樱花 教学设计

樱花
教学设计
1教学目标
一、情感、态度、价值观
在主动探寻中了解亚洲——日本和印度音乐文化特点，开阔视野，学习尊重世界文化的多样性：同时见证中国文化对其深刻的影响，激发民族自豪感。
二、过程与方法
1、通过《樱花》的学唱和赏析，初步感受、理解、表现日本音乐文化风格及相关知识，最终准确表现歌曲。
2、欣赏西塔尔琴演奏的《曼德》，掌握知识点：印度音乐旋律的原型——拉格、印度的节拍——塔拉。认识西塔尔琴，并结合对作品音乐要素的分析，进一步总结归纳印度音乐的风格特点
3、能自信、大胆地参与各种音乐表现活动。
三、知识与技能
1、准确演唱《樱花》，了解日本都节音乐的特点和乐器
2、了解印度音乐的节奏特点和乐器
2学情分析
1．从年龄特点来看,七年级学生注意力易分散,爱发表见解,希望得到老师的表扬,所以在教学中应抓住学生这一特点,发挥学生的积极主动性。
2．由于他们的音乐知识基础薄弱，所以识谱视唱显得尤为重要。
3．学生理论知识比较薄弱，但思维活跃，却不敢于课堂发言，素质整体上呈现多层次的特点，其情绪、情感、思维、意志、能力及性格还极不稳定和成熟，具有很大的可塑性和易变性。
3重点难点
学唱日本民谣《樱花》，感受（日本、印度）音乐的特点，了解其音乐文化。
准确演唱出歌曲《樱花》的旋律和意境，锻炼气息的控制能力。
4教学过程
活动1【导入】创设教学情境，导入新课
1、
很高兴和大家一起走进音乐的殿堂，领略音乐的魅力。世界的音乐是多元化的。今天，我们欢聚在这里，一起来聆听亚洲两个个国家的音乐，来感受不同国家音乐的美，首先我们来看看我们将到的第一个国家是----1、那么老师请大家欣赏一段音乐和画面，请你们来说说这是哪个国家呢？（播放日本的风景图）
师：我们欣赏到的就是日本的音乐画面，日本是位于亚洲东部的岛国，经济发达。日本是樱花的国度。日本著名的“三道”即茶道、花道、书道。樱花、和服、武士、浮士绘画、能乐等等都是日本文化的象征性符号。
2、了解日本文化
师：樱花漂亮吗？樱花在日本已有一千多年的历史，被尊为日本的国花。你们知道樱花是哪个季节开放吗？（春季）日本仿佛就是一个樱花的海洋，特别美。这种美对于日本人民来说已经是无法用语言表达了，正所谓：“语言的尽头就是音乐：、因此，日本人民写出了非常优美的歌曲来表达他们对樱花的赞美。
活动2【讲授】《樱花》歌曲学习
同学们，在上课前，老师把我们班同学分成两组，分别是超级男声、超级女声组，以组为单位，今天在课堂上抢答问题表现最棒的就是获胜的组，好，选出你们的队长，在答题正确的时候就帮本组贴上一个笑脸，你们有信心赢吗？好，加油
1、今天咱们的任务就是学唱日本民歌《樱花》。让我们一起来感受《樱花》带给我们的美。
在欣赏的过程中请同学们注意思考，欣赏完以后请同学们进行抢答，看看那个组表现得更好？（播放《樱花》）。
聆听音乐感受音乐的各种要素。（出示课件）
速度
慢
中速
快速
力度
弱(p)
中强（mf）
强(f)
情感
悲伤
叙述
热烈（静、含蓄）
师：为了学好《樱花》这首歌曲，现在请同学们看到这四个乐句，听老师的琴声，然后抢答老师弹奏的是什么音。
出示四个乐谱片段，请学生填写，并用钢琴弹奏学唱。
A
6
（
）
7
-
┃
6
(
)
7
-
┃
B
6
7
(
)
7
┃
6
7
6
(
)
-
┃
C
3
1
(
）
4
┃
3
31
（
）
-
┃
D
3
（
）
76
（
）┃
3
-
-
-
┃
总结：大家都很仔细，完成的很好。
③教师带领学生分别以学唱ABCD四乐句、用“啦”模唱、与老师填词唱这几种形式，让学生逐渐熟悉歌曲旋律。（教师伴奏）
2、了解都节调式
请学生从《樱花》歌谱中找出歌曲中使用的五个音123467，并在黑板上写出来(抢答)
师：同学们观察得很仔细，从歌曲的旋律来看，在这首歌曲的旋律中大量了4、7两个音，这就是日本民族音乐的与众不同之处。
③对比都节调式和五声调式。（答说出它们少什么音）
④唱一唱这两组音，感受它们的不同
板书
日本民歌都节调式6
7
1
2
3
（缺2
5）
中国民歌五声调式5
6
1
2
3
（缺4
7）
3、完整演唱歌曲并进行表现。
①教师简介歌曲气息要求。
师：在唱这首歌曲的时候我们的气息一定要连贯。这样才能更好的把歌曲的意境表现出来。、
②跟琴声一起学唱《樱花》
师：现在请同学们跟着老师的琴声一起学唱歌曲。注意歌曲旋律音高做力度的处理。可以在旁边标上力度记号。（唱两次，第二次反复）
师：同学们觉得这首歌曲的情绪我们是用欢快、活泼的来演唱还是优美抒情的呢？
师：樱花生命十分短暂，素有“樱花七日“之说，短暂的花期正像人的生命转瞬即逝。日本人民希望自己短暂的一生如樱花一般灿烂，故赋予樱花以高雅、刚劲、清秀、质朴和独立的品格，更是勤劳、勇敢、智慧的象征。
活动3【讲授】了解日本传统乐器
教师：我们学唱了日本有代表性的都市民谣歌曲《樱花》，为帮助同学们更多地了解日本的音乐文化，我们进一步来了解日本的传统器乐
①介绍乐器
课件显示乐器的图片。
师：请看大屏幕，我们来看看这种乐器，听听它的音色。（大屏幕显示三味线的介绍，师简介）。
一般认为起源于中国的三弦，大约成形于15世纪左右。中国的传统乐器三弦经过琉球王国（现在的冲绳），产生了早期的冲绳“三线”，之后传到日本本土，逐渐成形。一般采用丝弦，也有用尼龙材料的。数量为三根，从粗到细依次称为“第一弦”“第二弦”“第三弦”。
师：请看第二种乐器，听一听，你们熟不熟悉呢？
师：在日本，它叫做筝。
（课件显示，筝的简介，师介绍）
日本筝是一种拨奏弦鸣乐器。源自中国的古筝。公元8世纪初，中国唐代十三弦筝传入日本，先后演变为乐筝、筑筝、俗筝等日本传统乐器。桐木制，长方形音箱面上张弦13根，每根弦用1柱支撑。
师：我们再来看看，听一听，这种乐器，它又是什么乐器呢？我们仔细地看一看。
师：它叫做尺八，为什么叫做尺八呢？（课件显示，尺八的介绍，师简介）。
据浙江省国际文化交流协会副研究馆员孙以诚考证，日本尺八源于我国杭州。尺八是日本竖笛的代表，被誉为世界上最奇妙的乐器之一。因为普通尺八长约一尺八寸，故名“尺八”。最早传入日本的尺八是六孔的，但中世纪以后就变成了五孔尺八。
②出示日本三种乐器请同学说出和中国那种乐器相似，中国的笛子（萧）、筝、三弦的乐器图片，对比感受乐器的音色。
③请学生抢答：
三味线与三弦
筝与古筝
尺八与笛子萧
④请学生回答为什么日本的乐器和中国的如此相似？（学生抢答）
教师：日本自古就与中国进行着文化上的沟通，在唐朝时，文化上的交流达到了高峰。其中，佛教交流尤为深入，很多到中国取经的日本高僧将中国的音乐文化带到日本本土，日本的音乐以及其他文化受到中国的影响。
活动4【讲授】印度音乐文化
过渡：我们学习和了解了日本的音乐，感受了日本音乐的柔美、抒情。下面，我们再来了解亚洲另外一个国家的音乐。
1、引出印度
教师跳一段印度舞
师：这是哪里的舞蹈呢？
（生：印度）
2、简要介绍印度
印度，位于亚洲南部，是南亚次大陆最大的国家，
古印度人创造了光辉灿烂的古代文明，作为最悠久的文明古国之一，具丰富的文化遗产和旅游资源。印度贫富差距与种族等级制度问题较为严重。但在软件业出口方面、金融，研究，技术服务等行业也有快速发展。印度是世界上经济发展最快的国家之一，
3、师：好，我们就一起来感受印度的风情吧！
出示课件：印度的歌舞影片片段，同时请同学谈谈自己了解的印度音乐。（抢答）
4、师：我们欣赏了印度的歌舞。音乐的风格是多种多样的，那么，我想问大家，当提到印度音乐的时候，你们脑海中会浮现怎样的一种画面呢？
（生回答：载歌载舞）
让我们跟着老师一起来学跳几个印度舞的动作吧！（在歌舞中结束课堂）
四、结束语：音乐的确是美妙的、快乐的，给人以美的享受，同学们知道吗？咱们南宁是东盟博览会的永久举办地，所以希望大家课后多去了解亚洲其它国家的音乐文化与风土人情，这节课到这里，同学们再见。
活动5【活动】教学反思
《樱花》这节课我首先明确两个目标，一是唱好这首歌，明白这首歌曲的风格来源，欣赏日本的传统器乐演奏。二、欣赏印度歌舞剧了解印度的音乐。在主动探寻中了解亚洲——日本和印度音乐文化特点，开阔视野，学习尊重世界文化的多样性：同时见证中国文化对其深刻的影响，激发民族自豪感。
在音乐课堂教学中，我始终关注两点：
一是关注学生本体。
这节课无论是哪个问题的提出，我首先考虑，这个问题提得有没有价值，学生能不能听明白，学生是否愿意跟着你的问题思路走。平时同学们听到日本歌曲时，大家一“耳”便能听出是哪个国家的，但是怎么听出来的，大家也许都没仔细考虑过，所以本节课我就以这个问题作为切入点，引起大家的共鸣。一开始就把学生分为超级A组与超级B组，通过本节课抢答，表现优秀的组为获胜组，调动课堂气氛。在后面的环节中，通过对歌曲的讲解，通过对比分析的一些手法，引领学生深入歌曲，不但领略到作品不同的风格美，更教会他们学习分析作品的能力。
二是关注音乐本体。
无论是教唱歌曲的过程还是欣赏歌曲的过程，我都引导同学们从音乐要素出发，分析作品的速度、力度、节奏、旋律线、拍号等等对作品产生的影响，分析的同时，也为将来他们自己进行创编奠定基础。本节课我精心挑选了中国的民族器乐三弦、笛子、古筝与日本的三味线、尺八、日本筝对比，目的是为了让大家清楚地认识到日本的音乐文化自古以来跟中国就有交流，并且受中国的音乐文化的影响很大。本节课的另外一个亮点就是欣赏印度的歌舞剧，然后进行拓展，让学生进行模仿舞蹈动作，这样可以让学生加深学生对印度舞蹈动作要领的印象。
存在问题：上完本节课，最大的感触是在歌曲的声音、情感处理上还存在着很大的不足，对学生没有进行歌唱方法上的指导。拓展部分，在学生创作完毕进行展示过程中没能进行有效的点评。