【新教材】人音版音乐七年级下册 第三单元《1812序曲》 教案+课件+素材

文档属性

名称 【新教材】人音版音乐七年级下册 第三单元《1812序曲》 教案+课件+素材
格式 zip
文件大小 201.8MB
资源类型 试卷
版本资源 人音版
科目 音乐
更新时间 2026-03-05 00:00:00

文档简介

人音版(2024)初中七年级下册《1812序曲》教学设计
课题 《1812序曲》 单元 第3单元 学科 音乐 年级 7年级下册
教材分析 1. 教学内容整合与结构教材构成:本课整合了教材中第28页和第29页关于《1812序曲》的内容,构成了一个“主题片段赏析+背景与作曲家认知”的完整学习单元。核心音乐主题:呈现了《1812序曲》中六个具有代表性的主题片段及其标题性描述。这是本课进行分段聆听、情感体验和音乐要素分析的直接材料。这些片段是:庄严的《众赞歌》 (1= E, 3/4拍)矫健的、带有号召性的《骑兵进行曲》 (1= E)激烈、残酷的战争气氛 (1= G & 1= B)俄罗斯民歌音调 (1= F & 1= G)背景知识与作曲家介绍:“作品介绍”:阐明了作品的创作背景、题材(纪念1812年俄法战争胜利)和核心思想(表现俄国人民保家卫国的雄伟气魄)。这是理解所有音乐主题情感内涵和文化意义的“总钥匙”。“音乐名家”:介绍了作曲家柴可夫斯基的生平、主要创作领域及其代表作品,将本课学习置于更广阔的音乐家认知背景中。教学逻辑与价值:逻辑线索:历史背景导入 → 结合“作品介绍”理解创作意图 → 分段聆听并分析六个主题的音乐特征与情感表现 → 认识作曲家柴可夫斯基 → 建立“历史-情感-音乐-作曲家”的完整认知链。核心价值:标题音乐与历史叙事的结合:《1812序曲》是典型的标题音乐。通过学习,学生能直观理解音乐如何通过特定的主题、音色、节奏来“描绘”历史事件、渲染气氛、塑造形象,是培养“音乐叙事性”欣赏能力的绝佳范例。管弦乐音色与表现力的感知:作品是管弦乐,教材虽呈现简谱,但教学可引导学生想象不同主题(如庄严的铜管、矫健的木管与弦乐、激烈的全奏、抒情的民歌)所对应的乐器音色和演奏技法(如力度、速度变化),发展学生的音色想象力。爱国主义与艺术创造的联结:通过柴可夫斯基用音乐纪念卫国战争,让学生理解艺术创作可以承载重大的历史记忆和民族情感,是进行隐性爱国主义教育和艺术社会功能认知的有效途径。
核心素养目标 1. 审美感知感知不同主题片段在旋律、节奏、调性、力度、速度上的鲜明对比,体验音乐塑造“庄严祈祷”、“骑兵行进”、“战争惨烈”、“民间歌谣”等不同场景的表现力。通过聆听,发展对管弦乐队丰富音响的想象力,能大致区分不同乐器组(铜管、木管、弦乐、打击乐)在表现不同主题时的音色特点。2. 艺术表现能尝试用手势或简单的线条,描绘出《骑兵进行曲》主题的节奏律动或《众赞歌》主题的旋律起伏。能模唱或哼唱《俄罗斯民歌音调》主题的起始句,感受其旋律的亲切与优美。3. 文化理解了解《1812序曲》的创作背景与历史事件(俄法战争),理解音乐作为“声音的历史”如何记录和表达民族情感。认识柴可夫斯基是19世纪俄罗斯民族乐派的代表人物之一,知道其创作了多部芭蕾舞剧、交响曲等经典作品。理解“标题音乐”的特点,即音乐具有明确的描绘性、叙事性或情感指向。4. 创意实践能根据对“激烈、残酷的战争气氛”主题的聆听,用词语、短句或简笔画,描述或描绘出自己联想到的画面。能为“辉煌的胜利”主题设计一个简单的、表现“凯旋”情绪的肢体动作或节奏型。
重点 聆听《1812序曲》中的几个主要主题片段,能根据教材提供的标题性描述(如“庄严”、“矫健号召”、“激烈残酷”、“民歌音调”),将听觉感受与相应的音乐形象、情感进行关联。结合“作品介绍”,理解作品创作的历史背景(1812年俄法战争)和核心情感(俄国人民的反抗精神与胜利豪情),并能初步说出音乐是如何表现这些内容的。知道《1812序曲》是俄国作曲家柴可夫斯基的代表性管弦乐作品,并了解其部分其他代表作。
难点 引导学生从抽象的简谱符号和听觉音响中,想象出具体的战争场面、人物形象和情感氛围。例如,从“激烈、残酷的战争气氛”片段中想象出战场厮杀的画面。理解音乐主题之间的对比与联系。例如,《众赞歌》的庄严宁静与《骑兵进行曲》的矫健号召形成对比,共同构成战争叙事的起承转合。对“序曲”这一体裁(单乐章管弦乐,常为歌剧、戏剧开场,或独立的音乐会序曲)及其在此处的叙事功能有初步认识。
教学过程
教学流程第一部分:历史的回响——背景导入与作品初识(约8分钟)1. 历史情境导入教师语言:“同学们,1812年,欧洲大陆上发生了一场影响深远的战争——拿破仑率领法军入侵俄国。俄国人民奋起反抗,最终在严冬中击败了不可一世的法军,保卫了祖国。五十多年后,一位伟大的俄国作曲家,用音乐再现了这段波澜壮阔的历史。这首作品就是——《1812序曲》。”(展示第29页“作品介绍”)学生活动: 聆听教师讲述,阅读“作品介绍”,了解作品的历史背景和核心情感(保家卫国、雄伟气魄)。设计意图: 从历史故事切入,赋予音乐欣赏具体的内容和情感依托,激发学生的好奇心和民族情感共鸣。2. 认识作曲家:柴可夫斯基教师语言:“这位作曲家就是柴可夫斯基。(展示‘音乐名家’)他是俄罗斯音乐的骄傲,创作了《天鹅湖》等许多我们耳熟能详的作品。《1812序曲》是他用管弦乐队书写的一部‘声音史诗’。今天,我们就来聆听这部史诗的几个精彩片段。”学生活动: 认识作曲家柴可夫斯基,知晓其代表作品,建立对作曲家的初步印象。设计意图: 将具体作品与作曲家关联,拓宽学生的音乐家知识储备。第二部分:聆听“战争”与“和平”——主题分段赏析(约20分钟)1. 片段一:庄严的《众赞歌》——战前的祈祷教师语言:“战争开始前,人们会做什么?(祈祷)听,音乐响起了庄严的《众赞歌》。(播放该片段)它的速度是快是慢?(慢)情绪是怎样的?(肃穆、虔诚)这像是战前俄国人民在教堂里为国家和军队祈祷平安。注意它是3/4拍,有一种舒缓、摇曳的庄严感。”学生活动: 聆听《众赞歌》片段,感受其庄严、舒缓的情绪,联想战前祈祷的场景。2. 片段二:矫健的《骑兵进行曲》——出征的号角教师语言:“祈祷完毕,军队要出发了!听这段矫健的、带有号召性的《骑兵进行曲》。(播放该片段)节奏和刚才比有什么变化?(变得鲜明、有力、进行曲风格)旋律是上扬的还是下行的?(多上行,富有号召力)这像是骑兵队伍在号角声中整齐列队,奔赴前线。”学生活动: 聆听《骑兵进行曲》片段,感受其矫健、有力的节奏和号召性的旋律。可用踏步或拍手感受进行曲的律动。3. 片段三:激烈、残酷的战争气氛教师语言:“战斗打响了!音乐瞬间变得激烈、紧张。(播放此片段)你听到了什么声音?(可能:快速跑动的音符像枪林弹雨,不和谐的和弦像爆炸与惨叫)调性也变了(变为 G、 B),色彩更阴暗。这描绘的是战场上最残酷、最混乱的时刻。”学生活动: 聆听战争气氛片段,感受其紧张、刺耳、混乱的音响。尝试用词语(如“混乱”、“恐怖”、“厮杀”)描述感受。4. 片段四:俄罗斯民歌音调——希望与家园的象征教师语言:“在战争的间隙,或者战士们的心里,总会萦绕着对家乡、对亲人的思念。听,一段优美的俄罗斯民歌音调浮现出来。(播放该片段)它的旋律和战争片段比,有什么不同?(优美、抒情、安宁)这象征着什么?(对和平的向往,对家园的眷恋,人民心中的温暖与希望)”学生活动: 聆听民歌音调片段,感受其优美、抒情的风格。可尝试轻声模唱其旋律线条。5. 片段五:辉煌的胜利教师语言:“经过艰苦卓绝的战斗,胜利终于到来!看旋律‘辉煌的胜利’。(教师哼唱或播放相关音频片段)这段音乐的情绪是怎样的?(辉煌、壮丽、凯旋)旋律线宽广、上扬,充满了自豪与欢乐。这就是胜利的庆典!”学生活动: 观看简谱,聆听胜利主题,感受其辉煌、凯旋的情绪。设计意图:采用“标题聆听法”,将每个音乐片段与具体的历史场景、情感和教材描述紧密结合。通过对比聆听,让学生清晰感受音乐要素(速度、节奏、旋律、调性、力度)如何塑造截然不同的音乐形象。这是本课的核心审美实践环节。第三部分:构建“声音史诗”——综合探究与创意表达(约12分钟)1. 主题排序与叙事逻辑探究教师语言:“我们刚才聆听了战争的几个‘声音场景’。如果请你把它们按照‘1812年战争’的过程排个序,你会怎么排?为什么?(可能顺序:《众赞歌》[祈祷] → 《骑兵进行曲》[出征] → 战争气氛[战斗] → 民歌音调[思念/希望] → 辉煌胜利[凯旋]。当然,实际作品中这些主题会交织出现)作曲家就是用这些主题的呈现、对比、发展,来‘讲述’这个历史故事的。”2. 创意活动:我的“声音画面”教师语言:“选择你印象最深的一个主题片段(如《骑兵进行曲》或‘激烈战争’),为你听到的音乐画一幅简单的‘声音画面’草图,或者用一段文字描述你头脑中出现的景象。比如,听到《骑兵进行曲》,你画一队骑兵,或者写‘战马奔腾,尘土飞扬’。”学生活动: 选择片段,进行创意绘画或文字描述,将听觉感受转化为视觉或文字表达。随后自愿分享。设计意图:巩固聆听体验,鼓励个性化、创造性的审美表达。通过分享,拓展彼此的想象空间。3. 认识“序曲”与总结教师语言:“像《1812序曲》这样,用一个乐章、通过多个主题的对比发展来表现一个完整故事或思想的管弦乐作品,我们常称之为‘音乐会序曲’或‘交响序曲’。它就像一部小说的浓缩版,一首音乐的史诗。”第四部分:课堂总结(约5分钟)1. 教师结语教师语言:“同学们,今天这节课,我们跟随柴可夫斯基的《1812序曲》,进行了一场穿越时空的‘声音旅行’。我们听到了庄严的祈祷、矫健的进军、残酷的厮杀、思乡的柔情和辉煌的凯旋。音乐不仅是悦耳的声音,它更是历史的记录、情感的容器、想象力的翅膀。希望从《1812序曲》开始,你们能更用心地去聆听那些讲述故事的古典音乐,去发现音符背后广阔的世界。下课!”设计意图:总结本课在历史认知、音乐赏析、审美想象等多方面的收获。强调音乐叙事性和表现力,鼓励学生以更主动、更深层的方式欣赏古典音乐。
《1812序曲》(管弦乐)主题赏析作曲:〔俄〕柴可夫斯基历史背景:1812年俄法战争,俄国胜利(据“作品介绍”)核心情感:保家卫国的雄伟气魄赏析主题:1. 庄严的《众赞歌》 (1= E, 3/4拍) → 战前祈祷2. 矫健的《骑兵进行曲》 (1= E) → 出征号召3. 激烈、残酷的战争气氛 (1= G/ B) → 战场厮杀4. 俄罗斯民歌音调 (1= F/ G) → 思乡/希望5. 辉煌的胜利 (1= E) → 凯旋庆典体裁:音乐会序曲(单乐章,叙事性)作曲家:柴可夫斯基,代表作《天鹅湖》等(据“音乐名家”)欣赏方法:联系历史,想象画面,感受主题对比。(共18张PPT)
《1812序曲》
人音版(2024)七年级音乐下册
第三单元 序曲赏听
核心素养目标
文化理解
艺术表现
创意实践
了解《1812序曲》的创作背景与历史事件(俄法战争),理解音乐作为“声音的历史”如何记录和表达民族情感。
认识柴可夫斯基是19世纪俄罗斯民族乐派的代表人物之一,知道其创作了多部芭蕾舞剧、交响曲等经典作品。
能尝试用手势或简单的线条,描绘出《骑兵进行曲》主题的节奏律动或《众赞歌》主题的旋律起伏。
能模唱或哼唱《俄罗斯民歌音调》主题的起始句,感受其旋律的亲切与优美。
能根据对“激烈、残酷的战争气氛”主题的聆听,用词语、短句或简笔画,描述或描绘出自己联想到的画面。
能为“辉煌的胜利”主题(第29页)设计一个简单的、表现“凯旋”情绪的肢体动作或节奏型。
审美感知
感知不同主题片段在旋律、节奏、调性、力度、速度上的鲜明对比,体验音乐塑造“庄严祈祷”、“骑兵行进”、“战争惨烈”、“民间歌谣”等不同场景的表现力。
通过聆听,发展对管弦乐队丰富音响的想象力,能大致区分不同乐器组(铜管、木管、弦乐、打击乐)在表现不同主题时的音色特点。
历史的回响
背景导入与作品初识
PART 01
意象导入,激发想象
“同学们,1812年,欧洲大陆上发生了一场影响深远的战争——拿破仑率领法军入侵俄国。俄国人民奋起反抗,最终在严冬中击败了不可一世的法军,保卫了祖国。五十多年后,一位伟大的俄国作曲家,用音乐再现了这段波澜壮阔的历史。这首作品就是——《1812序曲》。”
认识作曲家:柴可夫斯基
“这位作曲家就是柴可夫斯基。(展示第29页‘音乐名家’)他是俄罗斯音乐的骄傲,创作了《天鹅湖》等许多我们耳熟能详的作品。《1812序曲》是他用管弦乐队书写的一部‘声音史诗’。今天,我们就来聆听这部史诗的几个精彩片段。”
聆听“战争”与“和平”
主题分段赏析
PART 02
片段一:庄严的《众赞歌》——战前的祈祷
“战争开始前,人们会做什么?(祈祷)听,音乐响起了庄严的《众赞歌》。(播放该片段)它的速度是快是慢?(慢)情绪是怎样的?(肃穆、虔诚)这像是战前俄国人民在教堂里为国家和军队祈祷平安。注意它是3/4拍,有一种舒缓、摇曳的庄严感。”
片段二:矫健的《骑兵进行曲》——出征的号角
“祈祷完毕,军队要出发了!听这段矫健的、带有号召性的《骑兵进行曲》。(播放该片段)节奏和刚才比有什么变化?(变得鲜明、有力、进行曲风格)旋律是上扬的还是下行的?(多上行,富有号召力)这像是骑兵队伍在号角声中整齐列队,奔赴前线。”
片段三:激烈、残酷的战争气氛
“战斗打响了!音乐瞬间变得激烈、紧张。(播放此片段)你听到了什么声音?(可能:快速跑动的音符像枪林弹雨,不和谐的和弦像爆炸与惨叫)调性也变了(变为 G、 B),色彩更阴暗。这描绘的是战场上最残酷、最混乱的时刻。”
片段四:俄罗斯民歌音调——希望与家园的象征
“在战争的间隙,或者战士们的心里,总会萦绕着对家乡、对亲人的思念。听,一段优美的俄罗斯民歌音调浮现出来。(播放该片段)它的旋律和战争片段比,有什么不同?(优美、抒情、安宁)这象征着什么?(对和平的向往,对家园的眷恋,人民心中的温暖与希望)”
片段五:辉煌的胜利
“经过艰苦卓绝的战斗,胜利终于到来!看旋律‘辉煌的胜利’。(教师哼唱或播放相关音频片段)这段音乐的情绪是怎样的?(辉煌、壮丽、凯旋)旋律线宽广、上扬,充满了自豪与欢乐。这就是胜利的庆典!”
构建“声音史诗”
综合探究与创意表达
PART 03
主题排序与叙事逻辑探究
“我们刚才聆听了战争的几个‘声音场景’。如果请你把它们按照‘1812年战争’的过程排个序,你会怎么排?为什么?(可能顺序:《众赞歌》[祈祷] → 《骑兵进行曲》[出征] → 战争气氛[战斗] → 民歌音调[思念/希望] → 辉煌胜利[凯旋]。当然,实际作品中这些主题会交织出现)作曲家就是用这些主题的呈现、对比、发展,来‘讲述’这个历史故事的。”
创意活动:我的“声音画面”
“选择你印象最深的一个主题片段(如《骑兵进行曲》或‘激烈战争’),为你听到的音乐画一幅简单的‘声音画面’草图,或者用一段文字描述你头脑中出现的景象。比如,听到《骑兵进行曲》,你画一队骑兵,或者写‘战马奔腾,尘土飞扬’。”
认识“序曲”与总结
“像《1812序曲》这样,用一个乐章、通过多个主题的对比发展来表现一个完整故事或思想的管弦乐作品,我们常称之为‘音乐会序曲’或‘交响序曲’。它就像一部小说的浓缩版,一首音乐的史诗。”
课堂总结
PART 04
教师小结
“同学们,今天这节课,我们跟随柴可夫斯基的《1812序曲》,进行了一场穿越时空的‘声音旅行’。我们听到了庄严的祈祷、矫健的进军、残酷的厮杀、思乡的柔情和辉煌的凯旋。音乐不仅是悦耳的声音,它更是历史的记录、情感的容器、想象力的翅膀。希望从《1812序曲》开始,你们能更用心地去聆听那些讲述故事的古典音乐,去发现音符背后广阔的世界。下课!”
下次课再见!
THANKS
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