湘美版(新教材)七下 第三单元第3课《空间中的形与色》教案+课件(27页)

文档属性

名称 湘美版(新教材)七下 第三单元第3课《空间中的形与色》教案+课件(27页)
格式 zip
文件大小 48.2MB
资源类型 试卷
版本资源 湘美版
科目 美术
更新时间 2026-03-14 00:00:00

文档简介

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《空间中的形与色》教学设计
课题 空间中的形与色 单元 三单元 学科 美术 年级 七年级下册
教材内容分析 本课是湘美版美术七年级下册第三单元第3课,核心围绕立体构成展开,衔接平面造型中点、线、面的基础,引导学生理解立体造型中块材、线材、面材的转化关系,掌握空间中线、面、体块的构成规律。教材结合大量经典雕塑、建筑案例(如木兰围场游客中心、云在亭、《无题》等),清晰呈现不同材质(木材、竹材、钢材、石材等)的造型特点,明确线、面、体块的构成方式、表现效果及制作技法,同时设计思考交流与实践活动,兼顾欣赏评述与创意实践,帮助学生建立“形与色”在立体空间中的审美认知,培养从自然与生活中提炼造型元素、进行创意表达的能力,为后续立体模型制作、校园雕塑设计奠定基础。
新课标要求 依据2022年版艺术课程标准及美术第四学段(7-9年级)要求,结合本课内容,具体要求如下:1. 审美感知:引导学生观察立体构成作品的形、色、材质特点,感知线、面、体块的构成美感及不同材质带来的视觉体验,建立对立体造型的审美认知;2. 艺术表现:指导学生掌握线材、面材、块材的基本构成方法,能运用分割、重构、插接、支撑等技法,尝试设计简单的立体造型;3. 文化理解:了解立体构成在建筑、雕塑等领域的应用,认识不同文化背景下立体作品的艺术价值,体会艺术与生活、自然的紧密联系;4. 综合探索:通过小组合作、实践创作,结合校园场景,运用形色构成原理进行创意表达,培养合作能力与创新思维。
核心素养 1. 审美感知:能够准确识别立体构成中的线材、面材、块材,感受不同构成方式带来的形式美感,理解形、色、材质与空间的关系,提升对立体造型的审美判断能力;2. 艺术表现:掌握线、面、体块的基本构成技法,能结合材料特点,运用分割、重构等方法,尝试创作简单的立体模型,表达自己的创意与想法;3. 文化理解:了解立体构成在生活、建筑、雕塑中的应用,认识不同艺术家的作品风格及文化内涵,尊重多元艺术表达,体会艺术与生活的融合价值;4. 创意实践:能从自然形态中提炼造型元素,结合校园场景需求,通过小组合作,设计并制作立体模型,培养创新思维与实践操作能力。
学情分析 七年级学生已初步认识平面造型中的点、线、面等美术语言,具备一定的色彩基础和简单的动手操作能力,对美术学习抱有浓厚兴趣,但缺乏对立体空间的深入认知和立体造型的实践经验。学生思维活跃,善于观察生活中的事物,乐于参与小组合作和实践活动,但抽象思维和空间想象能力仍处于发展阶段,对线材、面材、块材的构成规律及技法掌握可能存在困难,需要教师通过直观演示、案例分析、分层指导,引导学生逐步理解和掌握本课重点内容,突破学习难点。同时,学生个体差异较大,部分学生动手能力较强,部分学生则需要更多的指导和鼓励。
重点 1. 理解立体造型中线材、面材、块材的概念及转化关系,掌握空间中线、面、体块的基本构成方式;2. 认识不同材质(木材、竹材、钢材等)的造型特点,能结合案例分析线、面、体块构成的形式美感;3. 尝试运用分割、重构、插接等技法,结合材料特点,设计并制作简单的立体模型。
难点 1. 理解立体空间中形、色、材质的相互作用,能在创作中合理运用构成规律,体现形式美感;2. 掌握立体造型的制作技法(如插接、支撑、分割),解决模型制作中的稳定性、协调性问题;3. 结合校园场景需求,将自然造型元素与立体构成结合,实现创意表达与实用价值的统一。
材料准备 1. 教师准备:多媒体课件(包含教材中所有案例图片、视频、构成技法演示视频)、线材(牙签、铁丝、吸管)、面材(卡纸、塑料板)、块材(黏土、泡沫块、橡皮泥)、剪刀、胶水、胶带、示范作品(线构成、面构成、体块构成模型各1-2件);2. 学生准备:自备简单的线材、面材、块材(如吸管、卡纸、橡皮、黏土等)、剪刀(教师辅助使用)、胶水、笔记本、画笔。
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图
导入新课(5分钟) 1. 情景导入:展示木兰围场游客中心、云在亭的实景图片,提问“同学们,这些建筑和我们平时看到的平面图画有什么不同?它们是由哪些基本元素构成的?”;2. 引导学生观察图片,结合生活经验,说出建筑的立体特点,进而引出课题《空间中的形与色》;3. 简要介绍本课学习目标:认识立体构成中的线、面、体块,掌握基本构成技法,尝试制作校园主题立体模型。 1. 观察教师展示的建筑图片,对比平面图画,思考并回答教师提出的问题;2. 倾听教师对课题的介绍,明确本课学习目标,激发学习兴趣;3. 结合生活中的立体物品(如文具、家具),初步感知立体造型的特点。 以生活中常见的建筑案例为切入点,创设情境,引导学生从平面认知过渡到立体认知,激发学生的学习兴趣和探究欲望,自然引出本课课题和学习目标,为后续学习奠定基础。
讲授新课(20分钟) 1. 立体构成元素讲解:结合教材案例,讲解平面中点、线、面与立体中线材、面材、块材的转化关系,明确三者的定义和特点;2. 分模块讲解构成规律:(1)空间中线的构成:展示《无题》(牙签雕塑)、《九局行》等案例,讲解线材的分类(直线、曲线),演示线材通过角度、方向、长短、粗细变化形成的造型美感,强调直线的坚硬规整与曲线的柔和流畅;(2)空间中面的构成:展示《可以展开的表面》《火烈鸟》等案例,讲解面材的构成方式(连续面材、单元面材)及变化形式(重复、交替、渐变),演示面材的插接与支撑技法;(3)空间中体块的构成:展示《饮水》《华》等案例,讲解体块的构成方法(分割、重构),演示切、挖等“减”形体的技法,强调体积与空间的变化;3. 形与色的搭配:结合教材中《陇中秋韵》等作品,简要讲解立体造型中色彩的调和与运用,引导学生理解色彩对造型美感的提升作用;4. 互动提问:组织学生讨论“插接构成在生活中的哪些场景出现?”,邀请学生分享观点,教师总结补充。 1. 认真倾听教师讲解,记录线材、面材、块材的定义、特点及构成规律;2. 观察教材案例和教师演示,对比不同构成方式的视觉效果,理解直线与曲线、不同面材、体块分割的特点;3. 参与小组讨论,结合生活经验,分享插接构成在生活中的应用(如积木、书架、门窗等);4. 思考形与色的搭配关系,初步形成立体造型的审美认知。 通过案例分析、直观演示、互动讨论的方式,层层递进地讲解本课核心知识,帮助学生清晰理解线、面、体块的构成规律及技法,突破教学重点;同时,结合互动提问,调动学生的主动性和积极性,加深对知识的理解和记忆,培养学生的观察能力和表达能力。
课堂练习(15分钟) 1. 布置练习任务:以小组为单位,选择合适的材料,运用线、面、体块分割组合的方法,为校园一角设计、制作简单的立体模型(如校园雕塑、信息亭等),要求体现线、面、体块的构成特点,合理搭配色彩;2. 分层指导:对动手能力较弱的小组,重点指导材料选择和基本技法(如插接、支撑);对动手能力较强的小组,鼓励其大胆创新,注重造型的创意性和协调性;3. 巡视指导,及时发现学生制作中的问题(如模型不稳定、构成混乱),并给予针对性的解决建议;4. 提醒学生注意安全使用工具,保持桌面整洁。 1. 小组分工合作,讨论确定校园一角的设计主题和方案,明确每个人的任务;2. 结合所学技法,运用自备和教师提供的材料,动手制作立体模型,合理搭配色彩;3. 遇到问题时,主动向教师和小组同学请教,及时调整制作方案;4. 制作完成后,整理桌面,准备展示自己的作品。 通过小组合作实践,让学生将所学知识运用到实际创作中,巩固线、面、体块的构成技法,培养学生的动手操作能力、合作能力和创新思维;分层指导体现了因材施教的原则,兼顾不同层次学生的学习需求,帮助学生突破教学难点,体验创作的乐趣和成就感。
课堂小结(3分钟) 1. 邀请2-3个小组展示自己的作品,介绍设计思路、使用的构成方法和材料;2. 引导其他学生对展示作品进行评价,从构成规律、创意性、色彩搭配等方面提出优点和改进建议;3. 教师总结本课重点内容:线材、面材、块材的构成规律及技法,强调立体构成与生活、自然的联系;4. 梳理学生的学习表现,肯定学生的努力和成果,对存在的问题进行简要提醒和指导。 1. 小组代表展示作品,分享设计思路和制作过程;2. 认真倾听其他小组的展示,客观评价作品的优点和不足,提出合理的改进建议;3. 回顾本课所学知识,梳理自己的学习收获和存在的问题;4. 倾听教师的总结和评价,明确后续的改进方向。 通过作品展示和评价,让学生相互学习、相互启发,提升欣赏评述能力和审美判断能力;教师的总结的梳理,帮助学生巩固本课知识,形成完整的知识体系,同时增强学生的自信心和学习积极性。
板书 空间中的形与色(湘美版七年级下册第三单元第3课)1. 核心元素:线材(直线→坚硬规整;曲线→柔和流畅)、面材(连续、单元;插接、支撑)、体块(分割、重构;切、挖)2. 构成规律:重复、交替、渐变、近似3. 实践要求:小组合作、校园主题、创意表达、安全操作4. 核心素养:审美感知、艺术表现、文化理解、创意实践 跟随教师的板书,记录本课重点知识,梳理学习思路,加深对核心内容的记忆。 简洁明了的板书,突出本课重点知识,帮助学生快速梳理学习内容,便于课后回顾和复习,同时强化核心素养的培养目标。
课外拓展/课外阅读内容 1. 课外拓展:观察生活中的立体造型(如建筑、雕塑、家具、玩具等),记录其使用的线材、面材、块材及构成方式,尝试绘制简单的分析草图;2. 课外阅读:阅读美术相关书籍,了解更多立体构成作品(如教材中未提及的雕塑、建筑作品),积累审美经验;3. 延伸实践:完善课堂上制作的立体模型,尝试结合校园文化,增加作品的创意性和实用性,下节课进行补充展示。 1. 课后观察生活中的立体造型,完成分析草图;2. 阅读相关书籍,积累立体构成的相关知识和审美经验;3. 完善课堂作品,为下节课的补充展示做准备。 将课堂学习延伸到课外,引导学生关注生活中的美术元素,培养学生的观察能力和自主学习能力;延伸实践则进一步巩固本课所学技法,提升学生的创意实践能力,实现“课内外结合”的教学目标。
特色资源分析和技术手段说明 1. 特色资源分析:教材中的经典案例(木兰围场游客中心、《无题》《火烈鸟》等)涵盖了不同材质、不同风格的立体作品,既有中国本土作品,也有国外经典作品,能帮助学生了解多元的艺术表达;校园场景资源贴近学生生活,便于学生进行创意实践,体现美术与生活的融合;2. 技术手段说明:运用多媒体课件展示案例图片、视频,直观呈现立体构成的特点和技法,突破传统教学的局限;通过实物示范,让学生清晰看到插接、支撑、分割等技法的操作过程,降低学习难度;借助小组合作的形式,结合实物材料,让学生在实践中掌握知识和技法,提升课堂效率和学习效果。 1. 了解教材案例和校园资源的价值,学会运用案例进行学习和借鉴;2. 借助多媒体课件和教师示范,快速掌握立体构成的技法;3. 熟练运用小组合作的形式,完成实践任务。 明确特色资源的价值和技术手段的优势,合理运用资源和技术,提升课堂教学的趣味性和实效性,帮助学生更好地理解和掌握本课知识,培养核心素养。
教学反思 1. 亮点:本节课依托教材案例,结合多媒体演示和实物示范,层层递进地讲解核心知识,符合七年级学生的认知特点;小组合作实践环节,充分调动了学生的主动性和积极性,让学生在实践中巩固知识、提升能力,大部分学生能完成简单的立体模型制作,达成了预设的学习目标;互动讨论和作品评价环节,培养了学生的表达能力和审美判断能力。2. 不足:部分学生空间想象能力较弱,对体块的分割、重构掌握不够熟练,模型制作中存在稳定性不足、构成混乱的问题;小组合作中,部分学生参与度不高,存在分工不明确的情况;对形与色搭配的讲解较为简略,部分学生的作品色彩搭配不够协调。3. 改进措施:后续教学中,增加空间想象训练的环节,通过更多直观的案例和演示,帮助学生提升空间认知能力;明确小组分工,加强对小组合作的指导,鼓励每位学生积极参与;增加形与色搭配的讲解和练习,引导学生合理运用色彩,提升作品的审美效果;课后加强对学困生的个别指导,帮助其突破学习难点,提升学习信心。 课后回顾自己的学习过程,总结自己的收获和不足,思考改进的方法;配合教师的反思,明确自己在后续学习中需要提升的地方。 通过教学反思,总结本节课的亮点和不足,明确后续的改进方向,不断优化教学过程,提升教学质量;同时,引导学生反思自己的学习过程,培养学生的自我反思能力,促进学生不断进步。
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21世纪教育网(www.21cnjy.com)(共27张PPT)
空间中的形与色
授课人:
三单元第2课
(湘美版)七年级

01
立体构成初探
03
面材构成探究
02
线材构成解析
04
体块构成深入
05
形式美规律提炼
06
教学实践与拓展
01
立体构成初探
平面绘画中的“点、线、面”作品
《火烈鸟》等立体作品
“这些作品和我们之前学的平面作品有什么不同?它们是由什么元素构成的?”
立体构成的定义
立体构成是美术造型的重要进阶,从二维到三维跨越,是将点、线、面等元素转化为线材、面材和体块的过程。
与平面构成的关系
平面构成是基础,立体构成在此之上增加空间维度,使作品更具立体感和空间表现力。
学习立体构成的意义
学习立体构成能帮助我们更好地理解和欣赏生活中各种立体艺术作品,提升空间思维和造型能力。
从平面到立体:立体构成概念
立体构成的材料与技法概览
常用材料
立体构成常用木材、竹材、钢材、卡纸、泡沫、黏土等材料,每种材料都有其独特的质感和表现力。
主要技法
插接、支撑、分割、重构是立体构成的主要技法,通过这些技法可以实现材料的组合和造型的构建。
:“这些作品用了什么材料?线材有哪些变化(长短、粗细、方向)?给你什么感受?”
线材的特性
线材具有长度和方向感,通过长短、粗细、方向、角度等变化,可形成丰富的空间形态。
直线与曲线的表现力
直线传达刚硬、秩序感,曲线则表现柔和、流畅与优雅。
线材的组合方式
线材通常以群组方式组合,形成结构骨架或独立造型,强调“群体力量”在构成中的作用。
线材构成的应用
线材构成在建筑、雕塑等艺术形式中广泛应用,通过线材的组合可以创造出独特的空间效果。
线材的特性与表现力
案例选择
《无题》(牙签雕塑)、《云在亭》等中外经典案例展示了线材在实际作品中的运用。
视觉感受分析
通过分析作品的视觉感受,
理解线材构成在建筑与雕塑中的应用,
提升图像识读与审美判断能力。
引导学生观察
引导学生观察并描述作品的视觉感受,
理解线材构成在建筑与雕塑中的应用。
经典线材构成案例赏析
02
面材构成探究
连续面材构成
连续面材强调面的延展与包裹性,通过面的连续性构建整体造型。
单元面材构成
单元面材通过重复、交替、渐变等方式组合,形成丰富的视觉效果。
面材构成的基本方式
图1.2.画出想要的曲面造型外轮廓,用剪刀沿轮廓线剪下。
图3.4.用刻刀在卡纸正面沿着曲面造型的边划出第一道折痕,注意控制力道,不要划破卡纸。
图5.将卡纸翻转方向,在背面用刻刀划出第二道折痕。
图6.继续翻转至正面,划出第三道折痕。
图7~9就是完成的样子,注意用刻刀在卡纸的正反面按顺序划出折痕更好折,每条折痕的弧度和宽度尽量一致。
可以用这样的方式尝试更多的曲面造型哟!
插接与支撑:面材构成技法
03
体块构成深入
分割操作
分割包括切、挖等“减形”操作,改变原有形态。
重构过程
重构是将分割后的单元重新组合,形成新的造型。
体块构成的艺术表现
通过《饮水的熊》《华》等作品,展示体块构成的艺术表现力与文化内涵。
体块构成:分割与重构
空间意识的重要性
体块构成不仅是形态操作,更是对空间的理解与塑造。
创作中的空间考量
创作中需考虑正负空间关系、形体的方向性与转折变化,避免造型呆板或失衡。
体块创作中的空间意识
04
形式美规律提炼
重复
重复元素增强作品的节奏感和统一性。
渐变
渐变效果使作品更具动态感和层次感。
变化与统一
在变化中寻求统一,使作品既有丰富性又不失整体性。
对称与均衡
对称与均衡是形式美的重要法则,使作品更具稳定感和和谐感。
立体构成中的形式美法则
三者的协同作用
材料特性、构成技法与形式美规律需协同作用,才能实现作品的最佳效果。
创作思维
引导学生建立“从材料出发,向形式迈进”的创作思维。
材料、技法与形式美的统一
05
教学实践与拓展
任务主题
以“校园一角”为主题,小组合作完成立体构成模型。
任务要求
作品需体现形式美规律,并附设计说明。
材料选择
材料自备,如牙签、卡纸、泡沫等。
课堂实践任务:校园一角
创作指导
创作过程中需注意材料选择的合理性,技法运用的规范性,以及造型的稳定性。
评价标准
评价维度包括创意构思、构成方式、形式美感与团队合作。
创作指导与评价标准
展示环节
学生代表展示小组作品,分享创作思路、材料选择与技法运用。
互评交流
通过互评与教师点评,促进学生间的交流与反思。
点评重点
点评聚焦作品的造型稳定性、形式美感与创意表达。
作品展示与互评交流
知识回顾
回顾本课核心知识,包括线材、面材、体块的构成方式与形式美规律。
系统梳理
帮助学生建立系统的立体构成认知结构,提升元认知能力。
知识回顾与系统梳理
生活中的观察
观察生活中的家具、建筑、饰品等物品中的立体构成元素。
思考与应用
思考这些物品如何运用线、面、体构成原理实现功能与美观的统一。
拓展延伸:生活中的立体构成
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