《李凭箜篌引》（教学课件）-高中语文统编版选择性必修中册(共39张PPT)

(共39张PPT)
感情境，赏音乐：《丝路花雨》
古人对音乐的描写
余音绕梁，三日不绝。（列子）
“子在齐闻《韶》，三月不知肉味。”《论语》
舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇
音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。
——贝多芬
清朝方扶南说“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以怡人。”
优美的音乐可以是余音绕梁，三日不绝；可以是声震林木，响遏行云；还可以是瓠巴鼓瑟，而鸟舞鱼跃；更可以是座上美人心尽死，尊前旅客泪难收！
李凭箜篌引
作者简介
李贺(791—817)，字长吉，陇西成纪(今甘肃秦安)人，是没落的宗室后裔。著有《昌谷集》。
李贺少年时就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇。唐代应试极重家讳，因其父名(李晋肃)中的“晋”和“进”(进士)同音，故李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试，后只做过奉礼郎(九品)等一类小官。
作者简介
李贺的身世，造就了李贺凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人，有“太白仙才，长吉鬼才”之说。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出一种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格，被称为“长吉体”。作为中唐到晚唐诗风转变期的代表人物，李贺与“诗仙”李白、“诗圣”杜甫、“诗佛”王维齐名，留下了“黑云压城城欲摧”“雄鸡一声天下白”“天若有情天亦老”等千古佳句。
长吉体
长吉体：指唐元和年间诗人李贺的诗作所独有的风格意境。
“长吉体”诗在构思、意象、遣辞、设色等方面表现出新奇独创的特色。在构思与艺术想象上具独创性，他善于运用神话传说和怪诞、华美的语汇，创造出异想天开、从未有过的意象。在遣辞与设色方面，多用“泣”、“腥”、“冷”、“血”、“死”之类的字眼以及“冷艳怪丽”的风格，使诗歌带有伤感冷艳的风格。
长吉诗的另一大特点就是较多地写古体诗、写乐府，很少写当时流行的近体诗，现存诗作无一首七律。李贺在乐府诗的继承和创新方面作出了杰出贡献，借古寓今，或讽或叹，灵活多变，涣然有新意。
文题解读
李凭，唐朝元和年间供奉宫廷的梨园弟子，以善于弹奏箜篌著称。
箜篌，古代的一种弦乐器，二十三弦或二十五弦，分卧式、竖式两种。从诗中“二十三丝”可知，李凭弹的是竖箜篌。
引，乐府旧题。引：“引”、“行”、“歌”及“吟”,是古诗的四种体裁，“引”篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。
箜篌：
中国古代传统拨弦乐器。有卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌三种形制。《通典》记载：“竖箜篌，胡乐也，汉灵帝好之，体曲而长，二十三弦，竖抱于怀中，而两手齐奏，俗谓‘擘箜篌’。”
背景探寻
此诗大约作于唐宪宗元和六年(811)至八年(813)间，李贺当时在京城长安任奉礼郎(执掌祭祀的九品小官)。
李凭当时是供奉宫廷的梨园弟子，因善于弹奏箜篌名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，其身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名乐工李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。
唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，境界奇幻，艺术感染力很强。
整体感知
吟咏诗韵，感知乐曲之美
李凭箜篌引
李贺
吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。
江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。
昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。
十二门前/融/冷光，二十三丝/动/紫皇。
女娲/炼石/补天/处，石破/天惊/逗/秋雨。
梦入/神山/教/神妪，老鱼/跳波/瘦蛟/舞。
吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。
情感基调？
基调：伤感凄冷
品鉴诗句，体悟乐曲之妙
结合课下注释，疏通诗歌大意。
思考：
1、这场演奏会的时间？地点？演奏者？乐器？听众？记录者？演奏效果？
2、这场演奏会的听众都有谁？说一说他们的听后的反应？
听众：浮云 江娥 素女 紫皇 五色石
神妪 老鱼 瘦蛟 吴质 玉兔
天空浮云——
江娥素女——
至上紫皇——
补天女娲——
山中神妪——
老鱼瘦蛟——
伐树吴刚——
月宫玉兔——
效果：
惊天地，泣鬼神
停步聆听
愁啼哀思
扣动心弦
听得入迷
折服请教
跳跃起舞
通宵不眠
如醉如痴
文本研读
【句意】吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在睛朗的深秋。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游。
那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。(这高妙的乐声从哪儿传出 )那是李凭在国都把箜篌弹奏。
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
用典:“江娥啼竹”“素女”
江娥：
“舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，文悉为之斑。”
——《述异记》
素女：
传说中的神女。
“太帝使素女鼓五十弦瑟，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”
——《汉书·郊祀志上》
文本研读
“空山”句移情于景，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。“江娥’句，写优美的弦歌声一传出，湘夫人与素女也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
第一层:(1~4句)李凭出场;
诗人避开了叙事性的交代和直说，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
手法:侧面烘托
文本研读
玉碎，状其声之清脆;
凤叫，状其声之和缓。
蓉泣，状其声之惨淡;
兰笑，状其声之冶丽。
(王琦《李贺诗歌集注》)
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
夸张、比喻、拟人、通感
①正面写乐声，写出乐音的丰富。或激越或柔和，时悲切时欢快。
②成功地运用了通感的修辞手法。都“以声类声”，但又可以唤起形象感。
知识补充
“通感”又叫“移觉”，指在描述客观事物时，用形象的语言使感觉转移，将视觉、听觉、触觉、嗅觉等感觉互相沟通，互相转化，产生新奇的效果。常见有两种类型:形容通感(甜甜的笑声)和比喻通感(微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的)
文本研读
【句意】优美的乐声使人觉得笼罩整个长安城的清冷的月光变得温煦起来，二十三根弦丝高弹轻拨，天神的心弦也被乐声吸引。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
借代:“十二门”“二十三丝”; 夸张
侧面描写，巧妙的过渡手法，承上启下，音乐由人间传到仙界，比较自然地把诗歌的意境由人间扩大到天界。
文本研读
【句意】高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤。好似天被惊震石震破，引出漫天秋雨声湫湫。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
女娲：
创世女神，补天救世。
“往古之时，四极废，九州裂，天不兼覆，地不周载。火爁焱而不灭，水浩洋而不息……
于是女娲炼五色石以补苍天，断鳌足以立四极，杀黑龙以济冀州，积芦灰以止淫水。”
——《淮南子·览冥训》
文本研读
【注释】
神妪:指女神成夫人。《搜神记》:“永嘉中，有袖现兖州，自称樊道基。有妪号成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌，闻人弦歌，辄便起舞。”
【句意】夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授;湖里老鱼也奋起在波中跳跃，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
用典:“神妪” 夸张
神妪：
“永嘉中,有神见兖州,自称樊道基。有妪,号成夫人。夫人好音乐,能弹箜篌,闻人弦歌,辄便起舞。”
——《搜神记》
文本研读
【注释】
吴质:即传说中月宫的仙人吴刚，其字为质。
露脚:露滴。
寒兔:玉兔。
【句意】月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕!
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
用典:“吴质”“寒兔”
广寒宫，是中国神话月中的宫殿，为嫦娥所居。
月宫中有嫦娥
伐桂不止休的吴刚
捣药不止的玉兔……
文本研读
以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就像皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。
第三层(7~14句):描写效果
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，
石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
结合《琵琶行》中对音乐的描写，试分析这场演奏会的记录者李贺是如何表现“箜篌”演奏出的优美音乐的？
探究佳句，梳理手法。
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋 ，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁 ，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫 ，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光 ，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处 ，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪 ，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树 ，露脚斜飞湿寒兔。
侧面烘托
诗人故意避开了叙事性的交代和直说，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋 ，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁 ，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫 ，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光 ，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处 ，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪 ，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树 ，露脚斜飞湿寒兔。
昆山玉碎：唤起山崩地裂的形象感，形容清脆洪亮。
凤凰叫：唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的和缓幽怨。
芙蓉泣露：唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉惨淡。
香兰笑：唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形容乐声的清丽欢快。
正面描写
比喻
通感
以形类声、以声类声
夸张
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋 ，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁 ，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫 ，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光 ，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处 ，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪 ，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树 ，露脚斜飞湿寒兔。
运用了侧面描写和想象夸张的手法，没有直接写乐声，而是从观众们的反应来侧面烘托李凭乐声的美妙。
白云、秋雨；潭中的老鱼、瘦蛟；神话传说中的湘娥、素女，紫皇、神妪，吴刚、玉兔等等都为李凭弹箜篌的乐声所吸引，由此可见李凭乐声的美妙。
小结：本诗是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？
正面描写，巧用比喻：使用大家熟悉的、类似的声音作比喻，以声喻声。
运用通感：将听觉形象转化为其他具体、形象、可感的形象，化无形为有形。
侧面烘托：侧重于音乐效果的描写，通过听众的反应表现音乐的艺术感染力。
浪漫想象：通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。
琵琶行
白居易
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
展：3分钟
补充：
补充：《听颖师弹琴》韩愈
昵昵儿女语， 恩怨相尔汝。
划然变轩昂， 勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群， 忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上， 失势一落千丈强。
嗟余有两耳， 未省听丝篁。
自闻颖师弹， 起坐在一旁。
推手遽止之， 湿衣泪滂滂。
颖乎尔诚能， 无以冰炭置我肠！
前十句运用形象的比喻摹写琴声的起落变化，并描摹音乐所表现的意境，直接描写。
后八句用抒情方式表达听琴的感受，侧面烘托。
总结:描写音乐的手法
直接描写：
摹拟声音：运用拟声词来描绘声音的写法
以声写声：即用彼事物的声音来形容此事物声音的写法
以形写声：即利用人类五官通感的生理机能,把难于捕捉的声音转化为易于感受的视觉形象来表现的写法 。
运用多种修辞……
侧面烘托：
不对声音作直接的描写,而是通过描写其它事物对声音的感受或反应来表现声音的写法。
或写人物感受，或写景物气氛，或写效果影响。
文本小结
这是一首描写李凭演奏箜篌的诗作。诗人驰骋想象，运用神话传说，以瑰丽的辞采、丰富的艺术形象再现了演奏者所创造的诗意浓郁的音乐境界，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地，赞美了李凭高超的演奏技艺。
诗本身也和乐曲一样具有了一种凄寒冷艳的气质。
1.《李凭箜篌引》中的“ ”和“ ”，分别交代李凭弹奏箜篌的时间和地点。
2.《滕王阁序》“爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏”描写音乐响遏行云之魅力，《李凭箜篌引》中也有类似的句子： ， 。
3.凄伤是李凭箜篌曲的主色调，从总体描写音乐效果的“ ”一句可以读出。
4.《李凭箜篌引》运用比喻、通感修辞描写乐音清脆和缓惨淡清丽的诗句是： ， 。
吴丝蜀桐张高秋
李凭中国弹箜篌
吴丝蜀桐张高秋 空山凝云颓不流
江娥啼竹素女愁
昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑
《李凭箜篌引》情境默写
5.凄清美妙的箜篌曲让唐都长安的秋天多了一份寒意，也打动了大唐皇帝唐宪宗李纯。有关语句
是： ， 。
6.在李贺的笔下，李凭弹奏的箜篌声具有惊天裂石的力量，有关语句是： ， 。
7.在李贺笔下，美妙的箜篌曲迷住了月宫的吴刚和玉兔，吴刚没了睡意，玉兔被露水打湿身体竟也不知。有关句子是： ， 。
8.苏轼在《赤壁赋》中写客人箫声“舞幽壑之潜蛟”， 《李凭箜篌引》中也有类似的效果： 。
十二门前融冷光 二十三丝动紫皇
女娲炼石补天处 石破天惊逗秋雨
吴质不眠倚桂树 露脚斜飞湿寒兔
老鱼跳波瘦蛟舞
9.在《李凭箜篌引》中，李贺想象李凭弹奏箜篌的乐声刚起就使得“ ”，甚至让“ ”，可见其巨大的感染力。
10.李贺《李凭箜篌引》中，通过比喻直接描写乐声变幻多端的诗句是： ， 。
11.在《李凭箜篌引》中，李贺通过对月宫中情景的想象从侧面烘托李凭所弹奏的箜篌声所具有的巨大感染力的诗句是： ， 。
12.在李贺《李凭箜篌引》中，李凭弹奏的箜篌声具有极强的感染力，女娲炼石补天的地方因乐声而“ ”，水中也出现“ ”的景象。
空山凝云颓不流
江娥啼竹素女愁
昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑
.吴质不眠倚桂树 露脚斜飞湿寒兔
石破天惊逗秋雨
老鱼跳波瘦蛟舞
谢谢欣赏