6.出水芙蓉 教学设计
1教学目标
知识与技能:初步了解中国写意花鸟画的形式特点与技法,领会写意花鸟画的笔墨特点和趣味,尝试练习荷花的写意画法。
过程与方法:通过作品欣赏、知识讲解、笔墨体验、技法演示等系列活动,体验中国画笔墨技法与造型的关系,尝试运用丰富的笔墨表现荷花。
情感态度与价值观:初步领会写意花鸟画中的笔墨情趣和“借物抒情、托物言志”的人文情感,提高学生对写意画的欣赏水平,激发对国画艺术、对自然、对生活的热爱之情。
2学情分析
七年级的学生在小学阶段已接触过中国画工具,对中国画的笔墨多少有所体会,比较容易理解本课笔墨方面的知识。前一课 《出水芙蓉》的教学让学生对花鸟画已有所了解,比较之下更能理解写意的技法。荷花虽然是学生较为熟悉的花卉,但应用笔墨去表现荷花,学生在实际操作上还是存在一定难度的。
3重点难点
重点:中国画的历史及分类、构图及韵味、
难点:工笔画白描的勾线,运笔的方法。
4教学过程
活动1【导入】一、导入
学生带着问题欣赏动画短片《荷塘》。
(1)、从短片中看到了什么?
(2)、短片中表现了中国画的哪一种形式?
(3)、短片主要表现了中国画的哪一题材?
师生共同探讨归纳:
(1)、中国画的表现形式有工笔、写意、工兼写;
(2)、中国画按表现题材分为山水、人物、花鸟;
(3)、花鸟画所描绘的对象涉及蔬果、鱼虫、鸟兽等 揭示课题《鸟语花香---写意画荷花》(板书课题) 设计意图:欣赏视频,创设情境,引入鸟语花香的水墨世界,通过提问互动,回顾中国画的相关知识点,为了解写意花鸟画的艺术特点作铺垫。
活动2【讲授】二、新课讲授
深入欣赏潘天寿的《雁荡山画》 学生讨论:作者用怎样的方法表现了雁荡山花的烂漫景象?(教师提示:技法、构图、用笔、用色用墨等)(板书:写意花鸟画的艺术特点) 教师归纳总结写意花鸟画的艺术特点,学生感受体会 造型上妙在是与不是之间; 构图上计白当墨,以少胜多; 表现上已书法入画,强调笔意; 形式上诗书画印融为一体; 诗与画结合是中国画的一个重要特征,画家通过两者有机结合,赋予笔墨新的意韵和生命力,并给予观众以画外的余想和品味,画家借花草的自然特性在画面上寄寓自己丰富的情感,借物喻人,托物言志。 用笔、用墨是写意花鸟画表现的最主要特点。(板书:用笔 用墨)
活动3【活动】三、体验
1、笔墨体验 根据用笔是的走向,可分为中锋用笔和侧锋用笔;(板书:中锋 侧锋) 中锋用笔时,笔管垂直于纸面;侧锋用笔时,笔管倾斜于纸面 演示中锋用笔和侧锋用笔 没加水的墨是焦墨,加一点水变成浓墨,比浓墨淡一点的是重墨,比重墨更淡的是淡墨,水分更多的是清墨,就是“墨分五彩”(板书:墨分五彩) 根据加水的程度还可分为干墨、湿墨。 破墨法,就是先画好一种墨色,再用另一种不同的墨色去覆盖,渗化 设计意图:学生在小学阶段对中国画笔墨知识多少有所了解,所以教师在介绍书中相关内容时以讲授法为主,演示法、实践法为辅。为画荷花做技能操作上的铺垫。
2、技法体验 (1)、名家写意荷花作品欣赏 潘天寿荷花:画面中的黑色与花的对比,存托出荷花的鲜艳夺目; 齐白石荷花:整个画面很满,荷叶大,用墨轻重对比强烈 (2)、画家在绘画作品中主要表现了荷花的哪些组成部分? 有荷叶、荷花、茎杆等 (3)、写意画荷花的方法步骤: 了解了用笔和用墨的方法,我们就来学习写意荷花,学生思考:写意荷花的步骤(板书:写意荷花的步骤) 风格不同,技法多样; 示范荷花的画法。 设计意图:从名家的作品中,了解荷花的结构;在观看教师示范的过程中提示他们注意用笔、用墨及造型。 (4)、学生练习
学生尽情的用笔墨画一幅自己心中喜欢的荷花。(播放古典轻音乐,营造气氛,可以激发学生的创作情感。)
课件23张PPT。荷花的画法
-白描浙美版.七年级.美术.第六课《出水芙蓉》国画，也叫中国画，顾名思义，就是用中国传统的绘画工具，按照中国人的审美习惯而画出来的画。一般指用毛笔在宣纸或绢、帛上，用墨和中国画颜料所画的水墨画、淡彩画重彩画、等等。
油画国画 清雅 背景留白 诗书画印相结合善用面来表现 真实感 色彩浓烈 重背景西方静物油画与中国花鸟画对比竞猜ing!宣纸，
帛，绢
油画布，
板毛笔，水，
墨，毛毡
油画笔，松节油，刮刀，画架
中国
画
颜料 油画
颜料写意（基本一
次性
完成）
工笔（多次渲染）
多次
修改
留 白饱满 仔细观察：这几张画在内容上有什么不同？贵妃陶醉岭上人家雀跃山水画人物画花鸟画原始社会——萌芽新石器时期——最早描绘花鸟的作品两汉六朝——初具规模宋朝——高峰 花鸟画历史： 链接 中国画家喜爱表现自然界的事物，如花卉、禽鸟、鱼虫、蔬果等，人们把这类作品统称为花鸟画。 花鸟画主要有写意和工笔两种表现形式。 《寒雀图 》描绘隆冬的黄昏，一群麻雀在古木上安栖入寐的景象。作者崔白构图上把雀群分为三部分：右侧二雀，乍来迟到，处于动态：而中间四雀，作为本幅重心，呼应上下左右，串联气脉，由动至静，使之浑然一体。鸟雀的灵动在向背.俯仰.正侧.伸缩.飞栖.宿鸣中被表现的惟妙惟肖。树干在形骨轻秀的麻雀衬托下，显得格外苍寒野逸。 概括豪放工整细腻工笔画写意画草虫花卉：
写意是花，
工笔是虫。
粗细，虚实
和谐的结合“白菜”换白菜兼工带写即表现形式工笔花鸟画
用工整、细腻、缜密的技法, 准确地描绘对象
写意花鸟画
用粗放、简练的笔墨，画出对象的形神，来表达画家的意境
花鸟画的分类张大千 泼墨荷花 摄影中国画这几幅表现荷花的作品有什么区别？古人为什么喜欢画荷花？出淤泥而不染 荷花在中国文化中是有象征意义的，象征着“出淤泥而不染”。历代文人对荷花的赞美最有代表性的是宋代周敦颐的《爱莲说》，文中是这样写的：
水陆草木之花，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊。自李唐来，世人甚爱牡丹。予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。
荷花象征清白。荷花花朵艳丽，清香远溢，碧叶翠盖，十分高雅。
欣赏宋代花鸟画《出水芙蓉》一般工笔画需要以下几个步骤来完成。 一、草稿：使用铅笔打草稿，纸张不要求
二、过稿：将草稿放置在拷贝台上，上面覆一层熟宣，使用勾线笔（花枝俏、小叶筋等均可）将画稿勾在宣纸上，这样的做品称为白描。
三、渲：在画好的草稿上用墨来表现画面的明暗，方法是：使用两支较大的笔（一般为大白云）一支蘸墨，一支蘸水，先点墨，在墨没干之前用水渲开，造成一个自然的过渡。
四、染：方法和渲的步骤差不多，不过使用的是国画颜料，这一步较为麻烦。为了让色彩更加均匀厚实，一般要进行多次，有“三矾九染”之说。
五、勾线：在渲和染的过程中可能会造成原来的线条被色彩覆盖，要重新勾一次线。 工笔画的过程和技法非常复杂多样，这只是基本的过程。
白描原是中国画的一种技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象，不着颜色，称为“单线平涂”法。它源于古代的“白画”。中国画作品评价：墨色、颜色有没有浓淡变化？
（用墨、颜色一定要富有浓、淡变化）
荷花的花瓣的离合变化？
（荷花的花瓣一定要有离和合，通过花瓣离合显现荷花的优美造型）
荷花的姿态?（荷茎的有曲、直变化来显现荷花的美）
中锋是使笔管垂直，以直角接触纸面，保持直立的状态，不论上下左右运笔，笔尖总是位于线(或点、面)的中央。中锋用笔的特征是绘出润湿的有光泽的线条，适于表现树枝和树干，或画勾勒线(对象的轮廓线)。 侧锋（或称偏锋）是使笔管和纸面的角度成为小于80°的倾斜，不论上下左右运笔，笔尖总是附着于线(或点、面)的一边。侧锋用笔的特征是线条的变化极多，易于表现轮廓或对象的形状，一般用来画叶和花瓣。 “墨分五彩”墨有浓淡变化，可以使画面产生丰富的层次与韵律、节奏感。有人将墨分为焦、浓、重、淡、清五个色阶，谓之五彩（或称“五色”）。
1、临摹一幅白描花卉
2、可以尝试渲、染方法来感受色彩作业
