第二课 图像与眼睛 教学设计
本课为湖美版高中美术鉴赏教材第二课《图象与眼睛》的教学内容。是继第一课《什么是美术作品》之后的介绍美术作品的图象特征。所以,本课的教学目标定位侧重于对具像作品、意象作品和抽象作品的理解。
教学目标
拓展学生的审美观念,使学生理解美术作品包括具像作品、意象作品和抽象作品着三大类。
理解具像作品、意象作品和抽象作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。
教学重点与难点
突破只能欣赏具像作品的局限,了解美术形象的基本种类。
理解三类美术作品的基本内涵并初步掌握欣赏的方法。
具像作品、意象作品和抽象作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。
教学过程:
一、引入课题
今天的社会,网络信息无处不在影响着人们与社会,大量的图像信息无时无刻地在影响着人们的生活,你想躲避都可能无济于事。下面来考考同学们的眼力。
教师解说:
刚才的图片,需要我们有一双敏锐的眼睛。每个人都有一双眼睛,但是,有的人却有一双审美的眼睛,他能够通过这双审美的眼睛产生思维和发现美感,并能够在此作用下使自己的心灵得到启迪。下面进入我们今天的课题:
图象与眼睛
教师解说:
人类最早的记事方式便是图画。在许多史前的遗迹中,可以发现早期人类留下的壁画。在法国南方拉斯科洞穴中,发现了一幅彩绘在石灰岩壁上的兽类图画,画中所有动物都栩栩如生;尽管至今人们尚未搞懂这些壁画的真正涵义,但可以肯定的是传达信息是其主要目的。
二、探求新知
(一)美术作品最直接的反映是视觉图象
欣赏《丢勒的自画像》、《生日》、(书法)
感受美术作品的视觉形象。
(二)美术作品的的分类
教师解释:
经常听人说一幅画画的特好,为什么呢?因为画的跟真的一样。还听人说一些美术作品根本看不懂,所谓看不懂的就是艺术。为什么人们对美术作品有截然不同的两种说法呢?其实美术作品根据图像所反映的客观事物的不同,我们可以把美术作品划分为具像作品、意象作品和抽象作品。
1、展示安格尔油画《贵夫人像》
提问:
(1)、对于具象美术作品,你的印象是什么?请同学们思考并发言。
展示《重屏会棋图》中国画 周文矩
《静物》 油画 塞尚
《刘胡兰就义》 油画 冯发杞
(2)、这几幅作品有什么共同点?请同学们回答。
2、教师提问:
美术作品中的图像除了可以表现我们眼睛所见的事物之外,还可以表现什么?
展示作品《城市上空》 夏加尔
展示作品 意象雕塑作品和蜡染鸡图案
提问:
(1)、这些作品中你观察到了什么?
(2)、你觉得艺术家要表什么内容?
展示作品《生日》 马克 · 夏加尔
教师解释作品内容:
法国画家夏加尔生日那一天,他的爱人贝拉手捧着生日蛋糕和鲜花,轻轻走进他的画室。画家被突如其来的惊喜感动得大跳起来,回头搂住爱人亲吻——这就是名作《生日》的内容和缘起。
展示作品 《荷石水禽图》朱耷
展示作品 《 虾 》 齐白石
展示作品 《圣维克多山》 塞商
提问:
你觉得这些作品分别运用了哪些手法?
并说出你的理由。
3、教师提问:
美术作品可不可以不表现具体的形象?如果有,请举例说明。引出抽象作品。
展示作品 《结构》蒙德里安(荷兰)
展示作品《红黄蓝》康定斯基(俄国)
展示作品《光之间五五九号》康定斯基
提问:
(1)、对于这类美术作品,你的印象是什么?
请同学们思考并发言。
(2)、作品让你联想到什么?带给我们什么感受?请思考。
(3)提问:
在美术作品中,还有一类作品中没有具体的形象是什么?
展示作品: 古诗四首 (唐) 张旭
展示齐白石的篆刻作品
教师请同学们将教材中关于抽象美术的内容认真阅读并引导做出归纳。
三、实战演习
选择多幅典型美术作品,由学生选择展开讨论分析,请将作品分为具象作品、意象作品和抽象作品三种类型。
四、课堂小节
美术作品的表现内容和表现方法是多方面的,不能用 “像不像某种事物”的标准来衡量一切美术作品,即便是具像美术作品也等同于照片。
(引申)现实生活中,我们离不开美术,图象带给人们的很多恩惠:例如城市规划,每个城市都是一个形象,都是经过人们精心策划和规划过的。再如,现在的天气预报,我们到医院去看病,我们的家庭装修,这些最普通的事情,都已经图像化了。
学生边聆听边观看图片(考考你的眼力):柱子是圆的还是方的? 狮子在哪里? 有几个黑点 ? 是静的还是动的?等图片,提高眼睛的观察力,激发学生对图象的兴趣。
学生边聆听边观看洞穴壁画,了解图象是人类最早记事的方式,是劳动者传达信息的工具。让学生了解早期图象。
图像一直就是人类最简单、最直接的认知方式。因为,眼睛是人最重要的功能器官。
艺术家总是通过视觉图象与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感世界和世界观、艺术观等等。
很多没有受过专业训练的人在欣赏美术作品的时候,往往喜欢用“像不像某种事物”这种简单的方法来评价作品,把作品中的物象与现实世界中的物象一一“对号入座”,似乎不能对号入座的就不是好作品。这种看法有部分的道理,因为它涉及的只是具象美术这种类型。实际上,美术作品中的图像除了可以表现我们眼睛所见的事物之外,还可以表现我们的幻想、梦境乃至我们的内心感受。
让学生并初步认识三大类的美术作品。
请同学们阅读书本上关于具象美术的内容。
具象美术,它所表现的形象来自于现实世界,因此观众在观看的时候可以很清楚地了解艺术家要表现的内容,甚至那些没有经过欣赏训练的观众也可以看得懂。书本中列举了东西方的三件绘画作品来帮助学生理解具象美术作品。它们在人物神态、气氛渲染、衣服的质感或空间的暗示上都显得很真实,仿佛我们可以走进画面。在这里艺术家追求的就是“真实”。
教师请同学发言,进行归纳:
美术作品中的图像除了可以表现我们眼睛所见的事物之外,还可以表现我们的幻想、梦境乃至我们的内心感受。 即主观情感表现。(初步了解意象作品的特征。)
介绍作品的内容。进一步了解意象作品的内涵。(了解这类作品体现的是艺术家的想象力和感受,所以不能用欣赏具象美术的方法来欣赏它们。)
深入了解意象美术作品
请同学们思考问题,教师引导学生去观察。
意象美术 作品虽然与现实世界有着某种潜在的联系,但是更主要的是艺术家把从现实世界中获得的形象进行了主观化的、情感化的处理。艺术家创作这类作品的时候所运用的方法如夸张、变形、重组,或者突出结构特点、改变客观物象的比例以及打破经验性的时空概念等等。它们的共同特点是,虽然我们可以辨认出画面上的形象,但它们跟实际生活中的形象有一定距离,不太符合日常生活的逻辑。
教师在学生思考的同时,进行适当的启发:
抽象美术作品虽没有具体的形象,但是也不难欣赏。
比如,想象一下从飞机上俯瞰城市,看到的景物像不像抽象画?或者从宇宙中看地球,地球只是一个点等等。或者反映心跳的心电图就是一条线。
书法之所以能够当作抽象美术作品来欣赏,是因为它根本没有可资对照的现实形象,不存在像不像的问题。在欣赏这类作品时,要注意的是纯粹形式方面的因素,如点画的粗细轻重、结体的疏密、线条的快慢节奏等。
抽象美术 指的是完全不可辨认的图像。这类艺术作品来源于艺术家的主观世界,脱离了客观形象的束缚,而强调艺术家个人情感的表达。抽象艺术的衡量标准不是形象的准确与否,而是要看作品形式所体现出来的平衡、对比、旋律、节奏等因素是否让人感觉舒服。在这方面,有人认为抽象艺术与音乐有相通之处,要靠自己的感受才能领悟。
进行分组讨论思考,巩固所学知识
反思学习内容,将视觉艺术渗透到生活中,让学生自我发掘感受艺术的能力。
具象艺术(figural art ) 指艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术。具象艺术作品中的艺术形象都具备可识别性。是作家、艺术家在生活中多次接触多次感受、多次为之激动的既丰富多彩又高度凝缩了的形象,它不仅仅是感知、记忆的结果,而且打上了作家、艺术家的情感烙印,受到他们的思维加工。它是综合了生活中无数单一表象以后,又经过抉择取舍而形成的。21教育网
古希腊的雕塑作品、近代的写实主义和现代的超写实主义作品,因其形象与自然对象十分相似,被看作这类艺术的典型代表。具象艺术广泛地存在于人类美术活动中,从欧洲原始的岩洞壁画艺术,到文艺复兴时代的宗教壁画;从印度的佛教艺术,到中国的画像砖石,都可以看到这类艺术作品,至今它仍是美术创作中重要的艺术风格。欧洲古代的模仿说、中国古代的应物象形说和达·芬奇等人的言论,都是具象艺术有名的理论表述。具象艺术的特点: 1.视觉真实性或客观性,即具象艺术是以客观世界为表现对象,并且把对象表现得就像我们所看到的一样真实。 2.艺术形象的典型性,即具象艺术是通过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念的。 3.情节性或叙事性,即具象艺术中往往蕴涵着一个或多个故事情节,它可以用文字语言直接来讲述或描述。 由于具象艺术的这些特点,因此除艺术所共同的审美功能外,它还具有记录的功能。
意象艺术 是艺术家在艺术构思的过程中,将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观物象相融合,并以一定的艺术表现手段和规律作为媒介,所形成的存在于观念中的艺术形象。艺术意象是艺术家审美理想和审美意蕴追求的体现,是主观与客观的统一。21世纪教育网版权所有
意象简单地说,意象就是寓“意”之“象”,就是用来寄托主观情思的客观物象。 艺术意象具有以下特征: (1)虚拟性,指意象所具有的非现实性。意象既可以用想象和虚构来表现现实中没有的东西,也可以用非现实的形态表现现实中已有的东西。 (2)感性,指意象可以为主体感官直接把握、感知、体验和感受的直接性和具体性。 (3)想象性,指意象是经过艺术家的想象将“意”与“象”融为一体的产物。 (4)情感性,是艺术家创造意象的重要动力和导引,并伴随着意象创造的全过程。 抽象艺术 艺术形象较大程度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术。抽象一词原义指人类 对事物非本质因素的舍弃与对本质因素的抽取。一部分原始艺术品和大 部分工艺美术作品以及书法、建筑等艺术样式,就其形象与自然对象的偏离特征来说应属抽象艺术。但作为自觉的艺术思潮的抽象艺术则在20世 纪兴起于欧美。诸多现代主义艺术流派如抽象表现主义、立体主义、塔 希主义等均受此影响。现 代抽象 艺术大致可分两种:①对自然对象外观加以减约、提炼或重组;②完全舍弃自然对象,以纯粹形式构成出现,称纯抽象。前者有 两种类型:一种以自己对事物的概念为创作依据,减去 被 认为 是次要、 偶发的因素,追求一种本质;另一种则从个别特殊 的自然对象中抽取艺术形象的模式。后者则分情感型和理智型两类。情感型被称为热抽象, 如W.康定斯基 、J.米罗等;理智型被称为冷抽 ,以 K.C.马列维 奇 和P.蒙德里安为代表。抽象主义思潮盛行于20世纪50年代。现代抽 象艺术运动整体上是对模拟自然的传统的反叛,它对现当代 艺术产生了深远影响。21cnjy.com
(1)虚拟性,指意象所具有的非现实性。意象既可以用想象和虚构来表现现实中没有的东西,也可以用非现实的形态表现现实中已有的东西。 (2)感性,指意象可以为主体感官直接把握、感知、体验和感受的直接性和具体性。 (3)想象性,指意象是经过艺术家的想象将“意”与“象”融为一体的产物。 (4)情感性,是艺术家创造意象的重要动力和导引,并伴随着意象创造的全过程。具象艺术(figural art )指艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术。具象艺术作品中的艺术形象都具备可识别性。古希腊的雕塑作品、近代的写实主义和现代的超写实主义作品,因其形象与自然对象十分相似,被看作这类艺术的典型代表。21·cn·jy·com