《如歌的行板》教案
一、核心素养目标
1.审美感知：
细致辨别弦乐四重奏中各乐器音色及声部表现，深入体会乐曲旋律、节奏、和声等要素的美感，丰富音乐审美体验。
2.艺术表现：
于分段聆听分析中，积极参与模唱低声部、高声部及用“嘭”音模仿等活动，增强对音乐细节的把控与表现能力，勇于表达自身对音乐的理解与感受。
3.文化理解：
熟知《如歌的行板》创作背景及沙俄时代历史文化，明晰音乐与特定时期、文化的紧密联系，领悟音乐作为文化载体的深刻意义。
二、教学重难点
1.教学重点：
引领学生透彻理解《如歌的行板》复三部曲式结构（A、B、C部分）及各部分构成（A：a b a；B：a b；C：a1 b1），清晰分辨各乐段旋律、节奏、情感变化，如A部分第一乐段变奏手法、混合节拍及凄凉情感，B部分主调风格、声部特点与情感推动等。
让学生深切感悟《如歌的行板》所传达的沙俄民众抑郁忧伤情感，理解音乐与历史文化背景的内在关联，体会音乐的情感底蕴与文化价值。
2.教学难点：
协助学生精准把握《如歌的行板》B部分复杂音乐元素，包括声部配合、调性转换时的情感细腻变化与表达，深入领会作曲家创作意图。
引导学生在实践拓展中，将对《如歌的行板》的理解与感悟，有效迁移至现代音乐或其他文化艺术形式中类似情感表达作品的分析，培养跨文化、跨时代的音乐欣赏与分析能力，提升对音乐情感表达普遍性与特殊性的综合认知。
三、教学方法
1.讲授法：
全面系统讲解速度术语、乐曲创作背景、弦乐四重奏知识、结构分析等内容，构建知识体系，为学生提供理论支撑。
在分段聆听时，适时讲解各部分音乐要点，如特点、手法、情感等，引导学生深入理解作品。
2.欣赏法：
多次完整播放乐曲，培养学生整体感知能力，让其感受乐曲风格、情感与结构。
分段聆听，引导学生专注细节，提升对音乐要素的敏感度与欣赏水平。
3.讨论法：
在聆听思考环节，组织学生讨论旋律特点，促进思想交流与互动，培养音乐思维与表达能力。
在分析结构、感受声部、探讨再现作用等环节，引导小组讨论，激发主动性与创造性，加深对音乐的理解与感悟。
4.实践法：
安排模唱、模仿等活动，让学生亲身体验音乐节奏与旋律，增强感性认识与实践能力。
组织小组演奏，将理论与实践结合，培养团队合作与音乐表现能力，在实践中感受音乐情感与结构。
5.情境创设法：
结合沙俄历史背景创设情境，助力学生理解乐曲所表达的民众情感，使音乐与历史文化情境融合，加深对音乐文化内涵的理解与体验。
四、教学过程
（一）导入
知识回顾
常用速度术语
Allegro 快板 = 132
Moderato 中板 = 88
Andante 行板 = 66
Lento 慢板 = 52
引出课题《如歌的行板》
（二）柴可夫斯基《如歌的行板》简介
《如歌的行板》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基于1871年写作的《D大调弦乐四重奏》的第二乐章，而《D大调弦乐四重奏》也正因有这个杰出的乐章，才特别受到世人的钟爱。《如歌的行板》的主题，是1869年夏，柴可夫斯基在乌克兰卡蒙卡村他妹妹家的庄园旅居时，从一个当地的泥水匠处听来的一首民谣。
（三）聆听感受《如歌的行板》主题旋律《夜歌》
聆听思考：旋律特点？（悠长缓慢、情感真挚）
（四）音乐知识——弦乐四重奏
弦乐四重奏（String Quartet），顾名思义，就是“由四把弦乐器组合而成的室内乐形式”。它包含两把小提琴、一把中提琴以及一把大提琴，是最主要和最受欢迎的室内乐类型。
（五）分析乐曲结构
完整聆听，写出A、B、C各部分由几个乐段构成？
A（a b a）、B（a b）、C（a1 b1）
（六）分段聆听与分析
1.第一部分(a段）
聆听a段，感受旋律特点？
乐曲的第一部分由三个乐段构成，第一乐段的旋律用变奏的手法重复了一 遍，就是第一主题，也就是《夜歌》的民歌曲调，由四二拍与四三拍混合作成，但是过渡却很自然、流畅。
2.第一部分(b a1段）
b段旋律逐渐上扬，像是在质疑。
a1再重复第一乐段的内容。
3.完整聆听第一部分（A段）
（1）感受各声部音乐特点和音乐情绪：
（第一部分由加弱音器的小提琴奏出富有俄罗斯风味的民歌旋律，凄凉、哀婉、深沉、凝重，在其他弦乐器衬托下，深刻表达了沙俄时代俄罗斯民众的抑郁和忧伤。）
（2）结合沙俄历史加深音乐体验
沙俄时代，农奴人身受限、劳动重、受剥削，工人环境差、强度大，城市平民压力大，贵族则富且特权在握、生活奢华。
4.第二部分(B段）
（1）聆听感受低声部和高声部的音乐特点：
第二部分是主调风格的。开始，由大提琴、中提琴拨弦奏着半音下行的固定动机（主、属音的持续音），好像在表现不可排遣的郁闷心情，第一小提琴在降D大调上奏着五声音阶的祈求式旋律，充满热情和幻想；后半段又转入降b小调，感情更为沉郁、悲戚。
第二部分旋律连续的附点节奏和三连音使音乐情绪激动起来，推动了音乐情感的表达。
（2）音乐体验
用“嘭”音模仿低声部，感受音乐特点。
安排男生模唱低声部，女生模唱高声部
5.《如歌的行板》第三部分(A1段）
播放 A1 部分，引导学生发现其与 A 部分的联系，讲解压缩再现的手法，强调尾声中呜咽般民歌音调的出现，组织学生讨论这种再现对全曲情感表达和结构完整性的作用，引导学生从整体上把握乐曲的曲式结构与情感脉络。
（四）实践与拓展
1. 将学生分成小组，每组分配弦乐器模型或简单打击乐器，根据《如歌的行板》各部分节奏与旋律特点，尝试进行简单的节奏模仿或旋律片段演奏，鼓励学生在演奏中感受音乐的情感与结构，教师巡回指导，纠正节奏与演奏技巧问题。
2. 引导学生思考在现代音乐或其他文化艺术形式中，是否有类似表达苦难或深沉情感的作品，组织学生进行小组讨论与分享，拓宽学生的音乐文化视野，加深对音乐情感表达普遍性的理解。
（五）总结与作业
1. 与学生一起回顾《如歌的行板》的重点知识，包括速度术语、弦乐四重奏、曲式结构、音乐情感及历史背景，强调音乐欣赏中元素分析与文化理解的重要性，巩固学生所学内容。
2. 布置课后作业：让学生回家后再次聆听《如歌的行板》，并撰写一篇短文，描述自己在本次欣赏学习后的新感受与对音乐文化内涵的理解，鼓励学生查阅相关资料，进一步深入探究柴可夫斯基的音乐创作风格与俄罗斯音乐文化。
五、教学资源
多媒体设备（用于播放音乐、视频、展示图片）、弦乐器模型、简单打击乐器、教学课件。
六、教学反思
在教学过程中，应注重学生的音乐感知与情感体验，根据学生的课堂反应及时调整教学方法与进度，加强对难点部分（如 B 部分音乐特点）的引导与讲解，增加学生自主探究与实践活动的时间，进一步提升学生的音乐学习兴趣与综合素养。(共18张PPT)
Allegro 快板 = 132
Moderato 中板 = 88
Andante 行板 = 66
Lento 慢板 = 52
音乐知识回顾
常用速度术语
《第一弦乐四重奏》第二乐章
《如歌的行板》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基于1871年写作的《D大调弦乐四重奏》的第二乐章，而《D大调弦乐四重奏》也正因有这个杰出的乐章，才特别受到世人的钟爱。《如歌的行板》的主题，是1869年夏，柴可夫斯基在乌克兰卡蒙卡村他妹妹家的庄园旅居时，从一个当地的泥水匠处听来的一首民谣。
柴可夫斯基《如歌的行板》
《如歌的行板》主题旋律《夜歌》
悠长缓慢、情感真挚
聆听思考：旋律特点？
弦乐四重奏《如歌的行板》
弦乐四重奏（String Quartet），顾名思义，就是“由四把弦乐器组合而成的室内乐形式”。它包含两把小提琴、一把中提琴以及一把大提琴，是最主要和最受欢迎的室内乐类型。
2小提琴
1中提琴
1大提琴
《如歌的行板》曲式结构
复三部曲式
A
B
C
完整聆听，写出A、B、C各部分由几个乐段构成？
《如歌的行板》曲式结构
复三部曲式
A
B
C
完整聆听，写出A、B、C各部分由几个乐段构成？
a b a
a b
a1 b1
《如歌的行板》第一部分(a段）
乐曲的第一部分由三个乐段构成，第一乐段的旋律用变奏的手法重复了一 遍，就是第一主题，也就是《夜歌》的民歌曲调，由四二拍与四三拍混合作成，但是过渡却很自然、流畅。
《如歌的行板》第一部分(b a1段）
b段
a1段
旋律逐渐上扬，像是在质疑。
再重复第一乐段的内容
《如歌的行板》第一部分(A段）
第一部分由加弱音器的小提琴奏出富有俄罗斯风味的民歌旋律，凄凉、哀婉、深沉、凝重，在其他弦乐器衬托下，深刻表达了沙俄时代俄罗斯民众的抑郁和忧伤。
弱音器
沙皇俄国（俄罗斯帝国1721年—1917年）
沙俄时代，农奴人身受限、劳动重、受剥削，工人环境差、强度大，城市平民压力大，贵族则富且特权在握、生活奢华。
《如歌的行板》第二部分(B段）
第二部分是主调风格的。开始，由大提琴、中提琴拨弦奏着半音下行的固定动机（主、属音的持续音），好像在表现不可排遣的郁闷心情，第一小提琴在降D大调上奏着五声音阶的祈求式旋律，充满热情和幻想；后半段又转入降b小调，感情更为沉郁、悲戚。
聆听感受低声部和高声部的音乐特点
（发展乐段）
连续的附点节奏和三连音使音乐情绪激动起来，推动了音乐情感的表达
《如歌的行板》第二部分(B段）
用“嘭”音模仿低声部，感受音乐特点
《如歌的行板》第三部分(A1段）
《如歌的行板》第三部分(A1段）
第三部分是第一部分的压缩再现。在最后的尾声中，又时断时续出现呜咽般的民歌音调。最后，乐曲以两个清澈的和弦，平和地在梦幻般的音乐声中结束。
从这首乐曲里，我已经接触到忍受苦难的人民的灵魂深处。
——列夫·托尔斯泰
柴可夫斯基《如歌的行板》《如歌的行板》
俄罗斯作曲家柴科夫斯基一共写了6首室内乐作品，以1871年所作的《第一弦乐四重奏》最为优秀。其中又以第二乐章最为突出，常单独演出，是作者的著名音乐小品之一。
《第一弦乐四重奏》的第二乐章与其他乐章相比，转入对内心世界的揭示。缓慢、抒情、悠长的民歌曲调配合着复调式的衬腔，反映了当时沙俄令人窒息的反动统治，表现了沙俄时代人民的痛苦生活。由于演奏时四件乐器都加上了弱音器，使音乐色彩更加暗淡、忧郁。1877年，列夫·托尔斯泰来到莫斯科音乐学院，听到这首乐曲后，激动地说：“从这首乐曲里，我已经接触到了苦难人民的灵魂深处。”
作品的曲名为原曲的速度表情术语——如歌的行板。降B大调，采用复三部曲式结构。第一部分基本上是民歌主题的呈示和变奏：关于这首民歌主题，有这样一段佳话：1869年，柴科夫斯基旅居乌克兰卡明卡，住在他妹妹的庄园里度夏。一天，他正在写作歌剧《女妖》的管弦乐伴奏谱，忽然被窗外一个粉刷墙壁的泥水匠所唱的民歌吸引住了。于是，他记下了这首动人的民歌——《夜歌》，并于1871年取其主题旋律写成了本曲。作品第二部分是主调风格的。开始，由大提琴、中提琴拨弦奏着半音下行的固定动机（主、属音的持续音），好像在表现不可排遣的郁闷心情，第一小提琴在降D大调上奏着五声音阶的祈求式旋律，充满热情和幻想；后半段又转入降b小调，感情更为沉郁、悲戚。
第三部分是第一部分的压缩再现。在最后的尾声中，又时断时续出现呜咽般的民歌音调。最后，乐曲以两个清澈的和弦，平和地在梦幻般的音乐声中结束。
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教学建议
此曲为柴科夫斯基《第一弦乐四重奏》第二乐章。在听赏之前，可以先让学生通过观看精美的图片，初步了解弦乐四重奏的乐器组合、名称及其音色特征。然后，教师可播放视频演奏，让学生对比感受重奏与独奏、交响乐合奏不同的音响效果。最后，在观看乐器图片、观察和模仿演奏方式、听辨乐器音色等多种教学实践活动中，引导学生了解弦乐器家族中不同的弦乐器的音色特质，进一步接触弦乐四重奏的表现形式。
听赏过程可采取以下步骤：
（1）在教师引导下，准确哼唱《夜歌》，熟悉主题旋律，初步感受音乐情绪。
（2）分乐段欣赏。欣赏第一部分时，可播放小提琴演奏视频，有条件的情况下可以由会演奏小提琴的教师或学生演奏主题I，调动学生参与听赏的兴趣。欣赏第二部分时，可引导学生视唱主题II，并谈谈音乐要素对音乐情绪的表达作用（如连续的附点节奏和三连音使音乐情绪激动起来，推动了音乐情感的表达等）。
（3）完整欣赏。可结合“活动与练习”板块中的合唱部分进行，巩固学生对音乐主题的印象，进一步感受多声部的音乐线条与和声的色彩；也可引导学生了解作曲家和作品创作背景，以师生对话的形式回顾并梳理俄罗斯作曲家柴科夫斯基的生平和代表作品。
