第1课
造型的表现力
教学设计
1教学目标
知识与技能:了解造型的基本要素,感受造型的表现力。
过程与方法:通过欣赏作品,感受情感,讨论评述等,来鉴赏国内国外的不同类型美术作品,理解造型的表现力。
情感、态度和价值观:通过本课的学习,激发学生的求知欲,发现身边的美,感受身边的美。
2学情分析
八年级学生对造型只是已经有了一定的了解,也能初步理解造型在美术作品中发挥的作用,但是他们对绘画作品中的造型要素在艺术创作中的运用的理解还不够。所以在教学中结合大量不同造型的作品引导学生充分进行对比欣赏,体会不同造型表现形式的特点。
3重点难点
重点:造型基本要素在艺术创作中的运用。
难点:灵活运用造型要素分析作品。
4教学过程
活动1【导入】兴趣引导
1、播放一组图片,创设情境,激发学生的学习兴趣。
2、艺术家在创作美术作品时,除了运用一定的物质材料,还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段、具有丰富的表现力。
3、语言是表达意念,抒发情感,交流信息的手段。不同门类的艺术都具有自己特殊的表达语言模式。
美术的造型语言是艺术家用造型的方式表达思想情感的手段和形式,它通过美术造型的基本构成要素:
——点,线,面,体,明暗,色彩,空间,材质,肌理等多种视觉形式要素进行有机组合,并产生特有的视觉效果,形成了艺术家表达情感和共同交流的工具。
活动2【讲授】过程
二、发展阶段:
1、造型表现的基本要素:线条
(1)、展示一组作品:线条作为重要的造型要素,贯穿了世界艺术的发展史。无论是原始绘画,还是现代绘画;无论是东方艺术,还是西方艺术,都将线条作为重要的表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们 就让我们一起来探讨一下这个问题。
(2)、比较下列作品中的线条,分别带给你什么样的感受
①西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆(建筑)现代
弗兰克·盖里(美国)
它是世界上著名的私立现代艺术博物馆,创办于1937年,以连锁的方式经营,是一个博物馆群,总部设在美国纽约。占地二万四千(24000)平方米,陈列空间约有一万一千(11000)平方米,分成19个展示厅。在建材方面使用玻璃、钢和石灰岩,部分表面还包覆钛金属,造型理念与该市长久以来的造船业传统相呼应。作品线条自由流畅,方向变化丰富。
②《朝元仙杖图卷》中国画
局部
宋代
武宗元
作者运用长垂流畅、遒劲有力的线条,描绘了道教帝君与众仙官、侍从、仪杖、乐队等神仙出行朝见元始天尊的情形。画中人物神情各异,卷首开道的神将勇悍威武,中间帝君端庄威严,男仙肃穆,女仙慈祥娇丽、恬淡自然。行进的行列通过不同人物的身份、服饰、身姿及高低疏密的间隔,相互呼应,繁而不乱,在统一中求得变化。这幅画气魄宏伟、人物生动,充分体现了我国传统白描
③《宴罢》
(红绘式装饰画)
约公元前490年(古希腊)
这幅酒碗内的装饰画,描绘了一个女子正用双手托住了因醉酒而呕吐的男子头部的情景。本来是比较尴尬的生活情节,却因人物含蓄的表情、动作,使得造型不失端庄、典雅之美。另外,碗边的几何纹样与碗中刻画人物形象的线条呼应,富有节奏感,极具装饰性。碗中人物形象的刻画,虽然还有埃及艺术风格的影子,但是已经凸显出了浓郁的写实色彩,线条的组织已能表现出衣服的前后关系和透视变化。
④《菩萨立像》(石雕)唐代
这尊菩萨立像高110厘米,出土时头部及双臂、双脚均残缺,但丰满的肌肤,流畅的线条,“S”形的身体造型,使其看上去更显生动优美。左肩披一缕薄纱,腰束露脐的薄柔透体长裙,其匀称健美的躯体曲线隐约可见。裸露的肌肤丰满润泽,仿佛富有弹性,呈现出年轻女性的青春活力。颈部的珠宝项链,既华丽典雅又不琐细,落落大方,使雕像显得更加高贵精美。
⑤《缠枝牡丹纹梅瓶》(瓷器)宋代
宋代河南修武县当阳峪窑的一件代表性作品,当阳峪窑属瓷州窑系,是宋代北方的民间瓷窑之一。这件梅瓶瓶口小,颈短,丰肩,瓶体修长,瓶身纹饰黑白对比强烈,布满了缠枝牡丹花纹。花卉纹饰行笔舒畅流利,花叶相互缠绕,花形饱满,线、面变化丰富,十分雅洁。釉色温润,黑的色泽如漆如墨,白的色泽如脂如玉。黑白对比强烈,线条舒畅流利、运用巧妙。
2、造型表现的基本要素:明暗
(1)、下面的两幅作品的表现方法各是什么 各有什么特点
①、《圣母玛利亚》素描
达·芬奇
意大利
人物面部与头部侧面的明暗对比,使人物形象产生了极强的立体感。明暗过渡自然、柔和。线条表现丰富多变,发丝与暗部色调融为一体,蓬松柔细。圣母和蔼可亲的眼神、微笑的表情刻画细腻。面部微妙的明暗变化,表现了圣母的慈祥、善良且充满柔情的神态。
②、《塔吉克新娘》
油画
现代
靳尚谊
此画是靳尚谊20世纪80年代创作的一幅油画作品。画面中黑色的背景、红色的披巾和嫁衣在不失体积感的前提下,处理得简洁洗练,与人物精致、细腻的面部刻画(微微收起的下颌、憧憬的眼神、圆润的嘴唇、微微上翘的嘴角)形成了对比,突出了这位塔吉克新娘的美丽、端庄、含蓄、腼腆。
(2)、明暗是自然界的物理现象。光线照射必然会造成物体受光的不规则性,从而产生明暗变化。自达·芬奇总结出“明暗转移法”后,它就成为西方绘画表现立体感的重要艺术语言之一。
3、造型表现的基本要素:体量
(1)、体量:指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效
果和心理感受。
(2)、出示作品:下面作品的表现方法各是什么 各有什么特点
①《上海世博会沙特场馆》
建筑
现代
其灵感来自沙漠中的绿洲。主体建筑虽然没有一扇门和窗户,但内部光线充足,空气畅通,原来它不是直接使用自然光线,而是利用并转化光能。风则是从悬空的底部缓缓吹来,实现能源的环保利用。馆内介绍沙特阿拉伯的地里、人口、历史、政治等内容,重点展示四种类型的城市:能源之城、绿之城、文化之城、新经济之城,揭示水、石油和知识是沙特阿拉伯城市发展的安身立命之本。
②《双环》
雕塑
现代
亨利·摩尔
英国
作品运用虚实空间对比的手法,把形体大胆而自由地整合为有韵律、有节奏的空间形态。亨利·摩尔在他的创作中通过观察自然界中的有机形体,如石块、树根等,领悟空间和形态的虚实关系,运用超现实主义的抽象变形手法,巧妙地利用孔洞,大胆而自由地揭示生命的本质与内在的动力。所以在他的创作中,我们既能感受到创作媒材质地的美感,又能从作品的孔洞、套叠、穿插中感受创作形式的韵律美感。
4、造型表现的基本要素:空间
(1)、空间:指建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果,而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。
(2)、下面的这幅作品的表现方法各是什么 各有什么特点
《阿尔让特伊的大道》油画
近代
西斯莱(法国)
画面中由宽变窄的街道与屋顶上方的天空相呼应,近高远低的建筑表现了空间的纵深感,画家运用焦点透视法则表现空间关系,在画面中营造了一种虚拟的“三维真实”。西斯莱以其朴实的情感,透过光与色彩的表现,来捕捉自然风景瞬间的真实印象,层次丰富的色彩表现了小城中美丽的街道景象。
三、课堂小结
1、通过今天的学习你学到了什么 (激发学生对不同风格艺术形式的学习兴趣。)
2、通过今天的欣赏、讨论,我们了解到造型的表现力主要有四个方面:线条、明暗、体量和空间。通过对作品的赏析,希望同学们了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受造型丰富的表现力。
四、课后拓展
查找画家伦勃朗,以及他的代表作品《夜巡》,并对此作品进行欣赏、分析。(激发学生对不同风格艺术形式的学习兴趣,培养学生自主学习的能力和探索新知识的能力。)(共47张PPT)
第一单元
美术的主要表现手法
第一课
造型的表现力
美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术、静态艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜料、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。因此，美术又称之为“造型艺术”、“空间艺术”。
美术的概念
重温
不论是同学们的绘画创作，还是著名画家的绘画创作，都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段，例如：线条、明暗、体量和空间等基本要素来进行艺术表现。
因此，作品的造型要素及其运用的方式，便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。
1.线条
是美术创作基本的造型手段之一。
它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。
人类的早期绘画，特别是东方的传统绘画，大
多以线来造型表现，线条既可以具体的描绘审美对象，又可以生动的表现主观的审美感受和思想感情。
思考：
线条都出现在我们生活的哪些方面，带给人们什么样的视觉感受？
笔直的火车道
色彩斑斓的热带鱼
梦幻般的抽象线条
线状体雕塑——贾科梅蒂【瑞士】
《
行走的人》
（单纯的线状体容易给人细弱的感觉，但大量的线状体反而给人活泼、流动的感知。）
版画：年轮
线条在艺术品中的表现力
立像残躯身材颈长，披肩斜下的线条、扎束裙带的横向线条，与长裙下垂的衣纹线条产生了对比，加强了躯体的美感
菩萨立像
（雕塑）
唐代
作品用单线白描来刻画人物。线的疏密、虚实变化丰富而凝练，画面充满了节奏与韵律之美。对人物体态结构的精确刻画，凸显了人物的活力和神采。
朝元仙仗图
（中国画）
宋代
武宗元
西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆（建筑）
反常的设计风格，区别于经典建筑美学原则，自由的线条勾勒出变换奇异的造型。
缠枝牡丹纹梅瓶
（瓷器）宋代
瓶体造型修长，器身布满缠枝牡丹纹饰。磁州窑黑白相间的纹饰，表现出宋代民窑瓷器的特点。
宴罢（红绘式装饰画）
约公元前490年（古希腊）
作品绘于陶酒碗上，描绘了男子手托呕吐男子头部的情景。线条典雅、精美，疏密有致，富有美感。
梁楷【南宋】——
《布袋和尚》
梁楷【南宋】——
《李白行呤图》
中国画线的艺术——
吴冠中《春分桃柳》
冷静刚直的线——席勒【奥地利】（素描）
不同形态的线——不同的审美情趣
简练的线——清晰、明快
圆润的线——轻松、愉快
残缺的线——古朴、浑厚
刚劲的线——强悍、律动
编织艺术——穿梭时空的线
2016/9/6
高耸感
庄严感
开阔感
宁静感
柔美感
动感
旋转感
强烈动感
2.明暗
欧洲文艺复兴时期，西方画家发现自然光线照射所引起的物体表面的明暗变化，可以用明暗色调进行模式。自此，西方逐步发展了运用明暗色调再现光影效果，从而在画面背景上凸显物象的绘画形式。
光对物体的影响
只有有体积的物体在有光线的照射下才会有明暗。
圣母玛利亚
素描
像烟雾一样的明暗变化，出色的表现了画家所树立的明暗造型原理。
色调从明到暗逐步过渡，微妙的明暗变化与美丽的五官结构自然地融为一体，不仅符合视觉真实感，而且反映了人物微妙的表情。
塔吉克姑娘
（油画）靳尚宜
3.空间
建筑、雕塑和实体空间关系体现出了不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。
是物体与物体之间的距离、方向和大小关系。空间具有多种维度，绘画在平面上塑造艺术形象，属于二维空间造型。建筑、雕塑、环境艺术以及工艺美术中的器皿造型，都是利用实际物质材质制造出具有体积和空间的艺术形象，即三维空间造型。
阿尔让特伊的大道（油画）
西斯莱
法国
画家运用焦点透视法则表现空间关系，在画面中营造了一种虚拟的“三维真实”。
双环
（雕塑）
现代
亨利.摩尔
作品运用虚实空间对比的手法，把体型大胆而自由的整合为有韵律、有节奏的空间形态。
拓展：
什么是体量？
体量是指一建筑物或雕塑作品等实物的物质体积，建筑物在空间上的体积，包括建筑的长度、宽度、高度。
上海世博会沙特场馆
（雕塑）
简洁饱满的碗状造型设计，具有持续的空间延展性以及视觉上的扩张力。
体量上的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。
巴基斯坦馆
韩国馆
印度馆
西班牙馆
丹麦馆
瑞士馆
荷兰馆
