美术七年级上赣美版2传神与意境课件（37张）

课件37张PPT。传神与意境中国画涵盖了三大画科：两大形式：——人物画、山水画、花鸟画——工笔与写意传神是指中国人物肖像画的最高境界，人物形象的刻画要求表达出神情意境。意境是指中国山水画和花鸟画中情调和境界，是作品中情景交融、虚实相生的韵味空间。艺术表现人类生活的精神.追求传神是中国艺术的重要审美标准，中国画尤其突出.传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象的逼真,更重视对其神态与精神的描绘.
概述重形似,更重神似.人物画 作者细微观察，不放过任何一个细节，把韩熙载生活的情景描绘得淋漓尽致，画面里的不同人物的姿态、表情栩栩如生，神情描绘自然。达到了传神的境界。《韩熙载夜宴图》从一个生活的侧面，生动地反映了当时统治阶级的生活场面。《韩熙载夜宴图》 《清明上河图》画卷，北宋作品。传世名作、一级国宝。以精致的工笔描述了北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，神情各异，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法十分巧妙。清明上河图《泼墨仙人图》(梁楷、立轴、纸本、墨笔、纵48.7厘米、横27.7厘米、中国台北故宫博物院藏)。 　　此图画一位仙人袒胸露怀，宽衣大肚，步履蹒跚，憨态可掬。那双小眼醉意朦胧，仿佛看透世间一切，嘴角边露出一丝神秘的微笑。那副既顽皮可爱又莫测高深的滑稽相，使仙人超凡脱俗又满带幽默诙谐的形象活灵活现。画面上几乎没有对人物做严谨工致的细节刻画，通体都以泼洒般的淋漓水墨抒写，那浑重而清秀、粗阔而含蓄的大片泼墨，可谓笔简神具、自然潇洒，绝妙地表现出仙人既洞察世事又难得糊涂的精神状态和性格特.
这幅画仅寥寥数笔，就勾划出一个洒脱放达的诗人形象。梁楷的减笔画是一种运用粗阔的笔势与浓淡变化的写意画，纯以线描表现，将诗人疏放不羁的个性，以及边吟边行的姿态刻划得生动传神，令人叫绝。《李白行吟图》舍弃一切背景，简单数笔，就勾勒出李白飘然潇洒的神情，以少胜多，令人寻味，后人称其作为“减笔画”。李白行吟图山水画 在山水画中,传神是通过意境表达出来的.所谓意境即赋予山川环境以不同的氛围来传达画家的心境和愿望,是人与自然的结合. 此图设色画描述了石壁上梅花盛开，一群野鸭在涓涓的溪水中或追逐嬉戏，或梳理羽毛，或振羽欲飞。画面留出大片空白,突破北宋以来的“全景式”构图，善于以小见大，显现出空濛的,诗一般的意境.是山水、花鸟的完美融合。梅石溪凫图 《千里江山图》描绘了祖国的锦绣河山。画面上峰峦起伏绵延，江河烟波浩淼，气象万千，壮丽恢宏。山间高崖飞瀑，曲径通幽，房舍屋宇点缀其间，景色秀丽。山水间野渡渔村、水榭楼台与山川湖泊相辉映。此卷以概括精练的手法、绚丽的色彩和精细的笔法表现出祖国山河的雄伟气势。千 里 江 山 图 《渔庄秋霁图》取平远意境，用笔洒脱而不浮滑，用墨干淡而益滋润，简洁高雅，耐人寻味，构成了空寂、宁静的美。将此画挂于书房、客斋则凭空增加了一份清雅、一份闲情逸趣。渔庄秋霁图花鸟画 在花鸟画中,追求传神,是要把花鸟、动物的勃勃生机表现出来,使作品独具某种情趣.画家往往“借物抒情、托物言志”，表现自己的高洁品格。 韩滉以温顺的牛的品性来表达自我内心的情感，是以物寄情的典型之作。图画五牛，形象不一，姿态各异，或俯首，或昂头，动态十足。作者通过对眼神的刻画，将牛既温顺又倔强的性格表现得极为传神。作品完全以牛为表现对象，无背景衬托，造型准确生动，设色清淡古朴，浓淡渲染有别，画面层次丰富，达到了形神兼备之境界。五牛图 这是元代画家王冕的代表作。墨梅枝条生长茂盛，枝头缀满繁密的花朵，千姿百态，渗出一股清气。洁白的花朵与铁骨铮铮的干枝相映照，清气袭人，深得梅花清韵，表现出清贞孤傲的气概。此图是王冕晚年画梅艺术臻于佳境的精心之作。墨梅图 朱耷，号“八大山人”。此图夸张水禽的眼睛，黑而圆的眼珠顶在眼眶上角，表现一种昂首向天、冷峻孤傲的气质。荷叶的画法奔放自如,墨色浓淡相间,并富有层次。他的艺术成就对中国大写意花鸟画的发展有极大贡献。荷花水禽图