美术九年级上岭南版1.1齐白石-徐悲鸿课件（39张）

课件39张PPT。单元一 走进大师 徐悲鸿齐白石猜猜 这是谁的作品？从画种、题材、主题、艺术特色方面来猜徐悲鸿《田横五百士》齐白石的虾图局部奔马
中国画
徐悲鸿祖国万岁
中国画
齐白石分析《奔马》、《祖国万岁》的主题？奔马的主题：隐喻为中华民族的振兴而发现人才、培养人才。
祖国万岁的主题：寓意祖国万年长青，永世和平的真挚情怀。齐白石（1864－1957），湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家,画家之一，世界文化名人。
齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”；衰年变法，绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉；以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，达到了中国现代花鸟画最高峰。 《蛙声十里出山泉》 并非仅仅将对象的外形在画面上进行惟妙惟肖的再现，
而是紧紧的抓住对象的性格，把它反映出来，即写物的神。画面中山川、河流、蝌蚪无不生动鲜活。而齐白石先生着重的是通过画面本身的生动。显然齐白石先生是经过了深入的、准确的分析，所以对于所画的对象就能够非常熟悉，充分地体会和掌握对象的特殊本质及其特征，作画的时候，把自己的思想感情，融入到表现的对象中去，迁想妙得，提笔一挥，才能够把对象的形和神真实生动的表现出来。齐白石?牡丹蜜蜂?立轴?设色纸本?102×34?cm.?(约3.1平尺)?　　RMB:?3,500,000-4,500,000《牡丹蜜蜂》以纯墨写花，取“素富贵”之意。作品于乡思酒酣之状态成之，酣畅淋漓，格外见其率意而浑然天成的境界。从绚烂归平淡，浓艳归素雅，虽无艳色之辅助，仍得此佳作。 齐白石?多寿图?镜框?设色本?102×35?cm.?(约3.2平尺)
　　RMB:3,500,000-4,500,000《多寿图》气氛浓烈鲜艳，画面上三只硕大的寿桃十分醒目，笔法和构图都呈现出其鲜明的特色和巧妙的构思，在简练中传达出丰富的意趣，为其艺术最纯熟时期的作品。 《洗耳图》捡一谐趣、随意的生活场景刻画出老者的自在状态，姿态懒散，一眼睁，一眼闭，右手掏耳，十足趣态，意味盎然。
齐白石?洗耳图?立轴?设色纸本?132.5×35?cm.?(约4.2平尺)
　　RMB:?12,000,000-18,000,000《松鹰图》之立鹰栩栩如生，有雄视苍茫大地之慨。苍松为背景，渲染出一种挺拔不凋、不惧风雨的品质。齐白石笔下的松鹰体现着力量，洋溢着对英雄的渴望颂美之情。 齐白石《群虾》《富甲八方》、《群虾》等多张以水族为题材的作品同样值得关注，这类题材是齐白石的代表题材，堪称“绝中之绝”。用笔灵动活泼，神韵充盈；通过墨色的变化、线条的使转，勾勒出栩栩如生的螃蟹和群虾，笔笔传神、信手拈来。
《人间好样》以葫芦入画，以水墨画叶，藤黄画果。笔法简洁传神，墨色酣畅淋漓。齐白石作品艺术表现齐白石作品艺术表现齐白石的书法艺术艺术特色引用近现代、当代艺术家对齐白石的评价：
于非闇：
老人在艺术创作过程中并不否认传统，也不隐诲他的梅学金冬心，后学吴昌硕，等等。老人学古是师古人的心，而不是师古人的迹，因此老人给写意花鸟画带来了新的生命。
张安治：
他对于题材的选择、结构的安排，看起来平和简单，却又新鲜奇特，可见是经过惨淡经营的。他的用墨也表现了雄厚的气魄和丰富的变化：重与轻、浑融与干涩和生动的笔法紧密结合。色彩的运用也极为大胆，明显保持了民间艺术的特色，既热烈又沉着，既浓艳又和谐，能够把民间艺术的的东西和文人画精深的艺术修养统一起来并加以新的发挥。齐白石为什么这样火？
2012-10-15 06:00:00
　日前，法国艺术数据公司“艺术价格（ARTPRICE）发布的2009年全球艺术品销售排行榜上，我国已辞世半个多世纪的中国画大家齐白石，以超过7000万美元的销售额坐上排行榜的第三把交椅。而西方媒体却习惯地把中国艺术家进入国际视野，解读为”拜全球金融危机所赐”。 　　然而，北京的艺术市场专家邵建武认为：齐白石作品的“大热”，其实是多年来中国艺术市场自身发展的必然结果。专家们认为，齐白石的作品受市场追棒，原因在于；他作为近现代书画的大师，在美术史地位和市场认可度上，都已经“盖棺定论”，不像在世的书画名家，艺术成熟须留待时间和市场去检验。此外，据辽宁省博物馆专家马宝杰称：齐白石画作的存世量较大，应在3万件以上，而目前市面上流通的齐白石画作真迹，大概有3000多件。 　　自上个世纪90年代以来，齐白石作品的拍卖和成交都表现活跃，在业内享有“软黄金”之誉，甚至有“齐白石产业”的说法。 　　因此，“业内人士通常会把齐白石作品的市场价位，看成中国近现代书画市场变动均势的一个主要标志。”邵建武说，在去年北京秋季拍卖中，齐白石的《可惜无声》12开花卉册页，以9520万元的天价售出；随后，他的《贝叶草虫》立轴，以1680万元人民币成交，创下其单幅作品的最高价。 　　邵建武认为，作为中国本土艺术的大成者，齐白石荣登全球艺术品销售排行榜，预示着中国传统、经典艺术市场的进一步繁荣趋势。 作者简介
徐悲鸿（1895-1953年），原名徐寿康。杰出的画家和美术教育家。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。誉为“中国近代绘画之父”。
八骏图 《八骏图》是徐悲鸿最著名的作品之一，以周穆王八骏为题材，八匹马形态各异，飘逸灵动，在绘画技法上，是极为成功的中西融合的产物，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现了马的形体，又不影响墨色的韵味。为不可多得的珍品。奔马图 这匹马没有马鞍，没有缰绳，在宽广的原野上狂奔，从神态、气势看，是一匹骏马，神骏气昂，奋发感人。画面简淡、高逸，用笔泼辣、凝重，穷紫酣畅，间参西法，均为徐悲鸿先生独到处。这件作品不仅从外形显出奔马的神骏和壮美，更重要的是从内在的精神本质来表现了奔马的驯良、坚毅、敏捷等性格特征，可谓徐氏早年的得意之作，画上无题款，有“东海王孙”钤记，章真堪澄。负伤之狮1938年，日寇侵占了我大半个中国，徐悲鸿怨愤难忍。他画的负伤雄狮，回首跷望，含着无限的深意。画上题写：“国难孔亟时与麟若先生同客重庆相顾不怿写此以聊抒怀。”表现了作者爱国忧时的思想。中国被称作东方的“睡狮”，现在被日本帝国主义侵占了中国东北大部分国土，“睡狮”已成了负伤雄狮。这头双目怒视的负伤雄狮在不堪回首的神情中，准备战斗、拼搏，蕴藏着坚强与力量。
九方皋 画中，主人公九方皋叉腰昂首站立，目不转睛地注视着前方的那匹黑色骏马，目光流露出不凡的气质与智慧。他的胸有成竹与身后两个浅薄之徒的自命不凡形成了对比，都被描绘得栩栩如生。在笔墨上，这幅画也表现出了徐悲鸿高超的绘画技巧，其中在九方皋身上的用笔特点突出，而在骏马身上则用墨更为彰显，一张一弛，极具特色，特别是在九方皋的眼睛以及骏马的眼睛表达上，更是传神。整幅画人物和马匹都采用饱满宏大、庄严稳定的构图，当然其中九方皋和黑骏马的形象被塑造得最为高大，可谓重点突出。?　　
该图极具现实意义。作于1940年，正值中国人民抗日的危急时刻，画家意在以形象生动的艺术语言表达抗日民众的决心和毅力，鼓舞人民大众去争取最后的胜利。抗战中南京、武汉、广州相继沦陷，局势紧张，物资匮乏，徐悲鸿奔走于香港、新加坡等地，举办画展募集资金捐给祖国以赈济灾民。1939至1940年，应印度大诗人泰戈尔之邀，徐悲鸿赴印度举办画展宣传抗日，这期间他创作了这幅《愚公移山图》。愚公移山
逆风
这是一幅抒情诗一般的中国画，画面上几只小小的麻雀，正在一阵疾风中飞翔。风势是紧急的，巨大的苇叶都被吹向一边，但是小小的麻雀却振翅迎风而飞，它们的体力是微弱的，但是它们却表现了一种崇高的精神和巨大的力量，令人肃然起敬。优美的诗情和庄严的思想性组成一段时代的旋律，在画面上经久不散地回旋，深深地震憾着读者的心灵。?《田横五百士》油画 徐悲鸿欣赏（从内容、形式、情感及技法分析画面） 《田横五百士》取材于《史记·田儋列传》，秦末世齐国的贵族田横、田儋兄弟在楚汉战争中自立为王，重建齐国，不久为汉军所破，投奔彭城，汉朝建立后率党徒五百人逃亡海岛，汉高祖命田横到洛阳，他被迫前往，因不愿称臣，于途中自杀，留居海岛的五百士闻讯也全部自杀。
徐悲鸿的创作选取了田横告别党徒启程前往洛阳的一刻，画面体现了一种坚强不屈、高风亮洁、慷慨激昂的精神，正是处于危亡中的中华民族的精神传统。 正是有感于田横等人"富贵不能淫，威武不能屈"的"高节"，画家着意选取了田横与五百壮士惜别的戏剧性场景来表现。这幅巨大的历史画渗透着一种悲壮气概，撼人心魄。画中把穿绯红衣袍的田横置于右边作拱手诀别状，他昂首挺胸，表情严肃，眼望苍天，似乎对茫茫天地发出诘问，横贯画幅三分之二的人物组群，则以密集的阵形传达出群众的合力。?田横五百士艺术特色徐悲鸿：
◆32岁时有九幅作品全部入选法国国家美展，以精湛的技巧和独特的东方韵味获巨大的成功，享誉法国画坛。
◆徐悲鸿的创作，可以分为三个方面，一是素描，二是油画，三是中国画。
◆徐悲鸿以素描为基础来掌握写实形似的技巧，进而直接地到现实生活中去体悟生活、反映生活，用写实的形式来表现有现实意义的主题，这便是徐悲鸿现实主义创作风格的原则。
李铁夫李铁夫 1869年生于广东江门市鹤山。艺术大师，革命家。中国近现代油画艺术与民主革命先驱。与当时欧美大画家并驾齐驱，被誉为中国油画之父、里程碑式人物。被孙中山誉为“东亚画坛第一巨擘”。就读阿灵顿美术学院，英国皇家艺术学院，威廉·切斯画室，纽约艺术大学等多所教育机构。同盟会纽约分会书记，纽约艺术大学副教授兼学生同盟主席，美国国际画理学会会员，华南文联副主席，华南文艺学院名誉教授、油画系主任。李铁夫及其艺术长期被遮蔽，被遗忘。林风眠
现代画家、美术教育家林风眠（1900—1991）生于广东梅县。原名林凤鸣，自幼喜爱绘画，林风眠早年赴法国勤工俭学。代表作品有《春晴》、《江畔》、《仕女》。
林风眠提倡兼收并蓄，调和中西艺术，并身体力行，创造出富有时代气息和民族特色的、高度个性化的抒情画风，为中国现代绘画提供了切实可行的发展思路、风格典范，林风眠是20世纪实践中西文化融合具有革新开拓精神的先驱，林风眠是中国现代画坛的艺术大师，杰出的艺术教育家，中国美术学院的创始人。是中国现代绘画史当之无愧的一代宗师。 林风眠?执扇仕女?镜框?设色纸本?67.5×66.5?cm.?(约4.0平尺)　　RMB:?2,800,000-3,800,000　林风眠的作品画风鲜明，卓尔不群，给人一种永恒的美感。本次拍品《执扇仕女》在其作品系列中堪称上乘。画作以其一贯的“方纸布阵”，无论在线条、色彩的运用上都已达到炉火纯青的境地，具有典型的“风眠体”的韵味。画作以古代细眉凤眼的仕女入画，色彩以蓝、白色调为主调，线条处理逸笔草草。营造出一个唯美感伤、寂寥惆怅的诗意情调。 林风眠《伎乐》---?纸本设色，67×67cm ，50年代作，上海中国画院藏。汉魏壁画的古拙、动势和力量，单纯形式中所蕴藏的丰富内涵，都使林风眠深受感动与启迪，从而使他的作品表现出了生命的跃动与寓丰富强劲于单纯的特质。《伎乐》中人物动态的生动、娴雅，仿佛随着音乐的节奏在轻歌曼舞。? 林风眠《修女》---?纸本彩墨，1983年作，51.5×41.5cm ，白衣满身，头微倾，双手拢在袖笼里沉思，惟一的一点黑，是裹头巾的纱边，一路拖至地板上，像不小心泄露的一段黑色秘密——整个画面祥和宁寂，是一幅远离俗世之念的宗教图。灵魂洁白，可以飘升的，穿过云彩，一直到达天庭，俯瞰大地。?水一般的娇羞，月一般的素丽，瞬间的美丽与永恒的触动，她的眼睛会说话，只要你用心去听。
?黄新波黄新波(1916-1980)广东台山人。1933年赴上海，先后入新亚学艺传习所和上海美专学习。1934年参加“左联”和中国左翼美术家联盟，并与刘岘组织“未名木刻社”，在鲁迅先生指导下从事新兴木刻运动。 作 业：1 、分别以齐白石、徐悲鸿的一或二幅作品为 欣赏内容，写出艺术家或艺术作品给自己留下 了哪些最深刻的印象。
2、收集有关达· 芬奇、毕加索的文字、图片资料。