窦娥冤
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课件59张PPT。窦娥冤 教学目的
1.了解古代戏剧及元杂剧的有关常识。
2.理清《窦娥冤》的情节结构，弄清杂剧内容。
理解主人公窦娥的性格特征，概括杂剧的主题。 1、本文的重点有如下几点：
（1）把握贯串全文的线索——冤；
（2）把握人物形象的性格特征；
（3）本文是如何塑造窦娥这个人物形象的？
（4）把握窦娥这个人物形象的社会意义。
（5）初步了解元杂剧的特点。
2．教学难点：
（1）戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
（2）对[端正好][滚绣球]等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。中国古代戏曲 古代戏曲是以表演为中心，以唱、念、做、打等手段为基础，融文学、音乐、舞蹈、美术、武术和杂技为一体的综合舞台艺术。
内容丰富，博大精深。
是我国古代艺术宝库中的一颗璀璨明珠。
它与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。中国戏剧发展史 时期 内容
原始社会 农牧业生产 阶级社会 祭祀 颂神（萌芽） 春秋战国 祭祀 娱乐（俳优） 西汉 竞技（角抵，百戏） 汉乐府 汉魏 平，清调，杂舞杂曲 唐，宋 戏剧形成期 元 元杂剧、元散曲 清 京剧 现代 影视中国古代戏曲主要指元明清戏曲，其形式包括元杂剧、元散曲、和明清传奇。
古代戏曲的语言包括曲词、宾白和科介。
曲词、宾白是台词，是剧中人物的语言；
科介是舞台提示，是对剧中人物的主要动作、表情和舞台效果的简要说明。鉴赏戏曲语言的方法 要以曲词为主，但又必须将之与宾白、科介相结合，整体鉴赏。
鉴赏古代戏曲语言，要注意理解其中的古白话词语，注意了解曲词的富于抒情性和音韵美的特点，以及常用的比喻、夸张、用典、对偶、排比等修辞方法。
欣赏古代戏曲艺术手法 想象、夸张和借景抒情，是古代戏曲采用的重要艺术手法。
鉴赏时，要着眼于艺术效果，通过揣摩语言来体会想象、夸张手法所表现的浪漫色彩，以及借景抒情手法所表现的优美意境，认识它们对表现剧情和刻画人物性格的作用。元杂剧 元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的一种戏曲形式。
它有自身的特点和严格的体制，形成了歌唱、说白、舞蹈等有机结合的戏曲艺术形式，并产生了韵文和散文相结合的、结构完整的文学剧本。结构上： 元杂剧一般是一本四折，演一个完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。 有的杂剧还有“楔（ xiē ）子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。 杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。 扮演的角色有末、旦、净、丑等。
元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
角色： 剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。剧本的构成： 白是“宾白”，是剧中人的说白部分。
宾白又分以下四种：
对白：人物对话；
独白：人物自叙；
旁白：背过别的人物自叙心里话；
带白：唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。元杂剧四大爱情剧关汉卿 《拜月亭》
白 朴 《墙头马上》
王实甫 《西厢记》
郑光祖 《倩女离魂》元杂剧的四大悲剧关汉卿 《窦娥冤》
马致远 《汉宫秋》
白朴 《梧桐雨》
纪君祥《赵氏孤儿》元曲四大家关汉卿
马致远 散曲《天净沙·秋思》
杂剧《汉宫秋》
白 朴 杂剧《墙头马上》
《梧桐雨》
郑光祖 杂剧《倩女离魂》
《王粲登楼》四大家之首墙头马上 取材于唐代白居易新乐府《井底引银瓶》。写李千金与裴少俊相爱而私自结合，在裴家花园匿居７年，生下一儿一女，终被裴父发现赶出，后裴少俊赴考得官，裴父向李赔礼，又获重圆。 《梧桐雨》取材于白居易的叙事长诗《长恨歌》，写唐明皇宠爱杨贵妃，长生殿七夕盟誓，沉香亭舞霓裳，歌舞欢乐，不料安禄山等叛乱，明皇仓惶出走，行至马嵬坡，将士迫明皇缢死贵妃。贵妃死后，明皇思念成梦，醒来正听见雨打梧桐，更添愁闷。梧桐雨 写蒋世隆与王瑞兰在战乱中相并订下终身之约，却遭王父反对，将二人拆散。瑞兰不忘旧情，夜间拜月诉说心事。后蒋考中状元，被王家招赘，夫妻团圆。《拜月亭》 是一出历史爱情戏，写王昭君出塞和番事。匈奴向汉索要汉元帝之妃昭君和亲，汉朝孱弱只得将其送出。昭君行至汉匈交界处，投黑水自尽。元帝思念昭君，夜闻雁鸣，倍添痛楚。《汉宫秋》 是一出离奇的爱情戏。写张倩女与王文举相恋。王进京赶考，张的魂魄追随他一同前去，并在京城同他生活了三年。后王携妻回家探望，张之魂魄与身体才合而为一。《倩女离魂》 是一出历史悲剧，歌颂的是正义对邪恶势力前仆后继的斗争。赵盾一家为奸人屠岸贾所害，只遗一孤儿。友程婴与公孙杵臼定计用程子换得孤儿活命，并交由程婴抚养。十八年后，孤儿长大，杀屠为全家报了仇。
《赵氏孤儿》我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆响当当一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒，赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴鞫、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作、会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症候，尚兀自不肯休。则除是阎王亲自唤，神鬼自来勾，三魂归地府，七魄丧冥幽，天那，那其间才不向烟花路儿上走！ 关汉卿 号已斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。代表作《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，是我国戏剧的创始人。中国的莎士比亚赏读课文 《窦娥冤》全剧共四折，开头有一个楔子，由蔡婆婆独白开始。
四折的内容分别构成故事的开端、发展、高潮、结局。
课文节选的是剧本第三折，写窦娥被押赴刑场遭杀害的悲惨情景，是全剧矛盾冲突的高潮。
1、在课文中共出现多少曲牌？都属什么宫调？ 共出现10个曲牌，都属于正宫调。2、根据10个曲牌和故事情节，把课文分成若干层次。10个曲牌有3个层次。使剧情有张有弛，有烘托、有渲染，扣人心弦，催人泪下。第1层是［端正好］［滚绣球］两个曲牌，大意是窦娥指斥天地鬼神。第2层是[倘秀才]至［鲍老儿］四个曲牌，大意是窦娥告别婆婆。第3层是[耍孩儿]至［煞尾］四个曲牌。大意是窦娥发下三大誓愿。 3、本文篇名“窦娥冤”，其冤在何处，又是如何造成的？ 冤，即无辜受屈。窦娥怕连累婆婆而屈招，可恨的是官府竟偏听偏信，毫不作调查研究，更不作情理剖析，严刑逼供，草草结案。 4、曲词中，除了叙述窦娥的冤情外，还表露出了窦娥的什么样的思想感情？结合具体曲词进行分析。 曲词中除了“冤”贯穿全篇外，还有“怨”、“悲”、“恨”的思想感情。
第一部分中，尤其是 〔滚绣球〕一曲，指斥天地、怒斥鬼神，是她绝望中的呼号，是她用生命换来的对现实的清醒认识，是对正义得不到伸张的现实社会的控诉、抗议，是对封建法制、封建秩序的否定，是对人世间不公 的揭露。可以说，在这一曲中，窦娥的冤是由“怨”来体现的。 第二部分中，以宾白为主，通过婆媳对话，交代了窦娥孤苦无依的身世和她屈招的无奈，实在令人悲从中来。 〔快活三〕 〔鲍老儿〕二曲，一字一泪，泪中含血。即使如此，她还劝婆婆不要烦恼哭啼，则更令人悲不自胜。 第三部分中，窦娥把斗争矛头直指反动统治者。一个心地善良的妇女却喊出了“着这楚州亢旱三年”的呼声，并直斥“官吏每无心正法，使百姓有口难言”的腐败吏治，若不是“恨”到了极点，又如何能发出如此誓言？即如下表：朗读〖滚绣球〗，思考：这支曲子表现了窦娥的什么思想感情和性格特征？ 窦娥在绝望中愤而抗议，揭露人间普遍的不合理，表达了对天地不公的不满。具有反抗精神【滚绣球】的文学色彩 这段唱词运用了呼告、对比、对偶、反复
等修辞格，使用了对偶句、反问句、感叹
句等句式，直抒胸臆，感情激昂，酣畅淋
漓地宣泄了主人公满腔的冤屈怨恨，富于
文采和抒情性，具有强烈的感染力。
试指出这段曲词中“天地、鬼神”的象征义。象征现实象征人间的统治者“有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权”采用了什么手法？起兴引用“盗跖、颜渊”的典故有何作用？用以指责天地好坏不分，黑白颠倒。 作为封建社会中的一普通女子，窦娥对神明的天地本应深信不移，可是残酷的社会现实使她对天地鬼神由信赖而怀疑，由怀疑又转为愤怒的控诉：“天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！”这样，窦娥通过自己叫天天不应，叫地地不灵，含冤难辩的悲惨经历，认识到了善良的人的贫穷命短，罪恶的人富贵延寿的社会现实，表现了她的觉醒意识和强烈的反抗精神。 作为封建社会一个弱女子的窦娥，认识了封建社会的罪恶又能怎么样？她除了对天地日月鬼神进行愤怒的控诉以外，只能是“落得两泪涟涟”。5．窦娥为什么要指斥天地鬼神？
6．小结：这两个曲牌，十分准确而深刻地概括了阶级社会中，统治阶级草菅人命、残酷压迫的反动本质。又由于这两个曲牌的唱腔高亢激越，音乐的艺术形式和思想内容和谐统一，自有一种强烈的感人力量。为此，这两个曲牌，就已把剧情推向了高潮。思考：
窦娥为什么叫走前街而不走后街？这表现了她怎样的性格？因为她不愿见到婆婆，怕引起婆婆伤心。这表现了她性格中善良的本性。 纵观全剧，作家在刻画窦娥反抗性格的同时，也注意逐一展现人物性格中温顺善良的一侧面：大堂之上，酷刑之下，为使婆婆免遭毒打，她甘愿牺牲自己，屈招了药杀公公的死罪；这折戏中写她赴刑场时，求刽子手走后街不走前街的细节，可见其性格的善良——自己已走在通向死亡的路上，想到的还是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心，这是何等的善良啊！而剧作家越是刻画她的善良，也就越发显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越发令人同情。试想一个乎时心地善良的百姓竟被昏官断为杀人的凶手，可见当时的吏治是何等的腐朽；一个素来性格温顺的女子最终也作出了如此强烈的反抗，可见当时的社会对劳动人民，特别是劳动妇女的压迫是何等的深重。困此，这一细节的描写不仅使窦娥这个形象更其丰满动人，也使剧作对封建社会的批判更为有力和深刻。婆媳相见，作者借她们的对话交待了什么内容？在与婆婆的谈话中，作者交待了她为了婆婆免遭拷打，屈招害死公公。与婆婆临别时，窦娥交待了什么？她的这番话表现什么？窦娥临死前反复叮嘱婆婆要祭奠她。①这正是体现窦娥难以舍别婆婆，表现了她对婆婆的挂念；
②安排婆婆做这些事，是让婆婆有所寄托，以免婆婆孤独痛苦或生轻生之念；
③可以增强悲剧气氛；
④白发人送黑发人，白发人祭奠黑发人，更加突出社会黑暗，无公道可言。窦娥说自己“没时没运，不明不暗，负屈衔冤”，这话怎样理解？①因为现实难合人意，她在这种是非颠倒的社会中感到无能为力，只能感叹自己时运不济；
②另一方面，这样说也可以安慰婆婆，减轻婆婆的悲伤，体现了她的孝顺。7．通过婆媳的对白，试分析关汉卿的语言艺术和戏剧效果。 关汉卿驾驭语言的能力是惊人的，他可以根据生活本身所提供的语言来反映现实，充分为剧情和人物性格服务。窦娥对婆婆的一段说白，出自这个封建社会小媳妇的口里是那样的贴切，表现得是那么自然、生动。（本色派）
在戏剧冲突的程度上，由急转缓，由怯转伤，抒情气氛加浓，窦娥的性格更加完美。可见窦娥对婆婆的孝顺，但像这样一个完美的善良的妇女，竟然惨遭如此的冤屈，被诬陷为杀人凶手，足见当时的统治是何等的腐败，社会是何等的黑暗。这不仅使人物形象更加丰满，还为悲剧的产生蓄足了势，起到了深刻批判封建社会的作用。赏读第三部分请用短语概括出窦娥的三桩誓愿，说说窦娥所希望的是什么？并指出相关典故。血溅白练
六月飞雪
三年亢旱希望在场的人能立刻了解她的冤情。自己的冤屈能在天上得到反应。让白雪覆盖身躯，表明她的清白。希望上天惩治邪恶。苌弘化碧、望帝啼鹃六月飞雪东海孝妇 8．她的三桩誓愿与第1层对天地的指责是什么关系呢？是否矛盾呢？ 窦娥对天地鬼神的严厉指斥和要感动天地，显然是矛盾的。可见，窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的。这正反映了作家的历史和阶级的局限，一方面，他通过窦娥指天斥地从根本上批判封建统治阶级，表达自己变革现实的愿望。另一方面，又不能从根本上提出救民于水火的办法，只能靠天地动容来昭雪窦娥的冤案。9、窦娥血溅白练、六月飞雪、三年亢旱的意愿在现实生活中是不可能实现的，作者为什么要这样写？ 窦娥的三桩誓愿，一愿比一愿深刻，一愿比一愿强烈。她发下三愿，为的是把自己的冤情昭示世人，感动苍天，让人们知道“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”。这充分揭露了当时社会官吏昏愦、吏制腐败、人民蒙受奇冤呼告无门的社会现实，表现了女主人公至死不屈的斗争精神。这样安排情节也是关汉卿社会政治观点和美学理想的形象体现。他运用浪漫主义手法，通过奇特的构思，借助想象，让天地震惊，人神共怒，虽然违背常理，却又合乎人情，有力地表现了广大人民要求伸张正义、洗雪天下冤屈的心愿。 10．提问：“煞”就是结尾的曲牌，为什么关汉卿要把“煞”分成［二煞］［一煞］[煞尾]三个曲牌呢？ 说明蓄积在窦娥胸中的怒火再也无法控制，犹如地下岩浆，冲向决口。也说明剧作家意犹未尽，他要把窦娥的无辜受害，要把人们对窦娥的同情，要把人们对统治者的愤恨表现得痛痛快快，淋漓尽致。于是在结尾处一波三折，把高潮推向顶峰。试从“三桩誓愿”的情节来提炼全剧的主题。“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”揭示了封建吏治压迫人民的本质，这才是窦娥冤案的社会根源。 读剧本，看戏曲，一定要注意其矛盾冲突。问：
本折戏中，冲突双方是谁？能由此概括出本剧的主题吗？ 从表面上看，冲突的双方是窦娥和桃杌太守、张驴儿等人。其实，从窦娥的曲词和宾白来看，受冤的不仅仅是窦娥一个人，而是整个生活在黑暗社会中的劳动人民；屈打成招、滥施刑罚、草菅人命、贪赃枉法的也不仅仅是桃杌等人，而是整个社会的腐败吏治。 由此，本剧的主题可这样概括：通过写窦娥被押赴刑场杀害的悲惨情景，揭露了元代吏治的腐败、残酷，反映了当时社会的黑暗，歌颂了窦娥 的善良心灵和反抗精神。补充材料
“苌弘化碧”“六月飞雪”“东海孝妇”典故的出处：
1．“苌弘化碧”出自《庄子·外物》：人主莫不欲其臣之忠，而忠未必信，故伍员沉于江，苌弘死于蜀，藏其血三年，化而为碧。
2．“六月飞雪”出自《太平御览》：邹衍事燕惠王尽忠，左右谮之王，王系之狱。仰天哭，夏五月为之下霜。
3．“东海孝妇”出自《汉书·于定国传》：东海有孝妇，少寡，亡子，养姑甚谨。姑欲嫁之，终不肯。姑谓邻人曰：“孝妇事我勤苦，哀其亡子守寡。我老，久累丁壮，奈何？”其后，姑自经死。姑女告吏：“妇杀我母。”吏捕孝妇。孝妇辞不杀姑，吏验治，孝妇自诬服。具狱上府，于公以为此妇养姑十余年，以孝闻，必不杀也。太守不听，于公争之，弗能得。乃抱其具狱，哭于府上，因辞疾去。太守竟论杀孝妇。郡中枯旱三年。指天斥地 (怨) 决别婆婆 (悲) 三桩誓愿 (愤) 血溅白练 六月飞霜 亢旱三年 (至死不屈的反抗精神) 不分好歹 欺软怕硬 错勘贤愚 (对封建统治者的否定) 避见婆婆倾诉真相 微薄要求 (淳朴、善良的心灵)窦娥冤窦娥形象分析 坚强刚烈
勤劳正直
淳朴善良
富有反抗精神 11、有人认为窦娥是善良的野蛮人，她的誓愿“六月飞雪，楚州亢旱”是一种报复，一种盲目的野蛮的报复，将一己私仇扩大至整个楚州之地，你如何认识这种看法？
如果不这样处理，就不会让读者体会窦娥惊天地、泣鬼神的冤仇，运用浪漫主义的手法，创造了浓郁的悲剧气氛，深化了主题，构成全剧的高潮，充满激动人心的艺术魅力。这也是此剧家喻户晓的原因。拓展 善良而坚强的窦娥就这样无辜地被送上了刑场，这样的结局着实让人痛心惋惜愤恨，我相信在座的每一位都希望窦娥能幸福地生活着。
这样的心愿终于在明代人叶宪祖那儿得到实现，叶宪祖把《窦娥冤》改编成《金锁记》。 窦娥的丈夫并没有夭折，而是在赴京赶考途中，落水黄河，被龙王招为驸马。三年后又入京参加科举考试，一举状元及第。而窦娥也在行刑时，因天降大雪，提刑官惊骇，急令刀下留人，得以不死。最后窦天章平反冤狱，窦娥得以昭雪获释，与丈夫蔡昌宗舟中相遇，父女夫妻欢庆团圆。正是“翁做高官婿状元，夫妻母子重相会”。 叶宪祖这样一改，真正符合了大家的愿望，不知大家有何感想。请讨论一下：这样改好不好？为什么？《金锁记》 不好。
因为如此一改，虽然符合了人们的愿望，但削弱了原剧的战斗性，而流于一般戏曲的大团圆结局的俗套。
这样改，说明叶宪祖老先生并没有读懂原剧的意思，或者是他有意篡改原意，拍封建统治者的马屁，把一出控诉封建统治者迫害无辜百姓的悲剧，蜕变成一出歌颂神明、歌颂清官的庸俗喜剧。原剧的结尾好在何处？思考：1、 作者运用积极浪漫主义手法，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了美好的愿望。
2、 使悲剧气氛更浓烈，人物形象更突出，故事情节更生动，主题思想更深刻。
3、 把现实主义和浪漫主义完美地结合在一起了。
1.了解古代戏剧及元杂剧的有关常识。
2.理清《窦娥冤》的情节结构，弄清杂剧内容。
理解主人公窦娥的性格特征，概括杂剧的主题。 1、本文的重点有如下几点：
（1）把握贯串全文的线索——冤；
（2）把握人物形象的性格特征；
（3）本文是如何塑造窦娥这个人物形象的？
（4）把握窦娥这个人物形象的社会意义。
（5）初步了解元杂剧的特点。
2．教学难点：
（1）戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
（2）对[端正好][滚绣球]等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。中国古代戏曲 古代戏曲是以表演为中心，以唱、念、做、打等手段为基础，融文学、音乐、舞蹈、美术、武术和杂技为一体的综合舞台艺术。
内容丰富，博大精深。
是我国古代艺术宝库中的一颗璀璨明珠。
它与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。中国戏剧发展史 时期 内容
原始社会 农牧业生产 阶级社会 祭祀 颂神（萌芽） 春秋战国 祭祀 娱乐（俳优） 西汉 竞技（角抵，百戏） 汉乐府 汉魏 平，清调，杂舞杂曲 唐，宋 戏剧形成期 元 元杂剧、元散曲 清 京剧 现代 影视中国古代戏曲主要指元明清戏曲，其形式包括元杂剧、元散曲、和明清传奇。
古代戏曲的语言包括曲词、宾白和科介。
曲词、宾白是台词，是剧中人物的语言；
科介是舞台提示，是对剧中人物的主要动作、表情和舞台效果的简要说明。鉴赏戏曲语言的方法 要以曲词为主，但又必须将之与宾白、科介相结合，整体鉴赏。
鉴赏古代戏曲语言，要注意理解其中的古白话词语，注意了解曲词的富于抒情性和音韵美的特点，以及常用的比喻、夸张、用典、对偶、排比等修辞方法。
欣赏古代戏曲艺术手法 想象、夸张和借景抒情，是古代戏曲采用的重要艺术手法。
鉴赏时，要着眼于艺术效果，通过揣摩语言来体会想象、夸张手法所表现的浪漫色彩，以及借景抒情手法所表现的优美意境，认识它们对表现剧情和刻画人物性格的作用。元杂剧 元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的一种戏曲形式。
它有自身的特点和严格的体制，形成了歌唱、说白、舞蹈等有机结合的戏曲艺术形式，并产生了韵文和散文相结合的、结构完整的文学剧本。结构上： 元杂剧一般是一本四折，演一个完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。 有的杂剧还有“楔（ xiē ）子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。 杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。 扮演的角色有末、旦、净、丑等。
元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
角色： 剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。剧本的构成： 白是“宾白”，是剧中人的说白部分。
宾白又分以下四种：
对白：人物对话；
独白：人物自叙；
旁白：背过别的人物自叙心里话；
带白：唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。元杂剧四大爱情剧关汉卿 《拜月亭》
白 朴 《墙头马上》
王实甫 《西厢记》
郑光祖 《倩女离魂》元杂剧的四大悲剧关汉卿 《窦娥冤》
马致远 《汉宫秋》
白朴 《梧桐雨》
纪君祥《赵氏孤儿》元曲四大家关汉卿
马致远 散曲《天净沙·秋思》
杂剧《汉宫秋》
白 朴 杂剧《墙头马上》
《梧桐雨》
郑光祖 杂剧《倩女离魂》
《王粲登楼》四大家之首墙头马上 取材于唐代白居易新乐府《井底引银瓶》。写李千金与裴少俊相爱而私自结合，在裴家花园匿居７年，生下一儿一女，终被裴父发现赶出，后裴少俊赴考得官，裴父向李赔礼，又获重圆。 《梧桐雨》取材于白居易的叙事长诗《长恨歌》，写唐明皇宠爱杨贵妃，长生殿七夕盟誓，沉香亭舞霓裳，歌舞欢乐，不料安禄山等叛乱，明皇仓惶出走，行至马嵬坡，将士迫明皇缢死贵妃。贵妃死后，明皇思念成梦，醒来正听见雨打梧桐，更添愁闷。梧桐雨 写蒋世隆与王瑞兰在战乱中相并订下终身之约，却遭王父反对，将二人拆散。瑞兰不忘旧情，夜间拜月诉说心事。后蒋考中状元，被王家招赘，夫妻团圆。《拜月亭》 是一出历史爱情戏，写王昭君出塞和番事。匈奴向汉索要汉元帝之妃昭君和亲，汉朝孱弱只得将其送出。昭君行至汉匈交界处，投黑水自尽。元帝思念昭君，夜闻雁鸣，倍添痛楚。《汉宫秋》 是一出离奇的爱情戏。写张倩女与王文举相恋。王进京赶考，张的魂魄追随他一同前去，并在京城同他生活了三年。后王携妻回家探望，张之魂魄与身体才合而为一。《倩女离魂》 是一出历史悲剧，歌颂的是正义对邪恶势力前仆后继的斗争。赵盾一家为奸人屠岸贾所害，只遗一孤儿。友程婴与公孙杵臼定计用程子换得孤儿活命，并交由程婴抚养。十八年后，孤儿长大，杀屠为全家报了仇。
《赵氏孤儿》我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆响当当一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒，赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴鞫、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作、会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症候，尚兀自不肯休。则除是阎王亲自唤，神鬼自来勾，三魂归地府，七魄丧冥幽，天那，那其间才不向烟花路儿上走！ 关汉卿 号已斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。代表作《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，是我国戏剧的创始人。中国的莎士比亚赏读课文 《窦娥冤》全剧共四折，开头有一个楔子，由蔡婆婆独白开始。
四折的内容分别构成故事的开端、发展、高潮、结局。
课文节选的是剧本第三折，写窦娥被押赴刑场遭杀害的悲惨情景，是全剧矛盾冲突的高潮。
1、在课文中共出现多少曲牌？都属什么宫调？ 共出现10个曲牌，都属于正宫调。2、根据10个曲牌和故事情节，把课文分成若干层次。10个曲牌有3个层次。使剧情有张有弛，有烘托、有渲染，扣人心弦，催人泪下。第1层是［端正好］［滚绣球］两个曲牌，大意是窦娥指斥天地鬼神。第2层是[倘秀才]至［鲍老儿］四个曲牌，大意是窦娥告别婆婆。第3层是[耍孩儿]至［煞尾］四个曲牌。大意是窦娥发下三大誓愿。 3、本文篇名“窦娥冤”，其冤在何处，又是如何造成的？ 冤，即无辜受屈。窦娥怕连累婆婆而屈招，可恨的是官府竟偏听偏信，毫不作调查研究，更不作情理剖析，严刑逼供，草草结案。 4、曲词中，除了叙述窦娥的冤情外，还表露出了窦娥的什么样的思想感情？结合具体曲词进行分析。 曲词中除了“冤”贯穿全篇外，还有“怨”、“悲”、“恨”的思想感情。
第一部分中，尤其是 〔滚绣球〕一曲，指斥天地、怒斥鬼神，是她绝望中的呼号，是她用生命换来的对现实的清醒认识，是对正义得不到伸张的现实社会的控诉、抗议，是对封建法制、封建秩序的否定，是对人世间不公 的揭露。可以说，在这一曲中，窦娥的冤是由“怨”来体现的。 第二部分中，以宾白为主，通过婆媳对话，交代了窦娥孤苦无依的身世和她屈招的无奈，实在令人悲从中来。 〔快活三〕 〔鲍老儿〕二曲，一字一泪，泪中含血。即使如此，她还劝婆婆不要烦恼哭啼，则更令人悲不自胜。 第三部分中，窦娥把斗争矛头直指反动统治者。一个心地善良的妇女却喊出了“着这楚州亢旱三年”的呼声，并直斥“官吏每无心正法，使百姓有口难言”的腐败吏治，若不是“恨”到了极点，又如何能发出如此誓言？即如下表：朗读〖滚绣球〗，思考：这支曲子表现了窦娥的什么思想感情和性格特征？ 窦娥在绝望中愤而抗议，揭露人间普遍的不合理，表达了对天地不公的不满。具有反抗精神【滚绣球】的文学色彩 这段唱词运用了呼告、对比、对偶、反复
等修辞格，使用了对偶句、反问句、感叹
句等句式，直抒胸臆，感情激昂，酣畅淋
漓地宣泄了主人公满腔的冤屈怨恨，富于
文采和抒情性，具有强烈的感染力。
试指出这段曲词中“天地、鬼神”的象征义。象征现实象征人间的统治者“有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权”采用了什么手法？起兴引用“盗跖、颜渊”的典故有何作用？用以指责天地好坏不分，黑白颠倒。 作为封建社会中的一普通女子，窦娥对神明的天地本应深信不移，可是残酷的社会现实使她对天地鬼神由信赖而怀疑，由怀疑又转为愤怒的控诉：“天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！”这样，窦娥通过自己叫天天不应，叫地地不灵，含冤难辩的悲惨经历，认识到了善良的人的贫穷命短，罪恶的人富贵延寿的社会现实，表现了她的觉醒意识和强烈的反抗精神。 作为封建社会一个弱女子的窦娥，认识了封建社会的罪恶又能怎么样？她除了对天地日月鬼神进行愤怒的控诉以外，只能是“落得两泪涟涟”。5．窦娥为什么要指斥天地鬼神？
6．小结：这两个曲牌，十分准确而深刻地概括了阶级社会中，统治阶级草菅人命、残酷压迫的反动本质。又由于这两个曲牌的唱腔高亢激越，音乐的艺术形式和思想内容和谐统一，自有一种强烈的感人力量。为此，这两个曲牌，就已把剧情推向了高潮。思考：
窦娥为什么叫走前街而不走后街？这表现了她怎样的性格？因为她不愿见到婆婆，怕引起婆婆伤心。这表现了她性格中善良的本性。 纵观全剧，作家在刻画窦娥反抗性格的同时，也注意逐一展现人物性格中温顺善良的一侧面：大堂之上，酷刑之下，为使婆婆免遭毒打，她甘愿牺牲自己，屈招了药杀公公的死罪；这折戏中写她赴刑场时，求刽子手走后街不走前街的细节，可见其性格的善良——自己已走在通向死亡的路上，想到的还是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心，这是何等的善良啊！而剧作家越是刻画她的善良，也就越发显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越发令人同情。试想一个乎时心地善良的百姓竟被昏官断为杀人的凶手，可见当时的吏治是何等的腐朽；一个素来性格温顺的女子最终也作出了如此强烈的反抗，可见当时的社会对劳动人民，特别是劳动妇女的压迫是何等的深重。困此，这一细节的描写不仅使窦娥这个形象更其丰满动人，也使剧作对封建社会的批判更为有力和深刻。婆媳相见，作者借她们的对话交待了什么内容？在与婆婆的谈话中，作者交待了她为了婆婆免遭拷打，屈招害死公公。与婆婆临别时，窦娥交待了什么？她的这番话表现什么？窦娥临死前反复叮嘱婆婆要祭奠她。①这正是体现窦娥难以舍别婆婆，表现了她对婆婆的挂念；
②安排婆婆做这些事，是让婆婆有所寄托，以免婆婆孤独痛苦或生轻生之念；
③可以增强悲剧气氛；
④白发人送黑发人，白发人祭奠黑发人，更加突出社会黑暗，无公道可言。窦娥说自己“没时没运，不明不暗，负屈衔冤”，这话怎样理解？①因为现实难合人意，她在这种是非颠倒的社会中感到无能为力，只能感叹自己时运不济；
②另一方面，这样说也可以安慰婆婆，减轻婆婆的悲伤，体现了她的孝顺。7．通过婆媳的对白，试分析关汉卿的语言艺术和戏剧效果。 关汉卿驾驭语言的能力是惊人的，他可以根据生活本身所提供的语言来反映现实，充分为剧情和人物性格服务。窦娥对婆婆的一段说白，出自这个封建社会小媳妇的口里是那样的贴切，表现得是那么自然、生动。（本色派）
在戏剧冲突的程度上，由急转缓，由怯转伤，抒情气氛加浓，窦娥的性格更加完美。可见窦娥对婆婆的孝顺，但像这样一个完美的善良的妇女，竟然惨遭如此的冤屈，被诬陷为杀人凶手，足见当时的统治是何等的腐败，社会是何等的黑暗。这不仅使人物形象更加丰满，还为悲剧的产生蓄足了势，起到了深刻批判封建社会的作用。赏读第三部分请用短语概括出窦娥的三桩誓愿，说说窦娥所希望的是什么？并指出相关典故。血溅白练
六月飞雪
三年亢旱希望在场的人能立刻了解她的冤情。自己的冤屈能在天上得到反应。让白雪覆盖身躯，表明她的清白。希望上天惩治邪恶。苌弘化碧、望帝啼鹃六月飞雪东海孝妇 8．她的三桩誓愿与第1层对天地的指责是什么关系呢？是否矛盾呢？ 窦娥对天地鬼神的严厉指斥和要感动天地，显然是矛盾的。可见，窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的。这正反映了作家的历史和阶级的局限，一方面，他通过窦娥指天斥地从根本上批判封建统治阶级，表达自己变革现实的愿望。另一方面，又不能从根本上提出救民于水火的办法，只能靠天地动容来昭雪窦娥的冤案。9、窦娥血溅白练、六月飞雪、三年亢旱的意愿在现实生活中是不可能实现的，作者为什么要这样写？ 窦娥的三桩誓愿，一愿比一愿深刻，一愿比一愿强烈。她发下三愿，为的是把自己的冤情昭示世人，感动苍天，让人们知道“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”。这充分揭露了当时社会官吏昏愦、吏制腐败、人民蒙受奇冤呼告无门的社会现实，表现了女主人公至死不屈的斗争精神。这样安排情节也是关汉卿社会政治观点和美学理想的形象体现。他运用浪漫主义手法，通过奇特的构思，借助想象，让天地震惊，人神共怒，虽然违背常理，却又合乎人情，有力地表现了广大人民要求伸张正义、洗雪天下冤屈的心愿。 10．提问：“煞”就是结尾的曲牌，为什么关汉卿要把“煞”分成［二煞］［一煞］[煞尾]三个曲牌呢？ 说明蓄积在窦娥胸中的怒火再也无法控制，犹如地下岩浆，冲向决口。也说明剧作家意犹未尽，他要把窦娥的无辜受害，要把人们对窦娥的同情，要把人们对统治者的愤恨表现得痛痛快快，淋漓尽致。于是在结尾处一波三折，把高潮推向顶峰。试从“三桩誓愿”的情节来提炼全剧的主题。“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”揭示了封建吏治压迫人民的本质，这才是窦娥冤案的社会根源。 读剧本，看戏曲，一定要注意其矛盾冲突。问：
本折戏中，冲突双方是谁？能由此概括出本剧的主题吗？ 从表面上看，冲突的双方是窦娥和桃杌太守、张驴儿等人。其实，从窦娥的曲词和宾白来看，受冤的不仅仅是窦娥一个人，而是整个生活在黑暗社会中的劳动人民；屈打成招、滥施刑罚、草菅人命、贪赃枉法的也不仅仅是桃杌等人，而是整个社会的腐败吏治。 由此，本剧的主题可这样概括：通过写窦娥被押赴刑场杀害的悲惨情景，揭露了元代吏治的腐败、残酷，反映了当时社会的黑暗，歌颂了窦娥 的善良心灵和反抗精神。补充材料
“苌弘化碧”“六月飞雪”“东海孝妇”典故的出处：
1．“苌弘化碧”出自《庄子·外物》：人主莫不欲其臣之忠，而忠未必信，故伍员沉于江，苌弘死于蜀，藏其血三年，化而为碧。
2．“六月飞雪”出自《太平御览》：邹衍事燕惠王尽忠，左右谮之王，王系之狱。仰天哭，夏五月为之下霜。
3．“东海孝妇”出自《汉书·于定国传》：东海有孝妇，少寡，亡子，养姑甚谨。姑欲嫁之，终不肯。姑谓邻人曰：“孝妇事我勤苦，哀其亡子守寡。我老，久累丁壮，奈何？”其后，姑自经死。姑女告吏：“妇杀我母。”吏捕孝妇。孝妇辞不杀姑，吏验治，孝妇自诬服。具狱上府，于公以为此妇养姑十余年，以孝闻，必不杀也。太守不听，于公争之，弗能得。乃抱其具狱，哭于府上，因辞疾去。太守竟论杀孝妇。郡中枯旱三年。指天斥地 (怨) 决别婆婆 (悲) 三桩誓愿 (愤) 血溅白练 六月飞霜 亢旱三年 (至死不屈的反抗精神) 不分好歹 欺软怕硬 错勘贤愚 (对封建统治者的否定) 避见婆婆倾诉真相 微薄要求 (淳朴、善良的心灵)窦娥冤窦娥形象分析 坚强刚烈
勤劳正直
淳朴善良
富有反抗精神 11、有人认为窦娥是善良的野蛮人，她的誓愿“六月飞雪，楚州亢旱”是一种报复，一种盲目的野蛮的报复，将一己私仇扩大至整个楚州之地，你如何认识这种看法？
如果不这样处理，就不会让读者体会窦娥惊天地、泣鬼神的冤仇，运用浪漫主义的手法，创造了浓郁的悲剧气氛，深化了主题，构成全剧的高潮，充满激动人心的艺术魅力。这也是此剧家喻户晓的原因。拓展 善良而坚强的窦娥就这样无辜地被送上了刑场，这样的结局着实让人痛心惋惜愤恨，我相信在座的每一位都希望窦娥能幸福地生活着。
这样的心愿终于在明代人叶宪祖那儿得到实现，叶宪祖把《窦娥冤》改编成《金锁记》。 窦娥的丈夫并没有夭折，而是在赴京赶考途中，落水黄河，被龙王招为驸马。三年后又入京参加科举考试，一举状元及第。而窦娥也在行刑时，因天降大雪，提刑官惊骇，急令刀下留人，得以不死。最后窦天章平反冤狱，窦娥得以昭雪获释，与丈夫蔡昌宗舟中相遇，父女夫妻欢庆团圆。正是“翁做高官婿状元，夫妻母子重相会”。 叶宪祖这样一改，真正符合了大家的愿望，不知大家有何感想。请讨论一下：这样改好不好？为什么？《金锁记》 不好。
因为如此一改，虽然符合了人们的愿望，但削弱了原剧的战斗性，而流于一般戏曲的大团圆结局的俗套。
这样改，说明叶宪祖老先生并没有读懂原剧的意思，或者是他有意篡改原意，拍封建统治者的马屁，把一出控诉封建统治者迫害无辜百姓的悲剧，蜕变成一出歌颂神明、歌颂清官的庸俗喜剧。原剧的结尾好在何处？思考：1、 作者运用积极浪漫主义手法，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了美好的愿望。
2、 使悲剧气氛更浓烈，人物形象更突出，故事情节更生动，主题思想更深刻。
3、 把现实主义和浪漫主义完美地结合在一起了。