第1课
书林漫步
教学目标
知识与技能:了解手工书设计的相关知识,学习手工书设计的基本原理与方法,提高学生书籍设计的鉴赏能力与审美情趣,激发创新意识。
过程与方法:学习手工书的设计要素,构成原理和制作方法,能用有创意的形式来表达特定的信息和意义,以自主或合作的方法进行手工书设计和制作。
情感、态度和价值观:通过教学引导学生形成以创意为中心的设计意识,提高审美能力,形成耐心、细致、整洁的学习态度和习惯。激发学生热爱生活,热爱书籍的情感。
二、教学重难点
教学重点:本课教学可以采用“观察→探索→发现→实践应用”的教学思路进行授课。引导学生通过对所喜欢书籍的互相交换进行交流,来探究为什么这本书吸引了你,以此发现书籍装帧设计的相关知识,进而学习如何设计制作手工书。
教学难点:书籍装帧设计应该是信息整合思路下的封面、环衬、扉页、文字、风格等的集合体,是从整体到细节,从设计到制作的一种表现。本课教学要让学生了解书籍设计的相关知识,欣赏优秀手工书作品。通过讲解和研究了解设计思路,调动学生的学习积极性,并发挥学生的创造力以及对知识的组织能力,尝试做一本自己喜欢的手工书。作业形式可采取小组协作形式进行,学生们互相取长补短,也可采取个人制作形式完成。
三、教学策略
1.了解教材编写意图。书籍是信息和文化的载体之一,是人类智慧的产物。在当今信息爆炸的时代,获取信息和知识的渠道有很多,但是书籍仍然保持着自身的特质和魅力,作为一个重要的媒介。书籍的价值一方面体现在书籍的内容上,一方面体现在书籍的装帧设计上。书籍装帧设计的差异表现出各自不同的文化底蕴,表现出设计师对所设计书籍形态的认识和审美。具体表现在对图形、文字、色彩等组合的封面设计和对整体的书籍形态的认识和处理上。
2.注重过程与方法。本课作为第二单元的第一课,主要展示和介绍古今中外的书籍设计。教材有三个内容:第一部分为中国的古籍设计,主要介绍中国古代丰富多彩的书籍装帧设计形式和方法,体现了古代书籍装帧发展成熟的过程。第二部分主要介绍了国外的书籍设计,主要是让学生对其历史发展有一个基本了解。第三部分主要介绍了走向世界的中国书籍设计,其设计语言随着历史的发展更加丰富,并且颇具艺术感染力,特别是当代中国书籍设计作品已连续多年获得“世界最美的书”奖项。本课总体来讲按照中、外、古、今这样一条思路编写。书籍设计的沿革变迁,不管是在中国还是外国,都体现了自身发展历史。不同的时代、不同的文化甚至生活方式影响着人们的审美观,也同样影响着各自的书籍设计风格。本节课通过对不同书籍展示和分析,让学生从中了解书籍设计的概念、发展、种类、要素及结构,为下一节课手工书的设计制作做铺垫。
3.可以小训练的方式介入,让学生在赏析的同时加强训练,动手做一些设计,引导学生的实践。
四、教学过程
教学内容:《书林漫步》
年级
八年级上册
执教
张丽平
教学程序
教学活动(含过程与方法)
设计目的和说明
课前准备
安排学生课前了解教材内容
提示学生关注美术现象,和有意识的收集美术作品
交流与互动
家有藏书吗?
见过哪些有意思的古籍?
设计形态是怎样的?书籍是人类智慧的结晶,是人类进步的阶梯。作为知识的载体,古今中外的书籍形态万千。让我们漫步其中,探寻书籍设计的沿革变迁
引导学生交流与互动,进入主题
欣赏、分析作品:展示作品,引导观察思考。
1.了解中国古籍设计。简册:在竹片或木片上书写文字,并用皮条或绳索连缀起来,称为“简册”,可自左向右卷起存放。卷轴装:书写后依轴而卷,称为“卷轴装”。为了方便检索,有时在轴头上挂上一个写明书名和卷数的“签”梵夹装:隋唐时期,受一种狭长的印度梵文贝叶经中间打孔穿绳的形式影响,古人发明了“梵夹装”。叶子:将一张张纸摞叠起来,上下夹以木板或厚纸,再以绳子捆扎,称为“叶子”,后演变成册页的形式。经折装:一张纸经左右反复折合,呈长方形的折子形式。在最前面和最后面的书页上,糊以尺寸相等的硬纸板或木板作为封面和封底,以防止损坏。旋风装:旋风装有两种形式,一是在经折装的基础上,将外封纸对折,形成前后相连的整体,如同套筒。二是卷轴装的变形,把书页按顺序逐次相错粘在事先备好的卷子上。风吹过时,书页翻飞犹如旋风,故称“旋风装”,也称“龙鳞装”,曾在唐代短暂流行。包背装:元代的包背装与蝴蝶装正相反,是将书页有文字的一面朝外,以折叠的中线作为书口。线装书:明朝中叶,包背装被线装形式所取代。常见的是四针眼订法,也有六针眼或八针眼的。它形式美观,不易散落,是古代书籍装帧发展成熟的标志。2.欣赏与思考:了解中国书籍设计的不同形式,然后说说自己喜欢的书籍采用了哪些设计形式和方法。3.了解国外的书籍设计。国外的文字记录,经历了使用纸莎草纸、羊皮纸等初始阶段。13世纪左右,中国造纸术传入欧洲,以及后来金属活字版印刷术的发明,成为书籍发展史上的里程碑。19世纪末,威廉·莫里斯的设计理念影响深远,使欧洲迎来了20世纪书籍设计艺术高潮。创造“书籍之美”作为独立的书籍设计艺术观念形成。金属活字版印刷术:
中国的造纸术传入欧洲后,促进了新的印刷技术的诞生。在德国的美因茨地区,一位名叫古腾堡的人发明了金属活字版印刷术。纸莎草纸书:公元前3000年,埃及人发明了象形文字,并用修剪过的芦苇笔在纸莎草制造的纸上书写、描绘,呈卷轴形态。卷轴羊皮数书:公元前2世纪,小亚细亚的帕珈马人用小羊皮或小牛皮研发出了羊皮纸。它比纸莎草纸要薄且结实得多,并可两面书写。可做成卷轴,也可折叠成册籍。拜占庭圣经:早期欧洲的书籍几乎仅限于在修道院等宗教机构中完成,一般装帧华丽,设计精美。封面多用皮革、黄金、宝石等贵重材料,从而很早就确立了坚实、华丽的“精装”书传统。乔叟著作集:英国的威廉·莫里斯被誉为现代书籍艺术的开拓者。他倡导“书籍之美”,强调艺术与手工相结合,艺术与生活相融合的设计理念,主张书籍的整体设计而不仅限于装帧。俄罗斯构成主义书籍设计:20世纪的书籍设计师们力求以独特的书籍语言创造出个性鲜明的作品。其中引人注目的是德国的表现主义、意大利的未来派、具有实验性设计的俄罗斯构成主义、瑞士的达达主义,以及超现实主义等。了解德国包豪斯杂志设计。教师小结:书籍设计的沿革变迁,不管是在中国还是外国,都体现了自身发展历史。不同的时代、不同的文化甚至生活方式影响着人们的审美观,也同样影响着各自的书籍设计风格
展示和介绍古今中外的书籍设计 介绍了中国古代丰富多彩的书籍装帧设计形式和方法,体现了古代书籍装帧发展成熟的过程 欣赏作品,了解古今中外的书籍设计。 扩大知识面,增强学生对书籍装帧设计的了解 介绍了国外的书籍设计,主要是让学生对其历史发展有一个基本了解 让学生从中了解书籍设计的概念、发展、种类、要素及结构,为下一节课手工书的设计制作做铺垫
明确概念,分析作品强调知识点,加强理论认识
20世纪是书籍设计试验的世纪。设计家们打破传统的束缚,把书籍视作可塑的对象进行自由造型。多种材料、方法、技术的运用,塑造了形态各异的现代书籍。20世纪末又出现了“数码读物”,随着多媒体时代的到来,一个更为丰富多彩的书籍世界已经呈现在我们面前。明确概念:什么是书籍设计书籍设计,也称为“书籍装帧设计”,广义的书籍设计是指从书的外观到内芯的一系列设计,以创造出书籍的整体视觉形象。狭义的是指书籍的开本、封面、护封和装订形式等属于书籍外观形象的设计,有时仅指封面设计。了解“世界最美的书”。进入21世纪,中国设计师们在观念和方法论上得到了最具实质意义的进步。中国的书籍设计作品自2003年以来,已连续多年获得莱比锡“世界最美的书”奖项,为世界展现了中国书籍艺术的全新风貌。
强调过程与方法。 学生通过课堂中展示的书籍,分析并了解书籍设计的具体内容和范围
搜集与整理
搜集各种装帧设计独特的书籍图片或实物,并将它们按形式分类。查阅相关资料,说说“世界最美的书”美在哪里
抽查以检测学习效果检测,强化学生对作品的认识