【桂美版】美术 七年级下册 第一单元 第1课《匠心与古韵》教案

中小学教育资源及组卷应用平台
七年级下册 第一单元 1 匠心与古韵 教学设计
课题 匠心与古韵 单元 第一单元 学科 美术 年级 七年级
教材分析 《匠心与古韵》本课程内容贴合七年级美术教材“传统工艺美术”模块要求，以陶瓷为核心载体，衔接小学阶段简单的美术欣赏基础，逐步提升学生对传统工艺的系统认知。教材通过具象的陶瓷图片、简洁的文字介绍，将造型、纹饰等美术要素与历史文化结合，符合初中生从具象到抽象的认知规律，既是美术技能的学习，也是文化自信的培育载体。
2022新课标要求 1. 培养学生对陶瓷造型、色彩、纹饰的审美感知能力。2. 通过实践体验，提升艺术表现与创意实践素养。3. 引导学生了解陶瓷文化的历史脉络，增强对中华优秀传统文化的认同与热爱，符合“文化传承与创新”的课程理念。
学习目标与核心素养 1. 引导学生观察陶瓷的器形曲线、釉色质感、纹饰细节，感知不同时期陶瓷“素雅”“华丽”等审美风格，建立对传统工艺美的敏感度。（审美感知）2. 通过纹饰绘制等实践，将观察到的陶瓷元素转化为自己的作品；鼓励在模仿基础上加入创意，比如设计现代风格的陶瓷纹饰。（艺术表现、创意实践）3. 结合陶瓷的发展历史、外销故事，理解陶瓷是中华文明的“名片”，体会工匠们精益求精的匠心，增强文化自豪感。（文化理解）
学情分析 七年级学生已具备基础的美术观察能力和表达欲望，对“陶瓷”有生活中的初步认知，但缺乏系统的艺术分析视角。此阶段学生好奇心强，喜欢直观、生动的教学形式，逻辑思维逐步发展，但对“匠心”“古韵”等抽象概念理解较浅。同时，学生个体差异明显，部分学生擅长动手，部分则善于语言表达，教学需兼顾不同特质。
重点 掌握陶瓷造型、纹饰的基本观察方法，能描述典型陶瓷的艺术特点；了解陶瓷文化的代表性成果，感受其中蕴含的匠心精神。
难点 理解不同时代背景下陶瓷的特点和风格，将“匠心”从具体工艺转化为内在精神认知；将陶瓷元素转化为自己的创意表达。
材料准备 高清陶瓷图片、陶瓷工艺短视频、简易陶瓷实物、黏土、彩笔等；学生预习陶瓷相关知识，准备笔记本。
教学过程
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图
导入新课 情景导入观看视频。窑火瓷韵，传承千年。陶瓷，初生于天地，塑形于人工，而后成器，具有天然的韵味,蕴含匠人的情思。历史的沉淀赋予了陶瓷深厚的文化底蕴,使陶瓷体现出一种“人随物安定，物随人长久”的东方哲学意味。 进行新课导入，初步了解陶瓷文化和感受陶瓷的古韵美。 通过视频展示，营造浓郁的学习氛围，抓住学生注意力，引发学生对陶瓷文化的好奇与兴趣，为新课学习做好铺垫。
讲授新课 任务一、探究陶瓷发展史，感受陶瓷的古韵和特色。探索与发现中国是陶瓷文化的发源地之一,陶瓷艺术的历史最早可追溯到新石器时代。在古代，无论中外，陶瓷都被广泛应用于生活和文化领域，如餐具、炊具、茶具等，反映了不同时期、不同地域的社会经济发展状况与审美倾向。让我们一起探索陶瓷艺术，发现它的独特之美。（1）出示图片：花瓣纹彩陶钵仰韶文化彩陶作品。泥质黄陶，器身装饰有花瓣纹，纹理优美、线条流畅。（2）出示图片：青釉龙柄鸡首壶 龙口衔口沿， 龙颈接腹部成器柄，腹部的棱下有四只展翅凤鸟。通体黄绿釉，釉面明亮，有冰裂纹。（3）出示图片：白虎纹瓦当汉代瓦当以灰陶为主，呈圆形或半圆形，上有图案或文字，质朴浑厚。（4）出示图片：赤陶双耳大饮杯杯体描绘了古希腊摔跤比赛的场景。小知识观看视频活动一：查阅资料，欣赏我国古代不同时期、不同地域的陶器、瓷器，从造型、纹饰、材质等方面对比分析其风格特点。（出示图片）（1）出示图片：青花莲池鱼藻纹罐直口、短颈、阔肩、圆腹、平底。鱼游莲花池藻间，令人感受到水藻鱼乐的意趣。（2）出示图片：釉里红缠枝牡丹纹军持小口，短颈，肩部有一短流，无柄。通体釉里红装饰，腹部绘缠枝牡丹纹，花叶遍布器身。（3）出示图片：青白釉注子注碗注子与注碗的形体都是瓜棱式，碗口随棱起伏呈波状，如盛开的莲花。将注子放入注碗中，碗口高度到注子的肩部，正好可以注热水温酒。（4）出示图片：珊瑚红地粉彩牡丹纹贯耳瓶直口削肩，橄榄形腹配贯耳，圈足带穿带孔。珊瑚红釉为地，绘黄白粉三色牡丹，纹饰精细。以细白瓷为胎，低温吹红釉再施粉彩，端庄艳丽。时期 / 类别造型特点纹饰特点材质与工艺新石器时代彩陶多为壶、盆、罐，器形圆润实用红黑白色彩，绘几何纹、动物纹，线条流畅红陶为胎，手工制作，低温烧制新石器时代黑陶高柄杯、鬶等，胎薄规整简约刻画线纹，打磨后乌黑光亮精细泥土淘洗，高温烧制，表面抛光宋代青瓷碗、壶、瓶等，结构严谨优雅刻划、印花为主，莲花、云纹，素雅含蓄高岭土为胎，施透明釉，高温还原烧制元代青花大罐、大盘，胎体厚重层次丰富，有人物、花卉，发色浓艳瓷土为胎，用苏麻离青料，高温烧制认知与理解陶与瓷的区别从陶到瓷，经历了漫长的时期。陶器与瓷器的区别主要在用料和烧成温度两方面。陶器的原料一般为陶土，烧成温度在 600℃-1000℃，通常无釉或低温釉。而瓷的原料必须是瓷土，如高岭土，烧成温度一般在 1200℃以上，釉料是1200℃以上的高温釉。（出示图片）小知识陶器：在古代多作为生活用品使用，陶罐用于储存粮食和水，陶盆则用于洗漱和烹饪。现代则更多作为工艺品收藏或用于特定场合(如煮茶、泡茶等)。瓷器：用途广泛，包括餐具、茶具、花瓶、瓷砖等。不仅具有实用价值，还承载着丰富的文化内涵和艺术价值。成为人们生活中不可或缺的一部分。1、宋瓷的五大窑宋代是中国瓷器最为繁荣的时期，各地名密名瓷百花齐放，其中以汝密、官密、哥密、钧密和定密最为著名，其烧制的瓷器瓷质细腻，釉色润泽如玉。（出示图片）（1）出示图片：月白釉出戟尊（钧窑）枕通体施白釉，釉色白中略泛象牙黄色，其形态是一小孩俯卧于榻上，两足交叉上跷，他的背部被作为枕面，榻的周边装饰有花纹。（2）出示图片：月白釉出戟尊（钧窑） 造型仿古代青铜器式样，口呈喇叭形，颈、腹、足四周均塑贴条形方棱，俗称“出戟”。2、多彩华丽的元明清瓷器元代，陶瓷技术有了新的发展，青花瓷工艺趋于成熟。明清时期，我国的陶瓷工艺达到了另一个高峰，各种釉色及装饰手法的瓷器盛行，斗彩、五彩、粉彩、珐琅彩等异彩纷呈。（1）出示图片：青花“萧何月下追韩信”图梅瓶瓶身装饰有五组纹饰带，并在腹部绘制“萧何月下追韩信”的故事。整个梅瓶装饰繁密。（2）出示图片：娇黄绿彩龙纹仰钟式碗内壁施白釉，外壁以黄彩为地，锥刻纹饰并填绿彩。釉色橘黄如同蜜蜡，衬出绿色云龙。（3）出示图片：五彩莲塘鸳鸯纹盘盘内口沿下饰有青花藏文一周，盘心绘莲花和鸳鸯，鸳鸯及水纹加饰青花。（4）出示图片：黄地珐琅彩牡丹纹碗图案采用没骨法绘制，牡丹俯仰有致，立体感强。（5）出示图片：斗彩花蝶纹罐此罐图案先以青料勾勒轮廓，再填色而成，色彩明快艳丽。（6）出示图片：珐琅彩龙凤纹双联瓶 盘内口沿下饰有青花藏文一周，盘心绘莲花和鸳鸯，鸳鸯及水纹加饰青花。说一说尝试从艺术风格、造型特征上比较并分析宋瓷与元明清瓷器的差异。艺术风格差异：宋瓷以素雅含蓄为美，釉色温润如玉，纹饰简约自然，追求 “天人合一” 的意境。元明清瓷器风格华丽丰富，青花浓艳、粉彩细腻，纹饰繁复精巧，注重工艺装饰性。造型特征差异：宋瓷造型简洁规整，多实用器物，线条流畅柔和，如汝窑碗、龙泉窑瓶。元明清瓷器造型多样，有大罐、天球瓶等，器形厚重或精巧，还出现转心瓶等复杂工艺器物。实践体验请同学们画一画 “我心中的陶瓷”，模仿古代纹饰，加入自己的创意，标注纹饰寓意。任务二：图文资料分析陶瓷纹饰中的各种象征含义。分享与评述纹样落于陶瓷表面，与器身浑然一体，成为图像的文化记忆，独特的器形又使陶 瓷生动有趣。图形与器形都被赋予了不同的寓意，象征着人们对美好生活的向往。活动二：查阅资料，尝试分析瓷器上的花卉、动物等纹饰的形象特点及寓意。（出示图片）花卉纹饰：形象饱满逼真，线条细腻，如牡丹层叠绽放、莲花洁净舒展。牡丹寓意富贵吉祥，莲花象征纯洁高雅，梅花代表坚韧不拔。动物纹饰：造型生动传神，线条刚劲有力，如龙矫健腾飞、凤姿态优美。龙寓意皇权与祥瑞，凤象征吉祥和谐，鱼代表年年有余。其他纹饰：几何纹简洁规整，云纹飘逸流畅。几何纹寓意秩序和谐，云纹象征吉祥如意。思考探究：搜集与瓷器相关的图片及文字资料，制作成 PPT 演示文稿，分享你的体会与收获。 观察欣赏教材出示的陶瓷图片，交流分享自己关于陶瓷作品的特点、质地、纹路等内容的发现。学习小知识。观察分析并查阅资料，感受不同时期、不同地域的陶器、瓷器，并从造型、纹饰、材质等方面对比分析其风格特点。明确陶与瓷的区别。结合教材出示的陶瓷作品，赏析宋代、元明清瓷器各自的特点。完成说一说对比分析。完成陶瓷绘画创作体验。完成资料查找与分析。 引导学生结合出示的不同陶瓷图片，通过小组交流分析自己总结的特点，激发学生的探究热情，培养自主学习与合作交流能力，让学生初步感受陶瓷的魅力和独特之美。用视频讲解陶瓷的发展历史。引导学生主动查阅资料、观察分析不同时期、不同地域的陶器、瓷器，从造型、纹饰、材质等方面对比分析其风格特点，从而提升学生的观察、审美与知识迁移能力，深入理解陶瓷的发展过程。结合教材和小知识内容，明确陶与瓷在制作技术、用材，以及作用上的区别是什么，强化学生对陶、瓷两者的掌握。图文结合，引导学生对比分析宋代、元明清代陶瓷的区别，调动学生研究的积极性和课堂参与度。进一步掌握不同时代陶瓷的变化和特点情况。 在问答互动中，总结宋瓷与元明清瓷器的差异，强化学生所学知识内容。引导用绘画学生感受陶瓷的古韵美。引导学生主动进行资料查阅，并解决课堂提问，解惑瓷器中纹饰的象征含义是什么，在互相交流中深化本课知识点。
课堂练习 上网查阅一件家乡的陶瓷特产，简要记录它的历史和风格特点，并用黏土或彩纸制作简易陶瓷模型，参考古代造型，突出一个装饰特点，下次课分享。 完成课堂练习。 巩固本节课所学知识内容。
课堂小结 今天我们一同走进陶瓷的世界，从新石器时代的彩陶到元明清的名瓷，学会了从造型、纹饰欣赏陶瓷之美。尤其对比了宋代陶瓷与元明清代陶瓷各自的特点和魅力，最后通过绘画实践，大家也体验了画陶瓷的初步乐趣。陶瓷承载的不仅是工艺，更是古人的智慧与匠心。希望大家课后继续关注身边的陶瓷文化，做传统文化的传承者。 进行课堂小结。 对本节课内容进行总结概括。
板书 匠心与古韵探究陶瓷发展史，感受陶瓷的古韵和特色。图文资料分析陶瓷纹饰中的各种象征含义。完成陶瓷绘画创作，感知陶瓷的古韵美。分享与评述 观看板书 强调教学重点内容。
课外拓展/课外阅读内容 1、认识陶瓷对国外的影响古代陶瓷通过 “丝绸之路” 传到国外，成为各国贵族追捧的珍品，让世界知道中国的精湛工艺，中国也被称为 “瓷之国”。中国陶瓷在国际贸易中占据了重要地位，成为中欧贸易的重要商品之一。陶瓷的贸易不仅推动了中欧经济的繁荣，还促进了全球贸易的发展。国外工匠模仿中国陶瓷技术，学会了制瓷方法，推动了当地陶瓷业发展，比如欧洲的瓷器制作就受中国影响很大。陶瓷成为中外文化交流的 “使者”，国外通过陶瓷了解中国的审美和生活方式，促进了不同文明的相互了解。中国陶瓷的造型和纹饰，启发了国外的艺术创作，在建筑、装饰等领域留下了中国陶瓷文化的痕迹。2、陶瓷背后的文化传承艺术瑰宝：中国陶瓷是中华民族传统文化的重要组成部分，其发展历程贯穿了整个中华文明史。从远古时期的陶器到后来的瓷器，陶瓷艺术不仅记录了人类文明的进步，也传承了中华民族的审美观念、价值追求和工艺智慧。文化符号：陶瓷作为一种文化符号，承载着丰富的文化内涵和历史信息。它不仅是古代帝王祭祀、贵族享用的珍贵物品，也是民间日常生活中不可或缺的实用器皿。陶瓷上的图案、纹饰和铭文等，都反映了当时社会的风俗习惯、宗教信仰和审美趣味。民俗象征：陶瓷在民俗文化中扮演着重要角色。它不仅是人们日常生活中的实用品，更是表达吉祥、幸福、和谐等美好寓意的象征。例如，祥瑞题材的陶瓷作品常常以福、禄、寿、喜等为内容，通过珍禽异兽、花卉竹木等形象来传递吉祥如意的寓意。 进行课外知识拓展。 拓宽学生知识面。
特色资源分析和技术手段说明 运用PPT展示高清陶瓷图片，放大纹饰细节；播放陶瓷发展历史短视频，直观感受陶瓷文化以及陶瓷的古韵和匠心精神；利用VR技术虚拟参观陶瓷博物馆，弥补实物观察不足；通过班级群分享陶瓷文化资料，方便课后拓展；用拍照工具记录学生实践作品，进行课堂展示点评。
教学反思 优点：内容贴近学生生活，易引发共鸣；融合欣赏与实践，符合“做中学”的理念；将美术学习与文化教育结合，提升课程价值；多样的教学形式能兼顾不同学生的学习特点。不足：陶瓷历史跨度大，部分知识点易混淆；“匠心”等抽象概念较难快速理解；实践环节受材料和时间限制，可能无法充分展示学生创意；对陶瓷实物的观察机会有限，影响感知效果。 进行教学反思总结 明确本课教学过程的缺陷，进行教学过程的改善。
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页）
HYPERLINK "http://www.21cnjy.com/" 21世纪教育网(www.21cnjy.com)