(共16张PPT)
music
《化妆舞会》
music
人音版(2024)音乐八年级下册
核心素养目标
审美感知
感受《化装舞会》音乐中热情、奔放、略带忧郁与戏剧性的复杂情感交织,体验探戈音乐独特的“动感与张力并存”的审美特质。
专注聆听,感知探戈节奏型的不断重复与变化,以及管弦乐队丰富音色(特别是弦乐、手风琴或班多纽琴音色、打击乐)在塑造氛围中的作用。
艺术表现
文化理解
知道《化装舞会》是一首经典的阿根廷探戈舞曲,了解探戈音乐起源于南美洲的拉普拉塔河地区(阿根廷、乌拉圭)。
理解“探戈”不仅是舞蹈,也是一种重要的音乐体裁,其节奏和旋律深受非洲、欧洲移民音乐的影响,是文化融合的产物。
感悟探戈音乐中常蕴含的激情、感伤、幽默与戏剧冲突,这些情感与都市生活、移民文化密切相关。
创意实践
能根据音乐片段,设计一个简短的、包含“停顿”与“行进”的“探戈舞步”组合(可以是脚步动作,也可以是上身动作)。
能为乐曲想象一个“化装舞会人物”(如“神秘的女郎”、“骄傲的斗士”、“滑稽的小丑”),并选择一段音乐作为其“主题音乐”,说明理由。
能尝试用拍手、捻指、跺脚等方式,稳定地打出乐曲中听到的典型探戈节奏型。
能根据音乐的情绪起伏,用简单的身体摇摆或步伐移动来回应音乐的律动。
music
music
part 01
假面下的节奏
情境与节奏导入
“同学们,想象一场华丽的化装舞会,人们戴着面具,在昏暗的灯光下相遇。有一种舞蹈,它的脚步充满诱惑与对抗,它的节奏带着致命的停顿与突然的进发-这就是探戈。今天,我们通过一首同名的经典管弦乐《化装舞会》,来感受这份来自南美的炽热情感。”
初听全曲,捕捉“探戈脉搏”
“让我们先完整聆听这首《化装舞会》。听的时候,请特别用手或脚,抓住音乐中最让你想动起来的那种‘节奏脉搏’。它是均匀的,还是带有附点和切分,有顿、有挫、有拖拽感的?”(播放《化装舞会》音频)
music
music
part 02
破解“探戈密码”
聚焦“作品介绍”,明确风格
“大家是否感受到了那种特别的律动?‘作品介绍’告诉我们,这是一首阿根廷探戈舞曲,热情洋溢、节奏动感。我们的任务是找到它的‘音乐密码’。”
探究一:乐谱中的节奏奥秘
“看A段(a)的乐谱。注意(开头的休止,中间的切分)。我们来用手拍一拍这些节奏。是不是感觉脚步在前进、停顿、又突然移动?这就是探戈节奏的骨架之一。”
探究二:旋律中的“对话”与“情绪”
“再听A段(b)的旋律(播放片段)。旋律线是平缓的,还是大幅度起伏、充满半音进行的?这种旋律给你什么感觉?(忧郁、深情、略带紧张和诱惑)想象一下,这像不像舞会上两位舞者之间,用身体和眼神进行的深情而危险的对话?”
探究三:聆听结构,感受对比
“现在,我们追踪音乐的旅程。乐曲有明显的段落对比。请大家聆听:热情奔放的A段之后,音乐是否转向了更抒情、更忧郁的B段?之后,那个令人心跳的A段节奏和旋律是否又回来了?(播放全曲或关键段落)这种A-B-A的结构,让音乐像一场有起承转合的戏剧。”
music
music
part 03
舞会上的想象
创意活动一:设计“我的探戈瞬间”
“假设你就在这场‘化装舞会’上。请根据听到的音乐,设计一个8秒钟的‘探戈造型’或‘交互动作’。可以是一个人亮相的定格,也可以是两人(虚拟)的一个互动瞬间(如邀请、躲避、对视)。当音乐播放到适合的段落时,请做出你的设计。”
创意活动二:为“化装舞会”配字幕
“如果这首乐曲是一部默片的配乐,请你为以下几个音乐段落配上无声的字幕(一句话)
音乐开始,节奏响起时:(如“午夜,面具之下,心跳与脚步同步。”)
旋律变得忧郁缠绵时:(如“在人群中,我只看见你的眼睛。”)
音乐在激烈的节奏中结束时:(如“舞曲终了,秘密留在今夜。”)
music
music
part 04
课堂总结
教师结语
“同学们,今天的‘化装舞会’音乐之旅到此结束。我们不仅破解了探戈那迷人的‘节奏密码’,在旋律的起伏中听到了深情与挑衅,更用我们的身体和想象,为这场百年前的舞会赋予了新的生命。音乐就是这样神奇,几个简单的节奏型和一段深情的旋律,就能勾勒出一个充满故事的世界。愿《化装舞会》的热情节奏,能留在你们的心里,当你们未来再听到探戈时,能会心一笑,想起今天这场属于我们自己的‘音乐化装舞会’。下课!”
感谢聆听
music
感谢聆听
music
人音版(2024)音乐八年级下册人音版(2024)初中八年级下册《化妆舞会》教学设计
课题 《化妆舞会》 单元 第4单元 学科 音乐 年级 8年级下册
教材分析 1. 作品背景与教学定位本课以乌拉圭-阿根廷作曲家马托斯·罗德里格斯创作的著名管弦乐曲《化装舞会》为核心,是引导学生接触和体验“拉丁美洲音乐”中极具代表性的“探戈舞曲”体裁的绝佳范例。作品以其独特的探戈节奏、热情奔放的音乐情绪和鲜明的戏剧性描绘,为学生提供了一个充满动感与异域风情的音乐世界。作品本体:这是一首管弦乐作品,调性为1= B。教材提供了A段(a和b)的核心旋律乐谱,其中包含了探戈音乐典型的附点、切分节奏以及半音进行(如#4、#5等变化音)。这些是构成其“热情洋溢、节奏动感”风格的技术基础。“作品介绍”明确将其定性为“阿根廷探戈舞曲”,并揭示其描绘“化装舞会”的情景,为学生的聆听想象提供了明确的指向。2. 教学逻辑与核心价值逻辑线索:从“化装舞会”的热闹场景与“探戈”舞蹈的独特风格导入 → 初听全曲,感受“热情洋溢、节奏动感”的整体风格,并聚焦探戈节奏的听觉辨识 → 结合乐谱片段,分析A段旋律中典型的节奏型与音程进行,理解其如何驱动音乐 → 分段聆听A、B段落,感受音乐情绪的对比与发展 → 想象音乐所描绘的“化装舞会”中神秘、邂逅、竞逐、狂欢等戏剧性场面 → 拓展了解探戈音乐的文化背景,完成一次从“节奏感知”到“文化理解”的深度聆听。核心价值:探戈音乐核心要素的辨识与体验:本课是引导学生聚焦“节奏”这一音乐要素的经典案例。通过聆听与分析,学生能辨识出探戈音乐中标志性的“哈巴涅拉”节奏型或其变体(如附点、切分、停顿),理解这种独特的“节奏骨骼”是营造舞曲动感、驱动音乐发展的核心动力。从“听热闹”到“听门道”,提升专业性的音乐感知能力。音乐描绘性与戏剧性想象的激发:“作品介绍”点明其描绘“化装舞会”。这引导学生在聆听抽象的管弦乐音响时,进行场景化、情节化的联想。音乐中力度的对比、旋律的对话、节奏的顿挫,都可以被想象成舞会上戴着面具的人们之间的挑逗、追逐、炫耀与共舞。这极大地训练了学生的音乐想象力和叙事性聆听能力。拉丁美洲都市音乐文化的窗口:通过《化装舞会》这首20世纪初诞生于拉普拉塔河畔(乌拉圭/阿根廷)的经典,学生能一窥探戈如何从市井民间舞蹈音乐,发展为雅俗共赏、风靡世界的音乐体裁。了解其融汇了非洲、欧洲与美洲本土文化的多元血统,是培养学生文化多样性视角和跨文化音乐欣赏兴趣的重要切入点。
核心素养目标 1. 审美感知感受《化装舞会》音乐中热情、奔放、略带忧郁与戏剧性的复杂情感交织,体验探戈音乐独特的“动感与张力并存”的审美特质。专注聆听,感知探戈节奏型的不断重复与变化,以及管弦乐队丰富音色(特别是弦乐、手风琴或班多纽琴音色、打击乐)在塑造氛围中的作用。2. 艺术表现能尝试用拍手、捻指、跺脚等方式,稳定地打出乐曲中听到的典型探戈节奏型。能根据音乐的情绪起伏,用简单的身体摇摆或步伐移动来回应音乐的律动。3. 文化理解知道《化装舞会》是一首经典的阿根廷探戈舞曲,了解探戈音乐起源于南美洲的拉普拉塔河地区(阿根廷、乌拉圭)。理解“探戈”不仅是舞蹈,也是一种重要的音乐体裁,其节奏和旋律深受非洲、欧洲移民音乐的影响,是文化融合的产物。感悟探戈音乐中常蕴含的激情、感伤、幽默与戏剧冲突,这些情感与都市生活、移民文化密切相关。4. 创意实践能根据音乐片段,设计一个简短的、包含“停顿”与“行进”的“探戈舞步”组合(可以是脚步动作,也可以是上身动作)。能为乐曲想象一个“化装舞会人物”(如“神秘的女郎”、“骄傲的斗士”、“滑稽的小丑”),并选择一段音乐作为其“主题音乐”,说明理由。
重点 聆听《化装舞会》,能感受并描述其作为“阿根廷探戈舞曲”所带来的“热情洋溢、节奏动感”的整体音乐风格,并能在音乐中捕捉到典型的探戈节奏特征(如鲜明的附点、切分节奏和重音移位)。结合“作品介绍”,知道这首作品是乌拉圭-阿根廷作曲家马托斯·罗德里格斯创作的管弦乐曲,其主题是描绘“化装舞会”的情景。能通过聆听,初步分辨乐曲的A段与B段(或对比段落),感受音乐情绪的对比、发展与再现。
难点 准确感知与描述“探戈节奏”的独特韵味:学生能感受到“有劲”、“顿挫感”,但需要引导其关注节奏的细节:如“哈巴涅拉”节奏型(X X X X X),以及乐谱中出现的附点、切分和休止符如何共同制造出那种“前进-停顿-拉扯”的独特律动。用身体(拍手、踏步)来体验比单纯用语言描述更有效。将抽象的管弦乐音响与“化装舞会”的具象场景进行合理、生动的联想。音乐没有歌词,需要引导学生将不同的乐器音色(如小提琴的缠绵、低音提琴的沉稳、打击乐的 punctuations)旋律的走向(上扬、下行、环绕)力度的变化(突强、减弱)与假面舞会中可能发生的“神秘出场”、“双人共舞”、“众人狂欢”、“竞争挑衅”等情境相联系,并形成个性化的叙述。理解乐曲结构中的“再现”与统一性。在聆听中追踪A段主题的再现,理解其如何像舞会中反复出现的核心人物或主题动作,使全曲在变化中保持统一。
教学过程
教学流程 第一部分:假面下的节奏——探戈风格导入(约8分钟)1. 情境与节奏导入教师语言:“同学们,想象一场华丽的化装舞会,人们戴着面具,在昏暗的灯光下相遇。有一种舞蹈,它的脚步充满诱惑与对抗,它的节奏带着致命的停顿与突然的进发——这就是探戈。今天,我们通过一首同名的经典管弦乐《化装舞会》,来感受这份来自南美的炽热情感。”学生活动: 聆听教师讲述,对“探戈”与“化装舞会”产生初步联想。2. 初听全曲,捕捉“探戈脉搏”教师语言:“让我们先完整聆听这首《化装舞会》。听的时候,请特别用手或脚,抓住音乐中最让你想动起来的那种‘节奏脉搏’。它是均匀的,还是带有附点和切分,有顿、有挫、有拖拽感的?”(播放《化装舞会》音频)学生活动: 完整聆听,用手或脚尝试拍击出感受到的节奏律动。第二部分:破解“探戈密码”——旋律与节奏分析(约20分钟)1. 聚焦“作品介绍”,明确风格教师语言:“大家是否感受到了那种特别的律动?‘作品介绍’告诉我们,这是一首阿根廷探戈舞曲,热情洋溢、节奏动感。我们的任务是找到它的‘音乐密码’。”2. 探究一:乐谱中的节奏奥秘教师语言:“看A段(a)的乐谱。注意(开头的休止,中间的切分)。我们来用手拍一拍这些节奏。是不是感觉脚步在前进、停顿、又突然移动?这就是探戈节奏的骨架之一。”学生活动: 看着谱例,在教师带领下,用手拍击A段(a)的节奏型,体验其附点与切分带来的顿挫感。3. 探究二:旋律中的“对话”与“情绪”教师语言:“再听A段(b)的旋律(播放片段)。旋律线是平缓的,还是大幅度起伏、充满半音进行(如#4, #5)的?这种旋律给你什么感觉?(忧郁、深情、略带紧张和诱惑)想象一下,这像不像舞会上两位舞者之间,用身体和眼神进行的深情而危险的对话?”学生活动: 聆听A段(b)旋律,描述其旋律特点(起伏大、有变化音),并进行情境联想。4. 探究三:聆听结构,感受对比教师语言:“现在,我们追踪音乐的旅程。乐曲有明显的段落对比。请大家聆听:热情奔放的A段之后,音乐是否转向了更抒情、更忧郁的B段?之后,那个令人心跳的A段节奏和旋律是否又回来了?(播放全曲或关键段落)这种A-B-A的结构,让音乐像一场有起承转合的戏剧。”第三部分:舞会上的想象——创意表达与拓展(约12分钟)1. 创意活动一:设计“我的探戈瞬间”教师语言:“假设你就在这场‘化装舞会’上。请根据听到的音乐,设计一个8秒钟的‘探戈造型’或‘交互动作’。可以是一个人亮相的定格,也可以是两人(虚拟)的一个互动瞬间(如邀请、躲避、对视)。当音乐播放到适合的段落时,请做出你的设计。”学生活动: 个人构思并练习一个简单的造型或动作。当音乐播放到相应情绪段落(如A段强劲节奏或B段抒情旋律)时,全班或部分学生展示自己的“瞬间”。2. 创意活动二:为“化装舞会”配字幕教师语言:“如果这首乐曲是一部默片的配乐,请你为以下几个音乐段落配上无声的字幕(一句话):音乐开始,节奏响起时:(如“午夜,面具之下,心跳与脚步同步。”)旋律变得忧郁缠绵时:(如“在人群中,我只看见你的眼睛。”)音乐在激烈的节奏中结束时:(如“舞曲终了,秘密留在今夜。”)”学生活动: 个人或小组讨论,创作并分享“字幕”。设计意图: 将节奏与旋律的技术分析,转化为充满戏剧性的身体表达和文学创作。激发学生的艺术通感与想象力,让音乐欣赏成为主动的、个性化的创造过程。第四部分:课堂总结(约5分钟)1. 教师结语教师语言:“同学们,今天的‘化装舞会’音乐之旅到此结束。我们不仅破解了探戈那迷人的‘节奏密码’,在旋律的起伏中听到了深情与挑衅,更用我们的身体和想象,为这场百年前的舞会赋予了新的生命。音乐就是这样神奇,几个简单的节奏型和一段深情的旋律,就能勾勒出一个充满故事的世界。愿《化装舞会》的热情节奏,能留在你们的心里,当你们未来再听到探戈时,能会心一笑,想起今天这场属于我们自己的‘音乐化装舞会’。下课!”设计意图: 总结本课在节奏辨识、旋律品析、结构感知、创意联想上的核心收获。强调音乐激发想象、沟通情感的力量,鼓励学生以开放和创造的心态聆听多元音乐文化。
化装舞会(管弦乐)1= B〔乌拉圭-阿根廷〕马托斯·罗德里格斯一、 作品定位:阿根廷探戈舞曲 * 风格:热情洋溢、节奏动感(据“作品介绍”) * 描绘:化装舞会情景二、 探戈“密码”解析: 1. **节奏骨骼**:附点、切分、休止 → 制造“顿挫、拉扯、行进”感。 2. **旋律性格**:起伏大,多半音进行→ 情感浓郁,略带忧郁与紧张。 3. **结构聆听**:A段(热情/动感)— B段(抒情/对比)— A段(再现)三、 文化背景:探戈,拉普拉塔河地区的文化混血儿(欧、非、美洲元素)。四、 核心体验:在节奏中起舞,在旋律中想象,在结构中听故事。