小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》 教学设计

小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》
教学设计
1教学目标
1、知识与技能目标:让学生理解小提琴协奏曲和奏鸣曲式结构,并熟唱《梁祝》音乐主题。
2、过程与方法目标:通过模唱、对比和讨论等方法让学生主动去理解音乐的内容与情感,
3、情感态度与价值观目标:通过作品的赏析,引导学生体验人类情绪的丰富多样,感知音乐在表达情绪上的绝妙之美。此曲成功开拓了交响乐走民族化、群众化的道路,是中国人自己的交响乐。
2学情分析
1、本节课是花城版八年级下册第三单元第3课时,本单元主题内容是通过赏析去理解人的情感世界。本课《梁山伯与祝英台》是一个故事情节较熟悉的音乐题材,这样就能更好让学生去理解音乐所表现的的情感。
2、《梁祝》本曲创作于1959年,小提琴协奏曲,其结构为典型奏鸣曲式。
3、音乐吸收了我国戏曲中丰富的表现手法,具有交响性又有民族特色。
3重点难点
重点:让学生能够理解奏鸣曲式的结构以及熟唱《梁祝》的音乐主题,并能对音乐表现情感初步的掌握。
难点:使学生学会运用音乐术语进行描述音乐是通过哪些要素、哪些表现手段去表现人们的“悲”的情绪的。
4教学过程
活动1【导入】欣赏的导入
(一)导入
1、由小组自由探讨结果开始(课前布置):
a.什么是奏鸣曲式结构,我们以前学过哪一首
b.什么是小提琴协奏曲 小提琴在乐队中的作用是什么
2、聆听题:播放《小夜曲》片段和在维也纳音乐厅表演的《梁祝》引子片段。要求:让学生跟随音乐,身体律动
提出问题:两首音乐的特点(异同)
从学生的答案中小结,西洋乐与本曲曲风上的区别,全世界演出和录音版本最多的中国管弦乐曲,是“我们自己的交响乐”。
3、介绍《梁祝》两位著名作曲家:何占豪、陈刚
活动2【讲授】赏析结构图
活动3【讲授】听、唱、议
1、引子
在弦乐颤音背景下,长笛吹出了优美动人的鸟叫般的华彩旋律,接着双簧管吹奏出引子主题,展示了一幅风和日丽、风光明媚、草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。
2、爱情主题及其对比欣赏。
爱情主题之1——呈示部中的主部“爱情主题”
主部,独奏小提琴从A弦在高音区奏出了诗意的爱情主题,接着用C弦再重复一次,再转入A徵调(民族调式)
具有民族特色的乐段
这个活泼的小快板由越剧过门变化来的主题,由独奏小提琴奏出,与爱情主题形成鲜明的对比。
爱情主题之2——呈示部中的结束部“长亭惜别”
在弦乐颤音的背景上出现的梁祝对答,清淡的和声与配器,出色地描绘了十八相送、长亭惜别亮亮不舍的画面。
爱情主题之3——再现部中的主部“化蝶”
长笛以优美的华彩旋律,结合竖琴的级进滑奏,把人们带入了仙境,独奏小提琴加了弱音器重新奏出了爱情主题让感情得到了更深刻的升华,让人回味。
3、展开部——探寻《梁祝》中的“悲”
在聆听中,感受音乐的音色上、配器上、节奏上、强弱等表现人的情感世界——悲
悲愤惊惶——英台抗婚
音色的运用对情绪的渲染:大锣与定音鼓;小提琴与大提琴;铜管的粗暴,严峻的节奏,阴沉的音调;独奏小提琴散板节奏;强烈的快板切分和弦(奏出了英台的反抗音调)。
悲伤痛苦——楼台相会小提琴与大提琴对答:音乐的时分时合、
时断时续跟着音乐的呼吸(悲痛难舍、互诉心声的感人场景)。
悲痛不绝——哭灵、哭诉、投坟感受“民族音乐素材”的运用:
京剧摇板与越剧紧拉慢唱的手法(英台哭灵控诉的情景),小提琴吸取了民族乐器的演奏手法,和声、配器及整个处理上运用戏曲的表现手法(英台的形象与悲伤的心情刻画地非常深刻)。
4、议
探讨:为什么说《梁祝》是“我们自己的交响乐”
引导学生从题材——采用中国民间传说,创作手法——运用越剧音乐素材及中国戏曲手法,意义——成功探索了交响乐民族化、群众化的道路等方面进行回顾与总结。
活动4【活动】课堂小结
由学生总结本节课所学习的主要内容:
1、小提琴协奏曲的概念与奏鸣曲式的结构;
2、《梁祝》音乐表达人类情感世界的“悲”;
3、能熟唱音乐主题的主旋律。
4、在歌曲《化蝶》的音乐声中下课。
活动5【作业】作业：
搜寻与《梁祝》有关的音乐作品