鲁教版六年级美术上册 第二单元 第2课 充满生机的活动场景-资源包【教学设计+课件+素材】 (10份打包)

文档属性

名称 鲁教版六年级美术上册 第二单元 第2课 充满生机的活动场景-资源包【教学设计+课件+素材】 (10份打包)
格式 zip
文件大小 32.6MB
资源类型 教案
版本资源 其它版本
科目 美术
更新时间 2016-10-15 19:18:10

文档简介

《充满生机的活动场景》教案
教学目标:
1、了解人物速写的基本知识和技法,进行人物动态写生和有一定活动场景的人物写生。
2、引导学生逐步养成细心观察生活的习惯,提高对周围事物敏锐的观察和感受能力,培养热爱校园生活的情感。
教学重难点:
重点:人物的主次安排、陪衬背景的取舍与替换,要灵活处理。
难点:运用所学的人体比例及动态表现的知识处理画面中的人物。成组人物的表现,应注意画面的均衡构图、前后遮挡及远近虚实等关系的处理。
教学设计:
一、谈话导入。
1、和学生一起回顾学校开展过的丰富多彩的活动,如各种文艺表演、体育活动、综合实践活动等。
2、选择印象最深的一次活动进行交流,引出本课的学习内容。
二、新授内容。
1、向学生提供校园场景照片、校园生活题材的画家绘画作品图片、同一课题的学生作业等资料,作为构思的参考。
2、让学生拿出平日积累的有关校园生活的创作素材进行选择、分析、改造,用于本课的创作实践。
3、将自己的创作构思画成简单的草图,师生之间、同学之间进行交流与讨论,对各自的构思草图进行修改与完善。
4、采用速写的表现手段,选择适合的主题进行绘制。
5、创作过程中可以相互交流,可交换各自所需的素材,或根据需要临时进行场景写生和人物动态写生。
6、鼓励学生独立思考,大胆落笔,细心描绘。交流的目的是启发创作灵感,应避免相互照搬或套用一个模式。
三、学生作业。
学生进入作业练习,教师巡视指导。
四、作业展评。
1、流程:将学生完成的作业置于投影仪上展示——自评——互评——师评。
2、提出修改建议(围绕重点、难点、引导学生提出具体可行的修改建议)。
五、课堂小结。
1、简单回顾本课所学的知识点和技法要点。
2、请学生谈谈本课学习的感受。
六、课后拓展。
1、让学生进一步审视自己的作业,找出成功与不足,并尝试利用课余时间用另外的构图、方法和手段表现同一主题,看看会出现什么不同的效果。
2、进一步选出新的创作主题,从另一个角度表现校园学习生活。
3、尝试将所学的创作方法运用到日常的绘画创作中。
课件23张PPT。充满生机的活动场景教学目标:学会处理好人物与场景的主次、疏密变化。以一定场景、人物及情节为素材,创作一幅主题绘画作品。
通过临摹或创作绘画作品,提高学生的观察能力,表现能力。 欣赏优秀作品,了解画面中人物安排的主次和疏密关系。分析作品的创作过程。观察与探索学生作品欣赏:让我们跳舞吧学生作品欣赏:欢乐的校园和平鸽我们的学校课间绘画创作的基本过程完整的设计思路
搜集创作素材
确定构图、画面的主次安排
正式开始创作
整理画面并处理细节部分
充满生机的活动场景的设计思路在设计一件作品的思路时,可以让我们的视野打开。从时段上来说可以分成:现代校园、未来的校园、白天的校园、夜晚的校园等;从内容上来说可以分成:各个学科的表现、课外小组的表现、午休时间的表现、课间的表现、体育课上的表现、运动会时的表现等;从状态上来说可以分成:学习、休息、运动、娱乐、生活等等。怎样获得生活中的素材? 摄影和画速写是运用得十分广泛的记录手段。摄影记录可以让素材十分真实而具体,速写记录则是把大量的主观情绪记录在画纸上,比较容易突出作者主观的感受。 场景构图表现主体形象与观众的距离主体形象位置无论主体是动、植、静物,基本集中在此表现景深交待主体所处环境,一般位于画面上部以《头场雪》为例了解绘画创作过程 头场雪 曾旭分组讨论:分析此幅作品的远景、中景、近景创作所用的素材创作素材的搜集是为创作储备题材来源的关键,从储备的资料中,我们还要从中选出最有典型意义和最富于变化、富于美感的形象,最后在素材中选择被画的对象。主要形象的确定配角形象的确定环境需要的素材资料作画步骤确定主体位置作画步骤确定主体位置确定主体周围环境烘托气氛确定主体位置确定主体周围景物烘托气氛完善近中远景调整完成课堂练习:表现与创作 选取学校活动的一个场景,以临摹或写生的方式进行表现。可以凭自己想象创作,也可以参考课本图片进行创作,还可以临摹大屏幕上的图片。主题绘画创作的一般步骤。学会处理好场景、人物的主次、疏密变化。
作品的远景、中景、近景如何区分。课堂小结场景速写
画生活场景速写,首先应具有创作意识。场景速写的内容不再是单一的物体表现,而是多物体、多物种的组合。场景速写对形式构图安排、画面结构组织、中心主题突出提出了新的要求,增加了情节发展和动态呼应等新内容。
场景速写是指以人物活动场面为主体或以景物为主体而又有人物活动的速写,可以说是人物速写和景物速写的综合。它不仅是速写的基础课题之一,而且是一种能及时、生动、真切地反映生活的“报告文学”式的速写形式。
场景速写包括了人、物、景等要素,不仅场面大、内容多,而且一般都以人物活动及动态形象为主,因此难度较大。掌握人的形体结构、动态规律和透视、构图的基本原理法则,是画好场面速写的基础。在场面速写中应着重把握以下方法要点。
1、把握主题
就像写文章首先要明确写什么及表现什么主题一样,主题性是场面速写的一大特点,因此,场景速写首先要把握主题,确立主题的表现即场面速写中的主体形象。一幅场面速写只能有一个主题,主体形象即是场面速写的中心。其他的与主题有关的人、物、景都是从属的,是为突出主题、烘托主体服务的。
2、合理布局
如何表达主题,如何处理主体形象与从属的人、物、景的关系,如何使画面构成有机联系的整体,这就是布局。在人与人、人与物在布局上,要有主次,以突出主体,构成画面中心;要有呼应,以增强画面的整体性和表现力。在画面构成的布局上,要注意疏密、虚实,以及形象与空间的对比与协调、变化与统一。
在场景速写中,无论是形象的取舍还是形象的组合,要充分发挥画者的主观能动性,切忌被动的自然摹写。
场景速写是各类速写的集成,它包括了人物速写、动物速写、动态速写、道具速写、风景速写等诸多速写的表现形式。场景速写的表现方法也囊括了所有速写的表现技术。场景速写的作画步骤更加自由,内容可以无限制地添加,道具可以任意挪动,背景可以根据需要变换。场景速写需要更强的整体控制能力和局部刻画能力,需要更高的组织安排能力和对美感形式的把握。画好场景速写是进行艺术创作的前提条件。
场景速写的训练包括中心、构图、情节、动态、道具、背景等。
(1)中心。场景速写必须首先明确“画面中心”,又称“趣味中心”。场景的中心一般是某一个人或某一个景物,也就是场景中最能引起你的兴趣,使你产生绘画欲望的那一部分。场景中心一般置于画面中央并以它为起点下笔。
(2)构图。场景速写的构图要在动手下笔之前,心中有一个大体的轮廓。在速写进行中,将对象逐一安排在预想的框架中,其中可以根据画面的需要进行单个即兴调整。场景速写往往是将对象依主次关系先后画出,再根据构图的要求和情节的说明添加物体或安排细节,以达到构图丰满完整、节奏强烈有趣的目的。
(3)情节。情节表现是写生速写的新内容。情节即事情的变化和经过,也就是各个部分围绕着画面主题内容产生的发展变化。例如,我们画一个开会的场景,画面主题是开会,画面中心是会议发言人,情节发展就是与会者对发言的反应和态度。在情节表现方面要注意,情节的发展不能呆板单调,也不能背离主题和中心,既要讲究前后左右的呼应,还要注意情节发展的合理性。比如主题是讽刺性的,可以向主题的反方向发展,例如画一些看报纸、吃零食的情节和内容;如果是褒扬性的,可以画一些记笔记、聚精会神听讲的情节内容。
(4)动态。场景速写中所指的动态是画面中单个或组合人物的动作形态。由于场景速写主要对象是活动着的众多人物,众人的动作随时发生着不同的变化,如何在画面中安排好人的动作变化是场景速写中的一个重要问题。选择人物的动作应注意两个方面:第一应注意人物的动作要符合主题的需要。例如在表现劳动场景中,要选择人物劳动的动作,避免选择劳动中休息的动作。第二应注意人物的动作要符合情节发展的需求。例如劳动中的人,A的动作不能雷同B的动作,C的动作也不能与A和B相同。有时在表现同一动作的情况下,我们可以选择动作过程中的不同点,比如选择A的起点,选择B的中途点,选择C的结束点等等。也可以在相同的动作中,采用人物方向不同的手法以避免画面审复单调。
(5)道具。场景速写中的道具描写,不仅起到点缀画面的作用,还能起到说明的作用。场景中的道具包括各种工具、家具陈设、人物用品、前景杂物等等。道具可以说明人物的身份、环境、时间、地点,还可以填补画面空白,连接、建立人物之间的关系,调节画面结构上主与次、前与后、轻与重的节奏变化。说明性的道具描写要完整、细致,点缀性的道具可以画得比较轻松随意,但是要控制道具的刻画比重,不要超过主题的分量。
(6)背景。场景速写中的背景描写,除了具有说明作用外,还起到深化主题、统一整体的作用。背景包括天空、土地和远景,背景在形式上要服从和强化主题。例如在表现劳动的热烈场面时,可以采用斜线、弧线来描写背景中滚动的飞云、飞扬的尘烟和颤抖的地面等表现因素;在表现平静时,可以采用垂直线和平行线,描写对称的天空、笔直的树干等表现因素。背景在表现手法上,要注意区别于主题的表现手法,主题繁,它就简;主题重,它就轻;主题圆,它就方??这样才能起到画面节奏的既对立又统一的调整作用。
场景速写要学会对被画对象的“编组”和“挪动”。
画面中的人或物要编排成若干个组,形成组与组之间的对比和呼应。为了编好组,就需要对现实场景中的人或物进行挪动,舍去无用、不美的因素,挪进有用、美感的形象。这需要画者大胆地对现场题材进行取舍和组合。初学场景速写,应该由易到难,先选择人物少、动态稳和情节简单的场景进行训练,如室内两三人的组合,进而逐步走向室外,到生活的工地、车站、集市等较为复杂的场所学习,并培养利用一切可以利用的条件,收集积累生活中的经历和感受的习惯,为下一步进行艺术创作做好准备。
钢笔风景速写
使用钢笔画风景速写要比使用铅笔画风景速写更能体现线 条的质感,锻炼造型,果断用线的能力,因为用钢笔画风景速写一般用线果断用下笔不象铅笔下笔时画不好的线能用橡皮擦掉,在画风景速写应培养不依赖橡皮老不断的修改。
钢笔风景速写的基本表现方法是用线归纳景物形态的造型,在钢笔风景速写中使用钢笔的线条是最为主要的表现形式。实际上,只有用线才能最迅速、最简洁、最明确地表达对象,按照形体结构的基本形态、构造、体积与空间特征。而线的轻重、强弱、疏密、曲直、缓急以及用线的长短可以充分表现出各种景物的形象特征和质感。
以线造型可简可繁,即可以用十分简练概括的线条迅速地描绘景物,又可以用线十分精细地刻画对象,还可以用线疏密有致地塑造出对象的形体与光影关系来。在钢笔风景速写中常用线描的方法来表述景物的构想,并用线的粗细、强弱等变化来明确的表达对象的形体关系或用细线与粗线对比加强空间变化来明确的表达对象的形体关系。
如强化轮廓线来突显对象的形体,用细线来丰富和表达对象的内部结构与形体,也可以利用细线与粗线对比来加强空间变化。这种以线为主的表达方法可以造就单纯的、清晰的表现风格,线描法是画钢笔风景速写表现中最常用的方法。
在钢笔风景速写的表现中,明暗表现法也是一种重要的表现方法。明暗表现法大致可分为三类:一类是光影的明暗表现法,它主要强调景物受光后的明暗变化,注重体块间的明暗对比,注重对明暗交界线,亮部与暗部及光的来源与方向的表达,这种方法可以说是明暗素描在钢笔风景速写中的简洁应用。用这种表现手法所获得的作品相对比较写实,形体特征明确,节奏、层次丰富。第二类是渐变式的明暗表现法,这类方法多在形象的边沿和形体的转折处,由深至浅的涂上明暗,形成一个饱满的平面轮廓形,这类方法处理的好了,会使画面具有良好的装饰趣味。另一类表现方法是用大小不同、形状各异的线,或画家根据画面需要所画的色块,其目的是使画面更生动和更富表现力。这种明暗表现方法没有规律性,也没有什么模式,完全是表现者根据画面的需求作出的对于明暗对比的判断。这就要求画家具有一定经验,能够良好地控制画面的气氛与节奏,否则可能适得其反。
钢笔风景速写的表现中往往是多种手法结合并用的。一幅钢笔风景速写作品要有较高的艺术表现魅力的关键在于其必须具有丰富的艺术语言,虽然速写所使用的工具比较单纯,但它的表现语言却存在着各种丰富性。应用的好,便可以在一幅画面中很好地体现出空间感、层次感、节奏感和疏密关系等,也可以大大提升作品的艺术趣味。
点、线、面结合的钢笔风景速写表现方法可以是某种表现方法上的结合,如先用点在纸面中点定各部的基本关系,之后用线勾勒出物象的基本形态与空间特征,再后便是迅速抓住大的明暗关系,营造出整个画面的明暗基调,再选择画面中的主要部分,深入刻画,在深入刻画的过程中,则是要充分运用速写工具可能的各种表现语言,强化 画面的视觉效果,同时可以利用点、线、面的不同特征,稳定、活跃画面的效果,使画面通透,轻松。
点、线、面结合的钢笔风景速写表现方法也可以是从画面的表现效果上来考虑,点、线、面在画中的应用,会使画面生动有趣。
点:点在画面中是与面和线相对而言的,点可大可小,又可分为无方向性点和有方向性点。无方向性点组合在一起可以形成画面的层次变化;有方向性点则可以产生丰富的有动感的各种形态的肌理效果。
线:一般而言,线大致可分为规则线条,不规则线条,勾勒线条与点状线条。对于不同笔尖的钢笔选择和对同一工具的变化使用都会获得不同意味与不同表现力的线条。如选用尖头钢笔画出的线条力度感强,用线均匀挺拔清秀,可以画出来似“铁线描”和“游丝描”般的线条来。如选用折头的美工笔,用尖头的一端可以象尖头钢笔一样应用,翻过来用折头的一端则可以画出变化较大的粗扁线条来。如选用了软头钢笔则可以画出虚实变化较大的线条来。在中国传统绘画艺术中对线的认识与表现已达到了很高的水平,我们应很好地从中认真借鉴与学习。
面:点和线的集合都可以形成面,一幅作品中点、线、面的区分也是相对而言的,有些面既可以看作是点,也可以理解为面;而有些线则可以看作为面或点。面的变化也是十分丰富的,有虚实、浓淡、大小、前后、方向、软硬、通透与密实、轻松与厚重等变化。面的应用可以是以明暗的方法来塑造形体,也可以是以独立形象或点缀的方法来丰富画面的表现力,一幅速写作品中灵活的应用点、线、面会获得不同的表现效果,会极大地丰富作品的表现力。
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