14《山水画的意境》课件（共39张PPT）

(共39张PPT)
山水画的意境
李可染
中国山水画主要以描绘自然山川及人文景观为表现对象，但绝不是像西方油画那样对景物的逼真、写实的光、影、形的再现，而是强调艺术家对大自然的想象活动，进行“致情”和“意境”的创造，形成情景交融、天人合一的艺术境界。在这种情景交融的画面中，表现出一种十分鲜明的、可给人以启示和想象的自然景观，同时又包含着一种耐人寻味的意境。那么什么是意境呢？什么是山水画的意境呢
1.了解作者观点，理清论证思路，分析论证方法。
2.能够体会“意境”的本质，学习鉴赏文学作品和山水画作。
学习目标
走近作者
【李可染】（1907—1989），江苏徐州人。中国近代杰出的画家，画家齐白石的弟子。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。
一、整体感知
1.阅读课文，说说什么是“意境”。
意境就是景与情的结合；写景就是写情。
2.要怎样才能获得意境？结合全文进行概括。
首先，要仔细观察对象，深刻认识对象，从而产生强烈、真挚的思想感情。然后感情与画作结合在一起，将对象的精神实质表现出来，从而形成意境。
3.是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来？请结合最后两段说说。
3.是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来？请结合最后两段说说。
明确：作者认为除了意境之外，还需要有意匠。意匠即表现方法、表现手段的设计，简单地说，就是加工手段。有了意境，没有意匠，意境也就落了空。
二 、研读课文
1.默读课文，说说作者为什么认为“意境是山水画的灵魂”？
明确：作者认为，意境是山水画创作中“最重要的问题”，是景与情的结合。山水画不是对“地理、自然环境的说明和图解”，“更重要的还是表现人对自然的思想感情”，因而说意境是山水画的灵魂。
2.作者要论述的是山水画的意境，为什么3、4段大篇幅分析诗歌的意境？
明确： ①诗词将诗人的情感寄托在所描写的自然景色中，这与山水画描绘自然景色是一样的， 都寓情于景，景情结合,两者意境相通，因而以诗词为例更能佐证作者观点。②以大家熟悉的诗歌意境诠释相对陌生的山水画意境，使读者能触类旁通，举一反三，快速理解。
3.“意境的产生，有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。”作者是如何论述此观点的？你认为这个观点正确吗？请结合你的个人经历简要说明。
明确：作者以白石老人画虾为例来论证他的观点。
这个观点正确，如我们知道松树的耐寒可以象征它的坚韧，而当我们在雪地里认真观察，会发现只有松树傲然长青，松针顶着积雪依然向上，此刻，我们会真正感受到这种坚韧的品质是那样真实。
4.请你理解“无论写诗、作画，都要求站得高于现实，这样来观察、认识现实，才可能全面深入”一句的深刻含义。
明确：写诗，写的是生活；绘画，绘的是风景。它们都基于现实，以现实为原材料。然而，它们融合了写作者与绘画者自身的情感以及体悟，因此，它们又必然高于现实。这就是说，不论是高明的诗还是绘画，最终都会成为客观的景物与主观情感相融合的意境。
5.第6段是如何论述意境的产生“与对客观事物认识的深度有关"的
明确：
首先提出观点“意境的产生,有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关”;接着阐明“要深入全面地认识对象，必须身临其境，长期观察”,并列举齐白石画虾的事例，论证这个观点;最后反面假设说理，得出结论：“对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一定画不出好画”。
6.第6段举齐白石的例子和第8段举荆浩的例子证明的观点是否相同
明确：
齐白石和荆浩的例子很相像,都是通过长期观察把握对象的精神实质。但证明的观点有所侧重:齐白石的例子证明“要深入全面地认识对象，必须身临其境，长期观察”,强调的是“身临其境，长期观察”;而荆浩的例子侧重论述长期观察的目的是“把握对象的精神实质”，这样才有可能创造意境。
7.作者是如何论述意境与意匠的关系的 二者是什么关系？
明确：首先以齐白石的例子说明“画画有了意境不够，还要有意匠”;然后概括说明二者相辅相成的关系;接着举杜甫提及“意匠”的诗句，说明只有苦心经营意匠，才能将创作者所创造出的意境更好地传达给欣赏者。
意境与意匠二者的关系是什么？
明确：
二者是相辅相成的关系。意匠和意境是山水画创作的两个关键问题。“意匠即表现方法、表现手段的设计，简单地说，就是加工手段”“为了传达思想感情，要千方百计想办法”，就需要意匠，“有了意境，没有意匠，意境也就落了空”。
四、品析语言
1.本文探讨山水面的意境却多以诗词为例;行文中，还引用了一些人们耳熟能详的语句。分别找出来,并说说它们的作用和表达效果。
示例：
引用李白《送孟浩然之广陵》和毛泽东《十六字令三首》，旨在具体阐释艺术作品是如何通过写景充分表达人的思想感情，从而创造出意境的。这些诗词大家耳熟能详,有景物描写，景与情融合无间具有很好的示范作用。
引用古人“缘物寄情”的名句，旨在说明古人在景物描写中融会个人感情的写作法，对意境进行阐释。引用名句，既有较强的说服力，同时又使得行文典雅，富有知识性。
示例：引用毛泽东《沁园春。雪》，旨在证明艺术家写词、作画，都会站得高于现实，因而更能全面深入地认识现实。这也是一首大家耳熟能洋的诗词，以此为例具有典范性；同时，引用领袖的诗词，既符合当时的社会形势。又贴近现实，富有时代性。
引用四川人对于四川景物的概括((峨眉天下秀，要门天下险，夔门天下险，剑阁天下雄，青城天下幽)，意在说明“每一处风景都有其各自不同的特色"。
2.各种艺术门类之间总有一些共通之处，彼此往往能够互相借鉴。下面这些山水画创作的心得体会，对你的写作有哪些启示
（1）.对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一-定画不出好画。
（2）.一棵树、一座山，观其精神实质，经过画家思想感情的夸张渲染，意境会更鲜明;木然地画画，是画不出好画的。
（3）.一个山水画家，对所描绘的景物，-定要有强烈、真挚、朴素的感情，说假话不行。
（4）.有的画家，没有深刻感受，没有表现自己亲身感受的强烈欲望，总是重复别人的，就谈不到意境的独创性。
（1）.对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一定画不出好画。
明确：
对客观对象不熟悉或者不太熟悉，就一定写不出好的文章。这要求我们尽量熟悉写作的对象,把握它们的精神实质。
（2）.一棵树、一座山，观其精神实质，经过画家思想感情的夸张渲染，意境会更鲜明;木然地画画，是画不出好画的。
明确:
要把握客观外物的精神实质，融入自己的情感和感受，才能创造出美好的意境。不带感情地写作,是写不出好文章的。
（3）.一个山水画家，对所描绘的景物，一定要有强烈、真挚、朴素的感情，说假话不行。
明确:对于所描写的景物，一定要有强烈、真挚、朴素的感情,这样才能认识深刻全面，也才能打动人。无病呻吟、为赋新词强说愁是不行的。
（4）.有的画家，没有深刻感受，没有表现自己亲身感受的强烈欲望，总是重复别人的，就谈不到意境的独创性。
明确：对生活没有深刻感受,不能产生自己的感悟，也没有表现的欲望，总是重复别人说过的话,写出来的文章一定没有个性和独创性。
五、拓展
在摄影技术如此发达的今天，山水画是否会被取代？请结合本文观点简要分析。
山水画
摄影作品
明确：山水画不仅是地理、自然环境的说明和图解，更重要的是其中包含着人对自然的认知和情感，景与情是相融合的。而摄影往往是从实用性和视觉美感出发的，这也就意味着山水画不会被摄影作品所取代。
名家山水画欣赏
欣赏
李可染《万山红遍》
“看万山红遍、层林尽染”是毛泽东词作《沁园春·长沙》中的名句，描述了深秋时分，湘江之滨的岳麓山漫山古树皆红的壮丽奇景。“万山红遍”这一题材其实很少有画家敢尝试。一方面，“万山”之意境颇为辽阔深远，极大地考验着画家的空间驾驭能力，若非胸有千山万壑，则根本无法表现“万山”。
另一方面，“红遍”给中国传统山水画出了个大难题：历来山水多以水墨描绘，仅作为点缀的红色在使用上可谓慎之又慎。然而李可染先生却迎难而上，开始大胆尝试创作“万山红遍”。其时，李可染先生恰好占据了天时地利人和。
1954年李可染踏上写生之旅，从江南到桂林，从中国到欧洲，可谓千山万水走过；1960年先生重回画室时，已然是胸中有丘壑。这时，他动笔作出此画，而“红遍”的问题也在此间解决了。他采取了大面积使用朱砂来表现秋色的方法，红为主调，以墨作底，既强调了“遍”字，同时也使秋色更红火、更热烈，更带有丰收后喜悦的气氛。