第五课 审美自律 教学设计
1教学目标
1.了解“审美自律”的内涵,即美术风格发展的逻辑规律和艺术家对个人风格和形式美的追求。 2.了解中国文人画的一些主要观念和发展线索。 3.领悟美术创作的继承与创新的关系。
2学情分析
高一学生在语文、历史学科接触过相关知识,对本课内容的学习有一定基础。
3重点难点
欣赏中国文人画,理解审美自律在中国山水画中的体现。
4教学过程
活动1【导入】谈话导入
师生谈话导入新课:山水
活动2【讲授】新授
一、作品赏析: 1.展示作品《洛神赋图》,学生看图并回答问题: (1)、作品的内容是什么? (2)、你认为这幅画是以表现人物为主,还是以山水为主? (3)、你认为作品的形式是不是很好的表达了作品的内容? (4)、老师小结:展示局部图:画面人与山的大小关系,得出“人大于山”。山水还只是作为人物的背景,没有形成独立的画科。 2.展示《游春图》图片,提问:作品中的色彩有何特点?与《洛神赋》相比较,哪一幅画更好的表现了自然生活? 老师小结:它是我国目前发现最早的一幅山水画,画面以青绿色为主,表现出春天生气勃勃的景象,并形成了一种绘画的风格:青绿山水。 3.展示王维的《雪溪图》,学生看图回答问题: (1)、作品有一种怎样的意境? (2)、你认为用青绿表现好一些,还是水墨好一些? (3)、你能猜出画家的意图是什么? (4)、老师小结:王维为了表达自己所追求的“空、寂、清、净”的意境,而采用水墨来进行表现,并大力提倡水墨画,成为水墨画的始祖。
二、比较作品: 范宽的《溪山行旅图》和董源的《潇湘图》,作品分别反映了画家怎样的创作目的? 1、学生阅读课文并回答问题。 A、作品描写的内容是什么? B、画面构图布局有什么特点? C、作品体现了怎样的风格特点? D、作品的表现技法有何不同? 2、教师小结:山水画发展到五代、两宋时期,出现了“南方派”和“北方派”两种风格。“北方派”刚健雄浑,“南方派”典雅含蓄。范宽开创“雨点皴” ,董源开创“披麻皴” 。 3、董源的《潇湘图》和米友仁的《潇湘奇观图》进行比较,题材相同,表现技法不同,米有仁创造了以横点为主的“米点皴” ,而董源采用的是传统的写实主义的手法再现了洞庭湖周围山水的特点。 三、分面考查,探讨文人画的特征: 1、欣赏苏东坡的《枯木竹石图》并与吴镇的《枯木竹石图》、赵孟俯的《枯木竹石图》相比较(如作品中的构成元素、形式、组织方式等)。苏东坡首次提出“士人画”。 2、赵孟俯的《鹊华秋色图》(如作品中的构成元素、形式、组织方式等)。 3、倪瓒的《渔庄秋霁图》。作品的形式“三段式”构图,播放视频,点明画品即人品。 4、董其昌的山水画。他首次提出“文人画” 和“南北宗论” 。 5、归纳总结,认识文人画的形式及特征: 画面构成了诗、书、画、印四结合的形式,创作手法上强调笔墨趣味,审美情趣上注重个性表现与借物抒情。 6、归纳总结得出审美自律的含义:这种从个人的兴趣出发,强调一种个性化的表达,同时在作品的视觉形式方面也无需屈从于公众的审美品位;以及美术的风格发展和演变有着自己的内在规律,不受外界社会因素的干扰,我们称为“审美自律” 。
活动3【活动】活动
活动:根据图片和你所学的知识及所收集的资料,谈谈你对中国文人画的认识。 学生活动,即兴评述
活动4【作业】作业
拓展:文人画在中国画中的地位及对近现代绘画的影响
课件17张PPT。第五课 审美自律《洛神赋图》１。这幅画的内容是什么？
２。你认为这幅画主要表现
人，还是表现山水？
水不容泛，人大于山《游春图》《游春图》传为隋代画家展子虔作。是我国发现的存世的山水卷轴画中最古的一幅。
画上有宋徽宗赵佶写的“展子虔游春图”六字。它生动地描绘出我国大地上的明媚春光
和游人在山水中纵情游乐的神态。各种花树点满山野，桃红柳绿，相映成正职。山上
有骑马的游人，水中有乘船的妇女，瀑布前有桥，远山近坡，层次显明。在色彩上，
运用了浓重的青绿填色，作为全画的主调，有勾无皴。这种浓重的青绿色调，正是春
天自然景色的特征。并形成一种画派称为“青绿山水画派”。１。作品有一种怎样
的意境？
２。你认为用青绿表
现好一些，还是
用水墨表现好一
些？
３。你认为画家为什
么要这样画？《雪溪图》 王維曾學李思訓大青綠金
碧山水，但是他為了適宜在畫
中表達空寂清靜的禪理，大力
倡導“水墨為上”，這是一種單
純地以墨色作畫的技法。顯然
水墨畫比之重彩畫，更適合文
人對典雅、平淡、自然的追求。
水墨畫在唐代因文人畫家之倡
導而興起，一千三百年來深刻
地影響了中國畫的發展軌跡。
王維也因為倡導“水墨渲淡”，
“援詩入畫”，而被明代董其昌
推崇為“南宗之祖”，認為“文人
之畫，自王右丞始”。1.你认为哪幅画是表现北方
山水，哪一幅是表现南方
山水？
2.南北山水画的布局、表现 技法有何特点？ 山水画发展到五代、两宋时期，出
现“南方派”和“北方派”，“北方派”的作
品，大多屈曲顿挫，纵横跌宕，挟风
雨雷霆之势，具鬼斧神工之奇，体现
了刚健雄浑的美。而“南方派”的作品，
则平淡无奇，有容与风流之态，造迷
远幽深之境，体现了典雅含蓄的美。
“北方派”的代表画家有荆浩、关同，
“南方派”的代表画家有董源、巨然。 米氏山水根据江南烟雨的自然景色，创
造了以横点为主的“米点皴“，表现迷漫变
化的”云山“之趣，抒发胸中意气，在当时
是一种创新，而董源的《潇湘图》运用传
统的现实主义的手法再现洞庭湖的山水。吴镇赵孟俯这三幅《枯木竹石图》，你最喜欢哪一幅？为什么？吴镇赵孟俯苏东坡他的傳世作品《枯木竹石圖》，繪干扭枝曲的枯樹，若
掙扎伸展，堅硬頑強﹔雖筆墨不多，卻有孤傲險怪之氣，
與其傲岸豪放的性格相一致，抒寫了胸中的磊落不平。
蘇軾強調繪畫抒寫主觀情感的功能，主張詩畫相融相通，
要求作品有詩的境界，物象有活的精神，是宋代文人墨
戲的創導者與實踐者，并首提“士人画”。 1295年，赵孟睿ㄊ蹦?42岁）自京城辞官回到家乡吴兴，与周密等几位好友相约饮酒作
诗。席间，大家谈笑风生，赵孟钤?谏蕉?媚先喂偃?辏?焓⒃藜媚仙酱ㄖ?ぃ?讣叭?
山和华不注山，一个浑圆敦厚，一个尖耸入云，形态迥异，却皆峻峭巍峨，在场的人
为之神往。唯有周密一人沉默不语，追问之下，才知周密祖籍山东，宋靖康元年(1126年)
金兵南下，北宋旋亡，周密曾祖父周秘随高宗南渡，迁居吴兴。周密从未回过山东故乡，
此时勾起乡思，不禁神伤。赵孟钗叛裕???笮Γ?鹕砣ナ榉咳±粗奖剩?炯且涔椿??
南二山之形胜相赠，《鹊华秋色图》由此诞生。 画卷描绘江南渔村秋景
及平远山水，以其独特的构
图显露个人特色，即所谓的
“三段式”。画面以上、中、
下分为三段,上段为远景，三
五座山峦平缓地展开；中段
为中景，不着一笔，以虚为
实，权作渺阔平静的湖面；
下段为近景，坡丘上数棵高
树，参差错落，枝叶疏朗，
风姿绰约。整幅画不见飞鸟，不见帆影，也不见人迹，一片空旷孤寂之境。 董其昌是明代大家，他的绘画
作品，经常是临仿宋元名家的
画法，并在题识中加以标榜，
虽然处处讲摹古，并不是泥古
不化，而是能够脱窠臼，自成
风格，其画法特点，因而他所
作山川树石、烟云流润，柔中
有骨力，转折灵变，墨色层次
分明，拙中带秀 ，清隽雅逸。
他的画风在当时声望显著，成
为“华亭派”的首领，并根据苏
轼的“士人画”理论进一步提出
画分南北宗和文人画理论，文
人画的名字也正式被提出和使用。 ? 这种完全从个人的兴趣出发，
强调一种个性化的表达，同时
在作品的视觉形式方面也无需
屈从于公众的审美品位和美术
的风格发展及演变有着自己的
内在规律，不受外界社会因素
的干扰。我们称之为“审美自律”。
