(共16张PPT)
《实践与创造》
人音版（2024）七年级音乐下册
第二单元 梨园撷英
核心素养目标
文化理解
艺术表现
创意实践
了解京剧“生、旦、净、丑”四大行当的基本分类，知道青衣属于旦角。
理解京剧锣鼓经是京剧音乐的骨架和语言，不同的锣鼓点（如“崩登仓”、“四击头”、“住头”）对应着特定的表演程式和戏剧情境。
通过对比聆听京剧与昆曲片段，初步感知中国戏曲内部不同剧种（如京剧的“板腔体”、昆曲的“曲牌体”）在音乐风格和表演美学上的差异。
能尝试用假声或较高的音区，模仿演唱《猛听得金鼓响》的片段，努力体现京剧的咬字和腔调。
能有韵味、有节奏地唱念几段基本的京剧锣鼓经。
能结合简单的京剧基本手位（如兰花指）、步伐（如圆场步）和眼神，在锣鼓点“仓”的瞬间完成一个初步的“亮相”造型。
能以小组为单位，利用扇子或手绢，为《表花》的唱段或数板设计2-4个连贯的身段动作。
能为指定的情景（如“大将出场”、“思考计策”、“戏耍玩耍”），选择合适的锣鼓经（如“四击头”、“撤锣”等）并尝试念出，说明理由。
审美感知
感受京剧青衣唱腔（《猛听得金鼓响》）的圆润、婉转、富有戏剧张力的声腔之美，以及昆曲《姹紫嫣红》文辞典雅、唱腔缠绵、舞蹈柔美的综合艺术美。
聆听并辨识“崩登仓”、“撤锣”、“抽头”等锣鼓经的不同节奏型、速度与力度变化，体会其在烘托气氛、提示表演中的重要作用。
粉墨登场识行当
PART 01
听声辨角，聚焦青衣
其中，‘旦’是女性角色的统称，又分好多细类。我们来听一段经典的旦角唱段《猛听得金鼓响》，猜猜这是哪类旦角？（播放音频）声音是不是圆润清脆、端庄大方？这就是‘青衣’，多扮演庄重的青年、中年女性。今天，我们就来小小体验一下青衣的唱腔。
唱做初体验
PART 02
活动一：学唱青衣韵
“我们试着来唱第一句‘猛听得金鼓响画角声震’。注意，京剧唱腔和我们平时唱歌很不一样，讲究‘字正腔圆’。跟我慢慢学，注意咬字要‘喷口’有力，行腔要‘圆’着走。”（教师逐字示范，重点指导“猛”、“金”、“震”等字的咬字和拖腔）
活动二：身段模仿秀
“京剧不光要唱，还要‘做’。听听这段活泼的《表花》（播放数板部分‘清早起来菱花儿镜子照…’），想象一下一个小丫鬟对着镜子梳妆的情景。请小组合作，借助扇子或手绢（可用书本、笔等替代），为这几句设计几个简单的京剧身段动作，比如‘照镜子’、‘梳头’、‘擦粉’、‘点胭脂’。”
锣鼓声声学亮相
PART 03
认知：京剧的“节奏密码”——锣鼓经
“京剧表演，一举一动都离不开锣鼓点。这锣鼓点怎么写下来呢？就是‘锣鼓经’。它是一种用汉字记录锣鼓音响和节奏的谱子。今天我们学三把‘钥匙’。”
活动一：唱念锣鼓经
“我们先来‘念’。跟我念：‘崩！登！仓！’（一字一顿，有力干净）… ‘大八大八 | 仓 - ’（流畅连贯）… ‘0 冬冬 衣大衣台 仓 …’（注意‘衣大衣’要念得轻快）。注意每个字的发音和节奏感。”
活动二：学打“四击头”，配合亮相
“‘小小京剧社’汇报演出现在开始！请各小组依次展示。其他同学是观众兼评委，看看哪一组的表演最‘字正腔圆’，最‘表情夸张’，最‘灵动可爱’！”
活动二：学打“四击头”，配合亮相
“锣鼓点有了，表演呢？‘四击头’最后一下‘仓！’就是亮相的点！现在，请各位‘大将’准备：听我念‘四击头’的锣鼓经，在最后一个‘仓！’的时候，做一个最帅的亮相定格！可以拔剑、捋髯、瞪眼，保持3秒！”
拓展聆听：品味昆曲雅韵
“京剧热闹，我们再静心品味另一种戏曲之美——昆曲《姹紫嫣红》。它的唱词像诗，唱腔婉转如水，舞蹈优雅如画。我们静静聆听，感受它和京剧在文辞、曲调、舞蹈结合上，有什么不同的味道？”（播放片段）
课堂总结
PART 04
教师小结
“同学们，今天的京剧初体验之旅到此结束。我们从认识生旦净丑的脸谱，到学唱青衣的一腔韵味；从模仿花旦的身段，到念响锣鼓经的节奏；最后在‘四击头’的铿锵声中完成了第一次亮相！大家是不是觉得，京剧不再是遥不可及的艺术，它就在一声唱、一个动作、一段锣鼓点中鲜活了起来？这就是实践的魅力。国粹艺术博大精深，希望今天的课是一把小小的钥匙，为大家打开一扇兴趣之门。课后，不妨再找找自己喜欢的京剧唱段，或者试试把今天的亮相教给家人朋友。传承，从体验开始！下课！”
下次课再见！
THANKS人音版（2024）初中七年级下册《实践与创造》教学设计
课题 《实践与创造》 单元 第2单元 学科 音乐 年级 7年级下册
教材分析 1. 教学内容整合与定位本课是基于初中七年级下册音乐教材“京剧”专题“实践与创造”板块（第24-25页）设计的沉浸式、综合性戏曲艺术实践课。教学内容围绕“京剧艺术的核心要素”展开，以“看、听、唱、念、做、打”的多元化实践为驱动，构成一个从知识认知、唱腔模仿、身段表演到锣鼓经体验的完整戏曲入门学习闭环。任务体系分析：任务一（基础知识认知）：填写京剧四大行当。这是知识导入，建立对京剧人物角色分类的基本认知框架。任务二（唱腔韵味初探）：学唱《猛听得金鼓响画角声震》，感受京剧青衣唱腔。这是听觉模仿与声音实践，体验京剧“唱”的艺术，特别是旦角（青衣）的声腔特点。任务三（身段与表演实践）：聆听《表花》，借助道具学习身段。这是表演艺术实践，从听觉欣赏过渡到身体表达，体验京剧“做”与“舞”的结合，是综合性表演尝试。任务四（昆曲艺术赏析）：感知、体验、表现《姹紫嫣红》，品味昆曲文、曲、舞的结合。这是剧种横向对比与深度审美，从京剧拓展到昆曲，理解“曲牌体”与“板腔体”的不同美感，提升对戏曲艺术共性的理解。任务五、六（锣鼓经核心实践）：唱念“崩登仓”、“撤锣”、“抽头”；学打锣鼓经“四击头”、“住头”，并配合亮相。这是京剧节奏与表演核心的实践。锣鼓经是京剧的“骨架”和“语言”，此部分是课程技术核心，从“念”到“打”，再到结合“亮相”表演，深度体验京剧的节奏逻辑和程式化表演。2. 教学逻辑与价值逻辑：本课采用“由表及里，层层深入，动口动脑又动手”的实践逻辑。从静态的行当知识认知出发 → 进入动态的唱腔模仿（任务二），建立声音概念 → 结合身段表演（任务三），体会“唱做结合” → 扩展视野，欣赏昆曲（任务四），进行剧种审美比较 → 最终聚焦于京剧的灵魂——锣鼓经（任务五、六），从“念”到“模拟演奏”，再到结合“亮相”完成综合性表演。这是一个从“知戏”到“学戏”，再到初步“入戏”的实践过程。核心价值：戏曲综合性艺术特征的切身体验：课程设计突破了单纯“听戏”或“看戏”的模式，引导学生通过“唱一句”、“做一个身段”、“念一段锣鼓经”、“打一段节奏”来亲身参与。在综合性的实践中，学生能最直观地理解京剧艺术“唱、念、做、打、舞”高度融合的特点，理解“手、眼、身、法、步”的表演体系。京剧程式化语言（特别是锣鼓经）的入门解码：锣鼓经是理解京剧表演“为什么这样动”、“为什么这样停”的关键密码。本课将锣鼓经的学习从“唱念”（理论认知）推进到“模拟演奏”与“配合亮相”（实践应用），让学生初步理解“崩登仓”与亮相、“撤锣”与幕间、“抽头”与起唱之间的内在关联，解开京剧程式化表演的一把钥匙。从实践参与中建立文化认同与审美自信：通过亲身模仿青衣唱腔的韵味、尝试京剧的舞蹈化身段、体验锣鼓节奏的铿锵，学生能超越对戏曲“古老”、“难懂”的表层印象，在“好玩”、“有挑战”的实践中，感受到传统艺术的形式美、节奏美和韵律美，从而在参与中亲近国粹，在体验中建立初步的文化认同和审美自信。
核心素养目标 1. 审美感知感受京剧青衣唱腔（《猛听得金鼓响》）的圆润、婉转、富有戏剧张力的声腔之美，以及昆曲《姹紫嫣红》文辞典雅、唱腔缠绵、舞蹈柔美的综合艺术美。聆听并辨识“崩登仓”、“撤锣”、“抽头”等锣鼓经的不同节奏型、速度与力度变化，体会其在烘托气氛、提示表演中的重要作用。2. 艺术表现能尝试用假声或较高的音区，模仿演唱《猛听得金鼓响》的片段，努力体现京剧的咬字和腔调。能有韵味、有节奏地唱念几段基本的京剧锣鼓经。能结合简单的京剧基本手位（如兰花指）、步伐（如圆场步）和眼神，在锣鼓点“仓”的瞬间完成一个初步的“亮相”造型。3. 文化理解了解京剧“生、旦、净、丑”四大行当的基本分类，知道青衣属于旦角。理解京剧锣鼓经是京剧音乐的骨架和语言，不同的锣鼓点（如“崩登仓”、“四击头”、“住头”）对应着特定的表演程式和戏剧情境。通过对比聆听京剧与昆曲片段，初步感知中国戏曲内部不同剧种（如京剧的“板腔体”、昆曲的“曲牌体”）在音乐风格和表演美学上的差异。4. 创意实践能以小组为单位，利用扇子或手绢，为《表花》的唱段或数板设计2-4个连贯的身段动作。能为指定的情景（如“大将出场”、“思考计策”、“戏耍玩耍”），选择合适的锣鼓经（如“四击头”、“撤锣”等）并尝试念出，说明理由。
重点 能够说出京剧的四大行当（生、旦、净、丑），并尝试模仿《猛听得金鼓响画角声震》中青衣的唱腔韵味（如：假声、咬字、行腔），体验京剧“唱”的特点。能够跟随老师或音频，正确唱念“崩登仓”、“撤锣”、“抽头” 三段基本锣鼓经，并理解其基本用途（分别用于亮相、幕间、起唱）。能够以小组形式，在锣鼓经“四击头”或“住头”的节奏配合下，完成一个简单的京剧亮相动作，初步体验“锣鼓点”与“表演动作”的紧密配合。
难点 青衣唱腔韵味的初步把握：七年级学生未经专业训练，难以准确把握京剧旦角（特别是青衣）的发声位置、咬字归韵和装饰性行腔。教学重在引导学生“感受韵味”（如声音的圆润、婉转、力度变化），通过模仿“味道”来体验，而非追求专业水准。锣鼓经念法的节奏与神韵：锣鼓经的念法（如“崩”、“登”、“仓”、“八大”）有其特殊的节奏重音和音调，不同于普通节奏念白。学生容易念成平均的节奏，失去其“锣鼓点”的铿锵感和韵律感。需通过反复示范、分解练习，强调轻重缓急。“亮相”动作与锣鼓点的精确配合：“亮相”是京剧表演的精华，要求动作、眼神、表情、节奏点在一瞬间达到完美统一。对初学者而言，难点在于在准确的锣鼓经节奏点上（如“仓”或“大”的瞬间） 完成定格的造型，并保持短暂的凝滞感。需要将动作分解，并与锣鼓经念白同步练习。
教学过程
教学流程第一部分：粉墨登场识行当（约8分钟）1. 情境导入，初识角色教师语言：“同学们，欢迎来到奇妙的京剧世界！京剧舞台上的人物，根据性别、年龄、性格、身份，分门别类，这就是‘行当’。考考大家，京剧最主要的四大行当是哪四个？”（引导学生回忆或观察图片线索）学生活动： 思考并回答：生、旦、净、丑。教师可简要介绍每个行当的特点（如生：男性角色；旦：女性角色；净：花脸，性格鲜明；丑：喜剧角色）。2. 听声辨角，聚焦青衣教师语言：“其中，‘旦’是女性角色的统称，又分好多细类。我们来听一段经典的旦角唱段《猛听得金鼓响》，猜猜这是哪类旦角？（播放音频）声音是不是圆润清脆、端庄大方？这就是‘青衣’，多扮演庄重的青年、中年女性。今天，我们就来小小体验一下青衣的唱腔。”第二部分：唱做初体验（约20分钟）1. 活动一：学唱青衣韵教师语言：“我们试着来唱第一句‘猛听得金鼓响画角声震’。注意，京剧唱腔和我们平时唱歌很不一样，讲究‘字正腔圆’。跟我慢慢学，注意咬字要‘喷口’有力，行腔要‘圆’着走。”（教师逐字示范，重点指导“猛”、“金”、“震”等字的咬字和拖腔）学生活动： 模仿教师，用假声或较高的音区，尝试学唱第一句，重点感受京剧独特的咬字和韵味。2. 活动二：身段模仿秀教师语言：“京剧不光要唱，还要‘做’。听听这段活泼的《表花》（播放数板部分‘清早起来菱花儿镜子照…’），想象一下一个小丫鬟对着镜子梳妆的情景。请小组合作，借助扇子或手绢（可用书本、笔等替代），为这几句设计几个简单的京剧身段动作，比如‘照镜子’、‘梳头’、‘擦粉’、‘点胭脂’。”学生活动： 小组讨论，根据歌词内容，设计并练习2-4个带有京剧味道的动作（可参考兰花指、云手等基本元素）。分组展示。第三部分：锣鼓声声学亮相（约20分钟）（本节课核心与高潮）1. 认知：京剧的“节奏密码”——锣鼓经教师语言：“京剧表演，一举一动都离不开锣鼓点。这锣鼓点怎么写下来呢？就是‘锣鼓经’。它是一种用汉字记录锣鼓音响和节奏的谱子。今天我们学三把‘钥匙’：‘崩登仓’——人物亮相，定格造型；‘撤锣’——一场结束，转换场面；‘抽头’——唱段开始，打出节奏。”2. 活动一：唱念锣鼓经教师语言：“我们先来‘念’。跟我念：‘崩！登！仓！’（一字一顿，有力干净）… ‘大八大八 | 仓 - ’（流畅连贯）… ‘0 冬冬 衣大衣台 仓 …’（注意‘衣大衣’要念得轻快）。注意每个字的发音和节奏感。”学生活动： 集体跟老师逐句唱念三段锣鼓经，体会不同节奏型的特点和用途。3. 活动二：学打“四击头”，配合亮相教师语言：“最难也最酷的来了！看‘四击头’的谱子，这是大将出场常用的。我们用拍腿、拍手、捻指来模拟大锣、铙钹和小锣的声音。比如‘仓’拍腿（重），‘七’拍手（轻），‘台’捻指。我们一起来模拟打一遍。”教师语言：“锣鼓点有了，表演呢？‘四击头’最后一下‘仓！’就是亮相的点！现在，请各位‘大将’准备：听我念‘四击头’的锣鼓经，在最后一个‘仓！’的时候，做一个最帅的亮相定格！可以拔剑、捋髯、瞪眼，保持3秒！”学生活动：先练习模拟打击“四击头”节奏。个人练习：在老师念诵“四击头”的引导下，在“仓”的瞬间做出自选的亮相动作并定格。分组展示：小组齐念“四击头”，一人或多人配合做亮相。4. 拓展聆听：品味昆曲雅韵教师语言：“京剧热闹，我们再静心品味另一种戏曲之美——昆曲《姹紫嫣红》。它的唱词像诗，唱腔婉转如水，舞蹈优雅如画。我们静静聆听，感受它和京剧在文辞、曲调、舞蹈结合上，有什么不同的味道？”（播放片段）学生活动： 安静聆听，简单交流感受（如：更慢、更柔、歌词更文雅等）。第四部分：课堂总结（约5分钟）1. 教师结语教师语言：“同学们，今天的京剧初体验之旅到此结束。我们从认识生旦净丑的脸谱，到学唱青衣的一腔韵味；从模仿花旦的身段，到念响锣鼓经的节奏；最后在‘四击头’的铿锵声中完成了第一次亮相！大家是不是觉得，京剧不再是遥不可及的艺术，它就在一声唱、一个动作、一段锣鼓点中鲜活了起来？这就是实践的魅力。国粹艺术博大精深，希望今天的课是一把小小的钥匙，为大家打开一扇兴趣之门。课后，不妨再找找自己喜欢的京剧唱段，或者试试把今天的亮相教给家人朋友。传承，从体验开始！下课！”设计意图： 以热情洋溢的语言总结本课丰富的实践活动，回顾从“认知”到“唱、做、念、打”的完整体验过程。强调“实践”是亲近传统艺术的关键，激发学生的成就感和进一步探索的兴趣，将课堂学习延伸到生活。
国粹风华：京剧艺术初体验一、 识行当：生、旦、净、丑 * 青衣：旦角之一，端庄稳重。二、 唱腔韵：《猛听得金鼓响》（青衣唱段） * 特点：字正腔圆，圆润婉转。三、 做身段：《表花》片段 * 道具：扇子、手绢。 * 特点：舞蹈化、程式化。四、 锣鼓经（京剧的节奏语言）： 1. 念法： - 崩 登 仓 （亮相，干脆） - 0 大八大八 | 仓 - （撤锣，转换） - 0 冬冬 衣大衣台 仓 …（抽头，起唱） 2. 打法与亮相（以“四击头”为例）： - 模拟演奏：拍腿(仓)、拍手(七)、捻指(台)... - 亮相：最后一锣“仓！”瞬间定格造型。五、 比赏析：《姹紫嫣红》（昆曲） * 特点：文辞典雅，唱腔柔美，舞蹈细腻。核心：唱、念、做、打，体验国粹。
