古琴曲《流水》片段 教学设计

古琴曲《流水》片段
教学设计
1教学目标
初步了解音乐发展各阶段的特点,懂得中华民族悠久的艺术文化发展的历史背景。对古代音乐代表作品感兴趣,并有继续探究神州古韵的欲望。
2学情分析
先对神州古韵一进行复习,并在此基础上带领学生进入神州古韵二,古曲对学生来说有点难理解,所以得加进一些图片或视频和视唱,知识点问题来丰富课堂。
3重点难点
《流水》各部分水的状态音乐表现,
《梅花三弄》的三个主题形象听辨。
4教学过程
(一)
高山流水会知音
1、带问题(这是什么乐器 演奏方法是什么 乐曲要表现什么 )欣赏《流水》,后提问学生,老师小结。
2故事:据《吕氏春秋·列子》记载。伯牙和钟子期是好朋友,钟子期的琴也弹得很好。有一天,伯牙弹琴给钟子期听,一曲既终,钟子期说:“巍巍乎志在高山!”伯牙又给钟子期弹了一曲,钟子期听后说:“洋洋乎志在流水”。伯牙非常高兴,因为钟子期对他所弹的琴曲完全能够领会,他把钟子期当成了自己的知音。后来,钟子期去世了,伯牙悲痛异常,将自己心爱的古琴也摔碎了,从此不复弹琴,表达了对失去知音的强烈痛惜之情。古代流传下来的琴曲还有《伯牙与子期》一曲,可见他们的友谊感人至深。
伯牙、子期早已仙去,而《高山》、《流水》这两首琴曲却流传了下来,一直到现在仍有人在演奏《高山》、《流水》的琴曲,但这大约也只是曲名相同,琴曲的结构、曲调等等可能与伯牙那时所弹已有很大的不同了。
3.古琴介绍:视频
古琴,我国最古老的弹拨乐器之一,本世纪初才被称作“古琴”。曾候乙墓出土的十弦琴是最早的古琴实物。历史上曾有“昔伏羲作琴”、“神农作琴”、“舜作五弦之琴以歌南风”等传说,虽不必尽信,但却可看出琴在中国有着悠久的历史。
在弹弦乐器中,古琴的构造比较复杂,由面板、底板、音梁、音柱、弦轴板、弦轴、琴弦和琴脚等部分构成。现在多为七弦十三徽,徽位是根据琴面的长度分成若干等分来排定的。
古琴表现力特别丰富,运用不同的弹奏手法,可以发挥出很多艺术表现的特色,它的散音(空弦音)嘹亮、浑厚,宏如铜钟;泛音透明如珠,丰富多采,由于音区不同而有异。高音区轻清松脆,有如风中铃铎;中音区明亮铿锵,犹如敲击玉磬。按音发音坚实,也叫“实音”,各音区的音色也不同,低音区浑厚有力,中音区宏实宽润,高音区尖脆纤细。按音中的各种滑音,柔和如歌,也具有深刻细致的表现力。
古琴有浙江派、江派、虞山派、绍兴派、广陵派等,各派琴家都有清楚的师承关系及代表曲目。
出示古琴与古筝图片及音色对比,让学生分辨清楚
。
4、结合课本提供的乐谱,让学生边画旋律线边唱主题旋律。
5、带问题欣赏古琴曲《流水》片段,了解古琴的音色,启发学生想象,《流水》表现了山涧深处潺潺溪流汇成浩瀚汪洋的意境。问题(音乐结构,各部分表现水的什么状态 力度速度有什么变化 )后老师小结。
4.1.2梅花三弄
(二)《梅花三弄》
1、视唱主题音乐
2、听梅:“弄”是我国古代音乐的一种发展手法。《梅花三弄》即是将表现梅花的音乐主题,在不同的段落中重复三次,但不是简单的重复,凌霜傲雪的梅花音乐主题,在“三弄”中均显出不同的风姿和神态。
首先听三段不同音乐,让学生在对比中感受梅花不同的音乐形象。
A段:主题旋律共有三个乐句,每句有六个小节,起伏有致,给人以鲜明的形象,引导学生想象梅花端庄典雅的形象。
B段:比第一段低八度,更突出了梅花迎风斗雪坚毅品格。
C段:音区与第一段相同,但旋律中多八度跳进和加花润饰,比主题的原型更加活跃。
3、听《梅花三弄》全曲,学生听到主题音乐就举手,看谁的音乐敏感度强。
4、咏梅:古往今来咏花的诗词歌赋,以梅花为题者最多,让学生说出咏梅的诗句,并且在《梅花三弄》的音乐背景下朗诵诗词。
教后札记:
学生对古琴和古筝区分不开,用两件乐器的图片和音色,帮助学生区别。《梅花三弄》的三个主题需要进一步提示和听辩,对于梅花的形象可以借助图片帮助。