02陶器上的纹样 逐字稿--人教版美术三下【AI赋能】

这节课我们继续学习第一单元《陶器世界 - 彩陶艺术欣赏》。这一单元犹如一扇通往远古艺术世界的大门，带领学生走进神秘的彩陶天地。今天我们的重点是来探索陶器上纹样的秘密。
当我们看到一个陶器时，首先会看到它的器型，是个瓶子还是一个碗，是容器还是炊具，会先去思考它的功能。但是，远古的先民在满足实用需求之外，会不会也希望把这些陶器制作得更加漂亮呢？他们是否也会像现在的陶艺设计师一样，用陶器来表达对美的独特理解呢？
有句古话叫“美食不如美器”，其实古人在很早以前，就会追求这些生活用品的美感。在《韩非子·喻老》中的“象箸玉杯”故事，讲到商纣王开始用象牙筷子时，叔父箕子告诫他，用了象牙筷子就得配玉杯，有了玉杯就得配精美食物，不可过度奢靡。|从这个故事我们能看到，在商朝时期，人们已有美食需配美器的概念。这反映出当时人们不仅关注食物本身，也注重用餐器具的搭配，体现了对生活品质和审美有一定追求，在物质条件相对有限的情况下仍不忘追求美。
五代顾闳中的《韩熙载夜宴图》中，我们也可以看一讲究的餐具摆放。画中的盯紧上酒器、果盘、糕点盒等饮食器皿不仅一应俱全，而且十分讲究。古人用精美的器具衬托美食，这一做法体现出当时人们已具备美食需配美器的概念。这不仅是对饮食的一种追求，更反映出古人对生活美学的重视。
那么新石器时代的先民们呢？小美和图图在远古的新石器时代制作的陶器，是否也会在陶器上表达对美的追求？虽然当时的生活还是十分原始的状态，但我们人类对美的追求是天生的，是共通的。
新石器时代的彩陶，就是用黏土作坯体，再用天然矿物质颜料绘制图案，再经焙烧而成。这些陶器大多都有绘制不同的纹样，这体现出先民对美的追求和独特的审美观念。|看看这些纹样有哪些类型呢？是画在哪些部位的？
现在进入活动一，我们要探究原始陶器的具象纹样特点。什么叫具象呢？就是表现的是真实的具体的主题。大家认真观察分析，在学习单上记录下自己的发现。
我们跟随小美一起来到纹样博物馆，现在见到的第一个展品，是1973年，在青海大通县上孙家寨出土的新石器时代的舞蹈纹彩陶盆，现藏于中国国家博物馆。大家看到他的纹样是什么了吗？盆内绘有三组这件彩陶盆内绘制有三组每组五人的舞蹈纹，是先民们手拉手连臂踏歌的场景，看到就能感受到他们生活中的愉悦与欢乐。这就是具象的纹样，呈现的是生活中的一个常见的场景。
舞蹈纹彩陶盆是新石器时代马家窑文化代表性器物，历史可追溯到约公元前3200年 - 前2000年。看看它装上水是什么样的呢，舞蹈的人物还会有倒影呈现在水中哟，是不是特别精妙。辅助纹样同样精妙，舞队下方的平行线纹和外壁的简单平行条纹，不仅增强了画面层次感，还体现了原始装饰的对称美学。
图图看到了一个漂亮的红底白花陶器，我们一眼就是清晰地分辨它画的是什么，这就是我们讲的具象纹样。这个花瓣纹彩陶钵，它属于新石器时代，1976 年出土于江苏邳县大墎子遗址，现藏于南京博物院。看到这个彩陶钵，我们不禁思考，为何当时的人不给陶器的下面画上花纹呢？这背后或许藏着诸多考量。
这里还有许多折线纹的彩陶壶，它收藏于青海博物院。为什么这些陶器的下面也没有画上花纹呢？同学们，你们想到答案了吗？
时间回到新石器时代，看看小美和图图在那时是如何使用这些陶器的呢。当然没有凳子，更没有椅子，那时人们都是席地而坐，所以从上往下看，陶器底部的花纹大部分是看不见的。而且陶器放在粗粝的地面，下面的花纹既容易弄脏，也容易磨损，所以他们认为在下半部分进行装饰是不太必要的。
我们继续来探寻带有具象化纹样的远古陶器。咦，现在小美正在画的左罐子，和之前看到的彩陶不太一样。这叫作彩绘陶。彩陶和彩绘陶有什么区别？这个鹳鱼石斧图彩绘陶缸，绘有什么纹样、画法有何不同？
现在这件新石器时代的鹳鱼石斧彩绘陶缸，收藏于中国国家博物馆，1978 年出土于河南临汝阎村。这个陶缸不再像彩陶一样，在泥土色上用综色线条画画，这个彩绘陶上出现了白色的色块和黑色线条的组合使用。这个纹样当然也是非常具象的，我们可以清晰地看到缸的左侧是一只衔鱼的白鹳，这种表现方式让白鹳昂首挺胸、气势非凡的姿态跃然眼前，仿佛能看到它在现实中威风的模样。|那右侧这个图形，是长棍和石头组合在一起的石斧。石斧则用线描绘，还带有丰富的细节。我们可以看到彩绘陶的绘画手法，和彩陶是完全不同的，体现了先民们在绘画技艺上的探索和多样化表达。
眼前这件鲵鱼纹彩陶瓶，来自新石器时代的甘肃天水甘谷县西坪，现藏于甘肃省博物馆。这也是一个非常具象的纹样代表，它们不仅是自然与生活场景的再现，更蕴含着先民们极具创意的想象。|就如这鲵鱼纹，还有人猜测它是人首蛇身纹。不禁让人深思，先民为何要在陶器上绘制纹样呢？或许是出于对自然的崇拜，又或许是为了记录生活、传递信息。这些纹样背后，藏着古人的智慧与情感。
现在我们来总结一下学习单。我们刚才在博物馆里看到了四个精彩的具象纹样的陶器，他们分别是舞蹈纹彩陶盆，鹳鱼石斧彩绘陶缸，鲵鱼纹彩陶瓶和花瓣纹彩陶钵，他们或神性形象，或古朴生动，或灵动自然，不同的具象纹带来了不同的美感享受。
现在进入活动二，我们要探究陶器上几何纹样的抽象之美，并填写学习单。此前我们看到了彩陶上丰富的具象纹样，领略了先民对自然和生活的再现与想象。而几何纹样则有着独特的抽象魅力，像折线纹彩陶壶用简单几何图形构成鱼的形象。探究其抽象之美，能让我们从另一个角度感受先民的艺术创造力。
现在看到的是新石器时代的折线纹彩陶壶，1957 年出土于陕西西安半坡遗址，现藏于西安半坡博物馆。这彩陶壶可不简单，我们乍一眼，好像看到的是一个方形和两个三角形，圆形，这些几何形状好像组成的一个人的脸。仔细再分辨，这个部分其实是一个向右和一个向左的鱼头部分，组成的图案。向左右两侧延伸看看，你们发现鱼的身体了吗？鱼的身体也是由简单的黑色，白色的三角构成的。鱼这个主题是具象的主题，但在表现上，远古的原始艺术家们，已经将它的形象极大地提炼，简化，变成了抽象的几何纹样了。
眼前是一件新石器时代的涡纹四系彩陶罐，它于1956年在甘肃水靖三平被征集，现藏于中国国家博物馆。这些灵动的流畅的线条我们可能就很难具象地去表述它画的是什么了，也许是星空银河，也许是流水漩涡，还可能是龙卷风，这就是抽象的几何纹样，它也是来自对生活的观察，但又有简化和创作。你们猜猜看这些精美的纹样从何而来呢。
镜头回到新石器时代，小美正在小溪边专心地给自己的彩陶作品绘制花纹，图图在小溪边玩水，小溪的水流有蜿蜒向前的，也有一个小小的涟漪，这也许就是小美的灵感来源。艺术来源于生活，彩陶上的纹样可能来自大自然，动物，植物，高山，水流这些自然现代，或者人类生活，劳作，舞蹈。充分展现了古人敏锐的观察力和丰富的创造力。
在博物馆里，小美还发现了来自印加文化的尖底陶瓶，现藏于秘鲁印加博物馆。印加文化在历史长河中有着独特的魅力，这件尖底陶瓶便是其艺术结晶之一。它的尖底设计或许有着特殊用途，可能与当时的生活方式、储存方式等有关。在这个陶瓶上，我们看到了两侧都排列着斜斜向上的几何纹样，这来源于哪里呢？
我们手中的尖底陶瓶，其图案竟源自棕榈叶，这生动体现了艺术与生活的紧密联系。穿越到700年前的古印加文化发源地马丘比丘高山，这里的部分地区是热带雨林气候，生长成大片的棕榈树。艺术并非凭空产生，它深深扎根于生活的土壤。尖底陶瓶两侧向上斜排的几何纹样，像不像棕榈叶呢？这启示我们，无论古今中外，生活处处皆艺术，只要用心观察，平凡事物也能化作艺术瑰宝。
现在展示的是崧泽文化灰陶镂孔双层壶，它来自新石器时代，于1966年在上海青浦寺前村遗址出土，现藏于上海博物馆。这件陶器不仅是历史的见证，更体现了远古时期独特的艺术风格。|远古陶器上的几何纹样极具特色，它由各种几何图样组成有规律的纹样。像连珠纹，仿佛是散落的珍珠串联；直条纹简洁有力；三角纹稳定又有张力。这些纹样反映了远古人类对自然和生活的观察与抽象表达。
陶艺博物馆总结了常见的彩陶几何纹样，我们来一一认识一下。
今天的第三项活动，我们来对之前学过的内容进行回顾，这不仅仅是简单地浏览，而是深入挖掘其中的要点。然后梳理相关信息，将零散的知识系统化，形成清晰的脉络。
同学们，这堂课我们一起探究了陶器的具象纹样，和几何抽象纹样之美，你们能分辨他们的区别了吗？我们看到艺术源于生活，彩陶纹样可能来自自然生物、生产生活场景和自然现象。希望大家能带着这份对艺术的热爱，继续探索生活中的美。