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《写意山水》教学设计
课题 写意山水 单元 第二单元 学科 美术 年级 八年级下册
教材内容分析 本节课是桂美版2026春八年级下册第二单元第2课，核心围绕写意山水画的发展脉络、核心技法及实践创作展开。教材以PDF内容为依托，先简要介绍写意山水的发展历程——从五代两宋水墨兴起，到元明时期达到高峰，区别于传统画院山水画的工整风格，凸显水墨意趣；再重点讲解山水画的基本元素（树、山、石、云、水）及核心技法，包括树的干、叶画法，山石的勾、皴、擦、点、染五步技法，云和水的多种表现方法；最后通过探究活动、临摹实践、作品分享等环节，引导学生将理论知识转化为实践能力，兼顾审美认知与动手操作，是培养学生中国传统绘画素养、传承中华优秀传统文化的关键一课，同时衔接单元内前后课程，夯实学生中国画学习基础。
新课标要求 1. 感受写意山水画的艺术魅力，了解其发展脉络、基本表现元素和程式化技法，掌握树、山、石的基础画法，能运用水墨材料进行简单的写意山水临摹与创作。2. 通过欣赏、探究、实践等活动，提升图像识读、美术表现、审美判断能力，理解写意山水“重意象、重笔墨、重意境”的艺术特点。3. 传承中华优秀传统绘画文化，培养对中国画的兴趣，增强文化自信，学会用美术语言表达对自然山水的热爱与理解。4. 能结合所学技法，观察生活中的自然景物，尝试写生练习，初步形成个性化的表现方式。
核心素养 1. 图像识读：能识别写意山水画的基本元素（树、山、石、云、水），区分点叶、夹叶、皴法等不同表现形式，理解作品的笔墨特点和意境表达。2. 美术表现：掌握树、山、石的基础画法，能运用勾、皴、擦、点、染等技法，使用毛笔、墨汁等工具进行简单的写意山水临摹与创作，表现出山水的层次与韵味。3. 审美判断：能欣赏写意山水画的笔墨之美、意境之美，评价作品的表现效果，辨析写意山水与写实山水的区别，提升对中国传统绘画的审美感知能力。4. 文化理解：了解写意山水画的发展历史和文化内涵，认识其作为中华优秀传统文化的重要价值，增强对传统绘画艺术的认同感和文化自信。5. 创意实践：结合所学技法，尝试将生活中的山水景物转化为写意画作品，在临摹基础上进行简单的创意表达，培养创新意识。
学情分析 八年级学生已具备一定的美术基础和审美能力，在之前的美术学习中，对中国画有初步接触，了解毛笔、墨汁等基本工具的使用方法，但对写意山水的程式化技法和意境表达接触较少。学生好奇心强，乐于参与实践类活动，但动手能力存在差异，部分学生对毛笔的控制不够熟练，对皴法、点法等技法的掌握容易出现生硬、缺乏韵味的问题。同时，学生对传统山水画的文化背景了解较浅，难以快速理解“意象表达”的核心内涵。结合八年级学生的认知特点，本节课需注重技法的分层指导，多采用直观示范、小组探究的方式，降低学习难度，同时融入文化讲解，激发学生的学习兴趣和文化认同感。
重点 1. 掌握写意山水中山石的勾、皴、擦、点、染五步基本技法，以及树木（干、叶）的基础画法。2. 理解写意山水“重笔墨、重意象”的特点，能识别不同的点叶法、皴法，区分树、山、石的表现要点。3. 能运用所学技法，完成一幅简单的写意山水临摹作品，表现出山水的层次与基本韵味。
难点 1. 灵活运用皴法、点法等技法，表现出山石的体积感、层次感和质感，避免技法生硬、缺乏变化。2. 理解写意山水的意境表达，在创作中兼顾笔墨的浓淡干湿变化，体现出作品的韵味和情感。3. 控制毛笔的力度和墨色的变化，做到线条流畅、墨色层次分明，克服毛笔使用不熟练的问题。
材料准备 教师：写意山水经典作品图片（《秋林策杖图》《六君子图》《浒溪草堂图》等）、PPT课件、毛笔（中锋、侧锋）、墨汁、宣纸、砚台、赭石、石青等颜料、示范作品、多媒体设备。学生：毛笔（中锋、侧锋）、墨汁、生宣、砚台、调色盘、赭石、石青颜料（可选）、吸水纸、画毡。
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图
导入新课（5分钟） 1. 情景导入：播放山水实景视频（山川、河流、云雾），提问“同学们，我们看到的自然山水壮阔优美，古人是如何用画笔描绘这份美的？”2. 展示《秋林策杖图》《六君子图》等写意山水作品，对比实景山水，引导学生观察“这些作品和真实山水有什么不同？”“画家想通过作品表达什么？”3. 引出课题《写意山水》，简要介绍本节课学习内容：了解写意山水的发展、掌握核心技法、尝试实践创作。 1. 观看视频和作品，积极思考教师提问，主动发言分享自己的观察和感受。2. 对比实景山水与写意山水作品，初步感知写意山水“重意象、重情感”的特点，激发学习兴趣。3. 明确本节课学习目标和重点。 以情景导入吸引学生注意力，通过实景与作品的对比，帮助学生初步感知写意山水的艺术特点，激发学生的学习兴趣和探究欲望，自然引出课题，为后续学习奠定情感基础。
讲授新课（20分钟） 1. 写意山水发展脉络：结合PDF内容，简要讲解写意山水的发展——五代两宋水墨兴起，元明时期达到高峰，强调其“崇尚水墨意趣、注重意象表达”的特点，区别于画院山水画的工整风格。2. 核心元素与技法讲解：（1）树的画法：结合PPT展示，讲解“画树先画干”的原则，示范树干的画法（从树根往上画），强调多棵树的主宾呼应、疏密错落；讲解树叶的点叶法（胡椒点、松叶点等）和夹叶法，示范不同树叶的画法，强调叶片的虚实变化和与树枝的衔接。（2）山石的画法：重点讲解勾、皴、擦、点、染五步技法，逐一示范：勾（用线勾勒山石形体）、皴（淡墨侧锋表现凹凸纹理）、擦（干笔侧锋丰富层次）、点（中锋表现苔点，注重疏密浓淡）、染（淡墨渲染暗部，增强体积感）。（3）云和水的画法：简要讲解云的勾勒法、留白法，水的瀑布、水浪画法，结合作品展示其在画面中的调节作用。3. 作品探究：引导学生分组观察《秋林策杖图》，讨论“这幅作品是如何用笔墨表现山中景色的？”，教师巡视指导，总结学生观点，强化技法与作品的联系。 1. 认真倾听教师讲解，了解写意山水的发展历史，记录核心知识点。2. 观察教师示范，牢记树、山石的画法要点，明确勾、皴、擦、点、染的具体操作方法。3. 分组讨论探究作品，积极发言，分享自己的发现，加深对笔墨技法的理解和应用。4. 主动提问，解决自己对技法的疑惑。 系统讲解写意山水的发展和核心技法，结合示范让学生直观感受技法的运用，降低学习难度；通过作品探究，引导学生主动思考，将理论知识与作品结合，加深对技法和意境的理解，培养学生的探究能力和图像识读能力。
课堂练习（15分钟） 1. 布置练习任务：让学生临摹简单的写意山水片段（重点练习树和山石的画法），要求运用所学的树、山石技法，注意墨色的浓淡干湿变化和画面层次。2. 巡视指导，针对学生出现的问题（如毛笔控制不当、皴法生硬、墨色单一等）进行个别辅导，鼓励学生大胆尝试，灵活运用技法。3. 选取2-3名学生的练习作品，进行现场点评，肯定优点，指出不足并给出改进建议。 1. 按照练习任务，运用所学技法进行临摹练习，专注操作，尝试控制毛笔力度和墨色变化。2. 遇到问题主动向教师请教，及时调整自己的画法。3. 认真倾听教师点评，借鉴他人优点，改进自己的作品。 通过实践练习，巩固所学技法，提升学生的美术表现能力；个别辅导能兼顾不同层次学生的需求，帮助学生克服学习难点；作品点评能及时反馈学习效果，引导学生发现问题、改进不足，增强学习信心。
课堂小结（3分钟） 1. 引导学生回顾本节课所学内容：写意山水的发展、树和山石的核心技法、意境表达的特点。2. 总结学生的学习表现，肯定学生的进步，强调写意山水的文化价值，鼓励学生在生活中多观察、多练习，传承传统绘画艺术。3. 梳理本节课的重点和难点，提醒学生课后巩固技法。 1. 跟随教师一起回顾本节课知识点，梳理学习思路，巩固所学内容。2. 反思自己的课堂表现和学习收获，明确自己的不足和后续努力方向。3. 树立传承传统绘画文化的意识，激发课后练习的兴趣。 梳理本节课知识点，帮助学生构建完整的知识体系，强化记忆；总结学习表现，增强学生的学习成就感；引导学生反思提升，为课后练习和后续学习奠定基础。
板书 《写意山水》（桂美版八年级下册）1. 发展：五代两宋兴起 → 元明达到高峰（重水墨、重意象）2. 核心元素：树、山、石、云、水3. 核心技法：（1）树：干（从下往上）、叶（点叶、夹叶）（2）山石：勾→皴→擦→点→染4. 练习要求：笔墨流畅、墨色层次、画面协调5. 文化传承：热爱传统，勤于实践 认真观察板书，记录重点知识点，便于课后回顾和复习。 简洁明了的板书，能帮助学生快速抓住本节课的重点内容，梳理知识脉络，便于课后复习和巩固，同时强化文化传承的理念。
课外拓展/课外阅读内容 1. 拓展任务：观察身边的山水景物（如公园的假山、小河、树木），运用本节课所学技法，完成一幅简单的写生作品。2. 课外阅读：查找收集不同时期的写意山水经典作品（如文徵明《浒溪草堂图》、戴进《秋林策杖图》等），了解作品的创作背景和艺术特点，撰写简短的欣赏笔记（100字左右）。3. 推荐资源：观看写意山水技法教学视频，进一步巩固所学技法。 1. 课后观察身边的山水景物，完成写生作品，巩固课堂所学技法。2. 查找收集经典作品，撰写欣赏笔记，加深对写意山水的理解和审美认知。3. 利用课外时间观看教学视频，提升自己的绘画技巧。 将课堂学习延伸到课外，通过写生练习，实现“学以致用”，提升学生的美术表现能力；通过课外阅读和资源观看，拓宽学生的知识面，培养学生的自主学习能力和审美素养，进一步传承中华优秀传统文化。
特色资源分析和技术手段说明 1. 特色资源：PDF中提供的写意山水经典作品（《秋林策杖图》《六君子图》等）、学生作品范例，以及传统笔墨工具，这些资源能直观展现写意山水的艺术特点和技法要点，帮助学生快速理解知识点；同时，结合生活中的山水实景资源，实现“从生活到艺术”的转化。2. 技术手段：运用PPT课件展示作品、技法步骤和发展脉络，直观清晰，便于学生观察；利用多媒体播放山水实景视频和技法示范视频，增强课堂的趣味性和直观性；通过实物示范，让学生清晰看到毛笔、墨色的运用方法，突破学习难点。 1. 借助PPT和多媒体视频，快速理解知识点和技法要点。2. 观察教师实物示范，模仿学习技法，提升动手能力。3. 结合生活实景资源，感受艺术与生活的联系。 特色资源的合理运用，能丰富课堂内容，帮助学生直观感受写意山水的魅力；技术手段的运用，能降低学习难度，增强课堂的趣味性和实效性，提升教学效率，助力学生更好地掌握知识点和技法。
教学反思 1. 本节课亮点：紧扣PDF教材内容，将写意山水的发展、技法与实践结合，环节完整，重点突出；注重直观示范和小组探究，能有效调动学生的学习积极性，兼顾不同层次学生的需求，大部分学生能掌握树、山石的基础技法，完成临摹练习；融入文化讲解，强化了学生的文化自信和传统艺术传承意识。2. 存在不足：部分学生毛笔控制能力较弱，对皴法、点法的运用不够灵活，墨色层次不够丰富，后续需加强个别辅导；对写意山水意境表达的讲解不够深入，部分学生难以理解“意象表达”的核心，需结合更多作品和诗词，进一步引导学生感悟；课堂练习时间略显紧张，部分学生未能完成完整的临摹片段，需合理调整时间分配。3. 改进方向：后续教学中，增加毛笔基础练习的前置环节，提升学生的工具控制能力；结合诗词、音乐等资源，深化学生对意境表达的理解；优化课堂时间分配，给学生充足的练习时间，同时加强课后辅导，帮助学生巩固技法；鼓励学生大胆创新，在临摹基础上融入自己的想法，提升创意实践能力。 课后结合自己的课堂表现和学习收获，反思自己在技法掌握、课堂参与等方面的不足，明确后续练习的方向，主动向教师请教问题，提升自己的绘画能力。 通过教学反思，总结本节课的亮点和不足，为后续教学提供改进方向，不断优化教学过程，提升教学质量；同时引导学生反思自己的学习情况，培养学生的反思能力，助力学生不断提升自己的美术素养。
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页）
21世纪教育网(www.21cnjy.com)(共25张PPT)
写意山水
授课人：
二单元第2课
（桂美版）八年级
下
01
01 课程导入：何为写意山水
03
03 技法学习：树、石、云、水的画法
02
02 知识讲解：发展历程与基本元素
04
04 实践创作：临摹与写生
05
05 总结展示：作品展示与课程总结
思考：心中的风景
回想你所见过的山川河流，山水画与真实山水有何不同？它既能让人有身临其境的感觉，又能表现出画家的心中所感。你想用什么样的方式描绘你心中向往的风景呢？
赏析：倪瓒《六君子图》
元代画家倪瓒的代表作。画面中六棵树木形态各异，象征“六君子”。请观察画中的树木、山石，感受其笔墨的简洁与意境的空灵，体会画家寄情于景的表达方式。
课程导入：何为写意山水？
初期：工整写实
中国最初的山水画画法崇尚工整，注重细节的描绘，力求还原自然的真实面貌。
兴起：水墨探索
五代两宋时期，水墨绘画兴起。画家探索用墨的浓淡干湿表现质感与空间，创造了著名的“皴法”。
高峰：写意传神
元明时期，写意山水达至巅峰。画家更重主观情感抒发，追求“以形写神”、“意在笔先”的艺术境界。
知识讲解：写意山水的发展历程
基本元素构成
核心要素：树、山、石、云、水。
这些元素是构成山水画的基石，也是画家形成个人独特风格的基础。无论画面多么复杂，皆由此五者演化而来。
艺术表现特点
符号化与程式化：
山水画不追求对自然的完全写实，而是通过提炼和概括，将物象转化为艺术符号，以此表现自然山水的精神内涵和画家的主观感受，形成了独特的程式化体系。
知识讲解：山水画的基本元素
画树先画干
一般从树根处往上画，注意用笔的提按顿挫，表现树干的质感。
多树组合
两棵及以上的树组合时，要注意主宾、大小、疏密、藏露、高低的变化，做到相互呼应，参差错落。
技法学习：树的画法（干）
点叶法
用各种点的形态来表现树叶，如胡椒点、垂叶点、个字点等，要点出虚实和层次变化。
夹叶法
用线条勾勒出树叶的轮廓，如介字式、个字式、菊花式等，要注意叶片的穿插和组合。
技法学习：树的画法（叶）
何为“勾”法
山石画法的第一步，如同打草稿。用线条勾勒出山石的外形轮廓和基本结构，确立山石的骨架。
用笔要求
用笔需肯定有力，线条要有粗细、转折、疏密的变化。通过线条的节奏变化，表现山石的体积感和阴阳向背关系。
图示：山石勾法轮廓示意
技法学习：山石的画法（勾）
何为“皴”法？
表现山石纹理和质感的主要方法。通过披麻皴、斧劈皴、卷云皴等不同笔触，模拟不同地质结构的山石形态。
核心技法要求
用笔需灵活多变，中锋与侧锋并用；墨色需体现浓淡干湿的丰富变化，以塑造山石的立体感与生命力。
技法学习：山石的画法（皴）
技法定义
“擦”是在皴的基础上，用干笔、淡墨进行擦染，以加强山石的体积感和苍茫感。
运笔要求
擦笔要轻，切勿破坏皴的线条。目的是丰富笔墨层次，使山石的明暗过渡更加自然柔和。
技法学习：山石的画法（擦）
何为“点”苔？
点苔即用各种点的形态（圆点、竖点、横点等）来表现山石上的苔藓、小草或远树，是山水画中重要的表现手法。
技法要求与作用
点苔需注意大小、疏密、浓淡的变化。它能起到提神、破线、区分层次的作用，让山石更显生机勃勃。
技法学习：山石的画法（点）
何为“染”？
即用淡墨或色彩渲染山石的暗部和凹处，以增强山石的体积感和整体感，使阴阳向背更加明确。
关键要领
染色要淡，可多次进行（积墨）。注意保持画面洁净，避免脏、腻，力求色调统一和谐。
技法学习：山石的画法（染）
勾勒法
用流畅的淡墨线条勾勒出云的形态，表现云的流动感和体积感，线条需婉转有力。
留白法
中国画独特的表现手法，通过“计白当黑”，以画面的空白来表现云雾的缥缈和空灵意境。
技法学习：云的画法
水浪画法
用线条勾勒出水浪的起伏和翻滚，并用淡墨渲染暗部，表现水的动态和质感。
瀑布画法
先画两边的山石，确定瀑布的位置和宽度，然后用流畅的线条画出水流，注意线条的疏密和速度感。
技法学习：水的画法
01. 画树丛
确定画面主体，画出几棵树，注意疏密和姿态。
02. 画主体山石
在树的周围画出山石，确定画面的基本结构，留出水流的位置。
03. 画远山和点景
添加远山拉开空间层次，加入亭子、小船等简单点景。
04. 设色
以赭石等淡彩为主，先染出画面的基本色调。
05. 调整与完成
用石青、石绿等颜色进行局部提染，最后落款盖章。
实践创作：临摹步骤
任务目标
结合所学技法，利用课余时间到户外观察真实山水。选择一处感兴趣的山或树，进行实地写生练习。
核心要求
不必追求完全写实，重点在于运用笔墨技法，表现出你对景物的主观感受与神韵。
实践拓展：写生练习
《秋日幽谷》
此作笔法苍劲有力，山石皴法运用娴熟，墨色层次分明。构图深远，将秋日山谷的静谧与深邃表现得淋漓尽致，意境悠远。
《山居》
画面构图开阔，布局疏密得当。远山近树层次丰富，设色淡雅，营造出一种远离尘嚣、悠然自得的山居意境，体现了作者对传统文人画韵味的理解。
《春山行》
笔墨灵动，设色清新自然。作者巧妙运用了点染技法表现春山的生机，行笔流畅，一气呵成，展现了春日山林的勃勃生机与行走其间的意趣。
实践创作：学生作品欣赏
实践创作：学生作品欣赏
实践创作：学生作品欣赏
实践创作：学生作品欣赏
实践创作：学生作品欣赏
实践创作：学生作品欣赏
探究任务：山水画风格演变
资料收集：查找五代、宋、元、明、清各时期的经典山水画作品。
对比分析：从“风格、技法、意境”三个维度进行横向对比。
历史脉络：总结山水画从写实到写意的发展历程及文化动因。
示例：元·黄公望《富春山居图》（局部）
思考探究
知识回顾
我们了解了写意山水画的发展历程和以树、石、云、水为核心的基本元素。
技法回顾
重点学习了树的画法和山石的勾、皴、擦、点、染五步技法，以及云、水的表现方法。
学习感悟
希望同学们不仅掌握了绘画技巧，更能体会到写意山水“意在笔先”、“以形写神”的艺术精神。
课程总结
感谢观看
