜猜猜”游戏，引导学生联想自然物与乐器的关联。
分层指导法：针对不同能力学生提供“基础模板”（动物轮廓线稿）和“挑战任务”（原创动态设计）。
多媒体辅助法：使用希沃白板展示动物动态分解图、乐器设计思维导图、优秀学生作品范例。
教学过程（40分钟）
环节1：情境导入——森林音乐会邀请函（5分钟）
教师活动：
1.播放音频（混合鸟鸣、溪流声、小提琴曲的背景音乐），同时用PPT展示动态森林场景图（随着音乐节奏，画面中树叶摇晃、花朵绽放）。
2.手持“立体邀请函”道具（手工制作的树叶形状卡片，上面写着：“亲爱的小朋友，森林音乐会急需小设计师！请你为动物设计乐器或画出它们表演的样子吧！——森林动物协会”），模仿松鼠的声音朗读。
师生互动：
提问1：“听，谁在森林里唱歌？（引导学生说出小鸟、青蛙等）它们用什么当乐器呢？”（预设回答：小鸟用翅膀打节拍，青蛙用肚子当鼓）
提问2：“如果小兔子参加音乐会，它的长耳朵可以做什么？”（引导学生发散思维：当指挥棒、绑上铃铛当沙锤）
游戏“乐器速配”：教师展示图片（胡萝卜、空心树干、荷叶、蜘蛛丝），学生抢答可能对应的乐器（如胡萝卜→笛子，荷叶→小鼓）。
设计意图：通过多感官刺激（听觉、视觉、触觉）激活兴趣，建立“动物-乐器-音乐”的关联认知。
环节2：新知探究——动物演员怎么画（10分钟）
观察动物动态特征
教师讲解：
“动物和我们一样，参加音乐会时会有不同动作。看，这只小熊（出示坐姿小熊玩偶），它坐着的时候肚子圆圆的，腿是弯的；如果它站起来打鼓（将玩偶双臂举起，膝盖弯曲），胳膊会变长，身体向前倾，像这样——”（同步在黑板上画简笔画：圆形身体+前倾的上半身+弯曲的手臂线条）。
课本范例分析：
翻开教材第18页，指着“小熊鼓手”说：“大家看，画家叔叔怎么让小熊看起来在用力敲鼓？”（引导学生观察：眉头皱起、嘴巴张开、手臂肌肉线条加粗、鼓槌与鼓面有碰撞的短线）
“再看‘兔子乐
第一单元 请到我的家乡来
第1课 湖光山色
第2课 水果飘香
第3课 家乡美食多
第4课 坐上动车到我家
本单元综合与测试
第二单元 有趣的动物
第1课 撕纸动物
第2课 毛茸茸的朋友
第3课 彩泥鱼世界
第4课 森林音乐会
本单元综合与测试
第三单元 下雨了
第1课 彩色雨点
第2课 多功能雨具
第3课 雨中乐趣
本单元综合与测试
第四单元 年年有余
第1课 美丽的鱼纹
第2课 剪吉祥鱼
第3课 鱼戏莲花
本单元综合与测试
第五单元 过年啦
第1课 新年的色彩
第2课 新年送福
第3课 灯笼挂起来
第4课 团圆年夜饭
本单元综合与测试
本册综合
第一单元 请到我的家乡来
第1课 湖光山色
教材分析
本课选自桂美版2024年审定的二年级上册第一单元“请到我的家乡来”，是本单元的开篇课。教材以“湖光山色”为主题，引导学生观察家乡的自然景观，感受山水之美，培养对家乡的热爱。课本内容包括三部分：
1.欣赏与感知：呈现桂林漓江、杭州西湖等典型山水图片，配以文字“山有高低、远近、浓淡的变化，水有平静、波纹、倒影的不同”；
2.技法与表现：展示学生作品《我的家乡小河》，标注“用曲线画水波，用渐变色表现倒影”；
3.实践与拓展：设置活动任务“画一画你家乡的山水，用喜欢的颜色表现光影变化”。
教材通过图文结合的方式，降低了观察难度，突出了“观察—表现—创造”的学习逻辑，符合二年级学生以形象思维为主的认知特点。
核心素养目标
审美感知
能说出家乡山水的2个主要特征（如“山是青的，水是绿的”“有小船和芦苇”）；
初步感知色彩的冷暖变化（如“阳光下的山是暖黄色，树荫下的水是冷蓝色”）。
艺术表现
运用线条（直线、曲线）和色彩（3种以上颜色）表现简单的山水轮廓和倒影；
尝试用撕贴、拓印等综合材料技法丰富画面细节（如用海绵拓印表现树叶）。
文化理解
知道“湖光山色”是中国传统山水画的常见主题；
萌发“家乡山水很美，我要爱护它”的情感。
创意实践
能在作品中添加1-2个具有家乡特色的元素（如“我家门前的石拱桥”“爷爷的小渔船”）。
教学重点与难点
教学重点
观察并表现山水的基本形态（山的高低、水的波纹）；
用对比色（如红与绿、黄与紫）表现景物的前后层次。
教学难点
1.理解“倒影”的对称关系，用反向线条表现水中倒影；
2.综合运用多种材料（绘画+手工）丰富画面细节。
教学方法
情境教学法：播放家乡山水视频，创设“小导游带游客看风景”情境；
观察发现法：通过对比真实照片与课本范画，引导学生发现“近大远小”的规律；
示范讲解法：教师分步示范“画山—画水—画倒影”的步骤；
分层指导法：针对能力不同的学生提供“基础版（临摹范画）”“进阶版（添加自创元素）”任务卡；
游戏互动法：通过“色彩找朋友”（配对冷暖色）“线条变变变”（直线变山峰、曲线变水波）游戏巩固知识。
教学过程
导入新课（10分钟）
情境创设，激发兴趣
教师活动：
播放视频《我的家乡桂林》（1分钟，包含漓江、象鼻山、渔民捕鱼等画面），提问：“视频里的山像什么？水是什么颜色的？”
出示课题《湖光山色》，板书并带领学生齐读：“‘湖’是像镜子一样的水，‘山’是高高的石头，‘湖光山色’就是山水在一起的美景！”
学生互动：
自由回答问题，如“山像大象的鼻子”“水是绿色的，有小船”；
翻看课本第2页，找出视频中出现的景物（象鼻山、竹筏）。
观察对比，感知特征
教师活动：
展示真实山水照片与课本范画《我的家乡小河》（课本第3页），引导观察：“左边照片里的山和右边画里的山，线条有什么不同？”（照片的山边缘模糊，画的山边缘是直线和弧线）
发放“观察任务卡”（印有山、水、倒影的简笔画轮廓），要求学生用红笔圈出“山的尖顶”“水的波纹”“树的倒影”。
学生活动：
小组讨论后派代表发言：“照片里的山有很多树，画上的山用三角形表示山顶”；
完成任务卡，同桌互相检查是否圈对“倒影”的位置。
新知探究（15分钟）
技法讲解：画山水的基本步骤
教师活动：
示范“分层画山”：
“第一步，画近处的山：用棕色油画棒画一个大大的三角形，边缘加一些锯齿（手指刮出纹理），这是‘近山’；
第二步，画远处的山：用蓝色油画棒在三角形后面画一个小小的半圆形，颜色轻轻涂，这是‘远山’——近山高、颜色深，远山矮、颜色浅，这叫‘近大远小’！”（板书：近大远小）
示范“画水与倒影”：
“用水彩笔蘸清水在画纸下方涂一片蓝色（水面），再用白色油画棒在蓝色上画曲线（水波）；
画倒影时，把画纸倒过来，沿着山的边缘向下画，线条要‘反过来’——山顶向下弯，山脚向上翘，就像照镜子一样！”（举起课本第4页倒影示意图，标注“对称”）
学生互动：
跟随教师在草稿纸上练习“画3座不同大小的山”“画2条方向相反的倒影线”；
完成后同桌互评：“你的倒影和山对称吗？我的水波像不像面条？”
材料探索：综合材料的运用
教师活动：
展示材料包（油画棒、水彩笔、海绵、彩纸、胶水），讲解用途：
“海绵蘸黄色颜料拓印，可以变成‘阳光下的树叶’；
撕彩色纸条贴在山上，就是‘开满花的山坡’；
银色油画棒画在蓝色水面上，会变成‘闪闪发光的水波’（示范银色叠画效果）。”
播放微视频《材料变变变》（30秒，展示学生用不同材料创作的过程）。
学生活动：
分组领取材料包，每人用1种材料尝试创作1个元素（如“我用海绵拓印3个树叶”“我撕红色纸条做小船”）；
小组内展示：“我的树叶像小手掌！”“我的小船会漂在水上！”
创作实践（20分钟）
任务布置
教师活动：
出示“创作任务单”：
“基础任务：临摹课本第5页《家乡的小河》，画出山、水、倒影；
进阶任务：在基础任务上添加1个家乡特色元素（如‘奶奶的菜园’‘村口的老槐树’）；
挑战任务：用3种以上材料完成作品，并给画取名字，写一句介绍（如‘这是我家门前的河，夏天我在这里钓鱼’）。”
强调要求：“颜色要涂满，不能留小白点；倒影要和山上的景物对称哦！”
学生活动：
自主选择任务难度，领取对应的画纸（基础版：印有轮廓线；进阶版：空白画纸；挑战版：彩色卡纸）；
开始创作，教师巡视指导。
分层指导
教师指导要点：
对基础组：“山的线条可以再圆滑一点，像这样（握学生的手画弧线）”；
对进阶组：“你的石拱桥很好看，如果用灰色涂桥面，红色涂栏杆，对比会更明显”；
对挑战组：“撕纸时可以沿着轮廓撕，贴的时候先涂胶水在纸的边缘，再贴到画纸上，就不会皱啦”。
学生互动：
遇到困难举手提问：“老师，我的倒影总是画歪怎么办？”
帮助同桌递材料：“我这里有银色油画棒，你要吗？”
展示评价（10分钟）
“家乡美景博览会”
教师活动：
将学生作品贴在“博览会展板”上，每组选1名“小解说员”，要求：“介绍你的画叫什么名字？画了家乡的哪里？用了什么材料？”
发放“点赞卡”（印有星星图案），学生给自己最喜欢的3幅作品贴星星。
学生活动：
轮流上台解说：“我画的是《爷爷的鱼塘》，用海绵拓印了荷花，银色笔画了鱼鳞”；
贴完星星后，说说理由：“我喜欢这幅，因为他的倒影是紫色的，像彩虹！”
教师总结评价
教师活动：
统计得星最多的3幅作品，表扬：“这些作品都做到了‘看得仔细、画得认真、想得特别’（指观察、技法、创意）”；
针对共性问题点评：“很多同学的倒影画得很棒，但要注意：山是棕色，倒影可以用深棕色，这样更像在水里哦！”
拓展延伸（5分钟）
教师活动：
布置“家庭任务”：“回家后和爸爸妈妈一起找一张家乡山水的照片，明天带到学校，我们来办一个‘家乡美景照片展’”；
播放歌曲《家乡美》，结束课程：“家乡的山水这么美，我们要爱护花草树木，让它一直美下去！”
作业设计
基础作业（必做）
完成课本第6页“实践与拓展”任务，用油画棒画一幅《我的家乡山水》，至少包含山、水、倒影3个元素。
拓展作业（选做）
手工类：用彩泥捏一座“家乡的山”，注意表现山的高低层次；
观察类：记录“家乡山水的变化”（如“早上的水是金色的，傍晚的水是红色的”），用文字或图画形式呈现。
结语板块
今天我们一起做了“小画家”和“小导游”，用画笔表现了家乡的湖光山色。其实，美就在我们身边：上学路上的小河、村口的老槐树、山顶的风车……都是家乡的宝藏。希望同学们以后多观察、多动手，把家乡的美永远留在画里，记在心里。记住：爱护家乡的一草一木，就是守护这份美丽哦！
板书设计
课题：湖光山色
┌──────────────┐
│ 特征：山（高低） 水（波纹） 倒影（对称） │
│ 技法：近大远小 冷暖色对比 │
│ 材料：油画棒 海绵拓印 撕纸贴画 │
└──────────────┘
（右下角贴学生范画小图：山+水+倒影）
第2课 水果飘香
教材分析
本课选自桂美版（2024）二年级上册第一单元“请到我的家乡来”，属于“造型·表现”学习领域。教材以“家乡的水果”为主题，呈现了广西特色水果（如芒果、荔枝、龙眼、菠萝蜜等）的实物图片、学生作品及创作步骤图。课本原文内容包括：
观察与发现：“看看家乡的水果是什么样子的？它们有圆圆的、弯弯的，还有长长的……颜色有红色、黄色、绿色，真漂亮！”
创作提示：“用油画棒画出水果的形状和颜色，还可以画上果盘或叶子，让画面更丰富。”
学生作品范例：展示了3幅学生作品，分别为《菠萝蜜》（色彩鲜艳，突出果实纹理）、《荔枝熟了》（用点彩法表现果皮质感）、《水果拼盘》（多种水果组合构图）。
教材通过引导学生观察、感受家乡水果的形态与色彩，培养观察力和表现力，同时渗透热爱家乡的情感教育，符合“艺术源于生活”的核心素养理念。
核心素养目标
审美感知
观察并说出家乡常见水果（如芒果、荔枝）的外形特征（圆形、椭圆形、带刺等）和色彩变化（如芒果的黄橙渐变、荔枝的红紫相间）。
感受水果的自然美感，初步理解“色彩搭配”“形态对称”等简单美学原理。
艺术表现
能用油画棒画出至少2种水果的基本形状，并用渐变、平涂等技法表现色彩。
尝试添加果盘、叶子等背景元素，完成一幅完整的“水果”主题作品。
文化理解
了解家乡水果的名称和生长特点（如“菠萝蜜是广西特产，果实很大，果皮有硬刺”），增强对家乡物产的自豪感。
知道“水果”在传统节日中的寓意（如“苹果象征平安”），感受艺术与生活的联系。
创意实践
鼓励学生大胆想象，设计“会笑的水果”“水果娃娃”等拟人化形象，培养创新思维。
尝试用撕纸、粘贴等综合材料辅助创作（如用黄色卡纸剪贴芒果轮廓）。
教学重点与难点
教学重点
掌握水果的基本造型方法（圆形、椭圆形的画法）和色彩表现技法（如芒果的黄色+橙色渐变）。
学习简单的构图知识（主体突出、左右对称）。
教学难点
用油画棒表现水果的质感（如菠萝蜜的粗糙果皮、荔枝的凹凸颗粒）。
画面色彩的和谐搭配（避免颜色杂乱，如红色水果搭配绿色叶子形成对比）。
教学方法
情境教学法：播放广西水果丰收视频，创设“家乡水果博览会”情境。
观察法：实物观察（准备芒果、香蕉、荔枝等水果），引导学生触摸、闻味、描述特征。
示范讲解法：教师分步示范“芒果”的画法（从圆形轮廓到添加果柄、涂色）。
小组合作法：4人一组，共同完成“水果拼盘”集体创作（每人负责画1种水果）。
游戏法：通过“水果猜猜猜”“色彩配对”等游戏巩固知识点。
教学过程（40分钟）
导入新课：情境激趣（5分钟）
视频导入
教师操作：播放视频《广西水果丰收季》（内容：果园里挂满芒果、荔枝的画面，搭配背景音乐《家乡的水果香》）。
教师话术：“小朋友们，视频里的水果你们认识吗？（学生自由回答）这些都是我们广西家乡的特产水果，今天我们就来当‘小小画家’，把它们画下来，好不好？”
实物观察
教师操作：出示芒果、荔枝、香蕉实物，放在讲台上，每组发放1个水果供观察。
教师话术：“请大家摸一摸、看一看，你的水果是什么形状的？像什么？（学生观察后回答，如“芒果像弯弯的月亮”“荔枝是圆圆的，有点扎手”）今天我们就学习《第2课 水果飘香》，一起画出美味的水果吧！”（板书课题）
新知探究：观察与分析（8分钟）
水果的“形”——分小组讨论
教师操作：将学生分为6组，每组发放1张“水果特征记录表”（包含“形状”“颜色”“触感”三列），要求观察后填写。
教师话术：“现在请小组合作，观察桌上的水果，讨论：①它是什么形状？用简单的图形表示（圆形、三角形等）；②表面是什么颜色？有没有花纹；③摸起来是光滑还是粗糙？3分钟后请小组代表分享！”
学生活动：分组讨论并记录，教师巡视指导（如提醒学生“荔枝的果皮有小疙瘩，像不像小刺猬？”）。
成果展示：每组派代表发言，教师总结并板书：形状：圆形（荔枝）、椭圆形（芒果）、弯月形（香蕉）
颜色：红色（荔枝）、黄+橙（芒果）、黄（香蕉）
触感：粗糙（菠萝蜜）、光滑（苹果）
水果的“色”——色彩小游戏
教师操作：出示油画棒，进行“色彩配对”游戏：“老师说水果名称，你们举起对应的颜色油画棒（如‘芒果’举黄色+橙色，‘荔枝’举红色+紫色）。”
教师话术：“芒果成熟时，顶部是橙色，底部是黄色，像太阳的颜色，我们可以用‘渐变’的方法涂色（示范：黄色涂底部，橙色涂顶部，中间轻轻混合）。”
技能学习：示范与练习（12分钟）
教师示范：画芒果
步骤1：画轮廓
教师话术：“首先，画一个大大的椭圆形（边画边说：‘先画一条弯弯的弧线，再画一条对称的弧线，像数字‘0’被压扁了’），这是芒果的身体。”
学生跟随练习：在草稿纸上画2个芒果轮廓（一个正面，一个侧面）。
步骤2：添加细节
教师话术：“在顶部画一个小三角形当果柄，再画一片小小的叶子（示范：‘叶子像小水滴，边缘画锯齿线’）。注意，果柄要‘长’在芒果的中间，不要画歪哦！”
步骤3：涂色（重点示范渐变技法）
教师话术：“涂色时，先沿着轮廓线内侧涂一圈黄色（慢一点，不要涂出边），再在顶部叠涂橙色，用棉签轻轻擦拭交界处，让颜色‘抱在一起’（示范渐变效果）。底部可以留一点白色，像芒果反光的地方，更立体！”
学生练习：画荔枝
教师要求：“请大家模仿老师的方法，画2颗荔枝：①圆形轮廓；②用红色油画棒平涂；③用黑色画小点点表示果皮疙瘩（提醒：点要小而密，不要画成‘芝麻饼’）。”
教师巡视指导：对画得好的学生给予贴纸奖励，对有困难的学生单独示范（如“小明，荔枝的圆可以先画十字辅助线，再画弧线，试试看？”）。
创作实践：分组完成作品（10分钟）
任务布置
教师话术：“现在我们要举办‘家乡水果博览会’，请大家完成一幅作品，可以选择：①《我最喜欢的水果》（单个水果特写）；②《水果拼盘》（多种水果组合）；③《会跳舞的水果娃娃》（拟人化创作）。注意：①用油画棒涂色要均匀；②画面要饱满，水果不要画太小；③完成后给作品起一个名字，写在右下角。”
材料准备
每人发放8开画纸1张、油画棒1盒、勾线笔1支；小组共用剪刀、彩色卡纸（用于剪贴背景）。
创作指导
构图指导：“如果画单个水果，要画在纸的中间，比手掌还大；如果画拼盘，水果要‘排队站好’，不要叠在一起看不见。”
色彩指导：“红色的苹果可以搭配绿色的叶子，黄色的香蕉可以搭配棕色的果盘，颜色对比才好看！”
个性化辅导：
对能力强的学生：“你可以试试画菠萝蜜，它的果皮有很多小刺，用黄色油画棒画竖线表示。”
对能力弱的学生：“先描老师发的‘水果轮廓模板’（提前打印圆形、椭圆形模板），再涂色，慢慢来！”
展示评价：博览会分享（4分钟）
作品展示
教师操作：将学生作品贴在教室后墙的“水果博览会”展示区，用彩色气球和“欢迎来到水果王国”标语装饰。
评价环节
学生互评：“请大家当‘小评委’，给你最喜欢的作品贴上小星星贴纸（每人2颗星星），并说说喜欢的理由（如‘我喜欢这幅《荔枝》，因为红色涂得很均匀’）。”
教师点评：选取3幅典型作品（优秀作品、进步作品、创意作品）进行点评：
“小红的《芒果》用了渐变涂色，颜色像真的芒果一样漂亮，果柄上的叶子还画了锯齿纹，细节很认真！”
“小刚的《水果娃娃》给香蕉画了眼睛和嘴巴，像在跳舞，创意十足，这就是‘艺术表现’中的‘想象力’哦！”
情感升华
教师话术：“我们家乡的水果不仅好吃，还很漂亮，它们是大自然送给我们的礼物。希望大家以后多观察生活中的美，用画笔记录更多家乡的故事！”
课堂小结（5分钟）
知识回顾
教师提问：“今天我们学了哪些水果的画法？（学生回答：芒果、荔枝）涂色时用到了什么方法？（渐变、平涂）”
教师总结：“画水果要先观察形状和颜色，再动手画，最后涂上漂亮的颜色，还要记得发挥想象力，让画面更有趣！”
拓展延伸
教师话术：“回家后可以和爸爸妈妈一起画一幅‘家乡水果地图’，标出你家附近种了什么水果，下节课我们一起分享！”
作业设计
基础作业
用油画棒画3种家乡水果（芒果、荔枝、菠萝），要求形状准确，色彩鲜明。
给水果写上名称和一句介绍（如“芒果：我的家乡南宁有很多芒果树”）。
拓展作业（选做）
用废旧纸盒制作“立体水果模型”（如用黄色卡纸剪贴芒果，粘贴在纸盒上）。
和家人一起逛菜市场，拍一张“我和家乡水果”的合影，下节课分享照片背后的故事。
结语板块
“小朋友们，今天我们用画笔留住了家乡水果的‘香味’和‘色彩’。艺术就像一颗神奇的种子，只要我们用心观察生活，它就会在我们的画笔下开花结果。希望你们永远保持对生活的热爱，用艺术点亮每一天！”
板书设计
第2课 水果飘香
┌──────────────┬──────────────┐
│ 形状：圆形（荔枝） │ 色彩技法： │
│ 椭圆形（芒果） │ ①渐变（黄+橙）│
│ 弯月形（香蕉） │ ②平涂（红色） │
└──────────────┴──────────────┘
创作步骤：
1. 画轮廓 → 2. 添细节（果柄、叶子） → 3. 涂颜色
作品要求：色彩均匀、画面饱满、创意加分！
（板书左侧贴水果实物图，右侧贴学生范画，中间用彩色粉笔书写重点，简洁直观）
第3课 家乡美食多
核心素养目标
图像识读：引导学生观察家乡美食的色彩、形状、纹理等视觉特征，能从图片或实物中提取关键视觉信息，并用简单的美术语言描述美食的造型特点。
美术表现：通过绘画、拼贴等方式，运用线条、色彩、形状等元素表现家乡美食，尝试用夸张、拟人等手法突出美食的美味感，提升造型表现能力。
审美判断：感受家乡美食的色彩搭配和造型美感，能对自己和他人的作品从“是否突出美食特点”“色彩是否鲜艳”等角度进行简单评价，形成初步的审美判断能力。
创意实践：鼓励学生结合生活经验，大胆想象，为家乡美食设计独特的“美食名片”，如给包子画上笑脸、给面条添加花纹等，培养创新思维和实践能力。
文化理解：了解家乡美食的名称、食材及相关民俗文化（如节日特色美食），感受美食中蕴含的家乡文化底蕴，增强对家乡的热爱之情。
教学重点
观察并说出家乡美食的主要视觉特征（如颜色、形状、食材搭配）。
运用绘画或拼贴的方式，生动表现至少一种家乡美食的造型和色彩特点。
教学难点
如何用夸张、拟人的手法让美食形象更生动有趣（如表现包子的蓬松感、糖葫芦的晶莹感）。
理解美食与家乡文化的联系，在作品中体现对家乡美食的情感。
教学方法
情境教学法：通过播放家乡美食视频、展示实物或图片，创设“家乡美食节”情境，激发学生兴趣。
观察法：引导学生有序观察美食的整体形状（圆形、长条形等）和局部细节（如饺子的褶皱、蛋糕的奶油花纹）。
示范法：教师现场示范绘画步骤（如从轮廓到细节的画法），直观展示如何用线条和色彩表现美食特点。
小组合作法：组织学生分组讨论“自己最喜欢的家乡美食”，互相分享观察结果和创作思路。
游戏法：通过“美食猜猜猜”“给美食找朋友”等小游戏，巩固对美食特征的认识。
教学过程
导入新课：情境激趣，引出主题（约8分钟）
播放视频，创设情境
教师活动：
播放剪辑好的家乡美食视频（包含桂林米粉、柳州螺蛳粉、南宁老友粉、梧州龟苓膏等广西特色美食，搭配欢快的背景音乐），视频中突出美食的动态画面（如米粉被煮熟的过程、汤汁沸腾的气泡）。
提问话术：“同学们，视频里的食物你们认识哪些？它们是什么颜色、什么形状的？吃起来是什么味道呢？”
学生活动：
自由发言，说出视频中美食的名称（如“桂林米粉”“螺蛳粉”），描述看到的颜色（“螺蛳粉是红色的汤，里面有绿色的青菜”）和形状（“米粉是长长的、细细的”）。
出示课题，明确任务
教师活动：
展示课本封面（桂美版2024二年级上册第一单元《请到我的家乡来》，翻开第12-13页《第3课 家乡美食多》），指着课本上的图片（如插图1：一碗冒着热气的桂林米粉，旁边配文“我的家乡在桂林，米粉是我的最爱！”；插图2：一盘金黄的粽子，配文“端午节时，奶奶会包香喷喷的粽子”）。
话术：“今天我们就一起来学习第3课《家乡美食多》，当一名‘小小美食画家’，把我们最喜欢的家乡美食画下来，好不好？”
学生活动：
齐读课题，观察课本图片，小声交流自己认识的美食。
新知探究：观察特征，感知文化（约15分钟）
认识家乡美食：看课本，说美食
教师活动：
引导学生翻开课本第12页，指着左上图（桂林米粉）提问：“请同学们仔细看课本第12页左边的图，这是什么美食？它用了哪些食材呢？”（等待学生回答后，结合课本配文总结：“对啦，这是桂林米粉，里面有米粉、酸豆角、花生米，汤汁是棕色的，看起来很入味！”）
指着右上图（南宁老友粉）：“再看右边的图，这是南宁老友粉，它的颜色和桂林米粉有什么不同？”（引导学生观察：“汤汁是红色的，有绿色的葱花和黄色的酸笋，看起来酸辣可口！”）
翻到课本第13页，展示“美食小知识”板块（课本原文：“我的家乡美食有很多故事！比如过年时吃饺子，寓意‘招财进宝’；元宵节吃汤圆，象征‘团团圆圆’。”），带领学生齐读并提问：“你们知道我们广西过年时会吃什么美食吗？”（预设学生回答：粽子、年糕等）
学生活动：
观察课本图片，举手回答美食名称、颜色、食材，齐读“美食小知识”，分享自己知道的家乡节日美食。
观察美食特征：摸一摸，画一画
教师活动：
实物观察：拿出准备好的实物（如包子、香蕉、糖葫芦模型），请学生分组观察（每组1-2种），要求用手摸一摸（感受包子的软、香蕉的光滑），用眼睛看颜色和形状，并填写“美食观察卡”（表格内容：美食名称、颜色、形状、摸起来的感觉）。
示范“画轮廓”：以包子为例，在黑板上画一个圆形作为包子的身体，再画一个小半圆作为包子的“小帽子”（褶皱部分），说：“包子的身体是圆圆的、鼓鼓的，像一个小皮球，上面还有一圈一圈的褶皱，就像给它戴了一顶小花帽。”
示范“涂颜色”：用淡黄色涂包子的身体，褶皱处加深一点颜色，说：“包子蒸熟后是淡黄色的，边缘的褶皱颜色深一点，看起来更立体、更蓬松。”
学生活动：
分组观察实物，填写观察卡，模仿教师的画法，在练习纸上画一画自己小组观察的美食轮廓。
联系家乡文化：聊一聊，议一议
教师活动：
提问：“为什么我们家乡过年要吃粽子呢？”（引导学生结合课本“美食小知识”回答：“粽子用糯米做的，糯米象征‘丰收’，过年吃粽子代表日子越过越甜。”）
小组讨论：“你的家人会做什么家乡美食？做美食的时候你会帮忙吗？”（如妈妈包饺子时帮忙擀皮，奶奶做米粉时帮忙洗青菜），每组选1名代表分享。
学生活动：
讨论家人做美食的场景，分享自己参与的经历，感受美食与家庭、家乡的联系。
创作实践：动手表现，创意添画（约20分钟）
提出创作要求
教师活动：
展示优秀学生作品图片（如给面条画上波浪线表现“会跳舞的面条”，给糖葫芦画上亮晶晶的圆点表现“甜甜的糖衣”），说：“今天我们要当‘美食设计师’，完成一个任务：用绘画或拼贴的方式，画一种你最喜欢的家乡美食，并给它设计一个‘美食名片’——在旁边写上美食的名字，还可以画一个小图案代表它（如给桂林米粉画一双筷子）。”
强调创作要点：① 美食要画大一点，占满画面的一半以上；② 用鲜艳的颜色涂满，不要留空白；③ 可以给美食“加表情”或“穿衣服”（如给饺子画笑脸，给蛋糕插小蜡烛）。
学生创作，教师巡视指导
教师活动：
分发绘画工具（画纸、水彩笔、油画棒、剪刀、彩纸等），巡视学生创作，对有困难的学生进行个别指导。
针对难点的指导话术：
若学生不会表现“蓬松感”：“你看这个包子，鼓鼓的像不像我们吹的气球？我们可以用弧线画它的身体，再在上面画几条弯弯的线条，就像气球鼓起来的纹路。”
若学生颜色搭配单一：“草莓是红色的，叶子是绿色的，红色和绿色放在一起会很鲜艳，就像我们穿的花衣服一样漂亮。”
若学生忘记写“美食名片”：“你的螺蛳粉画得真棒！别忘了在旁边写上它的名字，再画一双小筷子，这样别人就知道这是美味的螺蛳粉啦！”
学生活动：
选择自己喜欢的家乡美食（如米粉、粽子、酸嘢等），用绘画或拼贴的方式创作，填写“美食名片”，大胆添加创意元素（如给酸嘢画“小牙齿”，表示“酸酸甜甜很好吃”）。
展示评价：分享作品，互相学习（约10分钟）
作品展示：“美食画廊”
教师活动：
将学生作品贴在教室四周的“美食画廊”区域，给每个作品编号，播放轻松的音乐，说：“现在我们的‘家乡美食画廊’开张啦！请大家像小游客一样，拿着‘点赞贴纸’（星星形状），去欣赏别人的作品，把贴纸贴在你觉得最棒的作品上，并说说为什么喜欢它。”
学生活动：
轮流参观作品，给喜欢的作品贴贴纸，和同学小声交流：“我喜欢这幅螺蛳粉，因为它的汤是红色的，看起来很辣！”“这个粽子画了笑脸，好可爱！”
师生评价：“美食小评委”
教师活动：
选取3-4幅有代表性的作品（如最有创意的、颜色最鲜艳的、最能体现家乡文化的），请作者上台介绍：“请你说说你画的是什么美食？你给它设计了什么特别的‘名片’？”
引导全班评价，提问：“这幅作品哪里画得好？如果让你给它提一个小建议，你会说什么？”（如：“我觉得这个包子的褶皱画得很像，要是颜色再深一点就更立体了！”）
总结评价：“今天大家都画出了美味的家乡美食，有的同学给美食画了表情，有的同学写上了美食的故事，老师看到了你们对家乡美食的热爱！”
拓展延伸：家乡美食我知道（约2分钟）
教师活动：
布置“课后小任务”：回家后和爸爸妈妈一起做一道家乡美食（如煮面条、洗水果），并把制作过程画下来，下节课带到学校分享。
学生活动：
齐声回答：“好！”
教材分析
本课选自桂美版2024年审定的小学美术二年级上册第一单元《请到我的家乡来》，属于“综合·探索”学习领域。单元主题围绕“家乡”展开，前两课《家乡的桥》《家乡的树》引导学生观察家乡的建筑和自然景观，本课则聚焦“家乡美食”，从“味觉”“视觉”“文化”三个维度深化对家乡的认识。
教材内容编排特点：
1.图文结合，贴近生活：课本第12-13页选用广西本土美食图片（桂林米粉、南宁老友粉等），搭配简洁的文字说明（如食材、民俗），符合二年级学生的认知水平，容易引发共鸣。
2.知识与情感并重：不仅要求学生“画美食”，还通过“美食小知识”板块渗透文化内涵（如节日美食寓意），体现“以美育人”“以文化人”的理念。
3.注重实践与创意：课本右下角设计了“创意小挑战”栏目（原文：“给你的家乡美食设计一个有趣的名字吧！”），鼓励学生大胆创新，符合核心素养中的“创意实践”目标。
教学建议：教师可结合本地实际（如柳州学生多画螺蛳粉，梧州学生多画龟苓膏），补充更多本土化素材，让学生更有亲切感；同时，通过“观察-体验-创作-分享”的环节，落实从“图像识读”到“文化理解”的素养培养。
作业设计
课堂作业
1.必做题：用绘画或拼贴的方式，完成一幅“家乡美食图”，要求：
画出美食的名称（如“桂林米粉”“外婆的粽子”）；
用至少3种颜色表现美食的色彩特点；
给美食添加1个创意元素（如表情、花纹、小装饰）。
2.选做题：和同桌合作，共同创作一幅“家乡美食拼盘”（每人画1种美食，组合成一盘），并写下一句对家乡美食的赞美（如“螺蛳粉，我爱你！”）。
课后作业
1.实践作业：回家后和家人一起品尝一种家乡美食，观察家人制作美食的过程，用几句话记录下来（可请家长帮忙写）。
2.拓展作业：收集家乡美食的图片或宣传单，制作一本“家乡美食小手册”（封面写名字，内页贴图片并标注美食名称和特点），下节课带到班级展示。
结语板块
同学们，今天我们一起走进了“家乡美食”的世界，用眼睛观察了美食的颜色和形状，用画笔创作了美味的“美食名片”，还知道了美食背后的家乡文化故事。家乡美食就像一首动听的歌，一碗温暖的汤，藏着我们对家乡的爱。希望大家以后多留意身边的家乡美食，感受它的味道，更感受它的文化，做一个热爱家乡、懂得欣赏生活之美的小小艺术家！
板书设计
第3课 家乡美食多
标题：家乡美食多——画出我的美味家乡
左侧（观察区）：
颜色：红、黄、绿（例：草莓红、包子黄）
形状：圆（包子）、长（面条）、尖（粽子）
文化：过年→粽子（团圆）、元宵节→汤圆（圆满）
中间（示范区）：
包子简笔画（圆形身体+褶皱）
涂色步骤：① 勾轮廓 ② 涂颜色 ③ 加创意（笑脸）
右侧（学生作品展示区）：
贴2-3幅学生范画（标注“创意之星”“色彩之星”）
底部：家乡美食→爱家乡！
第4课 坐上动车到我家
一、核心素养目标
1. 审美感知
通过观察动车造型、家乡自然与人文景观，感受线条、色彩、形状在美术作品中的表现力，初步形成对“家乡美”的视觉认知。
欣赏不同风格的动车插画和家乡风景图片，区分写实与夸张的艺术手法，提升对美术作品的观察与体验能力。
2. 艺术表现
学习运用油画棒、水彩笔等工具，以“动车+家乡”为主题创作绘画作品，掌握简单的构图方法（如主体突出、背景层次）和色彩搭配技巧（如冷暖色对比、同类色渐变）。
尝试用夸张、拟人化的手法表现动车造型，用符号化图形（如房屋、树木、地标）表现家乡特色，培养初步的造型能力。
3. 文化理解
了解动车作为现代交通工具的特点，感受科技发展对生活的影响，激发对家乡变化的关注。
通过描绘家乡的自然景观、民俗文化或生活场景，增强对家乡的认同感和热爱之情，理解美术与生活、文化的联系。
4. 创意实践
结合个人生活经验，想象“坐动车回家乡”的场景，运用联想和夸张手法添加个性化细节（如动车的表情、家乡的特色美食），培养初步的创意思维。
在小组合作中交流创作想法，尝试将不同成员的家乡元素融合，体验集体创作的乐趣。
二、教学重点
用绘画形式表现“动车”的基本造型特征（流线型车身、车窗、车轮等），并通过色彩和线条突出动车的动感。
结合家乡特色（如自然景观、建筑、民俗）设计画面背景，体现“家乡”的主题，做到主体（动车）与背景的协调统一。
三、教学难点
如何通过构图和色彩区分画面的主次关系（动车作为主体突出，家乡景物作为背景衬托）。
用创意手法（如拟人化、夸张）表现动车和家乡元素，避免画面单调或杂乱。
四、教学方法
情境教学法：通过播放动车视频、展示家乡风景图片，创设“坐动车回家乡”的情境，激发学生兴趣。
观察演示法：教师示范动车的基本画法和构图步骤，引导学生观察细节特征（如车头的流线型、车窗的排列）。
小组合作法：设置“家乡分享会”环节，小组内交流家乡特色，互相启发创作灵感。
游戏体验法：通过“动车拼图”“色彩对对碰”等小游戏，巩固动车造型和色彩搭配知识。
分层指导法：针对不同绘画基础的学生，提供不同难度的范画参考（如简笔画动车、带细节的动车），鼓励个性化表达。
五、教学过程
导入新课（10分钟）
情境创设：神秘的“家乡邀请卡”
教师话术：“小朋友们，今天老师收到一张特别的邀请卡（出示自制卡片，画面为模糊的动车和家乡风景），上面写着：‘坐上最快的车，回到最美的家！’你们知道‘最快的车’是什么吗？（引导学生回答“动车”）对啦！动车像一条银色的长龙，跑得又快又稳，今天我们就一起‘坐上动车’，去看看同学们的家乡吧！”
播放视频：播放1分钟动车行驶的短视频（选择不同角度：车头特写、车身侧面、穿越隧道），引导学生观察：“动车的车身是什么形状的？车窗像什么？它跑起来的时候，线条看起来怎么样？”（学生自由回答，教师总结：流线型车身、长方形车窗、动感的线条）。
课本内容衔接
教师活动：翻开课本第16页，指着插图提问：“请小朋友们看看课本上的动车，和我们视频里的一样吗？课本上的画家把动车画成了什么样子？”（引导学生观察课本插图——拟人化动车：车身有笑脸，车轮像风火轮，背景是彩色的家乡风景）。
课本原文呈现（第16页）：“动车，像一条飞驰的银龙，载着我们奔向家乡。你的家乡有高高的山、清清的河，还是有热闹的集市、好吃的水果？让我们把动车和家乡的美景画下来吧！”
教师总结：“原来动车不仅可以画得像真的一样，还可以加上可爱的表情，变成‘动车小超人’！今天我们就来学习《第4课 坐上动车到我家》，用画笔把‘坐动车回家乡’的快乐场景画出来！”
新知探究（15分钟）
认识动车：“动车的身体密码”
观察与讨论：
教师出示动车模型和简笔画范图（正面、侧面、俯视），提问：“动车的‘身体’有哪些部分？（车身、车头、车窗、车轮、车灯）车头为什么是尖尖的？（引导学生回答“减少阻力，跑得更快”）”
小组活动：每组发放一套动车零件卡片（车身、车窗、车轮等），要求学生合作拼出完整的动车侧面图，并说说自己拼的动车有什么特点（如“我的动车有蓝色的车身，车窗是圆形的”）。
教师示范：在黑板上分步示范动车侧面图的画法：
① 画车身：用长弧线画出流线型车身（“像小朋友滑滑梯一样，从车头到车尾慢慢变平”）；
② 画车头：在车身前端画一个尖尖的三角形，加上两个圆形车灯（“像动车的大眼睛，晚上会发光哦”）；
③ 画车窗：在车身中间画长方形车窗（“注意车窗要排整齐，像小火车的窗户一样”）；
④ 画车轮：在车身下方画两个圆形车轮，用黑色涂实（“车轮是动车的‘脚’，要画得圆圆的才稳”）；
⑤ 添画细节：用波浪线画车身侧面的花纹（“像动车的‘衣服’，让它更漂亮”），在车头画一个笑脸（“动车看到我们要回家乡，开心地笑啦”）。
描绘家乡：“我的家乡特色站”
家乡元素头脑风暴：
教师提问：“坐上动车，我们会回到家乡的哪里呢？是有很多高楼的城市，还是有小河的乡村？家乡有什么特别的东西，让你一看到就知道‘到家啦’？”（引导学生说出：地标建筑如“象鼻山”“鼓楼”、自然景观如“梯田”“竹林”、民俗文化如“绣球”“铜鼓”、美食如“桂林米粉”“柳州螺蛳粉”等）。
课本内容衔接：翻开课本第17页，展示学生作品范例（如《我的家乡在海边》《家乡的鼓楼》），指着画面中的元素说：“这位小朋友画了海边的动车，背景有帆船和椰子树；这位小朋友把家乡的鼓楼画在了动车旁边，鼓楼的屋顶是尖尖的，像座小城堡。你们的家乡有这样特别的东西吗？”
分组分享与记录：
将学生分为4人小组，发放“家乡元素记录表”（画有简单表格：“我的家乡在______，有______（景物）、（颜色）、（特色）”），要求每组轮流分享，一名学生记录关键词（如画一个小房子代表“家乡的房屋”，涂成黄色代表“油菜花田”）。
教师巡视指导，提醒学生：“记录的时候可以用简单的图形代替文字，比如用圆圈代表太阳，用三角形代表山。”
构图与色彩：“画面的魔法配方”
构图方法讲解：
教师出示两幅对比图：一幅动车画在画面中间，背景简单（主体突出）；一幅动车画在角落，背景元素过多（杂乱）。提问：“哪幅画让你一眼就看到动车？为什么？”（引导学生总结：主体要画大、画在中间或偏左/偏右一点，背景不能抢过主体）。
示范“主体+背景”构图步骤：① 在画纸中间画大一点的动车（占画面1/2以上）；② 在动车后面画远处的景物（如高山、云朵，用浅色、简单线条）；③ 在动车旁边或前面画近处的景物（如房屋、树木，用深色、细节多一点）；④ 最后画天空或地面（用大面积颜色填充，如蓝色天空、绿色草地）。
色彩搭配技巧：
冷暖色对比：“如果动车是蓝色（冷色），背景可以画红色的花（暖色），让动车更突出；如果动车是红色（暖色），背景可以画绿色的树（冷色），像彩虹一样漂亮。”
同类色渐变：“画天空的时候，可以上面用深蓝色，下面用浅蓝色，慢慢过渡，像我们看到的蓝天一样自然。”
小游戏“色彩对对碰”：教师出示色卡（红、黄、蓝、绿、橙、紫），学生两人一组，一人举“动车色卡”，另一人举“背景色卡”，说出搭配后的效果（如“红色动车+绿色背景=很鲜艳”“蓝色动车+浅蓝色背景=很柔和”）。
创作实践（25分钟）
作业要求
主题：以“坐上动车到我家”为主题，画一幅完整的绘画作品。
内容：① 主体：一辆或多辆动车（造型准确，有动感，可添加拟人化细节）；② 背景：至少2种家乡特色元素（如建筑、自然景观、民俗符号）；③ 构图：主体突出，背景有层次；④ 色彩：搭配和谐，尝试用冷暖色对比或渐变。
材料：油画棒、水彩笔、画纸（A4）、铅笔、橡皮。
创作步骤指导
第一步：起稿（5分钟）
用铅笔轻轻画出动车的轮廓（先画车身，再画车头、车窗、车轮），确定动车在画面中的位置和大小。
画出背景的大致轮廓（如远处的山用三角形，近处的房屋用长方形，避免细节过多）。
教师巡视：提醒学生“铅笔线要轻一点，画错了可以擦掉；动车的车身要画得长一点，像一条小鱼一样”。
第二步：涂色（15分钟）
用油画棒涂动车的颜色（先涂大面积，再用细一点的笔涂车窗、车灯等细节），鼓励学生用夸张的颜色（如粉色动车、彩虹色车身）。
涂背景颜色（先涂远处的景物，再涂近处的景物，避免颜色混脏），提醒学生“背景颜色可以浅一点，让动车更突出；如果画家乡的夜晚，背景可以用深蓝色，再用黄色画星星和月亮”。
个性化细节添加：引导学生添加创意元素，如“动车的车窗里坐着你的家人，他们在向你招手”“家乡的树上结满了糖果”“天空中飞着带有家乡标志的风筝”。
第三步：勾线与调整（5分钟）
用水彩笔（黑色或深色）沿铅笔线勾出动车和主要景物的轮廓，让画面更清晰。
检查画面是否有漏涂的地方，用白色油画棒点画动车的“高光”（车窗反光、车灯），让动车更有立体感。
小组互助
鼓励学生在创作中互相帮助：“如果你看到同桌的动车画得有点歪，可以小声提醒他‘动车的车身要像滑梯一样斜一点’；如果你觉得自己的家乡元素不够多，可以问问小组同学‘你的家乡有什么，能借给我画一点吗？’”
展示评价（15分钟）
“动车家乡画展”
将学生作品贴在教室的“动车轨道”主题展示墙上（用蓝色卡纸剪出轨道形状，作品沿轨道排列），营造“动车带着家乡画行驶”的氛围。
评价方式
学生自评：请3-4名学生上台介绍自己的作品：“你的动车叫什么名字？它要开到家乡的哪里？画面中最特别的地方是什么？”（如“我的动车叫‘闪电号’，要开到我的家乡柳州，背景有螺蛳粉和马鞍山，动车的车窗是圆形的，像在眨眼睛”）。
小组互评：每组选一幅最喜欢的作品，派代表说出理由：“我们喜欢这幅画，因为______（如‘动车的颜色很鲜艳，像彩虹一样’‘背景画了家乡的梯田，颜色一层一层的很好看’）”。
教师点评：
优点：重点表扬造型准确（“这位同学画的动车车身是流线型的，跑得一定很快”）、家乡元素有特色（“画了铜鼓和绣球，一看就知道是广西的家乡”）、创意细节（“动车的车轮画成了棒棒糖，太有趣了”）。
建议：针对共性问题提出改进方向，如“如果把动车旁边的小树画小一点，动车会更突出”“如果天空用浅蓝色，云朵用白色，颜色会更干净”。
颁发“创意小画家”勋章
为作品中体现“造型准确”“家乡特色突出”“创意独特”的学生颁发纸质勋章（如“动车造型小能手”“家乡小画家”“色彩搭配小达人”），鼓励全体学生。
拓展延伸（5分钟）
课后活动：“家乡明信片”——将今天的作品剪下来，背面写上对家人的话（如“爸爸，我坐动车回来啦，家乡的米粉真香”），回家后送给家人，或贴在自己的房间。
知识拓展：播放广西高铁发展的短视频（1分钟），介绍“复兴号”动车的速度、“八横八纵”高铁网等，引导学生思考：“未来的动车会是什么样子？家乡还会有哪些变化？我们可以用美术把它画出来吗？”
六、教材分析
本单元“请到我的家乡来”旨在引导学生通过美术创作表达对家乡的热爱，《第4课 坐上动车到我家》是单元中的技能实践课。教材以“动车”这一现代交通工具为载体，将“科技”与“家乡文化”结合，符合二年级学生“直观形象思维为主”的认知特点。
教材内容编排特点
生活化主题：从学生熟悉的“回家”情境切入，通过“坐动车”的体验连接“科技”与“家乡”，降低创作难度，激发表达欲。
循序渐进的技能训练：先引导观察动车造型（第16页），再提供家乡元素范例（第17页学生作品），最后展示完整创作步骤（第18页“绘画步骤图”），符合“感知—模仿—创作”的学习规律。
文化渗透：通过“家乡地标”“民俗符号”的描绘，隐性融入广西本土文化（如壮族铜鼓、侗族鼓楼），增强地域认同感。
学情适配性分析
二年级学生已具备初步的绘画技能（如用简单图形组合物体），对色彩有浓厚兴趣，但空间构图能力较弱（易出现主体过小或背景杂乱），且对“家乡文化”的认知停留在表面（如“家乡有山有水”）。教材通过“学生作品范例”“分步示意图”降低技能难度，通过“家乡元素讨论”引导学生深入观察生活，符合该年龄段学生的发展水平。
教学资源利用
图片资源：教材中的动车插图、学生作品范例可作为直观示范，帮助学生建立造型和构图的感性认识。
活动设计：教材第17页“试一试”环节（“画一画你家乡的房子和树”）可作为创作前的小练习，第18页“评一评”提示可融入评价环节。
七、作业设计
基础作业（必做）
主题：《我的动车回家啦》
要求：① 用绘画形式表现一辆完整的动车（有车身、车窗、车轮），添加1-2处拟人化细节（如笑脸、花纹）；② 背景至少画2种家乡特色元素（如房屋、树木、地标）；③ 构图合理，色彩搭配和谐。
拓展作业（选做）
选项1：《动车的家乡旅行日记》——画3幅小图，分别表现“动车出发”“路上的风景”“到达家乡”，用简单文字说明每幅图的内容。
选项2：《家乡特色动车设计》——设计一辆“家乡主题动车”，将家乡的特色元素（如颜色、图案、形状）融入动车造型（如“螺蛳粉动车”车身画满米粉和酸笋图案）。
作业评价标准
等级 评价标准
优秀 动车造型准确，有动感；家乡元素突出，有创意；构图合理，色彩搭配和谐。
良好 动车造型基本完整；家乡元素清晰；色彩搭配较和谐，无明显涂脏。
合格 能画出动车和家乡元素的大致轮廓；色彩涂满，无大面积空白。
八、结语板块
“小朋友们，今天我们一起画出了飞驰的动车，也画出了家乡的美景。动车带着我们的画笔，穿越了城市和乡村，看到了鼓楼、梯田、米粉和各种充满家乡特色的事物。大家用手中的画笔，把对家乡的热爱都融入到了画里，每一幅画都像是一个小小的故事，诉说着家乡的美好。
通过这节课，我们认识了动车的结构，知道了它为什么能跑得那么快；我们还一起开动脑筋，想出了好多家乡的特色元素，把它们都画进了画里。在构图和色彩搭配上，大家也都有了新的收获，学会了让主体更突出，让画面更漂亮。
在创作的过程中，大家互相帮助，一起进步。有的同学给同桌提醒动车的车身要画得更像滑梯，有的同学和小组伙伴分享自己家乡的特色，这种团结协作的精神非常棒。
看到大家的作品，老师真的特别开心。每一幅画都充满了创意和想象力，有的动车造型独特，有的家乡元素特别有代表性，还有的同学添加了很多有趣的细节。就像我们颁发“创意小画家”勋章时说的那样，大家都是最棒的小画家。
希望大家以后也能继续保持对绘画的热爱，用画笔记录更多生活中的美好。也许下次，我们还能画出未来的动车，画出家乡更多的变化。说不定，在大家的笔下，动车会变成会飞的列车，家乡会变成一个梦幻的世界。
最后，别忘了把我们的“家乡明信片”送给家人，让他们也感受到我们对家乡的爱。回家之后，也可以和家人一起讨论讨论未来的动车和家乡会是什么样子，然后再用画笔画下来。
小朋友们，让我们期待下一次的美术之旅，一起用画笔创造更多的精彩吧！
本单元综合与测试
第二单元 有趣的动物
第1课 撕纸动物
教材分析
本课选自桂美版（2024）二年级上册第二单元“有趣的动物”，是在学生掌握基础撕纸技能（如直线、曲线撕法）后的创意应用课。课本原文内容为：“动物是我们的好朋友，它们形态各异、活泼可爱。撕纸是一种简单又有趣的方法，不用剪刀，只用双手就能把彩纸撕出各种形状。让我们用撕纸的方法，创作一只自己喜欢的动物吧！”
教材通过展示3幅学生作品（《快乐的小鱼》《奔跑的小兔》《展翅的蝴蝶》）和2组步骤图（“撕出身体—添加花纹—粘贴背景”），引导学生观察动物的外形特征，学习用撕、贴、组合的方式表现动物。本课旨在通过撕纸这一低门槛、高趣味性的活动，培养学生的观察力、动手能力和想象力，同时渗透“爱护动物”的情感教育。
核心素养目标
审美感知
观察动物的外形特征（如头、身体、四肢的形状）和动态（静态、动态），感受撕纸艺术中“不规则边缘”的自然美感。
发现不同颜色、纹理的彩纸搭配对动物形象的装饰效果（如用黄色皱纹纸表现小鸡的绒毛，用黑色卡纸剪出熊猫的眼睛）。
艺术表现
掌握“撕纸基本技法”：单手撕（撕直线、弧线）、双手配合撕（撕圆形、方形等基本形）、多层撕贴（叠加表现动物的层次，如耳朵、尾巴）。
能运用“概括法”简化动物外形（如用椭圆形表现小鱼身体，用三角形表现小兔耳朵），并用撕贴的方式独立完成1幅动物撕纸作品（含身体、主要器官、简单背景）。
创意实践
尝试“个性化表现”：通过添加细节（如用彩笔点画动物的眼睛、用毛线粘贴胡须）或改变动态（如小兔的耳朵竖起/耷拉，表现不同情绪），让作品具有独特性。
探索“材料创新”：利用废旧材料（如快递纸箱纸、报纸）作为背景，或用手撕出“破洞”“毛边”等特殊效果表现动物的质感。
文化理解
了解撕纸艺术的文化起源（中国民间剪纸的简化形式，适合儿童学习），感受“变废为宝”的环保理念（用废纸创作，减少浪费）。
萌发“爱护动物”的情感：通过创作“我喜欢的动物朋友”，表达对动物的喜爱，知道“动物是人类的伙伴，我们要保护它们”。
教学重点
观察与概括：引导学生准确观察动物的外形特征，并用圆形、椭圆形、三角形等基本形概括动物身体结构。
撕纸技法运用：掌握“撕贴组合”的步骤：先撕出动物的主体部分（身体、头部），再添加细节（眼睛、耳朵、花纹），最后粘贴背景。
教学难点
动物动态的表现：如何通过撕纸的形状变化（如身体倾斜角度、四肢的伸展方向）表现动物的动态（如小兔跳跃、小鸟飞翔）。
颜色搭配的合理性：避免颜色过多导致画面杂乱（如用3-4种颜色表现主体动物，背景色与主体色形成对比）。
教学方法
情境教学法
导入环节：播放动画《动物狂欢节》片段（3分钟），创设“动物王国邀请小艺术家做客”的情境，激发学生兴趣。
作业展示：设置“动物画廊”展区，学生将作品贴在“森林背景墙”上，模拟“动物聚会”场景。
示范讲解法
分步示范：教师现场演示“撕纸熊猫”的创作过程，边示范边讲解关键步骤（见“教学过程”）。
对比示范：展示2幅作品（《规范的熊猫》vs《夸张的熊猫》），引导学生讨论“哪幅更有趣”，理解“艺术表现可以夸张、变形”。
小组合作法
“特征猜猜乐”游戏：4人一组，每组抽取1张动物图片（遮挡部分特征），通过提问“它有长长的耳朵吗？”“身体是圆圆的吗？”猜动物名称，培养观察力。
材料共享：小组内共享彩纸、胶水、剪刀（教师辅助使用），鼓励学生互相借用材料（如“我需要红色纸做蝴蝶翅膀，谁有？”），培养合作意识。
分层指导法
基础层：提供“动物轮廓模板”（印有虚线的动物简笔画），学生沿虚线撕纸，重点练习“沿边撕”的控制力。
进阶层：不提供模板，自主选择动物，独立完成撕贴创作，并添加背景元素（如草地、云朵）。
教学过程
导入新课（10分钟）
情境创设：动物王国的“神秘邀请函”
教师话术：“小朋友们，今天老师收到一封来自‘动物王国’的邀请函（出示信封），里面说它们要举办‘森林艺术节’，想邀请大家用‘撕纸’的方式创作动物朋友，作为艺术节的展品。但是，动物王国的小使者说，只有通过3个‘闯关游戏’，才能获得创作资格哦！你们敢挑战吗？”
闯关游戏一：“特征我来找”
步骤1：播放图片（依次出现：大象、长颈鹿、企鹅），教师提问：“请仔细看，这是谁？它最明显的特征是什么？”（学生回答：“大象有长长的鼻子！”“长颈鹿脖子很长！”）
步骤2：教师总结：“每个动物都有独特的外形，比如‘圆圆的头’‘长长的身体’‘短短的尾巴’，这些就是我们撕纸时要抓住的‘关键特征’。”
闯关游戏二：“撕纸变变变”
教师示范：拿起一张黄色正方形彩纸，单手捏住纸的一角，另一只手拉住纸边，轻轻向下撕：“看，老师撕出了一个弯弯的弧线，像不像香蕉？如果把它倒过来，像不像小鸭子的嘴巴？”（学生模仿撕纸，尝试用撕出的形状联想动物部位）
引出课题：“今天，我们就用神奇的撕纸魔法，创作一只《撕纸动物》！”（板书课题）
新知探究（15分钟）
观察动物外形——“动物的身体密码”
活动1：“摸一摸，猜一猜”
教师准备3个密封盒子，分别装有毛绒玩具（小兔、小鱼、蝴蝶），每组派1名代表上台，通过触摸描述特征：“它有长长的耳朵，软软的，身体是椭圆形的。”（学生猜“小兔”）
教师总结：“动物的外形由‘基本形’组成——小兔的身体是椭圆形，耳朵是三角形；小鱼的身体是纺锤形，尾巴是扇形。我们撕纸时，先撕出这些大的基本形，再添加细节。”
活动2：“课本范例赏析”
出示课本第18页《快乐的小鱼》：“请小朋友们翻开课本第18页，看看这幅小鱼作品。它的身体是什么形状？（椭圆形）用了什么颜色？（蓝色）身上的花纹是怎么表现的？（用白色纸条撕成细条，粘贴成波浪纹）”
引导学生发现：“撕纸的边缘虽然不整齐，但看起来像小鱼身上的鳞片，很自然！”（渗透“不规则美感”）
学习撕纸技法——“我的小手真能干”
环节1：撕纸基本技法讲解
教师手持彩纸，站在实物投影前示范：
单手撕直线：“手指捏住纸的边缘，用力均匀，慢慢向下撕，像锯木头一样（动作模仿），撕出直直的边，这是小熊的身体。”
双手撕圆形：“双手捏住纸的两边，拇指和食指配合，一点一点向中间撕，边撕边转动纸，看，一个圆圆的头就出来了！”（强调“耐心”，避免撕坏）
撕花纹：“用指甲盖抵住纸，轻轻抠出一个小缺口，再顺着缺口撕，能撕出小三角形（小兔的胡须）、小月牙（小鱼的眼睛）。”
环节2：“错误示范与纠正”
展示2幅失败作品：
《碎纸熊猫》：纸撕得太小、太碎，无法组合。
《歪头小熊》：身体和头大小比例失调（头太大，身体太小）。
提问：“这两幅作品哪里需要改进？”（学生回答：“撕的时候要先想好大小”“身体和头要搭配”）
教师总结：“撕纸前先‘比划’：把纸放在桌上，用手比划动物身体的大小，再撕；撕坏了没关系，可以把碎纸变成‘花纹’（如用碎纸粘贴成斑点狗的斑点）。”
创作实践（25分钟）
作业要求
主题：选择1种自己喜欢的动物（陆地、水生、空中动物均可），用撕、贴的方法创作一幅撕纸作品。
要素：包含动物的“主体部分”（头、身体、主要器官）和“简单背景”（如草地、水面、云朵）。
材料：彩色卡纸、皱纹纸、胶水、棉签（涂抹胶水用）、废旧报纸（背景）。
创作步骤（教师全程巡视指导）
步骤1：构思与选纸（5分钟）
“请小朋友们先想一想：你想做什么动物？它是什么颜色的？需要哪些形状的纸？”（教师发放“动物特征表”，学生填写：动物名称____，身体形状____，颜色____）
例：学生A填“小兔，椭圆形身体，白色，红色耳朵”，教师引导：“白色卡纸撕身体，红色卡纸撕耳朵，黑色卡纸剪眼睛（教师辅助剪小部件）。”
步骤2：撕纸与组合（15分钟）
教师分组指导：
对基础层学生：提供“动物轮廓图”（印有虚线的小兔、小鸡简笔画），鼓励沿虚线撕纸：“慢慢撕，不要着急，撕到拐弯的地方停一停，调整手指方向。”
对进阶层学生：启发创新：“你的小鱼可以加上泡泡吗？用白色纸撕几个小圆点粘贴在旁边。”“蝴蝶的翅膀可以不对称吗？左边大一点，右边小一点，像正在飞的样子！”
步骤3：粘贴与调整（5分钟）
“先用棉签蘸一点胶水，涂在纸的背面（不要太多，否则会皱），轻轻贴在背景纸上，用手按一按（示范按压动作），让它粘得更牢。如果贴歪了，趁胶水没干，小心撕下来重新贴。”
安全与卫生提示
“胶水不要抹在手上，更不能放进嘴里，用完后把盖子盖紧。”
“废纸扔进桌角的‘回收盒’，课后我们用废纸做‘纸浆画’！”（渗透环保理念）
展示评价（10分钟）
“动物画廊”展览
学生将作品贴在教室后墙的“森林背景墙”上（背景墙提前画有树木、草地、小河），作品下方贴上“作者姓名+动物名称”标签。
多元评价
自评：“请你介绍一下你的作品：你做的是什么动物？你觉得哪里最有趣？”（例：“我做的是小猫，我用黄色皱纹纸撕出了它的胡须，摸起来软软的！”）
互评：“你最喜欢哪幅作品？为什么？”（引导用术语评价：“我喜欢《奔跑的小兔》，它的耳朵是向上翘的，看起来很有精神！”“它用了三种颜色，搭配得很漂亮！”）
师评：从“特征表现”（是否抓住动物的主要特征）、“技法运用”（撕纸是否完整、粘贴是否牢固）、“创意”（是否有独特想法，如添加场景、动态夸张）三方面评价，重点表扬进步：“小明今天第一次不用模板就撕出了小熊的身体，虽然边缘有点歪，但很勇敢，下次一定更好！”
情感升华
教师指着“动物画廊”说：“这些动物朋友真可爱！它们是我们的好朋友，我们要怎么对待它们呢？”（学生回答：“不伤害它们”“给流浪猫喂食”“保护森林，让它们有家”）
播放短视频《动物的微笑》（30秒，展示各种动物的可爱瞬间），总结：“希望我们每个人都能成为动物的守护者，让它们永远快乐地生活在地球上！”
拓展延伸（5分钟）
“撕纸变变变”创意启发：
教师展示“撕纸立体作品”：用硬卡纸撕出动物形状，折叠底部使其站立（如“站立的小狗”），或用多层撕纸表现“立体尾巴”（如小兔的尾巴粘贴在身体上方，微微翘起）。
课后任务：“回家后，和爸爸妈妈一起用废旧报纸撕一只‘全家福动物’（如鸡妈妈带着小鸡），明天带到学校和同学分享！”
作业设计
基础作业（必做）
用撕、贴的方法完成1幅动物撕纸作品（A4纸大小），要求：
动物形象完整（包含头、身体、至少2个器官，如眼睛、耳朵）；
使用3种以上颜色的彩纸；
粘贴牢固，画面整洁。
拓展作业（选做）
“动物故事绘本”：用撕纸作品创作4格小漫画（如“小兔吃草—遇到朋友—一起玩耍—回家”），并配上简单文字。
“立体动物卡片”：将撕好的动物粘贴在贺卡上，写上“送给妈妈的礼物”，作为节日贺卡。
结语板块
“今天，我们用神奇的小手撕出了各种各样的动物朋友，它们有的在奔跑，有的在飞翔，有的在唱歌，真热闹！撕纸艺术就像变魔术，一张普通的纸，在我们手中变成了可爱的艺术品。希望小朋友们以后多观察生活中的美，用 creativity（创造力）和 imaginatin（想象力），把更多美好的事物‘撕’出来、‘画’出来！记住，爱护动物，从我做起，让我们和动物朋友一起守护这个美丽的地球！”
板书设计
撕纸动物
┌────────────┬────────────┬────────────┐
│ 观察特征 │ 撕纸技法 │ 创作步骤 │
│ （关键） │ （核心） │ （流程） │
├────────────┼────────────┼────────────┤
│ 1. 基本形 │ 1. 单手撕 │ 1. 选动物 │
│ （椭圆、三 │ （直线、 │ （想） │
│ 角形等） │ 弧线） │ │
│ 2. 动态 │ 2. 双手撕 │ 2. 撕形状 │
│ （站、跑、 │ （圆形、 │ （撕） │
│ 飞） │ 方形） │ │
│ 3. 颜色 │ 3. 撕贴组合 │ 3. 贴背景 │
│ （主体色、 │ （叠加、 │ （贴） │
│ 对比色） │ 拼接） │ │
└────────────┴────────────┴────────────┘
[贴图区] 学生优秀作品展示
教学反思（课后填写）：
学生对“撕纸技法”的掌握是否达标？是否需要增加“单手撕弧线”的专项练习？
小组合作中，材料共享是否顺畅？是否需提前按颜色分类摆放彩纸？
情感教育是否自然融入？是否可增加“为动物设计‘家’”的背景创作环节，深化“爱护动物”主题？
第2课 毛茸茸的朋友
教材分析
本课选自桂美版（2024）二年级上册第二单元“有趣的动物”，是在学生初步感知动物外形特征基础上的延伸学习。教材以“毛茸茸”为核心线索，通过三组内容引导学生观察、体验与创作：
课本原文内容：
观察发现页：左图呈现不同动物的毛发特写（如狮子的鬃毛、兔子的绒毛、小狗的卷毛），配文“摸一摸，看一看：这些‘毛茸茸’有什么不一样？”右图为学生用棉签点画表现小猫绒毛的作品，标注“用点、线、面可以画出毛茸茸的感觉哦！”
创作方法页：分步示范“毛发画法三步骤”：①用椭圆形画出动物头部轮廓；②用短直线排列表现“硬毛”（如刺猬），用曲线叠加表现“软毛”（如绵羊），用点彩法表现“绒毛”（如小鸡）；③添加眼睛、耳朵等细节，用对比色涂背景突出毛发质感。
作品欣赏页：展示两幅学生作品：《我的宠物狗》（撕纸粘贴+油画棒擦涂法）、《森林里的小松鼠》（彩色铅笔排线法），旁批“你还能用什么材料表现毛茸茸？”
教材通过“观察—体验—创作—拓展”的逻辑链，引导学生从触觉、视觉双重感知毛发特征，掌握多样化的表现技法，渗透“艺术源于生活”的理念，培养观察能力与创造力。
核心素养目标
审美感知
观察并描述动物毛发的长短、疏密、软硬等特征，能说出“绒毛”“鬃毛”“卷毛”等不同质感的视觉差异。
感受点、线、面组合产生的肌理美感，初步理解“短线条密集排列显柔软”“长线条交叉显蓬松”的造型原理。
艺术表现
掌握至少两种毛发表现技法（如油画棒短笔触、棉签点画、撕纸粘贴），能独立完成一幅带毛发质感的动物头像创作。
学会用对比色（如红色毛发配绿色背景）或同类色渐变（如浅棕到深棕表现毛发层次）增强画面效果。
创意实践
能选择喜欢的动物，结合生活经验想象其“毛茸茸”的动态（如“猫咪舔毛”“小狗甩尾巴”），并用文字或草图记录创意。
尝试综合材料创作（如用毛线粘贴、海绵拓印等），探索“毛茸茸”的多元表现方式。
文化理解
了解动物毛发对其生存的作用（如北极熊厚毛保暖、刺猬硬刺防御），感受“自然造物”的智慧。
通过创作“我和我的动物朋友”主题作品，表达对动物的喜爱与保护意识。
教学重点与难点
教学重点
用点、线、面组合表现动物毛发的质感差异（短直线=硬毛，曲线=软毛，点彩=绒毛）。
独立完成一幅构图完整、毛发特征鲜明的动物头像画。
教学难点
避免毛发线条杂乱：引导学生按“同一方向排列线条”“从轮廓边缘向内渐变疏密”的方法控制笔触。
材料创新运用：鼓励学生突破画笔限制，尝试用棉签、海绵、毛线等非传统工具表现肌理。
教学方法
情境教学法：创设“森林动物毛发博览会”情境，通过角色扮演、实物触摸激发兴趣。
直观演示法：用实物投影仪分步示范三种毛发画法，播放慢动作视频展示笔触走向。
体验式学习法：提供毛线团、羽毛、砂纸等材料让学生触摸，建立“触觉—视觉”联想。
分层指导法：针对基础组（掌握一种画法）、进阶组（尝试两种材料）、拓展组（创作动物动态场景）设计差异化任务。
小组合作法：通过“毛发特征对对碰”游戏（将动物图片与毛发质感卡片匹配）强化观察能力。
教学过程（40分钟）
趣味导入：触觉体验游戏（5分钟）
教师活动：
（手持密封纸箱，箱内装有毛绒玩具、鬃毛刷、羽毛、砂纸等）“小朋友们，今天老师带来了‘神秘触感箱’，里面藏着动物们的‘毛发秘密’！谁敢来摸一摸，猜一猜是什么动物的‘毛’？”
邀请3名学生轮流伸手进箱触摸，用“像……一样”句式描述感受，其他学生猜动物。
预设互动：
学生1：“摸起来软软的，暖暖的，像棉花！” → 教师引导：“这是刚出生的小猫绒毛，我们用什么线条表现这种‘软’？”（生：“弯弯的线！”）
学生2：“有点扎手，一条一条硬硬的！” → 教师展示鬃毛刷：“这是狮子的鬃毛，像不像爸爸的胡茬？可以用什么线条？”（生：“短短的直线！”）
（出示教材观察发现页图片）“看，这些动物的毛发一样吗？（指狮子）这是‘鬃毛’，又粗又硬；（指绵羊）这是‘卷毛’，一圈一圈的；（指小鸡）这是‘绒毛’，细细小小的。今天我们就来学习——《毛茸茸的朋友》！”（板书课题）
设计意图：通过多感官体验打破“纸上谈兵”，将抽象的“质感”转化为可触摸的具象感受，激发观察兴趣。
新知探究：毛发特征观察与技法学习（10分钟）
观察辨析：毛发的“视觉密码”
教师活动：
（1）（出示放大后的动物毛发图片：猫、狗、刺猬、绵羊）“请大家拿出‘观察记录表’（课前发放，含‘长短’‘疏密’‘颜色’三栏），同桌合作，用√选出每种动物毛发的特征。”
（2）小组汇报后，教师总结：“猫咪绒毛——短、密、单色；刺猬硬毛——短、疏、黑白相间；绵羊卷毛——长、密、白色；小狗长毛——中长、较疏、棕黄渐变。”
（3）（出示教材创作方法页）“艺术家把这些特征变成了‘绘画密码’：短直线=硬毛，曲线=软毛，点彩=绒毛。我们一起来解锁这些密码吧！”
技法示范：三步画出毛茸茸
教师活动：
步骤一：画轮廓（用白板笔示范）“先画一个大大的椭圆形当小熊的头，像不像一颗圆土豆？再画两个半圆形耳朵，注意耳朵边缘要留出‘毛茸茸的边’哦！”
步骤二：表现毛发（分技法示范）
技法1：油画棒短笔触（取棕色油画棒）“画小熊的‘软毛’，要像给它‘梳头发’一样，顺着一个方向画短斜线，从头部边缘往中间画，越到中间线条越短、越淡，这样就有‘蓬松感’啦！”（边画边说：“短线密，绒毛细；长线疏，毛发粗。”）
技法2：棉签点彩法（取白色棉签蘸黄色颜料）“小鸡的绒毛要用‘点彩法’：轻轻点，不要用力涂！像撒芝麻一样，这里密一点（腹部），这里疏一点（翅膀），点出毛茸茸的感觉。”
技法3：撕纸粘贴法（出示彩色手工纸）“撕纸也能做毛发！把棕色纸撕成小碎片，沿着轮廓边缘贴，越往外碎片越小，像不像小狗炸开的毛？”
步骤三：添加细节“最后用黑色画圆圆的眼睛，鼻子涂粉色，再用红色画个小舌头，小熊就活过来啦！”
学生互动：
“现在请大家拿出练习纸，任选一种技法，用30秒时间画‘一片毛发’，画完举手展示！”（教师巡视，对线条杂乱的学生个别指导：“试试把铅笔竖起来，用笔尖轻轻画短线，像小蚂蚁排队一样整齐哦！”）
设计意图：通过“观察—记录—示范—微练习”四步，将复杂的技法拆解为可操作的步骤，降低学习难度。
创作实践：我的毛茸茸朋友（15分钟）
任务布置
教师活动：
“今天我们要完成一幅‘我最喜欢的毛茸茸动物’头像画，要求：①选择一种动物（可以是宠物、动物园里的动物，或想象中的动物）；②用至少一种今天学的技法表现毛发；③添加背景（如草地、雪地、家里的沙发），让毛茸茸的朋友更突出。”
（出示分层任务卡）：
基础组：参考教材步骤，用油画棒画出小猫或小狗的头部，重点表现毛发线条排列。
进阶组：尝试两种技法组合（如“头部用撕纸粘贴，耳朵用点彩法”），并给动物添加简单动态（如歪头、眨眼）。
拓展组：创作“动物朋友的一天”（如“小松鼠抱着松果”），用多种材料（毛线、棉花、亮片等）装饰毛发。
创作指导
教师活动：
巡回指导要点：
对线条杂乱的学生：“试着用直尺比着画短线，间隔要均匀，像给动物‘理发’一样整齐。”
对颜色单调的学生：“可以在棕色毛发里加一点黄色，像阳光照在小狗身上，毛发会更有光泽哦！”
对材料使用困难的学生：“棉花粘不稳？先在纸上涂一点白乳胶，像挤牙膏一样少挤一点，再把棉花轻轻按上去。”
典型问题解决：
（举起某学生作品）“大家看，这位同学画的小兔子耳朵尖的毛太长了，像天线！怎么办？”（生：“剪短一点！”）“对，我们可以用橡皮擦轻轻擦淡边缘，再画短线条，让耳朵毛茸茸又可爱。”
作品展示与互评
教师活动：
将学生作品贴在“毛茸茸动物乐园”展示板上，分“软毛区”“硬毛区”“卷毛区”分类排列。
“现在请当‘小小艺术评论家’，拿着你的‘点赞卡’（课前准备的星星贴纸），给你觉得毛发最像、最有创意的作品贴星星，并说说理由。”
预设评价语：
“我喜欢这幅《小刺猬》，短直线排得像小刺一样扎手！”
“这幅《棉花糖小羊》用白色棉花粘贴，摸起来真的毛茸茸！”
教师总结：“大家不仅画出了毛茸茸的样子，还画出了对动物的爱！有的用了新方法，有的颜色搭配很亮眼，都是小小艺术家！”
拓展延伸：毛发的“科学与艺术”（5分钟）
教师活动：
（播放动物纪录片片段：北极熊毛发的显微结构）“你们知道吗？北极熊的毛不是白色，而是透明的中空小管，能反射阳光保暖！艺术家也从动物毛发中找灵感，比如用光纤材料做‘发光的毛大衣’。”
“课后挑战：回家摸一摸家里的毛衣、地毯，用今天学的技法画一画‘我身边的毛茸茸物品’，明天带到班级‘质感艺术展’哦！”
作业设计
基础作业
完成教材第18页“练一练”：用三种不同线条（直线、曲线、点）分别画出狗、猫、小鸡的毛发，并标注“这是______毛，用了______线条”。
拓展作业
“我的动物朋友日记”：
选择一种动物，用文字描述它的毛发特征（如“我的小兔子雪球，毛像云朵一样软，摸上去暖暖的，耳朵尖的毛有点扎手”）；
用家里的材料（如旧毛线、碎布头、海绵）创作一个“毛发拼贴画”，下周带到课堂分享。
评价方式
采用“三星评价表”：
★技法掌握：线条/材料运用是否能体现毛发质感；
★创意表现：是否有独特的动物动态或背景设计；
★书写/表达：日记描述是否生动，拼贴画是否整洁。
结语板块
教师活动：
“今天我们和毛茸茸的动物朋友们一起，探索了毛发的秘密——原来短短的线条能变成刺猬的刺，小小的圆点能变成小鸡的绒毛，甚至棉花、毛线也能成为画笔！艺术就像魔法，只要我们仔细观察、大胆尝试，生活中的每一样东西都能变成创作的材料。下节课，我们要给这些毛茸茸的朋友设计‘森林家园’，记得带上你的‘身边毛茸茸’作业哦！下课！”
板书设计
《毛茸茸的朋友》
毛发特征：
软毛（猫）→ 曲线、点彩
硬毛（刺猬）→ 短直线
卷毛（绵羊）→ 螺旋线
创作三步：
画轮廓（椭圆+半圆）
画毛发（选技法，顺方向）
添细节（眼睛、背景）
材料百宝箱：
油画棒、棉签、撕纸、棉花、毛线
（板书右侧贴学生范画缩略图，左侧用磁贴展示“毛发质感卡片”：软/硬/卷/绒）
教学反思（课后填写）
学生对撕纸粘贴法兴趣浓厚，但手工能力差异大，需提前准备预裁好的纸片。
“触觉体验箱”应增加更多对比材料（如丝绸vs粗麻布），强化质感差异感知。
可拓展“毛发与环境”主题，如“热带动物毛发短（猴子），寒带动物毛发厚（北极熊）”，渗透跨学科知识。
第3课 彩泥鱼世界
教材分析
课本原文（根据桂美版2024年二年级上册教材整理）：
“小朋友，你见过鱼儿在水里游的样子吗？它们有的身体圆滚滚，有的尾巴像扇子，还有的身上长满了彩色的花纹！这节课我们要用彩泥做一条自己喜欢的小鱼，让它们在‘海底世界’里快乐游弋吧！
观察课本第18-19页的图片：图1是不同形状的鱼（圆形鱼、长条鱼、三角形鱼）；图2是用彩泥制作的小鱼步骤（搓圆→捏扁做身体→搓长条做尾巴→用工具压出花纹）；图3是学生作品展示（有的小鱼戴着“帽子”，有的背着“房子”，还有的和水草、气泡在一起）。
想一想：你的小鱼会是什么颜色？它有特别的花纹或装饰吗？”
分析：
本课属于“造型·表现”学习领域，通过彩泥塑造激发学生创造力。教材以“观察—模仿—创新”为主线，先引导学生观察鱼的形态特征，再通过分步示范降低制作难度，最后鼓励个性化创作。学生作品展示环节强调“情境化”，引导学生将小鱼融入海底场景，培养空间想象力。需结合低年级学生“具象思维为主、动手能力待提升”的特点，注重直观示范和趣味性引导。
核心素养目标
审美感知
观察自然界及艺术作品中鱼的形态、色彩和花纹，感受对称美、色彩搭配的和谐美，初步理解“造型与功能”的关系（如流线型身体适合游泳）。
艺术表现
掌握彩泥基本技法（搓、捏、压、粘、刻），能独立完成一条小鱼的立体造型，尝试用多种工具（牙签、梳子、瓶盖）制作花纹，提升手部精细动作能力。
创意实践
结合想象设计小鱼的独特外形（如方形鱼、带翅膀的鱼）、色彩（渐变色、对比色）或装饰（鱼鳞、鱼鳍、“小道具”），能用简单语言描述自己的设计思路（“我的小鱼住在珊瑚礁，所以身体是粉色和橙色的”）。
文化理解
了解“鱼”在传统文化中的吉祥寓意（如“年年有余”），感受艺术与生活的联系，培养爱护海洋生物的意识。
教学重点与难点
教学重点
掌握彩泥制作小鱼的基本步骤（身体→尾巴→花纹），学习用搓、捏、压等技法塑造立体形态。
教学难点
设计独特的鱼造型（突破“写实鱼”局限，创作夸张、拟人化的小鱼）；
色彩搭配与花纹装饰的创意性（避免单一颜色或简单条纹，尝试渐变色、斑点、色块拼接等）。
教学方法
1.情境教学法：播放《海底总动员》片段，创设“帮助尼莫找朋友”的任务情境，激发参与兴趣。
2.示范讲解法：采用“分步示范+错误对比”，如先示范标准身体制作，再展示“扁扁身体游不动”“尾巴太小不平衡”的错误案例，引导学生理解造型合理性。
3.游戏互动法：通过“色彩配对”“花纹模仿秀”等小游戏，巩固色彩搭配和装饰技巧。
4.分层指导法：针对能力差异设置“基础任务”（完成一条简单小鱼）和“挑战任务”（制作带场景的小鱼）。
教学过程（40分钟）
导入：情境激趣，观察感知（5分钟）
猜谜导入（语言互动）
教师话术：“小朋友们，今天老师带来一位神秘朋友，它住在水里，没有脚却会游，有鳞片爱穿花衣裳——打一动物，是什么？”（学生齐答：鱼）
视频观察（直观感知）
操作：播放30秒《海底总动员》片段（展示小丑鱼、鲨鱼、翻车鱼等不同形态的鱼），暂停后提问：
“视频里的鱼一样吗？哪里不一样？”（引导学生说出“身体形状、颜色、花纹”）
“这条扁扁的鱼（翻车鱼）和长长的鱼（鳗鱼），游泳速度谁更快？为什么？”（结合流线型身体特征，渗透“造型与功能”的审美感知）
教材图片观察（聚焦本课）
操作：翻开课本第18页，指着图1提问：
“课本里的鱼有哪几种形状？”（圆形、长条、三角形）
“这条三角形的鱼，它的身体和尾巴是什么颜色？”（红色身体、黄色尾巴，引导观察对比色搭配）
设计意图：通过“猜谜—视频—教材”三层递进，从“宽泛感知”到“聚焦本课”，符合低年级学生注意力特点。
新知探究：示范讲解，技法学习（15分钟）
1. 讨论：“小鱼的身体由几部分组成？”（知识铺垫）
互动：教师在黑板画简笔画鱼（身体、尾巴、眼睛、鱼鳍），标注名称后提问：“如果用彩泥做身体，要先把彩泥变成什么形状？”（引导学生说出“搓圆→捏扁”）
2. 分步示范：制作“基础款小鱼”（重点突破）
教师话术+操作：
第一步：做身体（搓、捏技法）
“请拿出蓝色彩泥（或学生自选颜色），像玩橡皮泥一样，把它放在手心‘搓搓搓’，变成一个圆圆的球（示范：双手掌心相对搓圆）。再把圆球放在桌子上，用手掌‘压扁扁’，变成一个椭圆形的‘饼干’——这就是小鱼的身体（展示并贴在黑板上）。”
错误示范：“如果把球压得太扁（展示扁平状），小鱼就站不起来了；如果太圆（展示球形），就不像游泳的鱼了，要像老师这样捏成‘扁椭圆’。”
第二步：做尾巴（连接技法）
“再拿一小块绿色彩泥，搓成长长的‘面条’，然后把‘面条’的一端捏扁，像一把小扇子（示范：用拇指和食指捏扁长条一端）。现在把尾巴粘在身体后面——注意！要粘牢固，轻轻按一下（示范：用工具刀在连接处划小口，涂少量水增强粘性，适合彩泥材质）。”
第三步：装饰（压、刻技法）
“小鱼没有眼睛怎么看路？用白色彩泥搓两个小圆球做眼睛，黑色彩泥搓更小的球粘在上面（示范：借助牙签戳取小球）。身上的花纹可以用梳子压（示范：用塑料梳子在身体上压出平行条纹），也可以用瓶盖印圆圈（展示课前准备的瓶盖、齿轮工具）。”
学生尝试：发放彩泥（每人基础色：红、黄、蓝、白、黑），让学生跟着做“身体+尾巴”，教师巡视指导（重点帮助捏不稳、粘不牢的学生）。
3. 创意启发：“我的小鱼不一样”（难点突破）
操作：展示3个“创意小鱼”范例（课前制作）：
范例1：“戴帽子的鱼”（用黄色彩泥捏成三角形帽子，粘在鱼头顶部）
范例2：“斑点鱼”（用牙签蘸白色彩泥点在黑色身体上，模仿豹子花纹）
范例3：“透明鱼”（用半透明彩泥做身体，内嵌小亮片模拟鱼鳞反光）
提问引导：
“这些小鱼哪里和基础款不一样？你的小鱼想加什么特别的装饰？”（鼓励学生说“戴眼镜”“背书包”“长翅膀”等）
“如果用两种颜色做身体，比如红色和粉色，怎么搭配更好看？”（示范“搓长条拧在一起再捏扁”的渐变色技法）
设计意图：先“标准化示范”确保基础技法掌握，再“创意范例”打破思维定式，通过“具体实物+开放式提问”引导创新，避免学生只会模仿教材步骤。
创作实践：自主创作，分层指导（15分钟）
1. 任务布置
教师话术：“现在请大家当‘小小设计师’，用彩泥做一条独一无二的小鱼。记住：
基础任务：完成一条有身体、尾巴、眼睛和花纹的小鱼；
挑战任务：给小鱼做‘朋友’（另一条小鱼）或‘家’（水草、气泡、石头等场景元素）。”
2. 材料提供
基础材料：各色彩泥（每人6色，含1种金属色或荧光色供创意使用）、塑料工具（小梳子、牙签、塑料刀）；
创意材料：小亮片、彩色毛根（做触须）、泡沫颗粒（做气泡）。
3. 分层指导
针对能力较弱学生：“先做身体和尾巴，老师帮你粘眼睛，花纹可以用最简单的‘压条纹’。”（降低难度，确保完成基础任务）
针对能力中等学生：“试试用两种颜色做身体，比如蓝色和白色，像大海和浪花的颜色。”（引导色彩创新）
针对能力较强学生：“你的小鱼在海底做什么？能不能用绿色彩泥做水草，让小鱼‘游’在里面？”（引导场景化创作）
互动话术示例：
学生A（只做了身体，不会做尾巴）：“你看，尾巴就像小鱼的‘小扇子’，我们一起把彩泥搓成长条，然后这样捏扁——对啦，像不像一把小扇子？”
学生B（用单一颜色做鱼）：“你的小鱼是‘彩虹鱼’吗？如果在身体上粘一小块黄色，像不像彩虹里的黄色？”
学生C（想做鲨鱼）：“鲨鱼的牙齿很锋利，我们可以用牙签在嘴巴位置压出尖尖的形状，再用白色彩泥做‘牙齿’——注意不要戳到手哦！”
设计意图：通过“分层任务+个性化指导”，让每个学生都能在“跳一跳够得着”的范围内获得成就感，避免“一刀切”导致的畏难情绪。
展示评价：情境分享，多元反馈（5分钟）
1. “海底世界”展览
操作：在教室后方布置“海底世界”展板（蓝色背景，贴上海草、珊瑚贴纸），请学生将作品放在展板上，用彩泥搓“气泡”（白色小圆球）写上自己的名字贴在作品旁。
2. 评价环节
学生自评：“请你介绍一下你的小鱼：它叫什么名字？是什么颜色？有什么特别的地方？”（如：“我的小鱼叫‘闪电鱼’，身体是蓝色的，尾巴像闪电，游得最快！”）
同伴互评：“你最喜欢哪条小鱼？为什么？”（引导说出“颜色好看”“尾巴很特别”“像真的在游泳”等具体理由）
教师评价：重点表扬“创意点”和“进步点”，如“小明的小鱼用了‘渐变色身体’，颜色像彩虹一样美，这是今天新学的技巧！”“小红第一次用工具压花纹，虽然有点歪，但很认真，下次一定更整齐！”
3. 教材呼应
操作：翻到课本第19页学生作品，对比说：“课本里的小鱼和我们做的一样棒！有的同学还加上了水草，比课本里的作品更丰富呢！”
设计意图：情境化展览增强仪式感，评价以“鼓励为主、具体描述”，避免空洞表扬，帮助学生建立“审美自信”。
作业设计
基础作业（必做）
用彩泥再做一条“小鱼朋友”，和课堂上的小鱼组成“鱼家族”，要求颜色或形状与课堂作品不同（如课堂做了圆形鱼，回家做长条鱼）。
拓展作业（选做）
选项1：在画纸上用彩笔画“海底世界”，把彩泥小鱼贴在画中（结合“造型·表现”与“设计·应用”）。
选项2：和家长一起查资料，了解“会发光的鱼”或“会变性的鱼”，用彩泥制作“神奇的鱼”并写下一句话介绍（如：“我的安康鱼会发光，能吸引小伙伴”）。
设计意图：基础作业巩固技法，拓展作业链接科学、语文等跨学科知识，满足不同兴趣学生的需求。
结语板块
教师话术：“今天我们用彩泥变出了这么多可爱的小鱼，它们有的圆滚滚，有的色彩鲜艳，还有的带着神奇的装饰——你们都是‘小小艺术家’！鱼儿是我们的朋友，它们生活在大海里，我们要保护海洋环境，让小鱼永远快乐游弋。下节课我们要学习用树叶贴画做小动物，记得带几片漂亮的树叶来哦！”
设计意图：总结本课成果，渗透环保教育，同时预告下节课内容，保持学习连贯性。
板书设计
第3课 彩泥鱼世界
┌──────────┬───────────┐
│ 小鱼组成 │ 制作步骤 │
│ □身体 │ 1. 搓圆→捏扁（身体） │
│ □尾巴 │ 2. 搓长条→捏扁（尾巴） │
│ □眼睛 │ 3. 粘眼睛+压花纹 │
└──────────┴───────────┘
创意小贴士：
1. 颜色：对比色（红+绿）、渐变色（粉→紫）
2. 装饰：帽子、花纹、触须
3. 场景：水草、气泡、石头
设计意图：用简笔画和关键词梳理知识，“创意小贴士”直观呈现创作方向，版面简洁易记，符合低年级学生认知特点。
第4课 森林音乐会
教材分析
本课选自桂美版2024年审定的小学美术二年级上册第二单元“有趣的动物”，是在学生初步认识动物外形特征基础上的创造性表现课。教材以“森林音乐会”为情境主题，融合了观察、想象与造型表现，旨在引导学生感受动物与音乐的关联，培养艺术表现力。
课本原文内容（根据桂美版教材整理）：
“森林里要举办一场热闹的音乐会！小鸟在枝头唱歌，小熊敲着鼓，小兔子拿着胡萝卜笛子……动物们用树叶、树枝、果实当乐器，有的跳舞，有的演奏，还有的当小观众。你知道它们在演奏什么乐曲吗？选择你喜欢的动物，画出它们参加音乐会的有趣样子吧！”
教材配图包含三幅范例：左图为彩色剪纸风格的“小鸟合唱团”（五只不同姿态的小鸟站在树枝上，嘴里衔着音符，翅膀展开呈歌唱状）；中图为线描填色的“小熊鼓手”（棕熊双手握树枝敲击空心树干，树干上画有螺旋纹鼓面，脚下散落着圆形果实）；右图为综合材料拼贴的“兔子乐队”（三只兔子分别用胡萝卜、蒲公英、荷叶制作成笛子、小号和吉他，背景有音符和波浪线表现音乐）。
核心素养目标
审美感知
观察动物的外形特征与动态，感受不同动物在“音乐会”情境中的拟人化表现，理解“音乐与造型”的关联性。
欣赏教材范例中色彩、线条、材料的运用，感知艺术作品如何通过视觉元素传递欢快、热闹的氛围。
艺术表现
运用线条、色彩、形状等造型元素，以绘画或综合材料创作的方式，表现至少1种动物在音乐会中的动态（如演奏、舞蹈、欢呼等）。
尝试为动物设计“乐器”（如用自然物替代乐器，如树枝当鼓槌、贝壳当喇叭），体现“创意工具”的设计思维。
创意实践
结合生活经验想象动物参加音乐会的场景，添加乐器、音符、舞台等细节，丰富画面情节。
探索不同绘画工具（水彩笔、油画棒、彩铅）的组合使用，或尝试撕纸、拼贴等技法，表现独特的艺术效果。
文化理解
了解“拟人化”是艺术创作的常用手法，体会艺术源于生活又高于生活的特点。
感受动物与自然环境的关系，培养爱护动物、热爱自然的情感。
教学重点与难点
教学重点
用拟人化的手法表现动物在音乐会中的动态与表情（如站立、演奏、跳跃等姿态）。
设计符合动物特征的“创意乐器”（如长鼻子大象用鼻子卷树枝当长号，松鼠用尾巴弹拨松果琴弦）。
教学难点
动物动态的生动性：避免形象僵硬，通过关节弯曲（如膝盖、肘部）、肢体舒展（如翅膀张开、尾巴翘起）表现运动感。
画面氛围的营造：通过背景元素（如音符、彩带、观众）和色彩对比（如暖色调为主，点缀对比色）体现音乐会的热闹场景。
教学方法
情境教学法：播放森林音乐会动画片段，创设沉浸式学习情境。
观察演示法：实物观察兔子玩偶的动态变化，教师分步示范“站立演奏的兔子”画法。
游戏互动法：开展“动物乐器猜猜猜”游戏，引导学生联想自然物与乐器的关联。
分层指导法：针对不同能力学生提供“基础模板”（动物轮廓线稿）和“挑战任务”（原创动态设计）。
多媒体辅助法：使用希沃白板展示动物动态分解图、乐器设计思维导图、优秀学生作品范例。
教学过程（40分钟）
环节1：情境导入——森林音乐会邀请函（5分钟）
教师活动：
1.播放音频（混合鸟鸣、溪流声、小提琴曲的背景音乐），同时用PPT展示动态森林场景图（随着音乐节奏，画面中树叶摇晃、花朵绽放）。
2.手持“立体邀请函”道具（手工制作的树叶形状卡片，上面写着：“亲爱的小朋友，森林音乐会急需小设计师！请你为动物设计乐器或画出它们表演的样子吧！——森林动物协会”），模仿松鼠的声音朗读。
师生互动：
提问1：“听，谁在森林里唱歌？（引导学生说出小鸟、青蛙等）它们用什么当乐器呢？”（预设回答：小鸟用翅膀打节拍，青蛙用肚子当鼓）
提问2：“如果小兔子参加音乐会，它的长耳朵可以做什么？”（引导学生发散思维：当指挥棒、绑上铃铛当沙锤）
游戏“乐器速配”：教师展示图片（胡萝卜、空心树干、荷叶、蜘蛛丝），学生抢答可能对应的乐器（如胡萝卜→笛子，荷叶→小鼓）。
设计意图：通过多感官刺激（听觉、视觉、触觉）激活兴趣，建立“动物-乐器-音乐”的关联认知。
环节2：新知探究——动物演员怎么画（10分钟）
观察动物动态特征
教师讲解：
“动物和我们一样，参加音乐会时会有不同动作。看，这只小熊（出示坐姿小熊玩偶），它坐着的时候肚子圆圆的，腿是弯的；如果它站起来打鼓（将玩偶双臂举起，膝盖弯曲），胳膊会变长，身体向前倾，像这样——”（同步在黑板上画简笔画：圆形身体+前倾的上半身+弯曲的手臂线条）。
课本范例分析：
翻开教材第18页，指着“小熊鼓手”说：“大家看，画家叔叔怎么让小熊看起来在用力敲鼓？”（引导学生观察：眉头皱起、嘴巴张开、手臂肌肉线条加粗、鼓槌与鼓面有碰撞的短线）
“再看‘兔子乐
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