(共31张PPT)
中国画的笔墨情趣
笔墨是中国画的造型语言，也是中国画独立于世界画坛的重要因素。经历代中国画家在实践中不断磨砺、积累，创造了勾、勒、点等多种技法，加之笔法、墨法以及用水的灵活与多变，更兼利用宣纸自由渗化的特性，使画作呈现出随性挥洒、浓淡相宜、妙趣天成的艺术效果。
中国画的笔墨情趣不只是在于描绘自然景物
，更重要的是笔墨本身所呈现的美感以及画面所传达的格调﹑意趣﹑情感和意境。
欣赏下面几幅中国画作品，你认为具有哪些笔墨情趣？
泼墨仙人图
宋
梁楷
这是一幅充分体现中国画笔墨情趣的作品。画家用简洁的笔触，淋漓的墨色生动的表现了人物的动态和神韵。
双鸡图（中国画）1950
李苦禅
能否看出画家用笔的痕迹和用墨的方法？前后两只鸡画法一样吗？
兰竹册（中国画）
清
郑燮
板桥画兰每一笔都像书法，通过用笔的疾徐、转折、收放，表现了兰花舒展、挺拔、坚韧的风骨。
延年（中国画）齐白石
用朴拙的中锋直抒胸臆，自由灵动的气息充满画面。线与墨、色的运用表现了花叶间的层次与质感。精细的草虫与粗放的叶片相应成趣。
齐白石,湖南湘潭人。
原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。
是近现代中国绘画大师，世界文化名人。
擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，
所作鱼虾虫蟹，天趣横生。
齐白石书工篆隶
，篆刻自成一家，善写诗文。
主张艺术“妙在似与不似之间”
漓江山水天下殊
李可染
欣赏
虾
齐白石
太行丰碑
贾又福
中国画家借山川、树木、花鸟、蔬果将自己对生活的热爱和对品格的追求寄情笔墨，赋予作品高尚的品质。正是这种借物抒情、托物言志的特点，使中国画作品意趣盎然，充满勃勃生机。
笔法
墨法︰焦墨﹑浓墨﹑重墨﹑淡墨﹑清墨
注意：虽然水的多少可以改变墨色，但不是墨色越浅墨迹越湿，因为笔中的水分是可控的，淡墨可以分出干笔、湿笔，浓墨也可以分出干笔、湿笔。
几种常见的墨法：破墨法、泼墨法、积墨法、宿墨发
观察下面几幅画采用了什么墨法
思考与讨论
1.结合本课所学知识，分析王震《墨荷图》
1.荷花表达了作者怎样的情趣？
2.你能说出画面中有哪些笔法吗？
3.荷叶运用了怎样的墨法？
4.你能看出画面的水吗？
课堂小结
1.用笔：中锋用笔
侧锋用笔
拖笔
逆锋
用笔
2.用墨：
焦墨
浓墨
重墨
淡墨
清墨
3.墨法：
破墨
泼墨
积墨
宿墨
中国画的笔墨情趣不仅仅在于描绘
自然景物
，更重要的是笔墨本身所呈
现的美感以及画面所传达的格调﹑意
趣﹑情感和意境。
学生作业
1根据本课内容做笔墨练习，熟悉笔、墨和水，了解生宣的性能。逐步掌握笔、墨、水与生宣的关系，为在生宣上作画准备。
2选择一幅你喜欢的范画，用简短的文字分析一下它的笔墨情趣。1教学目标
1、知识与能力。
让学生理解体会中国画的用笔用墨,学会欣赏中国画的笔墨情趣.
认识中国画通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言表达思想情感,以把诗、书、画、印有机结合,形成其独特的形式美感。
2、情感、态度、价值观。
作品艺术生命之树的根系,必须深植于祖国传统文化的土壤之中,才能体现形式美探索的多样性,以及鲜明的时代性,有时个性促进了民族传统绘画的变革与升华,使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵,并化为对祖国热爱的情怀。
2学情分析
一、学生分析:
中国画依托于中国古典哲学和文化的深厚背景,构成了高雅的艺术品味和丰富的艺术品类,如同一切文化遗产一样,中国画也正随着时代的发展而不断变化、发展。
通过本课的学习,可以使学生了解中国画的形式美,涵养学生的人为精神,加深对中国画作品的形式语言的认识和理解,从而丰富和提高审美能力。
二、教材分析:
中国画在其千余年的发展进程中,形成了对意与境、形与神、感性与理性等关系的极其独特的美学理论,尤其是在表现形式上,将绘画、书法、诗歌、篆刻等有机地结合在一起,形成中国画独特的形式美,成为具有丰富的文化内涵的艺术形式。
教材中文字部分对中国画形式美中的形象美、笔墨美、色彩美、章法美的概述,从而帮助学生学会从形式语言的角度获得审美体验。而大量的图片范例展示了中国画形式美的丰富内容。
3重点难点
教学重点:赏析中国画的笔墨美感、体验笔墨情趣。
教学难点:学生对中国画笔法墨法的掌握和运用。
4教学过程
4.1
一学时
4.1.1教学活动
活动1【讲授】中国画的笔墨情趣
1、提问:同学们有没有见过中国画﹖中国画使用那些材料﹖什么叫中国画 播放中国画图片给学生欣赏。导入。
板书课题。
2、中国画的形象之美。
通过作品展示让学生感受中国画的精妙与趣味。
中国画的笔墨情趣不只是在于描绘自然景物
,更重要的是笔墨本身所呈现的美感以及画面所传达的格调﹑意趣﹑情感和意境。
3、欣赏课文中的图片
让学生理解中国画的笔墨趣味,学生讨论回答然后教师讲解。
4、中国画的笔墨之美。
如何理解中国画的笔墨之美:
充分运用毛笔的性能、驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果,表现不同物体的形状、质感、量感,塑造出生动完美的艺术形象,这种综合性技巧在中国画中统称笔墨。
中国画以线造型,墨分五色,以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯、焦等,干湿、巧拙、涩畅互相交替使用,虚实相生。“笔为墨骨,墨为笔充”,从而表现出天地万物,抒发作者的思想感情,使观者得到美的享受。
5、中国画墨法。
(1)、用墨离不开水,墨的深浅靠水调出,即焦、浓、重、淡、清。
(2)、墨法:破墨法
泼墨法
积墨法
宿墨法
6、讲解中国画画法。
(1)、中锋用笔:运笔时笔尖在线条中间藏而不露,浅显的均匀圆润。
(2)、侧锋用笔:运笔时笔尖在线条一侧,笔头侧身接触纸面,线显的扁平。
(3)、拖笔:运笔时拖着笔头在纸上自由描绘,线条灵活且多变化。
(4)、逆锋:笔接触纸后,手推笔头由右向左逆向运笔,笔意粗滞朴拙。
教师
播放几副图片让学生分析用了哪些墨法和笔法,最后教师总结
7、思考与讨论。
结合本课所学笔墨知识,再分析王震《墨荷图》,谈谈画家如何运用笔墨表现物象抒发情感,这些表现方法主要特点是什么。
水在作画时有什么重要作用 说说墨与水的关系,解释一下你对干笔和湿笔的理解。
学生讨论回答教师讲解
中国画的笔墨情趣不仅仅在于描绘自然景物
,更重要的是笔墨本身所呈
现的美感以及画面所传达的格调﹑意趣﹑情感和意境。
通过体验中国画的笔墨、画法的美感,使我们能够运用中国画笔法因素和法则,探究中国画的综合性,对中国画有了进一步的认识和理解。感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓,更热爱祖国的民族艺术。
8、学生作业
1根据本课内容做笔墨练习,熟悉笔、墨和水,了解生宣的性能。逐步掌握笔、墨、水与生宣的关系,为在生宣上作画准备。
2选择一幅你喜欢的范画,用简短的文字分析一下它的笔墨情趣。
