歌曲创编中的三个“尊重”
音乐创作教学旨在培养和发展学生的创造精神和创作能力，由于学生的年龄和知识、技能基础，决定了他们创作的“成果”不可能达到教师心目中的“完善”的要求，而创作出“好作品”也不是音乐创作教学的主要目的。因此，不要以成年人的角度去看待、衡量学生创作的“成果”，而应该站在学生的角度去看待他们的“作品”，体验他们创作成功的喜悦。在音乐创作教学的评价中，作为教师，应该强调三个“尊重”。
１、尊重怪异：
求异、怪才都是与众不同，都是突破常规，这极可能就是创新的基础，创新的表现、创新的兆头。因此，对学生在创作过程中的任何想法都不应扼杀，要予以尊重。
２、尊重选择：
学生的思维一旦激活，就有多维的延伸性。他既可能顺应教师意志，承接教师的思路前行，也可能与教师意志相反，另辟经纬。思考问题和创造结果的角度，一定是多元的、多视角的。
３、尊重成果：
只要是原发与本体的独创的思想，就是创新成果。作为教师，应即时捕捉，抓住不放，热情鼓励，纵观世界上先进的音乐教学体系，都把音乐创作作为重要的教学领域。而近一、二十年来，音乐创作的学习在英国、日本等许多国家的普通学校音乐教育中也都引起了不同程度的关注，纳入了学校音乐课程。让我们在不断创新的过程中，使大家能够以最自然、最原始的方式进入音乐世界的一切领域，从中获得更多的共同创造、共同分享、共同交流的快乐。
课件8张PPT。正确歌唱的方法歌唱的姿势无论是舞台演唱还是声乐课堂中，都应当保持全身心的自然放松，积极向上的歌唱状态，既不能松垮也不能僵硬，要处在“松而不懈，紧而不僵”的最佳最平衡的状态中。
头部位置与前颈，下巴，喉结的各种肌肉有直接的连带关系，所以，头部的正确位置应保持在眼睛平视的姿势上。正确的歌唱呼吸方法 呼吸是歌唱的原动力，是歌唱的基础，直接关系到歌唱的质量。
首先要口鼻同时呼吸，并保持呼吸时的平稳。
用鼻子闻花的感觉来深吸气。自然放松，想象花的香味随着吸气的动作，同气息一同深深地吸进小腹。这一切都是在松弛自然的状态下进行的。
正确的咬字方法 要求：咬字准确、吐字清晰、依字行腔、字正腔圆。我国的歌唱语言是汉语普通话为标准语言，我们必须掌握中国汉语语音知识和咬字、吐字、收声归韵等技巧和方法。
出字：叼住弹出立字：拉开立起归音：弱收到位
1、不符合的音质特性
尖锐、发虚、散开、发扁、低沉、干涩、平白
2、符合的音质特性
圆润、浑厚、力度感、清脆、明亮、集中、金属色彩、穿透力区分正确与错误的声音呼吸的发声练习 练习一： 练习一：
这条练习，主要帮助学生建立“吸着唱”的感觉，并用这种感觉去控制气息。在此基础上，可以变换其他母音（a,o,I,e）加强巩固。
练习要领：1、在在小腹处平静的吸气。2、双唇拢成吹气状的口形唱u母音。3、唱u母音时音色略暗。4、发音时，感觉声音随着气流顺着咽腔通道“吸进”胸腹之间，后腰与后背有轻微的吸气膨胀感。练习二：练习二：
练习要领：1、小腹放松，快速轻柔的呼吸。2、双唇合拢，下巴与前颈部完全放松，保持“懒洋洋”的状态。3、用轻轻的m（哼鸣）发声，咽腔与鼻腔产生共鸣振动的感觉。4、哼鸣时，用“贴咽壁，吸着唱”的感觉对气息加以控制，想象一种气息被横膈膜往下“吸住不动，相对静止”的感觉。
课件7张PPT。 节奏与节拍
一、节奏与节拍的关系
节奏与节拍是音乐中极为重要的音乐元素，它与音高一起共同构成了音乐的旋律，人们把其中的节奏节拍称为音乐的骨架。
在音乐中，节奏与节拍是两个不同的概念，节奏存在于节拍之中；节拍也离不开节奏。两者相辅相成共同构成音乐的骨架，来支撑起音乐的律动。 二、基本概念
1、节奏——特指音与音之间的长短关系；
2、节拍——特指音与音之间的强弱关系；
3、节奏型——在音乐中具有典型意义的节奏。就是说，并不是任何的节奏都可以叫做节奏型，只有那些能够表达一定音乐意义的节奏组合，才叫节奏型。不同的节奏型有不同的音乐含义，对于表达音乐的内涵有着十分重要的意义。
4、拍子——是用固定的一种音符来代表某个节拍的单位拍，并且表示出该节拍的循环规律。
如在两拍的循环中是以四分音符为单位拍，那么这种拍子就叫做“四二拍子”，其它“四”代表四分音符、“二”代表两拍为一个循环。
5、小节——在乐曲中，从一个强拍到下一个强拍之间的部分就是一个小节。
6、弱起——乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。
7、拍号——表示拍子的记号。
拍号用分数形式来标记。分子表示节拍的每一循环，也就是一小节有几拍；分母表示以什么音符为一拍。常用的拍号有：2/4，3/4，4/4，3/8，6/8，5/4，7/4等。三、拍子的种类
1、单拍子——每小节有二拍或三拍，并且只有一个强拍的拍子 。
2、复拍子——是由完全相同的单拍子组合起来所构成的拍子 。
3、混合拍子——由不完全相同单拍子按照次序组合起来的拍子。
4、变换拍子——在乐曲进行当中，几种拍子交替变换。
5、交错拍子——在多声部音乐中，有几种不同的拍子同时进行。
6、散拍子——也叫散板，它是指单位拍的时值以及拍子的强弱规律都不十分明显，乐曲在演奏时可以根据演奏者自己对音乐的理解和体会，进行自由的变化处理。
7、一拍子——是一种特殊的拍子，它只有强拍而没有弱拍，或是我国戏曲音乐的“垛板”唱段。 四、各拍子的表现功能
二拍子——特点是强弱拍交替出现，力度对比鲜明。常用来表现刚劲、明朗，坚强有力的情绪，是进行曲等常采用的拍子。如《保卫黄河》 、《义勇军进行曲》等。
三拍子——一强二弱不平衡的交替，在音乐作品中有起伏、优美、流畅的特点，常用来表现欢快情绪和喜悦的心情。如圆舞曲、玛祖卡等。
四拍子——比二拍子略慢，速度徐缓的抒情性作品。《洪湖水，浪打浪》 、《我爱你，中国》。
六拍子——比起三拍子，更富有优美、流畅、动荡的特色，描写湖光景色、波浪起伏以及抒发人们内心不平静的心情等常采用六拍子。如《我和我的祖国》 、《乘着歌声的翅膀》 等。
混合拍子——不等数拍子的强弱力度交替出现，使拍子具有不平衡的特点，这种拍子有时用来表现猜疑、徘徊、悲伤、激动不安的情绪，有时用来表现宁静、舒适的情绪。如河北民歌《小白菜》。
