《大进行曲》
课程类型：
以欣赏为主的音乐欣赏课。
教学目标：
1.能够乐于欣赏优美和壮美的乐曲。
2.通过欣赏乐曲，学生能够用自己的语言简述优美与壮美的不同风格特点以及能够正确的判断和区别优美和壮美这两种不同音乐美范畴的音乐作品。
教学重点和难点：
知道有时候一首乐曲并非都是一种美的范畴。
教学用具：
多媒体及钢琴。
教学过程：
一、导入：
1.进行简短的自我介绍。
2.播放4首乐曲片段（悲剧美、欢乐美、优美、壮美），让学生谈谈这几首乐曲的旋律特点是什么样的以及听完后的感受。
教师总结：不同的音乐元素形成不同的音乐美，不同的音乐美带给我们不同的感受。
提问：“我们把音乐美分为哪几个基本范畴？” 学生可答：“音乐美可以分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美等六个基本范畴。”
二、欣赏作品：
1.仔细聆听《大进行曲》的片段。
提出问题：演奏形式是什么？ 作曲家是用什么样的手法来表现胜利凯旋将士的英勇形象的。
2.介绍《阿依达》的创作背景。再把《大进行曲》的第一段让学生跟琴演唱一遍，以体会壮美的音乐特征。
（引导学生回答）
旋律
节奏
速度
力度
庄严凝重
规整
中速
铿锵有力
3.简单介绍创作者以及剧情。
朱塞佩·威尔第（1813年10月10日－1901年1月27日），意大利歌剧作曲家，和理查德·瓦格纳一起被认为是19世纪最有影响力的歌剧创作者。出生于意大利北部布塞托附近的一个小酒馆经营者家庭。13岁开始学音乐，1832年投考米兰音乐院，未被录取，后留在米兰向斯卡拉歌剧院的音乐家（拉维尼亚）学习音乐。1842年，创作了他的第二部歌剧《那布科王》，演出异常成功，一跃成为意大利第一流作曲家。当时意大利正处于摆脱奥地利统治的革命浪潮之中，他以自己的歌剧作品《伦巴底人》（1848）、《厄尔南尼》（18744）、《阿尔济拉》（1846）、《列尼亚诺战役》（1849）以及革命歌曲等鼓舞人民起来斗争，因之获得“意大利革命的音乐大师”称号。
歌剧描写被埃及征服的埃塞俄比亚俘虏中的女奴，从前的埃塞俄比亚公主阿伊达和埃及国王手下的勇士拉达梅斯的爱情悲剧，表现了爱情与爱国主义之间的冲突 ，反映出少女阿伊达复仇、爱国的思想。
4.通过欣赏《大进行曲》片段，来分析主奏乐器。以及分析进行曲的几个主要特点。
三、课堂小结
同学们，进行曲是用步伐节奏写成的音乐，常赋予人们豪迈英武、铿锵有力的感受，也特别符合生气勃勃的同学们的学习状态，祝愿同学们乐观向上，每一天都充满灿烂的阳光。
课件7张PPT。大进行曲你能哼唱这段旋律吗？节奏小练习音乐知识卡
三连音 在演奏或演唱两个音的时值内，均匀奏出或唱出三个一组的音。认识作曲家Giuseppe Verdi
居塞比·威尔第 1813-1901 意大利杰出的歌剧作曲家，他一生创作了27部歌剧，其中一些已被列入世界著名歌剧之列，在世界各国上演。他被誉为歌剧之王。认识演奏乐器 铜管乐器之一，擅长吹奏辉煌壮丽的乐句，也常作为和声衬托来加强乐队的气势和音量。小号 同学们，进行曲是用步伐节奏写成的音乐，常赋予人们豪迈英武、铿锵有力的感受，也特别符合生气勃勃的同学们的学习状态，祝愿同学们乐观向上，每一天都充满灿烂的阳光。小 结课件5张PPT。 大 进 行 曲作者简介 威尔第是19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的歌剧作曲家。《茶花女》，《弄臣》，《阿依达》，《奥塞罗》等是其代表作，他把意大利歌剧推向了一个新的历史高峰，为世界歌剧艺术作出了杰出的贡献。《大进行曲》是歌剧《阿依达》第二幕第二场埃及军队凯旋归来、欢庆胜利时所奏的一首乐曲。全曲一开始用“阿达依小号”奏出威武雄壮、高亢嘹亮，具有号角性的进行曲主题,表现出凯旋之师的飒爽英姿和意气风发的精神风貌。
大进行曲《阿依达》剧照谢谢！威尔第
朱塞佩·威尔第（1813年10月10日－1901年1月27日），意大利歌剧作曲家，和理查德·瓦格纳一起被认为是19世纪最有影响力的歌剧创作者。出生于意大利北部布塞托附近的一个小酒馆经营者家庭。13岁开始学音乐，1832年投考米兰音乐院，未被录取，后留在米兰向斯卡拉歌剧院的音乐家（拉维尼亚）学习音乐。1842年，创作了他的第二部歌剧《那布科王》，演出异常成功，一跃成为意大利第一流作曲家。当时意大利正处于摆脱奥地利统治的革命浪潮之中，他以自己的歌剧作品《伦巴底人》（1848）、《厄尔南尼》（18744）、《阿尔济拉》（1846）、《列尼亚诺战役》（1849）以及革命歌曲等鼓舞人民起来斗争，因之获得“意大利革命的音乐大师”称号。
进行曲
进行曲(march) 是一种富有节奏步伐的歌曲。最初它产生于军队的战斗生活，用以鼓舞战士的斗争意志，激发战士的战斗热情，后来人们在社会生活中也常采用这种体裁来表达集体的力量和共同的决心。雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点。进行曲也是一种用步伐节奏写成的声乐乐曲或器乐乐曲。它起源于16世纪西方的战乐；从17世纪起，由通常伴随队伍行进或用于世俗性的礼仪活动，逐渐进入音乐会演奏以及歌剧、舞剧音乐中，最终成为一种特定的音乐体裁。
在音乐文化中，进行曲作为一种较普遍的音乐体裁，其历史悠久、风格多样、形式各异、种类繁多，并具有强烈的时代特点和鲜明的地域风格。进行曲的社会实用功能普遍超过其它任何一种音乐体裁，这种功能有时会超过它的艺术价值和音乐价值本身。如，我国的国歌《义勇军进行曲》在创作时，作为一部影片的主题歌，反映了二十世纪三十年代遭受日本帝国主义侵略的中华民族不愿做亡国奴，抗日救国，解放全中国的强烈愿望。影片上映后，立即在全国广为流传，深深地感染和鼓舞了中国人民的抗日救国斗争和革命意志，产生了深远的历史影响，其历史价值和社会作用远远超过了一部影片主题歌的地位和作用。诚然，各国的国歌都具有类似的人文内涵。
在乐曲的形式上，中外进行曲均采用二部或三部曲式，其中少数作品(器乐曲居多)采用回旋曲式，而中国群众歌曲中的进行曲中二部形式多于三部，分为主副歌形式的较普遍。外国的器乐曲采用复三部的也较多。另外，多数乐曲都由引子开始，但器乐曲中的少数西洋作品就不用引子，开门见山，直接进入主题的呈示，如莫扎特的《土耳其进行曲》等。
在表演形式上，一开始声乐演唱多于器乐演奏，后来根据进行曲实用功能的需要逐渐由乐队代替了演唱，适应了各种场合上的演奏，提高了它们的实用价值，扩大了乐曲本身的社会作用。根据社会的需要把声乐曲改编为器乐曲的居多，这是进行曲的实用功能超出其它任何音乐体裁的具体证明。
在创作形式上，声乐曲仍然多于器乐曲，但就器乐曲而论，外国多于中国。
