《民间美术的主要分类》教案
教材分析：
本课的内容是中国民间美术，这个内容对学生来说是比较熟悉的，内容是知识传授与欣赏融为一体的综合课。本节课有民间美术的界定，民间美术的特点和民间美术主要种类介绍，以及民间美术的艺术语言的理解这几部分构成。罗列了剪纸、年画、刺绣、玩具、等民间美术。本课将以图片、录相和学生的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到民间美术的发展及其独特的地位。
教学目标：
本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：
1.通过欣赏民间美术，提高学生对民间美术的审美能力，增加知识和民族自豪感。
2.通过讲解和欣赏，使同学们掌握民间美术的种类。
教学重点：
民间美术的主要种类的介绍。
教学难点：
民间美术艺术语言的理解。
教学过程：
一、组织教学，师生问好。
二、导入新课。
老师：提问同学们在新春佳节都会做些什么？
学生：大扫除，买年货，贴对联，贴年画，剪纸等等。 三、讲授新课。
老师：给学生分组，男生组、女生，讨论分析一下，然后找一位代表分析什么是民间美术。
男生：民间美术是相对于专业而言，它们的创作基本上是从事生产的劳动人民，这些作品是劳动人民创造的，应该是民间美术。
女生：民间美术存在于人民的日常生活，节日活动中，反映劳动人民的思想、情感和观念。
男生：所谓民间美术就是强烈体现着民族性和地方性的。
女生：它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、民俗有密切的联系。
老师总结：讲了这麽多哪位同学能来概括一下民间美术有几大类？
学生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。
老师:同学们知道我们这摆出的美术作品中有哪些民间美术吗？
学生：剪纸
（1）剪纸
师：记的小时候过年我们都贴窗花，挂灯笼，给节日增加喜庆色彩。（放一段剪纸录象让学生感受一下）
（2）绘画
其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。
（3）刺绣
师：看过了画，我们再来了解一下各地的刺绣，同学们对刺绣又有哪些了解呢？
生：四大名绣，江苏丽苏绣，湖南湘绣，四川蜀绣，广东的粤绣。
（4）玩具
包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。
师：每个人的童年都有各种玩具伴随长大的，我们的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。
（5）民间雕塑
放一些雕塑的图片，让同学们边看边想想雕塑有什么特点，类型和风格。
生：雕塑有圆雕和浮雕。
老师：通过图片向同学们讲解。
四、小结。
通过今天的学习，我们对中国民间美术有了一定的了解，现在同学们一起来谈谈民间美术的艺术语言有什么特征？如何理解民间美术的艺术语言？同学们可以畅所欲言，谈自己的理解和看法。然后老师总结。
五、布置作业。
同学们课后亲自尝试制作一下，剪纸，泥塑，刺绣，等手工艺品。
课件16张PPT。民间美术的主要分类什么是中国民间美术？ 由中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。 我们所了解的民间美术主要有哪些种类？ 中国民间美术的种类 剪纸 。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等 中国民间美术的种类绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等 。苏州桃花坞 天津杨柳青年画 山东潍坊杨家埠 四川绵竹年画 中国民间美术的种类刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。 中国民间美术的种类玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。 中国民间美术的种类 雕塑。有彩塑（ 奇观彩塑 、 小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等
泥
人
张
”
彩
塑 中国民间美术的种类服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。 中国民间美术的种类戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等 中国民间美术的种类 家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等 。中国民间美术的种类⑨纸扎灯。包括各种花灯、各种纸扎 中国民间美术的种类 编织 。包括草编 、竹编 、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编 、纸编等。中国民间美术的种类食品 。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。 布置作业：
同学们课后亲自尝试制作一下，剪纸，泥塑，刺绣，等手工艺品。
课件9张PPT。中国木版年画概述：在我国灿如繁星的民间美术中，木版年画是最夺目的。不仅由于它题材广博，手法斑斓，地域风格多彩多姿，其他任何民间美术都无法与之攀比。虽然自上世纪初期，木版年画渐入式微，但它至今留下的遗存仍是农耕文明一宗巨型的财富。
木版年画的源头可以上溯到汉代驱邪的神荼和郁垒；而狭义的用木版印刷的年画则是一种年俗艺术。
发展渊源：木版年画的出现与雕版印刷密切相关。我国的雕版印刷兴于唐，盛于宋。在宋代，逢到岁时，以木版印刷的神灵乞求平安的习俗已出现。但是，更完备的张贴年画的风俗真正形成应是明末清初。尤其是康乾之盛世，使得这五彩缤纷的风习以普及到九州广大的乡野。
就其本质而言，木版年画不是单纯的艺术。在民间的生活中，它更是一种风俗的需要，是年俗的方式与载体。浓厚的人文精神与年心理便注入其间。年画自然也就不是一般意义的绘画了。
各地的风格与特色：面对年画，人们可以直观地看自己心中的想象。一切对生活的欲求与想往，比如生活富足、家庭安乐、风调雨顺、庄稼丰收、仕途得意、生意兴隆、人际和睦、天下太平、老人长寿、小儿无疾诸事吉顺、出行平安，等等，都在年画上。
年画中另一层民俗内容是在张贴上。年画的张贴时间（比如灶王、财神、门神、各种纸马等）、地点（大门、影壁、门房、仓房、炕围、钱柜、等）及其张贴的具体部位和内容都有严格的规定。在规定的时间，把特定的年画贴在规定的位置上，是一种民俗行为。
木版年画的功能与内涵是多样的。有祖先崇拜、自然崇拜、宗教信仰的成分，也有教化、传播和装饰美化的意义。 木版年画木版年画艺术价值：木版年画另一个巨大的价值是艺术价值。它的艺术特色鲜明，表现手段纷繁，审美含量极高，自成一个十分独特的审美系统。
首先，木版年画的艺术特征，来自于年俗的特定要求。为了满足殷实与丰足的年心理的需要，其特色则是画面的饱满和内容的火红。欢乐、祥瑞、红火、繁盛、饱满、和装饰性是年画最突出的特征，也是一种极具感染力的年画美。
渲染着这种年画特征的是木版年画的色彩。年画大多是套版印刷。最多的套版也只有六色。所以颜色必须既简练又有表现力。木版年画为了顺应年心理的要求，色彩追求鲜明热烈；在各种颜色中以火热的大红为主，用得也最多。因为大红是年文化的主色。 木版年画的乡土性，是它价值之所在，这种乡土美包含一种情感的自由与自然。
同时，这种农民的艺术又是具有很高智慧的。最高超的表现手法便是谐音的图像。在农耕时代，农民识字有限或者干脆是文盲，他们巧妙地利用与字同音的形象，将美好的词句可视的展现出来。谐音的图像分两种：一种为一个图像与一两个字的谐音；另一种为两三个形象的组合与一句成语的谐音。谐音的文字与成语都是兆征幸福的吉祥词语，所以这些具有特殊意味的图像又被称之为吉祥图案。奇妙的是，组合在一起的谐音的形象，在生活中本来是无关的，但在这里却意趣横生地组成并呈现出人们心中的向往。 另一个能够体现木版年画非凡艺术价值的是它的地域性。木版年画几乎覆盖整个中国。除去青海、内蒙、宁夏、新疆和吉林外，几乎全都有自己的木版年画产地。
北方年画如杨家埠与武强之粗犷豪放，南方年画如桃花坞与佛山之细腻柔媚，是一望而知的。然而，往细处瞧，单是北方各个产地的画风也相去甚远。
中国木版年画还有一个重要的贡献，是在雕版方面。如前所述，木版年画肇始与唐宋以来的雕版。但是宋代的雕版作坊主要是刻经卷与图书，大规模制作年画的产地的形成要木版年画为中国雕版印刷史的贡献是“另一半的江山”。 课件5张PPT。渲染气氛祈福祝愿剪 纸 剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。中国历史阶段最早的剪纸是南北朝时的团花剪纸《对马》北方剪纸粗犷简约江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。
