第9课
山水画
教学目标
知识与技能
了解中国山水画的发展历程及特点,能运用所学的技法完成一幅简单的山水画作品。
过程与方法
通过欣赏山水画作品及尝试笔墨运用技巧,初步掌握山水画的几种技法(皴法、点苔、树、水、、、)
情感态度价值观
感受国画气韵生动的审美、喜欢上我国传统文化——山水画。
说教学重难点
重点:山水画的皴法、点苔、树、水几种技法。
难点:水墨浓淡的笔墨变化,以及山水画构图。
教学准备
教具:范画、中国画的工具与材料、多媒体教学资料;
学具:中国画绘画工具。
教学过程
环节一:诗歌导入
由现在用照片记录旅途的美景,提问学生古代用什么记录路途的美景。得出有文字和绘画。如古诗望天门山(蹬鹤雀楼),引出本节课山水画。
(天门中断楚江开,碧水东流至此回。两岸青山相对出,孤帆一片日边来。)
(白日依山尽,黄河入海流。欲穷千里目,更上一层楼。)
环节二:欣赏作品、激发兴趣
回顾旧知识:中国画的分类。
教师小结:中国画的三大类分别是文物画、山水画和花鸟画。
2、教师播放多媒体展示山水画作品,分别展《游春图》——展子虔(隋);《早春图》——郭熙(北宋);《富春山居图》——黄公望(元)。
引导学生欣赏中国历代著名山水画,初步了解
( http: / / www.21cnjy.com )我国山水画悠久的历史及发展过程,(山水画发展与魏晋南北朝但是依附于人物画,作为背景居多。隋唐始独立,如展子虔的设色山水、李思训的金碧山水、王伟水墨山水、王洽泼墨山水。五代、北宋山水画大兴,名家纷起如:荆浩、关仝、范宽。宋元以后,山水画成为中国画中主要的画科。)
3、教师引导学生交流自己对这些山水画作品技法运用和造型特点的感想。
通过欣赏感知中国画中的三远:高远、深远、平
( http: / / www.21cnjy.com )远。(郭熙)“山有三远:自山下而仰山颠,谓之,‘高远’;自山前窥山后,谓之‘深远’;自近山而望远山,谓之‘平远’。
4、通过欣赏作品,讨论交流后,对山水画有一
( http: / / www.21cnjy.com )个整体的感悟,进而总结山水画的特点:A、奇(多样性与统一性)
B、远(散点透视)C、笔法与墨法的兼具D、形式与神似的统一
环节三:探究学习
分析技法,示范教学
多媒体展示古代艺术家在长期
( http: / / www.21cnjy.com )的艺术实践中,创造的各种表现山水画的技法——披麻皴、斧劈皴、点苔法;树木的画法;水的画法。夏圭(溪山清远图)、黄公望(富春山居图)。
教师逐一示范,学生可自主练习:
绘画步骤:
1、取景构图:
一勾:用墨勾出山石的外形和主要的轮廓线;
二皴:披麻皴、斧劈皴;
三染:渲染,用水墨或者颜色烘染物象,分清前后层次;
四点:着色点苔。
2、画近景
3、画远景
(教师对墨色、运笔及点苔进行指导示范。强调注意近景、远景、树枝、树叶干湿浓淡的笔墨运用。使画面更富有艺术性)
引导创作,学生实践
多媒体展示教材中学生作品,激发学生创作欲望。
根据教师提供的诗句,创作一副有意义的山水画。
教师再次朗诵(蹬鹤雀楼)这首诗,让学生
( http: / / www.21cnjy.com )先品味诗中表达的意境,以及如何把这种意境表达出来。然后小组讨论创作想法,请学生讲述自己的构图及表现形式,教师引导并强调构图、笔墨的用法及水墨的焦浓淡轻等。
环节四:实践操作
学生学习用水墨的形式,表现出:望天门山(蹬鹤雀楼)描绘的山水景色。
教师巡视辅导,提醒学生在创作中灵活运用技法,注意构图,处理远景关系等。
帮助个别后进学习的造型创作;并把同学们创作的过程拍摄下来。
环节五:展示评价
教师鼓励学生谈谈自己的创作思路和表现手法。
学生在互评的过程中,引导学生从不够完美的作品中找到优点,找到完善作品的最佳方法;
将同学们和她们的作品一起拍摄下来,记录她们的、成长的经历,学生会对这堂没上课留下深刻印象,更加喜欢美术课;
最后教师做小结性讲评,回顾本课所学知识,并肯定学生们的作品,鼓励她们继续努力。
环节六、课后拓展
展示在T桖上创作山水作品,引导学生体验绘画材料的多样性。
板书设计
六、课后反思
山水画
山水画皴法:披麻皴、斧劈皴、点苔法
山水画构图:平远、深远、高远