2026春小学美术湘美版一年级下册教学设计(附目录)

文档属性

名称 2026春小学美术湘美版一年级下册教学设计(附目录)
格式 docx
文件大小 111.1KB
资源类型 教案
版本资源 湘美版
科目 美术
更新时间 2026-01-03 16:10:29

图片预览

文档简介

2026春小学美术湘美版一年级下册教学设计
一年级下册(2024)新教材
第一单元 走进自然
第1课 大树的模样
第2课 花朵之美
第3课 可爱的小鸟
第4课 对称的鱼形
第5课 自然趣事
本单元复习与测试
第二单元 我爱我家
第1课 送你一束花
第2课 小小挂饰
第3课 打扮相框
第4课 我家的窗帘
第5课 我的小世界
本单元复习与测试
第三单元 动物故事
第1课 小蜗牛慢慢爬
第2课 动物回家
第3课 美猴王
第4课 地下王国
第5课 小小故事会
本单元复习与测试
第四单元 快乐的时光
第1课 生日蛋糕
第2课 跳舞吧
第3课 杂技高手
第4课 比赛开始了
第5课 面具游戏
本单元复习与测试
第五单元 生活的变化
第1课 软绵绵的云
第2课 白天黑夜
第3课 我长高了
第4课 换衣裳
第5课 手形添画
本单元复习与测试
第一单元 走进自然
第1课 大树的模样
一、核心素养目标
1.图像识读:引导学生观察不同大树的形态特征,能够准确识别树干、树枝、树叶的基本结构,区分常绿树与落叶树叶子的差异,初步感知大树在不同季节、不同环境中的形态变化。
2.美术表现:鼓励学生运用线条、色彩、形状等美术语言,通过绘画、剪贴等多种方式表现大树的模样,尝试展现大树的整体结构和细节特征,发展手部动作的协调性和表现力。
3.审美判断:让学生感受大树的自然之美,能够初步评价自己和他人作品中大树形态的合理性与美感,培养对自然景物的审美兴趣和初步的审美能力。
4.文化理解:引导学生了解大树与人类生活的密切关系,知道大树在净化空气、美化环境等方面的作用,培养爱护树木、保护自然的意识,感受自然文化的内涵。
二、教学重点
1.帮助学生认识大树的基本结构(树干、树枝、树叶、树根),掌握表现大树整体形态的基本方法。2. 引导学生运用线条的粗细、疏密变化表现树干的粗壮、树枝的伸展以及树叶的繁茂,尝试用不同的色彩表现大树的生机。
三、教学难点
1.如何引导学生准确把握大树树干与树枝的比例关系,表现出树枝向四周伸展的动态感。2. 帮助学生运用多样的线条和色彩表现不同大树的特征,避免作品千篇一律,培养学生的观察能力和创新思维。
四、教学方法
1.观察法:通过展示大树的实物图片、视频,引导学生直观观察大树的结构和形态特征。2. 示范法:教师现场示范大树的绘画步骤和表现方法,帮助学生理解和掌握绘画技巧。3. 情境教学法:创设“走进森林,认识大树朋友”的教学情境,激发学生的学习兴趣。4. 小组合作法:组织学生小组讨论、合作创作,培养学生的合作意识和交流能力。5. 评价激励法:通过积极的评价和鼓励,增强学生的创作信心,激发学生的学习热情。
五、教学过程
(一)导入新课(5分钟)
1.情境导入:教师播放一段森林的视频,视频中展示各种形态各异的大树,搭配轻快的音乐。播放结束后,教师提问:“小朋友们,刚才我们走进了美丽的森林,你们在森林里看到了什么呀?”引导学生说出“大树”。2. 引出课题:教师接着说:“森林里的大树们都有着自己独特的模样,今天我们就一起来认识《大树的模样》,把它们美丽的样子画下来吧!”(板书课题:大树的模样)
(二)新知探究(10分钟)
1.认识大树的结构:教师展示大树的高清图片,引导学生观察并提问:“小朋友们仔细看看,大树是由哪几个部分组成的呀?”学生自由发言后,教师总结:大树主要由树干、树枝、树叶和树根组成。教师分别讲解各部分的特征:树干是大树的“身体”,比较粗壮,支撑着整个大树;树枝是从树干上长出来的,向四周伸展;树叶长在树枝上,形状各种各样;树根藏在泥土里,帮助大树吸收水分和养分。
2.观察不同大树的形态:教师展示常绿树(如松树、柏树)和落叶树(如杨树、柳树)的图片,引导学生对比观察:“这些大树的叶子有什么不一样呢?”学生观察后回答,教师总结:常绿树的叶子通常比较细小、厚实,一年四季都是绿色的;落叶树的叶子通常比较宽大,到了秋天会变黄、掉落。同时,引导学生观察不同大树的树干粗细、树枝伸展方向的差异,如有的大树树干笔直粗壮,树枝向上伸展;有的大树树干弯曲,树枝向四周散开。
3.感知表现大树的美术语言:教师提问:“我们可以用什么方法把大树画下来呢?”引导学生说出用线条、色彩等。教师展示用不同线条表现的大树作品:用粗线条表现粗壮的树干,用细线条表现细小的树枝,用密集的线条表现繁茂的树叶。同时,展示用不同色彩表现的大树作品,如春天的大树是嫩绿色的,夏天的大树是深绿色的,秋天的大树有黄色、红色等。
(三)艺术实践(20分钟)
1.创作要求:教师提出创作任务:“请小朋友们选择自己喜欢的大树,用绘画或剪贴的方式把它的模样表现出来。注意要画出大树的树干、树枝和树叶,并且可以给大树涂上漂亮的颜色。如果喜欢,还可以画上大树周围的小草、小花等景物。”
2.教师示范:教师现场示范一棵大树的绘画步骤:① 先画树干,用粗线条画出树干的轮廓,注意树干的粗细变化;② 再画树枝,从树干的不同位置向四周画出树枝,注意树枝的长短、粗细和伸展方向;③ 最后画树叶,用不同的形状(如圆形、椭圆形、针形)画出树叶,可密集一些表现树叶的繁茂;④ 给大树涂上合适的颜色。示范过程中,教师强调线条的运用和比例关系。
3.学生创作:学生开始进行创作,教师巡回指导。对于绘画有困难的学生,教师及时给予帮助,引导他们观察图片,鼓励他们大胆下笔;对于表现出色的学生,教师给予表扬和肯定,鼓励他们尝试表现不同形态的大树。同时,提醒学生注意保持画面的整洁。
(四)作品展示与评价(5分钟)
1.作品展示:教师选取几位学生的作品展示在黑板上,让学生介绍自己的作品:“你画的是什么树?你用了什么线条和颜色来表现它的?”
2.学生互评:组织学生互相评价,提问:“你喜欢哪幅作品?为什么?”引导学生从大树的形态、线条运用、色彩搭配等方面进行评价。
3.教师评价:教师对学生的作品进行总结评价,肯定学生的创作成果,表扬大胆创作、表现有特色的学生,同时指出作品中存在的问题并给出改进建议。例如:“这位小朋友画的大树树干很粗壮,线条很有力,要是树枝能再向四周伸展得开一些,大树会更有精神。”
(五)课堂小结(2分钟)
教师总结:“今天我们认识了大树的模样,知道了大树由树干、树枝、树叶和树根组成,还学会了用线条和色彩把大树画下来。大树是我们的好朋友,它们能净化空气、美化环境,我们要爱护它们。希望小朋友们以后能多观察身边的大树,发现它们更多的美丽之处。”
六、教材分析
《大树的模样》是湘美版一年级下册第一单元“走进自然”的第一课内容。本单元以自然景物为主题,引导学生走进自然、观察自然、表现自然。本节课作为单元的开篇,旨在通过引导学生观察大树的形态特征,初步掌握表现自然景物的基本方法,为后续学习花朵、小鸟、鱼形等自然景物的表现奠定基础。教材选取了不同形态、不同季节的大树图片,搭配简洁的文字说明,激发学生的观察兴趣和创作欲望。同时,教材提供了学生的优秀作品范例,展示了多种表现大树的方法,为学生的创作提供了参考。本节课的学习,不仅能够培养学生的美术表现能力,还能让学生感受自然之美,增强爱护自然的意识,符合一年级学生的认知特点和美术核心素养培养的要求。
七、作业设计
1.基础作业:回家后观察家附近的一棵大树,用绘画的方式把它画下来,注意表现出大树的树干、树枝和树叶。
2.拓展作业:和爸爸妈妈一起收集不同形状的树叶,用剪贴的方式制作一幅关于大树的拼贴画。
八、结语板块
大树是自然赋予我们的美丽馈赠,它们形态万千、生机盎然,为我们的生活增添了无限色彩。通过本节课的学习,我们不仅学会了用画笔描绘大树的模样,更学会了用心观察自然、感受自然之美。希望小朋友们在今后的生活中,能够始终保持对自然的好奇与热爱,主动去发现身边更多自然景物的美丽,用美术的方式记录下这些美好的瞬间,同时做一名爱护自然、保护自然的小卫士,让我们的世界更加绿意盎然、生机勃勃。
九、板书设计
大树的模样
一、结构:树干(粗、直/弯)、树枝(伸展)、树叶(多样)、树根(藏土中)
二、表现方法:线条(粗、细、密)、色彩(绿、黄、红等)
三、爱护大树 保护自然
第2课 花朵之美
一、核心素养目标
1.图像识读:引导学生观察不同花朵的形态、颜色和结构,能够准确识别花瓣、花蕊、花萼、花茎、花叶等组成部分,感知花朵的多样性和美感。
2.美术表现:鼓励学生运用绘画、剪贴、拓印等多种美术形式表现花朵的美丽,尝试用丰富的色彩和多样的线条展现花朵的形态特征和色彩变化,提高美术表现能力。
3.审美判断:让学生感受花朵的自然美和艺术美,能够初步评价自己和他人作品中花朵表现的优缺点,培养对花卉的审美情趣和初步的审美判断能力。
4.文化理解:引导学生了解花朵在生活中的作用,如美化环境、传递情感等,知道不同花朵所代表的寓意,感受花卉文化的丰富内涵,培养热爱生活、热爱自然的情感。
二、教学重点
1.帮助学生认识花朵的基本结构(花瓣、花蕊、花萼、花茎、花叶),掌握表现花朵基本形态的方法。2. 引导学生运用丰富的色彩和多样的线条表现花朵的美丽,突出花朵的色彩鲜艳、形态多样的特点。
三、教学难点
1.如何引导学生准确表现花朵各部分的比例关系和空间层次,使花朵形象更加生动逼真。2. 帮助学生运用色彩的搭配和渐变表现花朵的色彩美感,避免色彩杂乱无章,培养学生的色彩运用能力和创新思维。
四、教学方法
1.观察法:通过展示各种花朵的实物、图片、视频,引导学生直观观察花朵的结构、形态和色彩。2. 示范法:教师现场示范不同花朵的绘画、剪贴方法,帮助学生理解和掌握创作技巧。3. 情境教学法:创设“走进花园,欣赏花朵之美”的教学情境,激发学生的学习兴趣。4. 自主探究法:引导学生自主观察、思考、探究表现花朵的方法,培养学生的自主学习能力。5. 评价激励法:通过积极的评价和鼓励,增强学生的创作信心,激发学生的创作热情。
五、教学过程
(一)导入新课(5分钟)
1.实物导入:教师提前准备几种常见的花朵(如玫瑰、郁金香、菊花、向日葵等),放在讲台上。上课伊始,教师提问:“小朋友们,今天老师带来了几位美丽的小客人,你们看看它们是谁呀?”引导学生说出“花朵”。
2.引出课题:教师接着说:“这些花朵五颜六色、形态各异,非常美丽。今天我们就一起来欣赏和表现《花朵之美》,把这些美丽的花朵永远留在我们的画纸上吧!”(板书课题:花朵之美)
(二)新知探究(10分钟)
1.认识花朵的结构:教师拿起一朵花朵,引导学生仔细观察并提问:“小朋友们,我们来看看这朵花是由哪几个部分组成的呀?”学生自由发言后,教师总结:花朵主要由花瓣、花蕊、花萼、花茎和花叶组成。教师分别讲解各部分的特征:花瓣是花朵最鲜艳的部分,形状各种各样;花蕊在花瓣的中间,有雄蕊和雌蕊之分;花萼在花瓣的下方,保护着花朵;花茎支撑着花朵和花叶,连接着根部;花叶长在花茎上,形状一般是椭圆形的,能帮助花朵进行光合作用。
2.观察不同花朵的形态和色彩:教师展示各种花朵的图片,引导学生对比观察:“这些花朵的形状和颜色有什么不一样呢?”学生观察后回答,教师总结:不同的花朵,花瓣的形状、数量、排列方式都不同,如玫瑰的花瓣层层叠叠,郁金香的花瓣呈酒杯状,菊花的花瓣细长卷曲;花朵的颜色也非常丰富,有红色、粉色、黄色、紫色、白色等,有的花朵还带有多种颜色的渐变。同时,引导学生观察花茎的粗细、花叶的形状差异。
3.探究表现花朵的方法:教师提问:“我们可以用哪些方法把美丽的花朵表现出来呢?”引导学生说出绘画、剪贴、拓印等方法。教师展示用不同方法表现的花朵作品:用绘画的方法表现花朵的色彩渐变和细节;用剪贴的方法将不同颜色的彩纸剪成花瓣、花叶的形状,然后粘贴成花朵;用拓印的方法将花朵的轮廓和纹理拓印在画纸上。同时,引导学生思考如何用线条表现花瓣的柔软、花茎的挺拔。
(三)艺术实践(20分钟)
1.创作要求:教师提出创作任务:“请小朋友们选择自己喜欢的花朵,用自己喜欢的方式(绘画、剪贴、拓印)表现花朵的美丽。注意要画出或做出花朵的基本结构,并且运用丰富的色彩和多样的线条展现花朵的特点。如果喜欢,还可以画上花朵周围的小草、蝴蝶、蜜蜂等景物,让画面更加生动。”
2.教师示范:教师选取两种不同的表现方法进行示范:① 绘画示范:先画花茎,用流畅的线条画出花茎的挺拔;再画花瓣,根据花朵的形状画出花瓣的轮廓,注意花瓣的排列方式;然后画花蕊、花萼和花叶;最后用色彩进行填充,尝试用渐变的方法表现花朵的色彩美感。② 剪贴示范:先在彩纸上画出花瓣、花叶的形状,然后用剪刀剪下来;再将剪好的花瓣按照一定的顺序粘贴在画纸上,组成花朵;最后粘贴花茎、花蕊和花叶。示范过程中,教师强调各部分的比例关系和色彩搭配。
3.学生创作:学生开始进行创作,教师巡回指导。对于选择绘画方法的学生,教师引导他们注意线条的流畅和色彩的搭配;对于选择剪贴方法的学生,教师提醒他们使用剪刀时要注意安全,粘贴时要保持画面的整洁;对于选择拓印方法的学生,教师指导他们掌握拓印的力度和技巧。同时,鼓励学生大胆创新,表现出自己心中独特的花朵之美。
(四)作品展示与评价(5分钟)
1.作品展示:教师将学生的作品展示在“花园画廊”(提前在教室墙上布置好的展示区),让学生自由参观欣赏。
2.学生互评:组织学生分组讨论,互相评价小组内成员的作品,提问:“你最喜欢小组里哪幅作品?它好在哪里?你觉得还有哪些地方可以改进?”引导学生从花朵的形态、色彩、表现方法等方面进行评价。
3.教师评价:教师对学生的作品进行总结评价,肯定学生的创作成果,表扬勇于尝试不同表现方法、作品有创意的学生。同时,针对学生作品中存在的共性问题进行讲解和指导,如“有些小朋友画的花瓣排列得不够整齐,我们下次可以先轻轻画出轮廓,再进行填充,这样花朵会更漂亮。”
(五)课堂小结(2分钟)
教师总结:“今天我们认识了花朵的基本结构,欣赏了各种各样美丽的花朵,还学会了用绘画、剪贴、拓印等方法表现花朵之美。花朵不仅能美化我们的环境,还能传递我们的情感。希望小朋友们以后能多观察身边的花朵,发现它们更多的美丽之处,用美术的方式记录下来。同时,也要爱护花朵,不随意采摘,让我们的世界永远充满花香。”
六、教材分析
《花朵之美》是湘美版一年级下册第一单元“走进自然”的第二课内容,承接上一课《大树的模样》,继续引导学生走进自然、观察自然、表现自然。本节课以花朵为表现对象,通过引导学生观察花朵的结构、形态和色彩,掌握表现花卉的基本方法,进一步培养学生的美术表现能力和审美能力。教材选取了多种常见且具有代表性的花朵图片,展示了花朵的不同形态和色彩,搭配简洁明了的文字说明和学生优秀作品范例,为学生的学习和创作提供了直观的参考。教材还鼓励学生运用多种表现方法进行创作,尊重学生的个性差异和创作意愿,符合一年级学生的年龄特点和美术学习的规律。本节课的学习,不仅能够提高学生的美术素养,还能让学生感受自然的神奇与美丽,培养热爱生活、热爱自然的情感。
七、作业设计
1.基础作业:回家后观察家里或小区里的一种花朵,用绘画的方式把它画下来,注意表现出花朵的花瓣、花蕊、花茎和花叶。
2.拓展作业:和爸爸妈妈一起制作一幅花朵剪贴画,选用自己喜欢的彩纸,尝试表现出花朵的色彩渐变效果。
3.实践作业:周末和爸爸妈妈一起去公园赏花,观察不同花朵的形态和色彩,记录下自己最喜欢的一种花朵的特点。
八、结语板块
花朵是自然的精灵,它们用绚丽的色彩、优美的形态装点着我们的世界,给我们带来了美的享受。通过本节课的学习,我们不仅学会了用多种美术形式表现花朵的美丽,更学会了用心去观察、去感受自然的馈赠。每一朵花都有它独特的魅力,就像每一位小朋友都有自己独特的才华一样。希望小朋友们在今后的生活中,能够始终保持对美的追求和对自然的热爱,用画笔、用双手记录下身边所有美好的事物,同时用自己的行动爱护自然、守护美好,让我们的生活像花朵一样灿烂绽放。
九、板书设计
花朵之美
一、结构:花瓣(多样)、花蕊(中间)、花萼、花茎(挺拔)、花叶
二、表现方法:绘画、剪贴、拓印
三、色彩:丰富、渐变
四、爱护花朵 热爱自然
第3课 可爱的小鸟
一、核心素养目标
1.图像识读:引导学生观察不同小鸟的形态特征,能够准确识别小鸟的头部、身体、翅膀、尾巴、爪子等组成部分,感知小鸟的多样性和动态美。
2.美术表现:鼓励学生运用线条、色彩等美术语言,通过绘画、折纸等多种方式表现可爱的小鸟,尝试展现小鸟的不同动态(如飞翔、栖息、啄食等),提高美术表现能力和动手能力。
3.审美判断:让学生感受小鸟的可爱与灵动之美,能够初步评价自己和他人作品中小鸟表现的生动性和美感,培养对小动物的审美兴趣和初步的审美判断能力。
4.文化理解:引导学生了解小鸟与自然、人类的关系,知道小鸟是人类的好朋友,能够捕捉害虫、保护庄稼,培养爱护小鸟、保护野生动物的意识,感受人与自然和谐共处的美好。
二、教学重点
1.帮助学生认识小鸟的基本结构(头部、身体、翅膀、尾巴、爪子),掌握表现小鸟基本形态的方法。2. 引导学生运用线条的流畅性和色彩的丰富性表现小鸟的可爱形象,尝试展现小鸟的不同动态。
三、教学难点
1.如何引导学生准确把握小鸟各部分的比例关系,表现出小鸟的动态感和灵动性。2. 帮助学生运用简洁的线条和恰当的色彩表现小鸟的不同特征,避免作品单调乏味,培养学生的观察能力和创新思维。
四、教学方法
1.观察法:通过展示小鸟的实物图片、视频、标本(若有),引导学生直观观察小鸟的结构、形态和动态。2. 示范法:教师现场示范小鸟的绘画和折纸方法,帮助学生理解和掌握创作技巧。3. 情境教学法:创设“小鸟乐园”的教学情境,激发学生的学习兴趣。4. 游戏教学法:组织“猜小鸟” “学小鸟飞”等游戏,让学生在游戏中感受小鸟的动态。5. 评价激励法:通过积极的评价和鼓励,增强学生的创作信心,激发学生的创作热情。
五、教学过程
(一)导入新课(5分钟)
1.声音导入:教师播放一段小鸟鸣叫的音频,提问:“小朋友们,你们听到了什么声音呀?是谁在叫呢?”引导学生说出“小鸟”。
2.引出课题:教师接着说:“小鸟的叫声真好听,它们的样子也非常可爱。今天我们就一起来认识和表现《可爱的小鸟》,把这些活泼可爱的小鸟画下来或者折出来吧!”(板书课题:可爱的小鸟)
(二)新知探究(10分钟)
1.认识小鸟的结构:教师展示小鸟的高清图片,引导学生仔细观察并提问:“小朋友们,我们来看看小鸟是由哪几个部分组成的呀?”学生自由发言后,教师总结:小鸟主要由头部、身体、翅膀、尾巴、爪子和嘴巴组成。教师分别讲解各部分的特征:头部圆圆的,上面有眼睛;身体呈椭圆形,是小鸟的主要部分;翅膀是小鸟飞行的重要器官,形状像扇子;尾巴能帮助小鸟保持平衡;爪子用来抓住树枝或地面;嘴巴的形状各种各样,不同的嘴巴对应不同的食物。
2.观察不同小鸟的形态和动态:教师展示多种小鸟的图片(如麻雀、鸽子、燕子、孔雀等),引导学生对比观察:“这些小鸟的样子和动态有什么不一样呢?”学生观察后回答,教师总结:不同的小鸟,羽毛的颜色、嘴巴的形状、尾巴的长短都不同,如麻雀的羽毛是棕色的,嘴巴小小的;孔雀的羽毛色彩鲜艳,尾巴像一把大扇子。同时,引导学生观察小鸟的不同动态,如有的小鸟在飞翔,翅膀张开;有的小鸟在栖息,翅膀收拢;有的小鸟在啄食,头部向下。
3.探究表现小鸟的方法:教师提问:“我们可以用哪些方法把可爱的小鸟表现出来呢?”引导学生说出绘画、折纸、剪贴等方法。教师展示用不同方法表现的小鸟作品:用绘画的方法表现小鸟的动态和羽毛色彩;用折纸的方法折出简单可爱的小鸟;用剪贴的方法将不同颜色的彩纸剪成小鸟的各部分形状,然后粘贴组合。同时,引导学生思考如何用流畅的线条表现小鸟飞翔时翅膀的舒展和身体的动态。
(三)艺术实践(20分钟)
1.创作要求:教师提出创作任务:“请小朋友们选择自己喜欢的小鸟,用绘画或折纸的方式表现出来。如果选择绘画,要画出小鸟的基本结构和喜欢的动态,并且给小鸟涂上漂亮的颜色;如果选择折纸,要认真跟着老师的示范步骤,折出可爱的小鸟。如果喜欢,还可以给小鸟画上美丽的背景,如天空、大树、草地等。”
2.教师示范:教师选取两种不同的表现方法进行示范:① 绘画示范:先画小鸟的身体(椭圆形),再画头部(圆形,连接在身体上方),然后画嘴巴、眼睛、翅膀、尾巴和爪子;接着根据小鸟的动态调整各部分的位置,如飞翔的小鸟翅膀张开,尾巴向上翘起;最后给小鸟涂上合适的颜色,用不同的线条表现羽毛的质感。② 折纸示范:选取一张正方形彩纸,先将彩纸对折成三角形;再将三角形的两个底角向上折,形成小鸟的翅膀;然后将三角形的顶角向下折,形成小鸟的头部;最后用彩笔给小鸟画上眼睛和嘴巴。示范过程中,教师强调步骤的准确性和线条的流畅性。
3.学生创作:学生开始进行创作,教师巡回指导。对于选择绘画方法的学生,教师引导他们注意小鸟各部分的比例和动态,鼓励他们大胆表现不同形态的小鸟;对于选择折纸方法的学生,教师耐心指导他们掌握折纸的步骤和技巧,帮助有困难的学生完成作品;同时,提醒学生注意使用工具的安全和保持画面的整洁。
(四)作品展示与评价(5分钟)
1.作品展示:教师将学生的绘画作品展示在黑板上,将折纸作品放在讲台上,让学生自由参观欣赏。
2.学生互评:组织学生互相评价,提问:“你最喜欢哪幅作品?为什么?你觉得这幅作品中的小鸟可爱吗?它表现的是小鸟的什么动态?”引导学生从小鸟的形态、动态、色彩、表现方法等方面进行评价。
3.教师评价:教师对学生的作品进行总结评价,肯定学生的创作成果,表扬绘画生动、折纸工整、有创意的学生。同时,针对学生作品中存在的问题进行讲解和指导,如“有些小朋友画的小鸟翅膀和身体的比例不太协调,我们下次可以先轻轻画出小鸟的大致轮廓,再进行细化,这样小鸟会更可爱。”
(五)课堂小结(2分钟)
教师总结:“今天我们认识了小鸟的基本结构,欣赏了各种各样可爱的小鸟,还学会了用绘画和折纸的方法表现小鸟。小鸟是我们的好朋友,它们能帮助我们捕捉害虫、保护庄稼。希望小朋友们以后能多观察身边的小鸟,发现它们更多的可爱之处,用美术的方式记录下来。同时,也要爱护小鸟,不伤害它们,给它们创造一个安全、美好的家园。”
六、教材分析
《可爱的小鸟》是湘美版一年级下册第一单元“走进自然”的第三课内容,延续了单元“走进自然、表现自然”的主题,以小鸟为表现对象,进一步培养学生的观察能力和美术表现能力。本节课紧密联系学生的生活实际,小鸟是学生熟悉且喜爱的小动物,容易激发学生的学习兴趣和创作欲望。教材选取了多种形态各异、动态不同的小鸟图片,展示了小鸟的基本结构和动态特征,搭配简洁的文字说明和学生优秀作品范例,为学生的学习提供了直观的参考。教材还鼓励学生运用绘画、折纸等多种表现方法进行创作,注重培养学生的动手能力和创新思维,符合一年级学生的年龄特点和美术学习的需求。本节课的学习,不仅能够提高学生的美术核心素养,还能让学生了解小鸟与自然、人类的关系,培养爱护小动物、保护生态环境的意识。
七、作业设计
1.基础作业:回家后画一只自己最喜欢的小鸟,注意表现出小鸟的基本结构和动态,并且给小鸟涂上漂亮的颜色。
2.拓展作业:跟着视频教程,再学习一种不同的小鸟折纸方法,把折好的小鸟送给爸爸妈妈。
3.实践作业:和爸爸妈妈一起制作一个小鸟喂食器,放在阳台或小区里,观察小鸟来觅食的场景,并记录下来。
八、结语板块
小鸟是天空的精灵,是自然的使者,它们用灵动的身影、悦耳的鸣叫给我们的生活带来了无限生机与乐趣。通过本节课的学习,我们不仅学会了用画笔和彩纸表现小鸟的可爱,更学会了用心去观察、去呵护这些小生命。每一只小鸟都有它独特的美丽,每一个生命都值得被尊重和爱护。希望小朋友们在今后的生活中,能够始终保持对自然的热爱和对生命的敬畏,用自己的行动去守护身边的小动物,让小鸟自由飞翔,让人与自然和谐共处,让我们的世界永远充满生机与活力。
九、板书设计
可爱的小鸟
一、结构:头部(圆)、身体(椭圆)、翅膀、尾巴、爪子、嘴巴
二、动态:飞翔、栖息、啄食
三、表现方法:绘画、折纸
四、爱护小鸟 保护自然
第4课 对称的鱼形
一、核心素养目标
1.图像识读:引导学生观察鱼的形态特征,认识对称现象,能够准确识别鱼形的对称特点,感知对称图形的美感。
2.美术表现:鼓励学生运用对折、绘画、剪贴等方法表现对称的鱼形,尝试用丰富的色彩和多样的图案装饰鱼形,提高美术表现能力和动手实践能力。
3.审美判断:让学生感受对称鱼形的均衡美和装饰美,能够初步评价自己和他人作品中对称鱼形的对称性和装饰效果,培养对对称美的审美感知能力。
4.文化理解:引导学生了解鱼在传统文化中的吉祥寓意(如年年有余),感受对称美在生活和艺术中的广泛应用,培养对传统文化的喜爱和对生活美的发现能力。
二、教学重点
1.帮助学生认识鱼的基本结构(鱼头、鱼身、鱼尾、鱼鳍),理解对称的概念,掌握表现对称鱼形的基本方法。2. 引导学生运用对折剪贴或对折绘画的方法表现对称的鱼形,并能用丰富的色彩和图案装饰鱼形。
三、教学难点
1.如何引导学生准确把握鱼形的对称性,使鱼的左右两边形态、图案、色彩完全对称。2. 帮助学生在对称的基础上进行创意装饰,避免装饰图案单调,培养学生的创新思维和审美设计能力。
四、教学方法
1.观察法:通过展示鱼的图片、视频、实物(如金鱼),引导学生直观观察鱼的结构和对称特征。2. 示范法:教师现场示范对称鱼形的绘画和剪贴方法,帮助学生理解和掌握创作技巧。3. 情境教学法:创设“海底世界,探秘对称鱼”的教学情境,激发学生的学习兴趣。4. 实验探究法:引导学生通过对折纸张等实验,自主探究对称的特点和表现方法。5. 评价激励法:通过积极的评价和鼓励,增强学生的创作信心,激发学生的创作热情。
五、教学过程
(一)导入新课(5分钟)
1.视频导入:教师播放一段海底世界的视频,视频中展示各种形态各异的鱼在水中游动的画面。播放结束后,教师提问:“小朋友们,刚才我们走进了神奇的海底世界,你们看到了什么呀?”引导学生说出“鱼”。
2.引出课题:教师接着说:“海底世界的鱼真多呀!你们有没有发现,很多鱼的样子都是左右两边一模一样的,这种特点叫做对称。今天我们就一起来学习《对称的鱼形》,把这些美丽的对称鱼画下来或者剪出来吧!”(板书课题:对称的鱼形)
(二)新知探究(10分钟)
1.认识鱼的结构和对称特征:教师展示鱼的高清图片,引导学生仔细观察并提问:“小朋友们,我们来看看鱼是由哪几个部分组成的呀?”学生自由发言后,教师总结:鱼主要由鱼头、鱼身、鱼尾、鱼鳍组成。教师接着引导学生观察鱼的对称特征:“请小朋友们看看这只鱼的左边和右边,你们发现了什么?”学生观察后回答,教师总结:鱼的左右两边在形状、图案、色彩上都是一样的,这种左右两边完全一样的现象叫做对称,鱼形就是一种对称图形。教师可以拿出一张对折的纸,在纸上画出鱼的一半,然后展开,让学生更直观地理解对称的概念。
2.观察不同对称鱼形的形态和装饰:教师展示多种对称鱼形的图片,引导学生对比观察:“这些对称鱼的形状和装饰有什么不一样呢?”学生观察后回答,教师总结:不同的对称鱼,鱼身的形状(如圆形、椭圆形、三角形)、鱼尾的形状(如扇形、叉形)、鱼鳍的数量和形状都不同;同时,鱼身上的装饰图案也各种各样,如条纹、斑点、花朵等,色彩也非常丰富。
3.探究表现对称鱼形的方法:教师提问:“我们可以用哪些方法表现对称的鱼形呢?”引导学生说出对折绘画、对折剪贴等方法。教师展示用不同方法表现的对称鱼形作品:① 对折绘画:将纸对折,在对折后的纸上画出鱼的一半,然后沿着轮廓线把另一半描出来,展开后就是一条对称的鱼;② 对折剪贴:将纸对折,在对折后的纸上画出鱼的一半轮廓,然后用剪刀剪下来,展开后就是一条对称的鱼。同时,引导学生思考如何用丰富的色彩和图案装饰对称鱼形。
(三)艺术实践(20分钟)
1.创作要求:教师提出创作任务:“请小朋友们用对折绘画或对折剪贴的方法表现一条对称的鱼形,然后用自己喜欢的色彩和图案装饰鱼形。注意要保证鱼形的左右两边完全对称,装饰的图案和色彩要鲜艳、漂亮。如果喜欢,还可以画上海底背景,如海水、水草、珊瑚等,让画面更加丰富。”
2.教师示范:教师选取对折剪贴的方法进行详细示范:① 准备一张正方形或长方形的彩纸,将纸对折,压平;② 在对折后的纸上,用铅笔轻轻画出鱼的一半轮廓,包括鱼头、鱼身、鱼尾、鱼鳍;③ 用剪刀沿着画好的轮廓线剪下来,注意不要把对折的地方剪断;④ 把剪好的鱼形展开,一条对称的鱼就做好了;⑤ 用彩笔在鱼身上画出各种装饰图案,如条纹、斑点、花朵等,再涂上丰富的色彩。示范过程中,教师强调对折要整齐、剪裁要平滑、对称要准确。同时,简单示范对折绘画的方法。
3.学生创作:学生开始进行创作,教师巡回指导。对于选择对折剪贴方法的学生,教师提醒他们使用剪刀时要注意安全,剪裁时要沿着轮廓线慢慢剪,保证鱼形的完整性和对称性;对于选择对折绘画方法的学生,教师引导他们注意绘画的力度,确保另一半能够清晰地描出来。同时,鼓励学生大胆创新,设计独特的装饰图案,运用鲜艳的色彩装饰鱼形。
(四)作品展示与评价(5分钟)
1.作品展示:教师将学生的作品展示在“海底世界画廊”(提前在教室墙上布置好的展示区),让学生自由参观欣赏,感受对称鱼形的美丽。
2.学生互评:组织学生分组讨论,互相评价小组内成员的作品,提问:“你最喜欢小组里哪条对称鱼?它的对称性怎么样?装饰的图案和色彩好看吗?”引导学生从鱼形的对称性、装饰效果、色彩搭配等方面进行评价。
3.教师评价:教师对学生的作品进行总结评价,肯定学生的创作成果,表扬鱼形对称准确、装饰有创意、色彩搭配漂亮的学生。同时,针对学生作品中存在的问题进行讲解和指导,如“有些小朋友剪的鱼形左右两边不太对称,我们下次对折的时候可以把纸压得更平一些,绘画轮廓时要更仔细一些。”
(五)课堂小结(2分钟)
教师总结:“今天我们认识了对称的鱼形,知道了鱼的左右两边完全一样的现象叫做对称,还学会了用对折绘画和对折剪贴的方法表现对称的鱼形。对称的图形非常美丽,在我们的生活中也有很多对称的事物,如蝴蝶、树叶、窗户等。希望小朋友们以后能多观察身边的对称事物,发现对称美,并用美术的方式表现出来。同时,也要爱护小鱼,保护我们的海洋环境。”
六、教材分析
《对称的鱼形》是湘美版一年级下册第一单元“走进自然”的第四课内容,本节课将自然景物与数学中的对称概念相结合,既延续了单元“走进自然、表现自然”的主题,又拓宽了学生的美术学习视野。本节课的教学内容紧密联系学生的生活实际,鱼是学生熟悉的水生动物,对称现象在生活中也随处可见,容易激发学生的学习兴趣。教材选取了多种对称鱼形的图片和学生优秀作品范例,展示了对称鱼形的结构特征和装饰效果,搭配简洁明了的文字说明和步骤图,为学生的学习和创作提供了直观的指导。教材注重培养学生的动手实践能力和创新思维,鼓励学生运用多种方法表现对称鱼形,符合一年级学生的年龄特点和美术核心素养培养的要求。本节课的学习,不仅能够提高学生的美术表现能力和审美能力,还能让学生了解对称美在生活和艺术中的应用,培养跨学科学习的意识。
七、作业设计
1.基础作业:回家后用对折剪贴的方法制作一条对称的鱼形,然后用彩笔装饰漂亮,带给爸爸妈妈欣赏。
2.拓展作业:观察生活中的对称事物(如蝴蝶、树叶、窗户等),用绘画的方法把它们画下来,感受对称美。
3.实践作业:和爸爸妈妈一起制作一个“海底世界”主题的手工作品,将自己制作的对称鱼形放在里面,再添加一些水草、珊瑚等装饰。
八、结语板块
对称是大自然赋予万物的一种和谐之美,对称的鱼形更是将这种美展现得淋漓尽致。通过本节课的学习,我们不仅学会了用双手创造出美丽的对称鱼形,更学会了用眼睛去发现生活中的对称之美。从灵动的小鱼到斑斓的蝴蝶,从精致的窗花到宏伟的建筑,对称美无处不在,它装点着我们的生活,带给我们无限的美感享受。希望小朋友们在今后的生活中,能够始终保持对美的敏锐感知,不断发现和创造更多美好的事物,同时也能用心守护自然中的每一个生命,让对称之美、自然之美永远陪伴在我们身边。
九、板书设计
对称的鱼形
一、鱼的结构:鱼头、鱼身、鱼尾、鱼鳍
二、对称:左右两边完全一样
三、表现方法:对折绘画、对折剪贴
四、装饰:图案(条纹、斑点)、色彩(丰富)
第5课 自然趣事
一、核心素养目标
(一)图像识读
引导学生观察自然中的花草、昆虫、山石、流水等景物,能够初步识别不同自然景物的外形特征、色彩变化和组合关系,感受自然景物在不同状态下的美感,积累对自然图像的认知经验。
(二)美术表现
鼓励学生运用绘画、手工等多种美术形式,将观察到的自然趣事或想象中的自然场景表现出来。初步掌握简单的线条勾勒、色彩填充方法,能够用自己喜欢的方式表达对自然趣事的感受,发展动手创作能力和想象力。
(三)审美判断
帮助学生初步感知自然景物的形态美、色彩美和动态美,能够辨别自己和他人作品中表现自然趣事的优点,学会用简单的语言表达对作品的审美感受,培养对自然和美术作品的喜爱之情。
(四)文化理解
让学生了解自然是艺术创作的重要源泉,感受艺术家从自然中获取灵感进行创作的过程。引导学生关注身边的自然环境,体会人与自然和谐共处的美好,培养热爱自然、保护自然的意识。
二、教学重点
1.引导学生细致观察自然中的景物,捕捉自然中的“趣事”场景,积累创作素材。
2.指导学生运用合适的美术工具和材料,用简单的造型、色彩和构图表现自然趣事,突出画面的趣味性和生动性。
3.激发学生对自然的观察兴趣和创作热情,让学生在创作中感受美术表达的乐趣。
三、教学难点
1.帮助一年级学生将抽象的“趣事”概念转化为具体的视觉形象,准确捕捉自然景物之间的动态关联和趣味瞬间。
2.引导学生在作品中合理安排构图,使画面元素协调统一,能够突出表现创作的主题。
3.鼓励学生大胆发挥想象力,突破现实场景的限制,创作具有个性化的自然趣事作品。
四、教学方法
1.观察法:通过展示自然景物图片、视频,引导学生细致观察,积累视觉经验。
2.情境教学法:创设“走进自然乐园”的教学情境,通过故事、游戏等形式,激发学生的学习兴趣。
3.示范法:教师进行简单的造型、色彩运用示范,帮助学生掌握基本的创作方法。
4.小组合作法:组织学生进行小组讨论、合作创作,培养学生的合作意识和交流能力。
5.启发引导法:通过提问、引导思考等方式,启发学生的想象力和创作思路。
五、教学过程
(一)导入新课:情境激趣,走近自然(5分钟)
1.教师播放一段充满生机的自然风光视频,视频中包含飞舞的蝴蝶、歌唱的小鸟、绽放的花朵、潺潺的流水等场景,搭配轻快的音乐。
2.提问引导:“同学们,看完这段视频,你们看到了什么?感受到了什么?在这么美丽的自然里,可能会发生哪些有趣的事情呢?”
3.学生自由发言,分享自己的观察和想象。教师根据学生的回答进行总结,引出课题:“大自然就像一个奇妙的乐园,里面藏着无数有趣的事情,今天我们就一起走进自然,探寻其中的趣事吧——这就是我们今天要学习的《自然趣事》。”
4.板书课题:自然趣事。
(二)新知探究:观察自然,发现趣事(10分钟)
1.观察自然景物,积累素材
教师展示精心准备的自然景物图片,包括不同季节的花草树木、各种可爱的小昆虫、雨后的露珠、阳光下的云朵等。引导学生分组观察,思考并讨论:“这些自然景物是什么样子的?它们有什么颜色?它们在做什么?”
例如,展示蝴蝶停在花朵上的图片,引导学生观察蝴蝶翅膀的形状、花纹和颜色,以及花朵的形态和色彩,提问:“蝴蝶和花朵之间发生了什么有趣的事情呢?是蝴蝶在花朵上休息,还是在传播花粉呀?”
再如,展示小蚂蚁搬家的图片,引导学生观察蚂蚁的外形特征、搬家的队形,提问:“小蚂蚁们为什么要搬家?它们在搬家的过程中会遇到什么情况呢?”
2.感知“趣事”特点,打开思路
教师结合图片和学生的发言,总结自然趣事的特点:自然趣事可以是自然景物之间的互动,比如小动物之间的玩耍、植物与动物的依存;也可以是自然景物的动态变化,比如风吹树叶动、雨滴落水面、云朵飘来飘去等。
进一步启发学生:“除了图片里的这些,你们在生活中还见过哪些自然趣事?比如春天小草从土里钻出来,夏天青蛙在池塘里唱歌,秋天树叶飘落下来,冬天雪花漫天飞舞,这些都是大自然的趣事呀。”
3.欣赏作品,学习表现方法
教师展示优秀的儿童美术作品和大师简化的自然主题作品,引导学生欣赏:“看看这些小朋友是怎么把自然趣事画出来的?他们用了哪些线条和颜色?” “这幅作品里表现了什么自然趣事?你喜欢这幅作品的哪里?”
通过欣赏,让学生初步感知不同的表现形式和方法,为自己的创作积累经验。教师简要总结:“我们可以用曲线表现流水和云朵,用短线表现小草和树叶,用鲜艳的颜色表现花朵和小动物,让我们的作品更生动、更有趣。”
(三)创作实践:描绘趣事,表达创意(20分钟)
1.明确创作任务
教师布置创作任务:“请同学们想一想,你最想表现哪一件自然趣事?可以是你见过的,也可以是你想象出来的。用绘画的方式把它画出来,注意画出景物的外形和颜色,让大家一眼就能看出你画的是什么趣事。”
同时,提供多种创作材料供学生选择,如油画棒、水彩笔、彩色铅笔等,并提醒学生注意保持画面整洁,正确使用美术工具。
2.教师示范指导
教师选取一个简单的自然趣事场景,如“蜜蜂采蜜”进行示范:首先用简单的圆形画出蜜蜂的身体,用椭圆形画出翅膀,再用短线画出蜜蜂的触角和腿;然后用圆形和花瓣形状画出花朵,用曲线画出花茎和叶子;最后用黄色涂蜜蜂的身体,用粉色涂花朵,用绿色涂花茎和叶子。
示范过程中,强调线条要流畅,颜色要均匀,同时鼓励学生:“同学们可以按照自己的想法来画,不一定和老师画的一样,只要能表现出自然趣事就好。”
3.学生自主创作,教师巡回指导
学生开始自主创作,教师巡回观察,对有困难的学生进行及时指导。对于不知道画什么的学生,引导他们回忆生活中的自然场景,或提供更多图片启发思路;对于造型有困难的学生,帮助他们简单勾勒出景物的基本轮廓;对于色彩运用不当的学生,引导他们观察自然中景物的真实颜色,合理搭配色彩。
同时,鼓励学生大胆发挥想象力,添加自己喜欢的元素,让作品更具个性化。例如,在“小鸟唱歌”的场景中,可以让学生画出不同形状的小鸟,或在旁边添加太阳、云朵等景物。
(四)作品展示与评价:分享趣事,交流感受(8分钟)
1.作品展示
教师将学生的作品整齐地展示在黑板或展示区,组织学生进行参观浏览,让学生互相欣赏彼此的作品。
2.学生分享
邀请几位学生上台,介绍自己的作品:“你画的是什么自然趣事?你为什么想画这件事?你用了哪些颜色和线条?”鼓励学生大胆表达自己的创作思路和感受。
3.评价交流
教师引导学生进行互评:“你最喜欢哪幅作品?为什么喜欢?这幅作品哪里表现得最有趣?”然后教师进行总结评价,肯定学生的创作热情和作品中的优点,如“这幅作品的颜色搭配得非常漂亮,把花朵的鲜艳表现出来了” “你画出了小蚂蚁搬家的场景,很有创意,能看出你观察得很仔细”等。同时,针对学生作品中存在的不足,提出温和的改进建议,如“如果能把线条画得更流畅一些,作品会更整洁哦” “可以多添加一些背景元素,让画面更丰富”。
(五)课堂小结:回顾收获,热爱自然(2分钟)
教师对本节课的内容进行总结:“今天我们一起走进了大自然,发现了很多有趣的事情,还把这些趣事画了下来。通过这节课的学习,我们知道了大自然是多么奇妙,它给我们带来了很多快乐,也为我们的美术创作提供了很多灵感。希望同学们以后能多走进自然、观察自然、热爱自然,发现更多自然中的趣事,用画笔把它们记录下来。”
六、教材分析
《自然趣事》是湘美版一年级下册美术教材中的一课,属于“造型·表现”学习领域。本单元内容紧密联系学生的生活实际,以自然为主题,符合一年级学生的年龄特点和认知规律。一年级学生对身边的自然景物充满好奇,容易被生动、有趣的自然现象吸引,这为开展本课程的教学提供了良好的基础。
教材通过展示丰富的自然景物图片和优秀的学生作品,引导学生观察自然、感受自然,激发学生的创作兴趣。教材注重培养学生的观察能力和想象力,鼓励学生用自己喜欢的方式表现自然趣事,强调美术学习的趣味性和实践性。同时,教材渗透了热爱自然、保护自然的教育理念,让学生在美术学习中感受人与自然的和谐之美,提升文化素养和审美能力。
本课程的学习不仅能够帮助学生掌握基本的美术造型和色彩运用方法,还能培养学生的观察能力、想象力和创造力,为学生后续的美术学习奠定坚实的基础。此外,通过小组合作、作品展示与评价等环节,还能培养学生的合作意识和表达能力,促进学生全面发展。
七、作业设计
1.基础作业:回家后和爸爸妈妈一起走进公园、小区或郊外,仔细观察自然中的景物,寻找一件有趣的自然趣事,用绘画的方式把它画下来,下节课带到课堂上和同学们分享。要求画面整洁,能够清晰地表现出自然趣事的场景。
2.拓展作业:发挥想象力,创作一幅“未来的自然趣事”作品。可以想象未来的大自然会有哪些奇妙的变化,会发生哪些有趣的事情,用丰富的色彩和独特的造型把它表现出来。鼓励学生尝试使用不同的美术材料,如剪纸、拼贴等,让作品更具创意。
3.实践作业:和家人一起制作一个简单的自然手工作品,如用树叶拼贴小动物、用树枝搭建小房子等,感受自然材料的独特魅力,体验手工创作的乐趣。
八、结语板块
大自然是一本读不完的奇妙书籍,里面藏着无穷无尽的趣事和美景。《自然趣事》这节课,为同学们打开了一扇观察自然、感受自然的大门,让大家在美术创作中体验到了发现美、表现美的快乐。希望同学们在今后的生活中,能够始终保持对自然的好奇心和热爱之情,多走进自然、观察自然、记录自然,用画笔和双手描绘出更多精彩的自然趣事,让美术成为连接自己与自然的桥梁,在艺术的熏陶中快乐成长,同时也能自觉爱护自然环境,让大自然永远充满生机与活力。
九、板书设计
自然趣事
一、自然里的趣事
动物:蝴蝶采蜜、蚂蚁搬家、小鸟唱歌
植物:花开、叶落、草长
其他:风吹云动、雨滴落水
二、怎么画
1.画外形:简单线条(圆、方、曲线)
2.涂颜色:鲜艳、均匀
3.添细节:让画面更有趣
三、爱自然 画趣事
本单元复习与测试
第二单元 我爱我家
第1课 送你一束花
一、核心素养目标
1.图像识读:引导学生观察生活中不同花卉的形态、色彩和结构,能够准确辨识花朵、花茎、花叶的基本特征,初步感知花卉在不同艺术作品中的表现方式,理解花卉作为情感载体的象征意义。
2.美术表现:掌握剪、贴、画等多种简单的美术创作方法,能够运用彩纸、画笔等材料表现出至少一种花卉的基本形态,尝试通过色彩搭配和造型设计传递对家人的祝福情感,提升动手实践和造型表现能力。
3.审美判断:感受花卉自然之美与艺术之美,能够对自己和他人的作品从造型、色彩、创意等方面进行简单评价,初步形成对美的感知和判断能力,激发对生活中美好事物的欣赏兴趣。
4.文化理解:了解花卉在生活中的应用场景,知道不同花卉所承载的美好寓意,理解用花卉表达情感是一种常见的文化表达形式,增强对家庭亲情的珍视和对生活文化的感知。
二、教学重点
1.认识不同花卉的基本形态特征,掌握剪、贴、画等创作花卉的基本方法。2. 能够运用合适的材料和色彩表现出花卉的美感,准确传递对家人的祝福情感。
三、教学难点
1.如何通过夸张、概括的手法简化花卉造型,使作品既符合低年级学生的创作能力,又具有一定的美感。2. 合理搭配色彩,让作品的色彩既和谐统一,又能突出花卉的生动性和情感氛围。
四、教学方法
讲授法、演示法、观察法、实践法、小组合作法、情境教学法。通过创设送花祝福的生活情境,引导学生观察、思考、实践,在教师的讲解和演示下掌握创作方法,在小组合作中相互启发,提升创作效果。
五、教学过程
(一)情境导入(5分钟)
1.教师播放一段温馨的家庭短视频,视频中呈现家人之间相互关怀的场景,最后定格在一束家人互赠的鲜花上。2. 提问引导:“同学们,视频里家人之间送鲜花是在表达什么呀?你们有没有收到过或者送给家人鲜花呢?”鼓励学生自由发言,分享自己与鲜花相关的家庭故事。3. 教师小结:鲜花不仅长得漂亮,还能传递我们对家人的爱和祝福。今天我们就一起来学习创作《送你一束花》,把最美的花送给最爱的家人。(板书课题)
(二)探究新知(10分钟)
1.观察花卉特征:教师展示玫瑰、康乃馨、向日葵、郁金香等常见花卉的实物或高清图片,引导学生分组观察:“这些花有什么不一样的地方?它们都由哪些部分组成呢?”学生观察后分享,教师总结:花卉一般由花瓣、花萼、花茎、花叶组成,不同花卉的花瓣形状(圆形、椭圆形、锯齿形等)、色彩(红、粉、黄、紫等)和花叶形态都有所不同。
2.感知花卉寓意:教师结合图片介绍不同花卉的寓意:“玫瑰代表热情的爱,康乃馨代表对妈妈的感恩,向日葵代表阳光和希望……”引导学生思考:“你想送给家人哪种花?为什么?”让学生将花卉选择与对家人的情感表达联系起来。
3.学习创作方法:
绘画法:教师在黑板上简单演示用线条勾勒花卉轮廓(先画花瓣,再画花茎和花叶),然后涂色的方法,强调花瓣的层次和色彩的渐变。
剪贴法:教师展示提前准备好的剪贴花卉作品,演示如何用彩纸剪出不同形状的花瓣、花茎和花叶,再进行拼接粘贴,提醒学生剪的时候注意安全,粘贴时要保持画面整洁。
综合法:鼓励学生结合绘画和剪贴的方法进行创作,比如用绘画的方式画花茎,用剪贴的方式做花瓣,丰富作品的表现形式。
(三)创作实践(20分钟)
1.任务布置:请同学们选择自己喜欢的创作方法,创作一束送给家人的花,注意表现出花卉的基本特征,并用色彩传递对家人的祝福。可以在作品旁边写上一句想对家人说的祝福话语。
2.材料准备:教师分发画纸、彩笔、彩纸、剪刀、胶水等材料,提醒学生正确使用剪刀,胶水不要涂抹过多。
3.教师指导:教师巡视课堂,对学生进行个别指导。对于绘画有困难的学生,引导他们先简单勾勒轮廓;对于剪贴的学生,提醒他们注意造型的准确性和粘贴的牢固性;鼓励学生大胆创新,设计出独特的花卉造型。
4.小组交流:鼓励学生在创作过程中相互交流自己的想法,分享创作技巧,相互启发。
(四)作品展示与评价(5分钟)
1.作品展示:教师将学生的作品一一展示在教室的展示区,形成“祝福花束墙”。
2.学生自评:邀请几位学生分享自己的作品,介绍自己创作的花卉种类、使用的创作方法以及想对家人说的祝福话语。
3.学生互评:引导其他学生对展示的作品进行评价:“你最喜欢哪一束花?为什么?它哪里做得好?”鼓励学生从造型、色彩、创意等方面进行评价。
4.教师评价:教师对学生的作品进行总结评价,肯定学生的创作热情和创意,表扬表现优秀的作品,同时对存在的问题提出改进建议,强调创作过程中情感的真实表达。
六、教材分析
《送你一束花》是湘美版二年级下册第二单元“我爱我家”的开篇课,紧密围绕“家庭亲情”这一核心主题展开。教材选取了生活中常见的花卉作为创作题材,符合低年级学生的生活经验和认知水平。教材通过展示不同风格的花卉作品,如绘画作品、剪贴作品等,为学生提供了丰富的创作范例,引导学生感受花卉的美感和情感价值。同时,教材注重培养学生的动手实践能力,强调通过多种创作方法表现花卉,让学生在创作过程中体验美术学习的乐趣,学会用美术语言表达对家人的爱,为后续几课的学习奠定情感和技能基础。
七、作业设计
1.完成课堂上未完成的“送你一束花”作品,将作品精心装饰后送给自己的家人,并观察家人收到礼物后的反应,下次课分享给同学们。
2.和家人一起观察家里或小区里的花卉,记录下至少两种花卉的形态和色彩特征,画在美术本上。
八、结语板块
同学们,今天我们用自己的双手创作了一束束美丽的花,每一束花都承载着我们对家人满满的爱和祝福。鲜花虽美,但我们的心意更美。希望同学们在生活中多观察、多发现美好,学会用不同的方式表达对家人的爱,让家庭因为我们的用心而更加温暖。下一节课我们将继续围绕“我爱我家”的主题,学习制作更有趣的作品,期待大家的精彩表现!
九、板书设计
送你一束花
1.花卉组成:花瓣、花茎、花叶
2.创作方法:绘画、剪贴、综合
3.情感:爱与祝福
第2课 小小挂饰
一、核心素养目标
1.图像识读:观察生活中不同材质、不同造型的挂饰,能够准确辨识挂饰的基本结构(主体部分、悬挂部分),感知挂饰的造型美、色彩美和装饰美,理解挂饰在家庭环境中的装饰作用和情感意义。
2.美术表现:掌握剪、折、粘、串等制作挂饰的基本技能,能够运用彩纸、毛线、瓶盖、贝壳等常见材料,设计并制作出一个造型独特、色彩和谐的小小挂饰,提升动手实践能力和创意设计能力。
3.审美判断:能够对自己和他人制作的挂饰从造型、色彩、材料运用、创意等方面进行简单评价,初步形成对装饰美的判断能力,激发对家庭环境美化的兴趣。
4.文化理解:了解挂饰是一种传统的装饰文化元素,不同地区、不同民族的挂饰具有不同的特色,理解挂饰在家庭生活中不仅具有装饰作用,还承载着人们对美好生活的向往和对家庭的热爱,增强对家庭文化的认同感。
二、教学重点
1.认识挂饰的基本结构和装饰特点,掌握剪、折、粘、串等制作挂饰的基本方法。2. 能够运用多种材料设计并制作出具有装饰性和个性化的小小挂饰,体现对家庭的热爱。
三、教学难点
1.如何合理选择和运用材料,使挂饰的造型既新颖独特,又牢固实用。2. 把握挂饰的色彩搭配和整体比例,让作品具有和谐的美感。
四、教学方法
讲授法、演示法、观察法、实践法、小组合作法、情境教学法。通过创设“美化我的家”的情境,引导学生观察生活中的挂饰,激发创作兴趣;通过教师的详细演示,让学生掌握制作技巧;通过小组合作,培养学生的团队协作能力和创意交流能力。
五、教学过程
(一)情境导入(5分钟)
1.教师展示一组装饰精美的家庭照片,重点突出照片中悬挂的各种漂亮挂饰,如卡通挂饰、手工纸挂饰、贝壳挂饰等。
2.提问引导:“同学们,看看这些家庭照片,你们发现了什么特别的装饰?这些挂饰让家庭变得怎么样了?你们家有没有挂饰呢?”
3.教师小结:小小的挂饰能让我们的家变得更加温馨、漂亮。今天我们就一起来学习制作《小小挂饰》,用我们的双手为自己的家增添一份美丽。(板书课题)
(二)探究新知(12分钟)
1.观察挂饰特征:
教师展示多种不同类型的挂饰实物,引导学生分组观察:“这些挂饰都由哪些部分组成?它们的造型、色彩有什么不一样?”
学生观察后分享,教师总结:挂饰一般由主体部分(造型独特的核心部分)和悬挂部分(绳子、毛线等用于悬挂的部分)组成;造型多样,有动物造型、植物造型、几何图形造型等;色彩丰富,有的鲜艳明亮,有的柔和淡雅。
2.了解材料运用:
教师展示制作挂饰的各种材料,如彩纸、毛线、瓶盖、贝壳、纽扣、吸管等,提问:“这些材料都可以用来制作挂饰的哪些部分?你还能想到用哪些身边的材料制作挂饰?”
引导学生思考不同材料的特性,如彩纸容易裁剪折叠,毛线可以编织串连,瓶盖坚硬可以拼接等,鼓励学生废物利用,用身边的废旧材料进行创作。
3.学习制作方法:
教师以“彩纸星星挂饰”和“毛线串珠挂饰”为例,进行详细演示:
a.彩纸星星挂饰:① 取一张正方形彩纸,对折成三角形;② 沿着折痕反复折叠,剪出星星的轮廓;③ 展开彩纸,得到星星造型;④ 用打孔器在星星顶端打一个小孔,穿上毛线,一个简单的星星挂饰就完成了。
b.毛线串珠挂饰:① 准备好毛线和各种颜色的珠子(可以用彩纸卷成纸珠);② 将毛线的一端打结,防止珠子滑落;③ 把珠子一个个串在毛线上,排列出自己喜欢的顺序和图案;④ 串好后,将毛线的两端打结固定,形成悬挂环。
教师强调制作过程中的注意事项:使用剪刀时要小心,裁剪材料要整齐;粘贴时胶水要涂抹均匀,确保牢固;串连时毛线要拉紧,珠子排列要整齐。
(三)创作实践(20分钟)
1.任务布置:请同学们以“美化我的家”为主题,选择自己喜欢的材料和制作方法,设计并制作一个小小挂饰。可以单独制作,也可以和小组同学合作制作一组系列挂饰。注意作品要牢固、美观,具有个性化。
2.材料准备:教师分发提前准备好的各种材料,同时鼓励学生使用自己带来的废旧材料。
3.教师指导:教师巡视课堂,对学生进行个别指导。对于制作有困难的学生,教师及时给予帮助和启发;对于创意新颖的学生,给予肯定和鼓励,引导他们进一步完善作品;提醒学生注意制作安全和桌面整洁。
4.小组合作:小组合作的学生要合理分工,有的负责设计,有的负责裁剪,有的负责粘贴,共同完成作品,培养团队协作能力。
(四)作品展示与评价(8分钟)
1.作品展示:教师在教室的窗户、墙壁等位置设置“温馨挂饰区”,让学生将自己的作品悬挂起来,展示自己的创作成果。
2.学生自评:邀请学生介绍自己的作品,包括作品的名称、造型设计、使用的材料、制作方法以及作品想表达的对家的情感。
3.学生互评:组织学生参观“温馨挂饰区”,相互评价作品:“你最喜欢哪个挂饰?它的优点是什么?你觉得还有哪些地方可以改进?”引导学生从造型、色彩、材料运用、创意等方面进行评价。
4.教师评价:教师对学生的作品进行全面评价,肯定学生的创作热情和创意,表扬在材料运用、造型设计上有创新的作品;针对作品中存在的问题,如不够牢固、色彩搭配不协调等,提出具体的改进建议;强调挂饰制作中创意和情感表达的重要性。
六、教材分析
《小小挂饰》是湘美版二年级下册第二单元“我爱我家”的第二课,承接了上一课“送你一束花”的情感主题,进一步引导学生用美术创作美化家庭环境。教材选取了贴近学生生活的挂饰作为创作内容,符合低年级学生的兴趣爱好和动手能力。教材通过展示不同材质、不同造型的挂饰范例,如纸艺挂饰、布艺挂饰、综合材料挂饰等,拓宽了学生的创作思路;同时,教材详细介绍了几种简单的制作方法,注重培养学生的动手实践能力和创意设计能力。通过本节课的学习,学生能够感受到美术与生活的紧密联系,学会用美术作品美化生活、表达对家的热爱,进一步深化对“我爱我家”主题的理解。
七、作业设计
1.将课堂上制作的小小挂饰悬挂在自己的房间或家里的合适位置,和家人一起欣赏,听听家人对自己作品的评价。
2.和家人一起合作,利用身边的废旧材料(如废旧纸箱、塑料瓶、旧布料等)再制作一个大型的家庭挂饰,下次课带来和同学们分享制作过程和成果。
八、结语板块
同学们,今天我们每个人都成为了小小的设计师,制作出了一个个漂亮的小小挂饰。这些挂饰不仅装饰了我们的教室,更承载着我们对家的热爱和美好期待。希望同学们课后能继续发挥自己的创意,用更多的美术作品美化我们的生活环境,让我们的家变得更加温馨、更加充满活力。下一节课我们将继续探索“我爱我家”的主题,学习制作打扮相框,把我们家庭的美好瞬间珍藏起来,大家加油!
九、板书设计
小小挂饰
1.结构:主体部分、悬挂部分
2.材料:彩纸、毛线、瓶盖、贝壳等
3.方法:剪、折、粘、串
4.主题:美化我的家
第3课 打扮相框
一、核心素养目标
1.图像识读:观察不同风格的相框,能够准确辨识相框的基本结构(边框、背板),感知相框的造型美、色彩美和装饰美,理解相框在家庭生活中珍藏回忆、美化环境的作用。
2.美术表现:掌握剪、粘、画、装饰等制作和打扮相框的基本技能,能够运用彩纸、毛线、纽扣、亮片、干花等多种材料,设计并装饰一个独具个性的相框,提升动手实践能力和创意装饰能力。
3.审美判断:能够对自己和他人装饰的相框从造型、色彩、材料运用、装饰效果等方面进行简单评价,初步形成对装饰美的判断标准,增强对生活中美好事物的欣赏和创造能力。
4.文化理解:了解相框作为一种承载家庭回忆的物品,是家庭文化的重要组成部分,不同的装饰风格体现了不同的审美和情感,理解用自己的双手装饰相框是对家庭回忆的珍视和对生活的热爱,增强家庭责任感和文化认同感。
二、教学重点
1.认识相框的基本结构和装饰特点,掌握打扮相框的基本方法和技能。2. 能够运用多种材料和装饰手法,设计并装饰出一个美观、个性化的相框,体现对家庭回忆的珍视。
三、教学难点
1.如何根据相框的造型和自己的创意,合理选择材料和装饰手法,使装饰效果既和谐统一,又富有个性。2. 把握装饰元素的排列组合和色彩搭配,避免装饰过于杂乱,提升相框的整体美感。
四、教学方法
讲授法、演示法、观察法、实践法、小组合作法、情境教学法。通过创设“珍藏家庭美好回忆”的情境,引导学生感受相框的情感价值;通过展示不同风格的相框作品,激发学生的创作灵感;通过教师的详细演示,让学生掌握装饰相框的方法;通过小组合作交流,提升学生的创意和表达能力。
五、教学过程
(一)情境导入(5分钟)
1.教师播放一段由家庭照片组成的幻灯片,背景音乐选用温馨的家庭主题音乐,幻灯片的最后定格在一个空相框上。
2.提问引导:“同学们,刚才的幻灯片里展示了很多温馨的家庭照片,这些照片记录了我们和家人的美好时光。那我们用什么来装裱这些珍贵的照片呢?如果让你给这些照片设计一个相框,你想设计成什么样的?”
3.教师小结:相框是珍藏家庭回忆的好伙伴,一个漂亮的相框能让照片更加醒目,让美好回忆更加难忘。今天我们就一起来学习《打扮相框》,为自己的家庭照片设计一个独一无二的相框。(板书课题)
(二)探究新知(12分钟)
1.观察相框特征:
教师展示多种不同风格的相框实物和图片,如木质相框、塑料相框、手工纸相框、装饰精美的创意相框等,引导学生分组观察:“这些相框都由哪些部分组成?它们的造型、色彩和装饰有什么不同?”
学生观察后分享,教师总结:相框一般由边框(围绕照片的部分)和背板(支撑照片的部分)组成;造型多样,有长方形、正方形、圆形、心形、卡通造型等;色彩丰富,装饰手法多样,如绘画装饰、粘贴装饰、编织装饰等。
2.了解装饰材料和手法:
教师展示打扮相框的各种材料,如彩纸、毛线、纽扣、亮片、干花、树叶、废旧卡片等,提问:“这些材料可以用在相框的哪个部分?可以用什么方法进行装饰?”
引导学生思考并分享,教师总结常见的装饰手法:① 绘画装饰:用彩笔在相框边框上画出自己喜欢的图案,如花朵、爱心、卡通形象等;② 粘贴装饰:将彩纸、纽扣、亮片、干花等材料粘贴在相框边框上,进行造型设计;③ 编织装饰:用毛线在相框边框上进行编织,营造温馨的质感。
3.学习制作与装饰方法:
教师以“手工纸相框制作与装饰”为例,进行详细演示:
a.制作相框边框:① 取一张长方形彩纸,根据照片的大小,在彩纸上画出比照片略大的长方形轮廓作为内框;② 在外框周围画出宽度均匀的边框;③ 用剪刀沿着外框和内框的轮廓裁剪,得到相框边框。
b.装饰相框边框:① 选择自己喜欢的装饰手法,如粘贴装饰;② 将准备好的纽扣、亮片、干花等材料按照自己的创意排列在边框上;③ 用胶水将材料牢固地粘贴在边框上,注意排列整齐,避免胶水溢出。
c.制作背板:取一张与相框边框大小相同的硬卡纸作为背板,用胶水将背板粘贴在相框边框的背面,完成相框制作。
教师强调制作过程中的注意事项:裁剪材料时要小心,确保边框整齐;粘贴材料时胶水要适量,防止材料脱落;装饰时要注意整体协调,避免装饰过于杂乱。
(三)创作实践(20分钟)
1.任务布置:请同学们以“珍藏家庭美好回忆”为主题,设计并装饰一个相框。可以选择自己喜欢的相框造型(长方形、正方形、心形等)和装饰手法,运用多种材料进行创作。完成后,可以将自己喜欢的家庭照片放入相框中。
2.材料准备:教师分发硬卡纸、彩纸、剪刀、胶水、彩笔等基础材料,同时提供毛线、纽扣、亮片、干花等装饰材料,鼓励学生使用自己带来的个性化材料。
3.教师指导:教师巡视课堂,对学生进行个别指导。对于制作相框边框有困难的学生,教师给予帮助;对于装饰没有思路的学生,引导他们结合家庭照片的内容进行创意设计;提醒学生注意制作安全和桌面整洁,及时清理多余的材料和胶水。
4.小组交流:鼓励学生在创作过程中相互交流自己的设计思路和装饰方法,相互启发,提升创作效果。
(四)作品展示与评价(8分钟)
1.作品展示:教师在教室的展示台设置“家庭回忆相框展”,让学生将自己装饰好的相框摆放在展示台上,放入家庭照片,展示自己的创作成果。
2.学生自评:邀请学生介绍自己的作品,包括相框的造型设计、使用的装饰材料和手法、作品想表达的对家庭回忆的情感,以及照片背后的小故事。
3.学生互评:组织学生参观“家庭回忆相框展”,相互评价作品:“你最喜欢哪个相框?它的装饰有什么优点?你觉得还有哪些地方可以改进?”引导学生从造型、色彩、材料运用、装饰效果等方面进行评价。
4.教师评价:教师对学生的作品进行总结评价,肯定学生的创作热情和创意,表扬在造型设计、材料运用、装饰效果上有特色的作品;针对作品中存在的问题,如边框不整齐、装饰杂乱等,提出具体的改进建议;强调相框装饰中创意和情感表达的重要性,鼓励学生珍惜家庭回忆。
六、教材分析
《打扮相框》是湘美版二年级下册第二单元“我爱我家”的第三课,是对前两课情感主题和创作技能的延续与深化。教材以家庭回忆为核心,选取相框这一贴近学生生活的物品作为创作载体,符合低年级学生的生活经验和情感需求。教材通过展示不同风格的相框作品,如简洁的绘画相框、精美的粘贴相框等,为学生提供了丰富的创作范例;同时,教材详细介绍了相框的制作和装饰方法,注重培养学生的动手实践能力和创意装饰能力。通过本节课的学习,学生能够进一步感受到美术与生活的紧密联系,学会用美术作品珍藏家庭回忆、表达对家的热爱,深化对“我爱我家”主题的情感体验。
七、作业设计
1.将课堂上装饰好的相框摆放在自己的房间或家里的客厅、书房等位置,和家人一起欣赏,分享照片背后的故事和制作相框的过程。
2.为家人制作一个专属相框,了解家人喜欢的风格和图案,精心装饰后送给家人,作为一份温馨的礼物,表达对家人的爱。
八、结语板块
同学们,今天我们用自己的双手打扮出了一个个漂亮又充满意义的相框,每个相框里都承载着我们和家人的美好回忆。这些相框不仅是一件美术作品,更是我们对家庭的热爱和对美好时光的珍惜。希望同学们课后能继续用美术的眼光观察生活、创造美好,用更多的创意作品装点我们的家,让家庭充满温馨和欢乐。下一节课我们将继续围绕“我爱我家”的主题,学习设计制作我家的窗帘,让我们的家变得更加温馨舒适,期待大家的精彩创作!
九、板书设计
打扮相框
1.结构:边框、背板
2.材料:彩纸、毛线、纽扣、亮片等
3.方法:绘画、粘贴、编织
4.主题:珍藏家庭回忆
第4课 我家的窗帘
一、核心素养目标
1.图像识读:观察生活中不同款式、不同图案、不同色彩的窗帘,能够准确辨识窗帘的基本结构(帘身、帘头、系带),感知窗帘的造型美、色彩美和图案美,理解窗帘在家庭环境中的遮光、装饰、营造温馨氛围的作用。
2.美术表现:掌握画、剪、贴、设计等创作窗帘图案的基本技能,能够运用彩纸、画笔、颜料等材料,设计并创作一幅具有个性化图案和色彩的窗帘作品,提升创意设计能力和色彩表现能力。
3.审美判断:能够对自己和他人设计的窗帘作品从图案、色彩、风格等方面进行简单评价,初步形成对室内装饰美的判断能力,增强对家庭环境美化的意识和能力。
4.文化理解:了解窗帘作为家庭室内装饰的重要元素,不同的窗帘风格体现了不同的家庭审美和生活文化,理解设计窗帘是对家庭生活环境的美化和对美好生活的追求,增强对家庭生活的热爱和对生活文化的感知。
二、教学重点
1.认识窗帘的基本结构和装饰特点,掌握窗帘图案设计的基本方法。2. 能够设计并创作一幅图案新颖、色彩和谐的窗帘作品,体现对家庭环境美化的追求。
三、教学难点
1.如何设计出具有个性化且符合家庭整体氛围的窗帘图案,使图案既美观又实用。2. 合理搭配窗帘的色彩,让色彩既符合自己的审美,又能与家庭环境相协调。
四、教学方法
讲授法、演示法、观察法、实践法、小组合作法、情境教学法。通过创设“美化我的家——设计窗帘”的情境,引导学生感受窗帘对家庭环境的影响;通过展示不同风格的窗帘图片和作品,激发学生的创作灵感;通过教师的演示和讲解,让学生掌握窗帘图案设计的方法;通过小组合作交流,提升学生的创意和设计能力。
五、教学过程
(一)情境导入(5分钟)
1.教师展示两组对比鲜明的家庭房间图片:一组是没有窗帘的房间,显得空旷、单调;另一组是装饰了漂亮窗帘的房间,显得温馨、舒适。
2.提问引导:“同学们,对比这两组房间图片,你们发现了什么不同?有窗帘的房间给你们什么感觉?你们家的窗帘是什么样子的?”
3.教师小结:窗帘不仅能为我们遮挡阳光、保护隐私,还能美化我们的家庭环境,让我们的家变得更加温馨舒适。今天我们就一起来学习《我家的窗帘》,设计一幅属于自己家的漂亮窗帘。(板书课题)
(二)探究新知(12分钟)
1.观察窗帘特征:
教师展示多种不同风格的窗帘图片和实物(如碎花窗帘、卡通窗帘、条纹窗帘、纯色窗帘等),引导学生分组观察:“这些窗帘都由哪些部分组成?它们的图案、色彩有什么不一样?”
学生观察后分享,教师总结:窗帘一般由帘身(主要部分)、帘头(窗帘顶部的装饰部分)、系带(固定窗帘的部分)组成;图案多样,有植物图案、动物图案、几何图案、卡通图案等;色彩丰富,有的清新淡雅,有的鲜艳明亮,不同的色彩能营造出不同的氛围。
2.了解窗帘图案设计方法:
教师引导学生思考:“如果让你设计窗帘图案,你想设计什么样的图案?这些图案可以怎么排列?”
教师展示不同排列方式的窗帘图案,如重复排列、对称排列、随机排列等,讲解图案设计的基本方法:① 确定主题:根据自己的喜好和家庭氛围,确定图案的主题,如“春天的花园” “可爱的小动物” “多彩的几何图形”等;② 设计基本图形:画出主题相关的基本图形,如花朵、小鸟、三角形、圆形等;③ 排列组合:将基本图形按照一定的规律进行排列,形成完整的窗帘图案。
3.学习创作方法:
教师以“碎花窗帘”为例,进行详细演示:
a.准备一张长方形画纸作为帘身,用铅笔轻轻画出窗帘的轮廓(包括帘身和帘头)。
b.确定图案主题为“碎花”,用铅笔在帘身上轻轻画出大小不一、形状不同的花朵基本图形,注意排列均匀、错落有致。
c.用彩笔或颜料为花朵和叶子涂色,选择清新淡雅的色彩,如粉色、黄色、绿色等,注意色彩搭配和谐。
d.为帘头设计简单的装饰图案,如波浪线、爱心等,涂色后完成作品。
教师强调创作过程中的注意事项:设计图案时要注意整体协调,避免图案过于密集或稀疏;涂色时要均匀,不要超出轮廓线;可以尝试使用多种色彩,但要注意色彩的和谐统一。
(三)创作实践(20分钟)
1.任务布置:请同学们以“美化我的家”为主题,设计并创作一幅窗帘作品。可以选择自己喜欢的图案主题和排列方式,运用彩笔、颜料、彩纸等材料进行创作,注意图案新颖、色彩和谐。可以为窗帘设计帘头和系带,让作品更加完整。
2.材料准备:教师分发画纸、彩笔、颜料、调色盘、画笔、彩纸、剪刀、胶水等材料。
3.教师指导:教师巡视课堂,对学生进行个别指导。对于图案设计有困难的学生,引导他们结合家庭环境和自己的喜好确定主题;对于色彩搭配有问题的学生,给予具体的建议;鼓励学生大胆创新,设计出独具个性的窗帘图案;提醒学生注意绘画卫生,保持桌面整洁。
4.小组合作:鼓励学生在创作过程中相互交流自己的设计思路和创作方法,相互评价,共同提升。
(四)作品展示与评价(8分钟)
1.作品展示:教师在教室的墙壁上设置“温馨窗帘展”,让学生将自己的作品贴在展示区,形成一面漂亮的“窗帘墙”。
2.学生自评:邀请学生介绍自己的作品,包括窗帘的图案主题、设计思路、色彩选择,以及作品想营造的家庭氛围。
3.学生互评:组织学生参观“温馨窗帘展”,相互评价作品:“你最喜欢哪幅窗帘作品?它的图案和色彩有什么优点?你觉得还有哪些地方可以改进?”引导学生从图案设计、色彩搭配、整体效果等方面进行评价。
4.教师评价:教师对学生的作品进行全面评价,肯定学生的创作热情和创意,表扬在图案设计、色彩搭配上有特色的作品;针对作品中存在的问题,如图案排列杂乱、色彩不协调等,提出具体的改进建议;强调窗帘设计要兼顾美观和实用性,鼓励学生将自己的设计理念运用到生活中。
六、教材分析
《我家的窗帘》是湘美版二年级下册第二单元“我爱我家”的第四课,继续围绕“美化家庭环境”的核心目标展开。教材选取窗帘这一家庭生活中常见的装饰元素作为创作内容,贴近学生的生活实际,能够激发学生的创作兴趣。教材通过展示不同款式、不同图案的窗帘图片和学生作品,为学生提供了丰富的创作灵感;同时,教材注重引导学生观察窗帘的特征,掌握图案设计和色彩搭配的基本方法,培养学生的创意设计能力和审美能力。通过本节课的学习,学生能够进一步感受到美术在美化生活中的重要作用,深化对“我爱我家”主题的理解,学会用美术作品表达对美好生活的追求。
七、作业设计
1.将课堂上创作的窗帘作品带回家,和家人一起分享自己的设计思路,听听家人对自己作品的评价,问问家人最喜欢的窗帘风格。
2.观察自己家的窗帘,根据家人的喜好和家庭环境,重新设计一幅窗帘图案,画在美术本上,下次课带来和同学们分享。
八、结语板块
同学们,今天我们都成为了优秀的室内设计师,设计出了一幅幅漂亮的窗帘作品。每一幅作品都充满了我们对家的热爱和对美好生活的向往。窗帘虽小,但它能为我们的家增添温馨和美感。希望同学们课后能继续保持对美术创作的热情,用自己的创意和双手美化我们的生活环境,让我们的家变得更加舒适、更加充满爱。下一节课是我们“我爱我家”单元的最后一课,我们将一起创作“我的小世界”,设计属于自己的温馨小空间,让我们一起期待吧!
九、板书设计
我家的窗帘
1.结构:帘身、帘头、系带
2.图案:植物、动物、几何、卡通等
3.色彩:清新淡雅、鲜艳明亮
4.主题:美化我的家
第5课 我的小世界
一、核心素养目标
1.图像识读:引导学生观察自己小世界(如卧室、书房、玩具角等)中的典型物品、色彩搭配和空间布局,能够准确辨识具有个人特色的景物,并用简单的语言描述物品的外形、颜色和摆放特点。
2.美术表现:让学生掌握简单的构图方法,学会运用线条、色彩等美术元素表现自己的小世界。能够根据观察到的景物,用绘画的形式画出小世界中的主要物品和空间氛围,尝试用不同的线条(直线、曲线、折线)表现物品的轮廓和细节,用喜欢的色彩表达个人情感。
3.审美判断:帮助学生感受小世界中物品摆放的秩序美、色彩搭配的和谐美,能够辨别自己和他人作品中符合审美规律的部分,说出自己喜欢的作品特点,并能对自己的作品进行简单的评价和改进。
4.文化理解:使学生了解家是温暖的港湾,自己的小世界是个人成长的重要空间,培养学生热爱家庭、珍惜个人生活环境的情感,理解美术作品可以表达对生活的热爱和对家的情感寄托。
二、教学重点
1.引导学生清晰观察并准确把握自己小世界的主要景物特征,包括物品的外形、颜色和基本布局。
2.教会学生运用简单的构图知识,将小世界中的主要物品合理安排在画面中,做到主体突出、布局合理。
3.指导学生运用线条和色彩生动表现小世界的景物,体现出个人对小世界的情感。
三、教学难点
1.帮助学生在平面画面中准确表现小世界的空间感,合理处理物品之间的前后、上下、左右关系。
2.引导学生将自己对小世界的情感融入绘画创作中,通过色彩和线条的运用传递出对小世界的喜爱之情。
3.指导学生在创作中突出小世界的个人特色,避免作品千篇一律。
四、教学方法
1.观察法:通过展示学生小世界的实景图片、视频,引导学生仔细观察景物特征,培养观察能力。
2.情境教学法:创设“走进我的小世界”的教学情境,让学生在情境中感受小世界的温暖和美好,激发创作兴趣。
3.示范法:教师通过现场示范,向学生展示构图方法、线条运用和色彩搭配技巧,帮助学生直观掌握创作方法。
4.小组合作法:组织学生进行小组讨论,分享自己的小世界,互相启发创作思路,培养合作交流能力。
5.评价激励法:通过正面评价学生的作品和表现,激发学生的创作热情和自信心。
五、教学过程
(一)导入新课(5分钟)
1.情境导入:教师播放一段温馨的家庭小世界视频,视频中展示不同小朋友的卧室、玩具角等空间,搭配轻柔的音乐。播放结束后,教师提问:“同学们,视频中展示的是哪里呀?你们看这些空间里有什么特别的东西?”
2.互动交流:引导学生自由发言,分享自己看到的内容。教师接着提问:“你们每个人也有属于自己的小天地,对不对?这个小天地可能是你的卧室,可能是你的书房,也可能是家里的玩具角。今天,我们就一起来走进自己的小世界,把它画下来好不好?”
3.板书课题:我的小世界
(二)新知探究(10分钟)
1.观察感知:教师展示准备好的不同风格小世界的实景图片(包括整洁的卧室、摆满玩具的玩具角、温馨的书房等),引导学生分组观察讨论:“这些小世界里有哪些主要物品?它们的外形是什么样的?颜色有什么特点?物品是怎么摆放的?”
2.小组分享:每个小组推选一名代表,分享小组观察到的结果。教师针对学生的分享进行总结,强调小世界中的物品具有多样性,摆放有一定的秩序,色彩搭配各有特色。
3.美术知识讲解:
构图:教师通过简单的示意图,向学生介绍“主体突出”的构图方法,即把自己最喜欢、最想表现的物品放在画面的主要位置(如中间、偏上或偏下的位置),其他物品作为背景合理安排在周围。
线条:展示不同线条(直线、曲线、折线)表现的物品轮廓,如用直线表现书桌、用曲线表现枕头、用折线表现积木等,引导学生明白不同的线条可以表现出不同物品的质感和外形特点。
色彩:引导学生思考不同的色彩可以表达不同的情感,如温暖的红色、黄色可以表现小世界的温馨,清新的蓝色、绿色可以表现小世界的舒适,鼓励学生选择自己喜欢的色彩表现小世界。
(三)创作示范(10分钟)
1.教师示范:教师以自己的“办公小世界”为例,现场在黑板上进行简笔画示范。
第一步:确定主体物品(如书桌),用简单的直线画出书桌的基本轮廓,放在画面的中间位置,突出主体。
第二步:添加次要物品(如书本、笔筒、台灯),根据空间关系,将这些物品合理安排在书桌上和书桌周围,注意物品的前后顺序,前面的物品画得完整一些,后面的物品适当遮挡。
第三步:用不同的线条添加细节,如书本上的文字线条、笔筒上的装饰曲线、台灯的折线等。
第四步:用简单的色彩进行涂色,选择温暖的颜色涂抹书桌和书本,营造温馨的氛围。
2.创作提示:教师强调在创作时,要先想好自己要表现的小世界是哪里,主要物品是什么,然后再进行构图和绘画;绘画过程中要大胆运用线条和色彩,突出自己小世界的特色;如果画不出来的地方,可以先在草稿纸上轻轻勾勒,再画到正式画纸上。
(四)学生创作(20分钟)
1.布置创作任务:让学生画出自己的小世界,要求画面中有明确的主体物品,布局合理,线条清晰,色彩鲜艳,能够体现出自己对小世界的喜爱之情。
2.学生自主创作:教师巡回指导,针对不同学生的情况进行个性化辅导。对于构图困难的学生,帮助他们确定主体物品的位置;对于线条运用不熟练的学生,示范简单的线条画法;对于色彩搭配有疑问的学生,引导他们选择合适的色彩。
3.鼓励创新:鼓励学生在作品中添加自己喜欢的细节,如在玩具角画出自己最喜欢的玩具、在卧室画出自己的照片等,让作品更具个人特色。
(五)作品展示与评价(10分钟)
1.作品展示:将学生的作品整齐地展示在教室的展示区,让学生互相欣赏。
2.评价方式:
学生自评:邀请几名学生上台介绍自己的作品,说说自己画的是哪里,画了哪些物品,为什么选择这些物品,用了什么线条和色彩,表达了自己什么样的情感。
学生互评:引导学生互相评价同伴的作品,说说自己最喜欢哪幅作品,喜欢的原因是什么,如“我喜欢这幅作品,因为它的色彩很温暖,让人感觉很舒服” “这幅作品的构图很合理,主体物品很突出”等。
教师评价:教师对学生的作品进行全面评价,肯定学生的创作成果,表扬有创意、表现优秀的作品,同时针对学生作品中存在的问题提出改进建议,如“如果这幅作品能把后面的物品画得稍微小一点,空间感会更强” “如果能多添加一些细节,作品会更生动”等。
六、教材分析
《我的小世界》是湘美版二年级下册第二单元“我爱我家”中的一课,属于“造型·表现”学习领域。本单元以“家”为主题,旨在引导学生感受家庭的温暖,用美术的形式表达对家的热爱。本节课是本单元的重要组成部分,承接了前几课对家庭整体环境的感知,聚焦于学生个人的小空间,让学生从自身熟悉的环境出发,培养观察能力和美术表现能力。
教材选取了不同风格的学生作品和实景图片作为范例,展示了小世界的多样性和表现方法,符合二年级学生的认知水平和学习特点。教材通过简单的提问和提示,引导学生观察、思考和创作,注重培养学生的自主探究能力和创新精神。同时,教材将美术学习与生活紧密联系起来,让学生在创作中感受生活的美好,增强对家庭的热爱之情,体现了美术学科的人文性和综合性。
二年级学生已经具备了一定的观察能力和简单的绘画技巧,能够用基本的线条和色彩表现简单的物品。但他们对空间感的把握还不够准确,构图能力有待提高,在创作中容易出现物品摆放杂乱、主体不突出等问题。因此,本节课的教学需要注重基础技能的指导,同时通过情境创设和互动交流,激发学生的创作兴趣,帮助学生突破学习难点。
七、作业设计
1.基础作业:完成一幅“我的小世界”绘画作品,要求画面中有明确的主体物品,布局合理,线条清晰,色彩鲜艳,能够体现出自己小世界的特色。
2.拓展作业:
和家人一起整理自己的小世界,然后再画一幅整理后的小世界,对比前后的变化。
用简单的文字在绘画作品旁边写下几句介绍自己小世界的话,如“这是我的卧室,里面有我的小床和书架,我很喜欢在这里看书”。
3.实践作业:邀请爸爸妈妈欣赏自己的作品,向他们介绍自己的创作思路和对小世界的情感,听听他们的评价和建议。
八、结语板块
同学们,今天我们一起走进了自己的小世界,用画笔把它生动地表现了出来。每个人的小世界都是独一无二的,它充满了我们的快乐和回忆,是我们成长的温暖港湾。通过今天的学习,我们不仅学会了用美术的形式表现自己的生活环境,更感受到了家的温暖和美好。
希望同学们在今后的生活中,能够继续用心观察身边的美好事物,用画笔记录下生活中的点点滴滴。同时,也要学会珍惜和爱护自己的小世界,爱护我们的家。课后,大家可以把自己的作品展示给家人看,和家人一起分享创作的快乐。相信只要我们用心去感受、用心去创作,就能画出更多优秀的美术作品!
九、板书设计
我的小世界
一、观察:物品 颜色 布局
二、表现:
1.构图:主体突出
2.线条:直线 曲线 折线
3.色彩:温暖 清新 喜爱
三、创作:我的独特小世界
本单元复习与测试
第三单元 动物故事
第1课 小蜗牛慢慢爬
一、核心素养目标
1.图像识读:引导学生观察蜗牛的外形特征,包括螺旋形壳、柔软的身体、触角及眼睛等细节,能准确辨识不同姿态蜗牛的图像,感知蜗牛形态的对称与曲线美感。
2.美术表现:掌握用线条、色彩表现蜗牛的基本方法,能够运用绘画、剪贴等多种方式创作不同动态的蜗牛,尝试添加背景元素构建简单的蜗牛生活场景,表达对蜗牛的观察与想象。
3.审美判断:感受蜗牛形态的小巧可爱与曲线美,能对自己和他人的作品从造型、色彩、动态表现等方面进行简单评价,初步形成对自然生物美的欣赏能力。
4.文化理解:了解蜗牛的生活习性,感受蜗牛所象征的坚持不懈的精神,体会自然生物与艺术创作的联系,培养热爱自然、善于观察生活的意识。
二、教学重点
1.准确把握蜗牛的外形特征,能用线条清晰表现蜗牛螺旋形壳、身体、触角等关键部分。2. 运用多种美术形式(绘画、剪贴等)创作不同动态的蜗牛,并合理添加背景,构建完整的画面。
三、教学难点
1.生动表现蜗牛爬行、蜷缩等不同动态,体现出蜗牛身体的柔软质感。2. 合理搭配色彩,使画面色彩和谐统一,同时通过背景元素增强画面的故事性与趣味性。
四、教学方法
观察法、示范法、情境教学法、小组合作法、启发式教学法
五、教学过程
(一)导入新课:情境激趣,引出主题(5分钟)
1.教师播放动画片段《蜗牛的旅行》,提问:“小朋友们,动画里出现了谁呀?它在做什么呢?”引导学生观察蜗牛的外形和动态,激发学生兴趣。
2.教师出示真实的蜗牛标本或高清蜗牛图片,引导学生仔细观察:“这就是小蜗牛,它的身体是什么样子的?有哪些特别的地方呢?”鼓励学生自由发言,分享自己对蜗牛的认识。
3.教师小结:“小蜗牛有着圆圆的身体、螺旋形的壳,还有两根长长的触角,上面藏着它的小眼睛,非常可爱。今天我们就一起来学习画小蜗牛,让我们跟着小蜗牛开启一场美术之旅吧!”板书课题《小蜗牛慢慢爬》。
(二)探究新知:观察分析,掌握特征(10分钟)
1.外形观察:教师引导学生分组观察蜗牛图片,讨论蜗牛的外形组成部分。
壳:螺旋形,有不同的纹路,像小房子一样保护着蜗牛的身体。教师用简笔画示范螺旋形壳的画法,从中心向外逐步勾勒。
身体:柔软的椭圆形,有腹足,爬行时会留下痕迹。教师示范身体的画法,强调线条的柔和感。
触角:两根长长的触角,顶端有小眼睛,触角可以伸缩。教师示范触角的画法,区分长短和粗细。
2.动态观察:教师展示蜗牛不同动态的图片,如爬行、蜷缩、抬头张望等,引导学生观察不同动态下蜗牛身体和触角的变化。
爬行时:身体舒展,腹足向前伸展,触角伸直。
蜷缩时:身体收缩进壳里,触角变短或收起。
3.色彩观察:引导学生观察自然中蜗牛的色彩,如棕色、灰色、黑色等,同时启发学生:“除了自然中的颜
同课章节目录