(共16张PPT)
金色乐章
G
大
调
弦
乐
小
夜
曲
第一乐章
室内乐
小夜曲简介
小夜曲是中世纪一种抒情风格的声乐体裁形式，后来也用于器乐音乐创作。
流行于西班牙、意大利等国家。演唱时常用吉他、曼陀林等拨弦乐器伴奏，歌声缠绵婉转，悠扬悦耳。后来器乐独奏的小夜曲也和声乐小夜曲同样流行。
G大调弦乐小夜曲原有五个乐章，第二乐章因故失传，现存只有四个乐章。
主题一
用“beng”唱出来吧~
主题二
用“la”唱出来吧~
倚音
合作练习
用“beng”演唱
用“la”演唱
主题三
仔细聆听音乐：
音乐中有什么特别的地方？
三连音
主题四
仔细聆听音乐：
音乐中有几个“小小的跳动”？
颤音
完整欣赏
写下各主题出现的顺序
①
②
③
④
①
②
③
④
①
④
①
②
③
④
奏鸣曲式
主部
连接部
副部
结束部
呈示部
展开部
再现部
室内乐
最初是指在贵族的客厅里演奏的音乐，是和教堂音乐及剧场音乐相对而言的。近代的室内乐，是指使用两种以上的乐器，而每种乐器占有的同等地位的小型音乐演奏。
二重奏
三重奏
四重奏
···
九重奏
弦乐器重奏
弦乐三重奏
弦乐四重奏
弦乐五重奏
室内乐
弦乐器与钢琴
等乐器混合演
奏的重奏
钢琴三重奏
钢琴四重奏
钢琴五重奏
乐器种类
人数或声部
按声部或人数的多寡，室内乐可分为二重奏、三重奏、四重奏、五重奏直至九重奏等多种演奏形式。因所用乐器种类不同，室内乐又有单纯弦乐器演奏的重奏和弦乐器与钢琴、管乐器等混合演奏的重奏之别。弦乐四重奏是室内乐的重要形式,由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴各1件组成；弦乐三重奏由小提琴、中提琴、大提琴各1件组成；而弦乐五重奏则由第一小提琴、第二小提琴、中提琴（2或1）、大提琴（1或2）组成。通常所称钢琴三重奏、钢琴四重奏、钢琴五重奏等，是指2件、3件或4件弦乐器与钢琴重奏的形式。如钢琴五重奏则由钢琴、小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴组成。亦有由管乐器与弦乐器演奏者，如W.A.莫扎特所作由双簧管、小提琴、中提琴、大提琴演奏的
《F大调四重奏》
。
我做小乐手
请同学们用塑料杯和橡皮筋自制一个拨弦乐器，为老师伴奏。
老师：
同学们：☆G大调弦乐小夜曲（第一乐章）
教学设计
1教学目标
1、知识与能力目标:通过教学让学生了解小夜曲的概念以及曲作者。知道乐曲的结果特点,能够用模唱、律动等形式体验音乐,使学生熟悉作品的主题,了解音乐要素对作品的音乐情绪和内容所起的作用。
2、过程与方法目标:欣赏莫扎特《G大调弦乐小夜曲(第一乐章)》,探索音乐要素与音乐情绪间的关系,提高学生的欣赏水平和审美能力。
3、情感、态度与价值观目标:通过对《G大调弦乐小夜曲(第一乐章)》的欣赏教学,产生主动了解和享受古典音乐的愿望。
2学情分析
初二学生生理、心理日趋成熟,参与的意识和交往的愿望增强,对于古典音乐的理解有一定基础,获得知识和信息的途径增多,在学习上形成自己的初步经验。应通过多种形式的艺术实践活动,巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围,更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。应通过教师积极的引导和灵活多样的教学设计使学生关注并乐于参与音乐活动。
3重点难点
教学重点:《G大调弦乐小夜曲(第一乐章)》曲式结构的辨别,正确认识每个主题并记忆音乐作品片段,认识前倚音、颤音等音乐符号。
教学难点:熟悉《G大调弦乐小夜曲(第一乐章)》的四个音乐主题和它们的情绪对比。
4教学过程
活动1【导入】视频导入
教师活动
(1)师:请同学们一起观看一段小短片,在观看之后请同学们告诉老师,这段短片介绍了哪位音乐家 根据短片的内容,请一位同学给我们介绍一下这位音乐家。
(2)师:下面老师为大家介绍一下莫扎特。莫扎特(Mozart)是奥地利作曲家,欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一,作为古典主义音乐的典范,他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特一共创作了22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品,是一位天分极高的艺术家。
预设学生行为
(1)生:莫扎特1756年诞生在奥地利萨尔茨堡,自幼从父学习音乐,4岁即公开演奏古钢琴,5岁开始作曲。正因为其从小显露出了极高的音乐天赋,所以有了“音乐神童”之称。
设计意图
通过经典的卡通动画向学生介绍莫扎特的生平,再由学生根据短片内容介绍自己所了解的莫扎特,最后由教师总结,全面详细的介绍莫扎特。
活动2【讲授】新课讲授
教师活动
1、初步了解小夜曲
师:今天我们这节课就来欣赏一首莫扎特的代表作:G大调弦乐小夜曲。首先我们先来了解一下什么是小夜曲呢
师:G大调弦乐小夜曲原有五个乐章,第二乐章因故失传,现存只有四个乐章。这节课我们主要欣赏它的第一乐章。
2、初次完整欣赏乐曲
师:下面我们先来完整的欣赏一遍乐曲,然后请同学们谈谈,欣赏完以后你有什么感受 你能联想到什么样的场景 能不能模仿一段你认为最好听的旋律
3、分段欣赏乐曲
(1)师:下面我们来分主题来欣赏乐曲。首先是主题一,老师给出了主题的部分旋律和旋律线,我们先来认真听一下,主题一的旋律有什么样的特点呢 你们能联想到怎样的画面呢
师:主题一的旋律线已经呈现给大家了,下面我们用beng这个象声词来模仿一下 我们可以把手握拳,模仿旋律的走向。(老师用钢琴引导学生模仿旋律)
(2)师:我们接着欣赏主题二。老师同样给出了部分旋律和旋律线,先来欣赏一遍。这段旋律又有什么特点呢 同学们能联想到什么画面呢
师:请同学们用la来模仿这段旋律,这段旋律在模仿的时候要特别注意前倚音,怎么表现柔美呢 我们模仿旋律线的手势不能用拳头了,要改成手掌轻柔的模仿旋律线,最后那几个音可以用拳头模仿。(老师用钢琴引导学生模仿旋律)
(3)师:主题一和主题二大家都掌握的很好了!下面我们一起来做一个合作练习。请男同学们用beng和拳头模仿主题一,请女同学用la和手掌模仿旋律二,男生女生配合起来我们看看会有怎样的效果。男生要唱出男生的气势,女生要唱出女生的柔美。
(3)师:我们继续来欣赏主题三,在欣赏的过程中请同学们想一想,音乐中有什么特别的地方 旋律有什么特点呢
师:这段旋律中有三连音出现,使旋律更加轻快,请同学们再次聆听一边主题三,在三连音的部分连拍三下手,拍的时候要均匀。
(4)师:我们继续学习主题四,请同学们仔细聆听音乐:音乐中有几个“小小的跳动” 我们可以用什么动作表示 这段旋律又像我们展示了怎样的画面呢
(5)师:四个主题我们都欣赏完了,下面老师要考考大家了,我们分别听四个主题,然后给他们对号入座。
4、完整欣赏乐曲
师:我们再来完整的聆听一遍乐曲,在听的过程中,请同学们把听到了主题写下了,看哪位同学听的最完整!
5、介绍奏鸣曲式
师:首先听出来的就是主题1,2,3,4.然后听出来的是1,2,3,4,和主题1、4的变形。接下来我们又听到了主题1,2,3,4。如果我们把整个乐曲分成三组的话,同学们觉得应该怎么分 第一次出现的主题1,2,3,4。为我们完整的呈现了乐曲的所有主题,所以这一部分我们称它为呈示部。第二部分在呈示四个主题的基础上又进行了变化和扩展,我们把这个部分叫做展开部。最后一个部分又再次展示了呈示部,我们叫它再现部。所用的呈示部加上展开部加再现部就构成了一个重要的曲式:奏鸣曲式。
预设学生行为
1、生:小夜曲是中世纪一种抒情风格的声乐体裁形式,后来也用于器乐音乐创作。
流行于西班牙、意大利等国家。演唱时常用吉他、曼陀林等拨弦乐器伴奏,歌声缠绵婉转,悠扬悦耳。后来器乐独奏的小夜曲也和声乐小夜曲同样流行。
3、生:这首乐曲非常的欢快活泼。让我联想到人们在欢快的跳舞。有的学生可以模范开始的旋律。
(1)生:开头旋律是雄壮有力的,后面的旋律是流畅明快的。前面的旋律像号角一般召唤着人们。后面的旋律像舞会的大门打开了,人进入了会场。
生:在老师钢琴的引导下,用象声词beng模仿主题一的旋律,并用手握拳模仿旋律的走向。
(2)生:开始部分给人一种庄重典雅的印象,让我们联想到了宫廷舞蹈的场面,之后的音乐把人们引向了热烈、欢快的景象之中。
生:在老师钢琴的引导下,用象声词la模仿主题二的旋律,并用手模仿旋律的走向。在前倚音的部分夸张模范。
(3)在老师钢琴的引导下,男生用beng模仿主题一的旋律,
女生用la模仿主题二的旋律。
(3)生:与前两个主题相比,主题三更加优美、抒情和温柔了。好像舞会中间的小憩,悄悄私语一样。
(4)生:主题四音乐中出现了颤音让人感觉非常的轻盈、欢快、活泼。仿佛是人们在尽情的跳舞,无拘无束。
(5)生:聆听四个主题,和相应的音图配对。
4、生:认真欣赏乐曲,将听到的乐曲主题写到纸上。
5、生:认真听老师讲解奏鸣曲式。
设计意图
1、让学生对小夜曲这种形式有初步的了解,为后面的欣赏做准备。
2、通过第一次完整的欣赏乐曲,让学生初步感受乐曲的情绪,引导学生发挥自己的想象力,并鼓励学生进行旋律模仿。
3、分段欣赏乐曲,学生在教师的引导下分析旋律的特点,展开丰富的联想,想象旋律描绘的画面,并在老师的伴奏下模唱主题一和主题二的旋律。
在欣赏和模唱两个主题旋律的基础上,进行分声部模唱,男生模唱主题一旋律,女生模唱主题二旋律,引导学生体会二声部演唱,学会声部之间的配合。在教师的引导下,继续体会主题三和主题四旋律的特点,认识三连音和颤音,继续展开联想,想象主题音乐描绘的场面。对比欣赏四个主题旋律的情绪,攻克教学重难点。
4、通过再次完整的欣赏乐曲,写出主题出现的顺序,并在此基础上将乐曲分段,引出奏鸣曲式的概念,让学生由浅入深的掌握复杂的乐理知识。
活动3【活动】知识拓展
教师活动
(1)师:奏鸣曲式是古典乐派常用的曲式之一,下面我们就来了解一下古典乐派。
(2)师:今天我们欣赏的是一首典型的室内乐作品,那什么又是室内乐呢
室内乐根据人数或者声部可以分成二重奏、三重奏、四重奏一直到九重奏。按着乐器种类可以分为弦乐器重奏和弦乐器与钢琴凳乐器混合演奏的重奏。
下面我们就请几组同学为我们组成几组室内乐,看同学们会选择什么样的室内乐组合。
学生活动
(1)生:古典乐派是18~19世纪产生与欧洲的音乐潮流及创作风格。讲究严谨的结构,完美的形式,和谐的音响与严密的逻辑。
(2)生:学生在充分了解室内乐的基础上,分组领取乐器图片,组成室内乐组合。
设计意图
向学生介绍古典乐派和室内乐,扩大学生的知识面,并通过游戏的方式,让学生进一步理解室内乐的概念。
活动4【作业】课堂小结
让学生进行课堂总结,既让学生回顾了整堂课的知识点,也让老师了解学生的掌握情况。
