第1课 造型的表现力 教学设计 (1)

第1课
造型的表现力
教学设计
1教学目标
1、知识与技能:使学生了解造型的四个基本要素和在艺术作品中的表现作用,体会表现力的多样性。
2、过程与方法:学生通过小组合作学习的形式,欣赏分析、探究感受、交流评述等,理解造型的表现力。
3、情感、态度和价值观:通过学生自主学习、理解感受,激发学生对艺术作品的学习兴趣,使学生懂得多角度观察理解作品的造型表现力,培养学生在生活中善于发现美和感受美的素养。
2学情分析
对学生经过七年级一年的观察与了解和作业的完成情况来看,学生对艺术作品见得很少,缺乏欣赏和感受作品的能力与习惯,而对亲身实践的课程比较积极有兴趣,因此对属于欣赏评述领域的本节课,以小组合作学习的形式,围绕三个维度需要达成的目标来进行授课,最大限度的提高学生的课堂参与度,以达到学生自主欣赏分析、探究感受、交流评述的效果。
3重点难点
重点:造型的四个基本要素,在艺术创作中的作用。
难点:运用造型的四个基本要素进行作品综合分析。
4教学过程
活动1【导入】一、引导阶段
播放美术综合作品资料图片。
同学们看完有什么感受吗 被哪幅作品所打动呢
大家在其中所看到的艺术作品,内容与形式都很丰富,具有很强烈的感染力,这是艺术家在创作时,运用多种艺术表现手段来实现的。作为造型在艺术作品中起着非常重要作用,具有丰富的表现力,那么本节课我们就一起来探究造型的表现力。
活动2【讲授】二、发展阶段
造型的基本要素:线条、明暗、体量、空间
1、线条:(展示图片)人类绘画的起源就是从线条开始的,在造型表现中,线条起了非常重要的作用,是造型表现语言的重要手段之一,它贯穿于古今中外众多艺术作品之中。下面就让我们一起来探究一下线条的表现奥妙吧!
(展示作品,提问。)
观察以下作品,品味线条给我们带来什么样的不同感受
《韩元仙仗图卷》中国画
局部
宋代
武宗元
《菩萨立像》石雕
唐代
《宴罢》装饰画
古希腊
西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆
通过讨论小结:线条是艺术作品创作中基本的造型手段之一,它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用非常之大。
2、明暗:(展示作品并提问)
《圣母玛利亚》素描
达芬奇
意大利
《塔吉克新娘》油画
靳尚宜
中国
认真观察两幅作品,说一说在表现方法上有什么不同
通过讨论小结:自从西方总结出明暗转移法以来,运用明暗色调的变化表现自然界的光影效果就成了西方的主要表现手段,可见其同样是绘画造型表现力的重要要素之一。
3、体量:指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。
上海世博会沙特场馆(建筑)
4、空间
建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果,而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。
《阿尔让特伊的大道》
《双环》(雕塑)
活动3【活动】三、评述阶段
出示作品:国画
油画
素描
展馆陈列等。
每组任选其一作品进行欣赏评述。
活动4【作业】四、小结拓展
小结本课知识,利用周边多种途径任选一幅作品写出欣赏评述心得(不少与200字)。
活动5【活动】课后反思
本节课,在老师引导下,主要调动学生自己主动思考评述,以小组合作探究学习的形式。在课程实施过程中,发现有的学生思维敏锐,感受力强,有明显的时代感,语言表达上水平差距较大。
由于是学期第一节课,学生的课前准备不够充分,作品挖掘上还应该进一步引导和完善。课后作业完成较好,因其有较充裕的时间进行感受与思考,有个消化的过程,在今后的课程实施中要注意这一点,单位时间内学得多并不代表课堂的高效性,要注重学生的消化与吸收问题。
每节课都要注重调动学生的积极性,力求全员参与,保证美术课程的持续与延伸。