第六课 独树一帜——古代中国画 教学设计
1教学目标
1.了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品,了解宋代以来肖像画的理论精华,了解中国古代山水画的艺术特色,了解中国花鸟画的社会意义及审美价值,了解花鸟画的艺术表现方法。 2.通过对艺术作品的欣赏达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,培养健康的审美趣味,提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。并理解画家“缘物寄情”的特点,感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。 3.重视培养学生的个性心理品质,将教材内容有机地转化为学生的兴趣,使学生在自我感受,自我激励和相互合作中大胆想象,讲出自己的主观感受,以培养高尚的爱国主义情。
2重点难点
重点: 1.结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。 2.赏析中国山水画的艺术特色,及其在不同历史阶段中的风貌,同时寓思想教育于课堂教学之中 3.启发学生在艺术家的作品中获得审美感受,明确作品的社会寓意、艺术表现及画家的思想情感的表达是本课的重点。 难点: 1.引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。 2.花鸟画的表现方法。21·世纪*教育网
3教学过程
活动1【导入】1
活动2【讲授】2
1.中国画的含义。
,中国画是中国传统民族绘画的统称。 也称国画或水墨画。它以墨为主要颜料,以水为调和剂,以毛笔为主要工具,以宣纸和绢帛为载体的具有民族特色的特有画种。它植根于华夏浓厚的文化沃土之中,跨越不同时空,历经萌芽、发展、成熟、创新、再发展的诸多不同阶段,形成了融会民族文化素养、思维方式、审美意识和哲学观念的完整的艺术体系。它与西方的油画形成了两座并峙的艺术高峰。21*cnjy*com
2.中国画的分类依据
中国画的“画分三科”,人物、花鸟、山水,表面上是以题材分类,其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”,即概括了宇宙和人生的三个方面:人物画所表现的是人类社会人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系,将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命,与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体,相得益彰。这是由艺术升华的哲学思考,是艺术之为艺术的真谛所在。【来源：21cnj*y.co*m】
活动3【讲授】3
1.人物画的定义:
以人物形象为主体的绘画之通称。中国的人物画,简称“人物”,是中国画中的一大画科,出现较山水画、花鸟画等为早;大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神,气韵生动、形神兼备。其传神之法,常把对人物性格的表现,寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传神”。
活动4【讲授】4
首先我们来欣赏一下我国古代著名的历史故事画。
《步辇图》
简介:步辇图为唐代人物画,是现藏故宫博物院中国十大传世名画之一。绢本,设色,纵38.5厘米,横129.6厘米,唐代著名画家阎立本所绘,内容反映的是吐蕃(西藏)王松赞干布迎娶文成公主入藏的事。它是汉藏兄弟民族友好情谊的历史见证。作品设色典雅绚丽,线条流畅圆劲,构图错落富有变化,为唐代绘画的代表性作品。具有珍贵的历史和艺术价值。
背景:
公元640年,即唐贞观十四年,吐蕃王派大相(相当于宰相)禄东赞向大唐求亲,第二年到达长安。由于当时大唐帝国国泰民安,各民族友好相处,因此,当时竟有五个兄弟民族的首领向大唐求亲,太宗很是为难。最后,想出一个平等竞争的办法:请五位大使参加考试,谁考胜了,就把公主嫁给谁家的首领。 当时出了五道难题,吐蕃使臣禄东赞过关斩将,一路领先,最终取得了胜利。太宗非常高兴,心想:松赞干布的使臣这样机智、聪明,松赞干布自己更不用说了。于是,决定将文成公主嫁予吐蕃王松赞干布。 文成公主出嫁的消息传到吐蕃以后,吐蕃人在很多地方都准备了马匹、牦牛、食物和饮水,决定隆重迎接;松赞干布亲率欢迎队伍由拉萨出发直奔青海迎接。松赞干布高兴地说:“我今天能娶上国大唐公主,实在荣幸。我要为公主建造一座城,作为纪念,让子孙万代都要与上国大唐永远亲和。”他按照唐朝的建筑风格,在拉萨修建了城郭和宫室,这就是现在的布达拉宫。21教育网
图卷介绍:
图卷右半是在宫女簇拥下坐在步辇中的唐太宗,左侧三人前为典礼官,中为禄东赞,后为通译者。唐太宗的形象是全图焦点。作者煞费苦心地加以生动细致的刻画,画中的唐太宗面目俊朗, 目光深邃,神情庄重,充分展露出盛唐一代明君的风范与威仪。作者为了更好地突现出太宗的至尊风度,巧妙地运用对比手法进行衬托表现。一是以宫女们的娇小、稚嫩,以她们或执扇或抬辇、或侧或正、或趋或行的体态来映衬唐太宗的壮硕、深沉与凝定,是为反衬;二是以禄东赞的诚挚谦恭、持重有礼来衬托唐太宗的端肃平和、蔼然可亲之态,是为正衬。该图不设背景,结构上自右向左,由紧密而渐趋疏朗、重点突出,节奏鲜明。2·1·c·n·j·y
《韩熙载夜宴图》
简介:
《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作,以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑,以声色为韬晦之略,每每夜宴宏开,与宾客纵情嬉游。此图绘画的就是一次韩府夜宴的全过程。这幅长卷线条准确流畅,工细灵动,充满表现力。2-1-c-n-j-y
背景:
此画卷据传系宫廷画家顾闳中奉后主李煜之命而画,此画卷中的主要人物韩熙载是五代时北海人,字叔言,后唐同光年进士,文章书画,名震一时。其父亲因事被诛,韩熙载逃奔江南,投顺南唐。初深受南唐中主李璟的宠信,后主李煜继位后,当时北方的后周威胁着南唐的安全,李煜一方面向北周屈辱求和,一方面又对北方来的官员百般猜疑、陷害,整个南唐统治集团内斗争激化,朝不保夕。在这种环境之中,官居高职的韩熙载为了保护自己,故意装扮成生活上腐败,醉生梦死的糊涂人,好让李后主不要怀疑他是有政治野心的人以求自保。但李煜仍对他不放心,就派画院的“待诏”顾闳中和周文矩到他家里去,暗地窥探韩熙载的活动,命令他们把所看到的一切如实地画下来交给他看。大智若愚的韩熙载当然明白他们的来意,韩熙载故意将一种不问时事,沉湎歌舞,醉生梦死的形态来了一场酣畅淋漓的表演。顾闳中凭借着他那敏捷的洞察力和惊人的记忆力,把韩熙载在家中的夜宴过程默记在心,回去后即刻挥笔作画,李煜看了此画后,暂时放过了韩熙载等人,一幅传世精品却因此而流传下来。21·cn·jy·com
图卷介绍:
为了适于案头观赏,作者将事件的发展过程分为五个既联系又分割的画面。构图和人物聚散有致,场面有动有静。对韩熙载的刻画尤为突出,在画面中反复出现,或正或侧,或动或静,描绘得精微有神,在众多人物中超然自适、气度非凡,但脸上无一丝笑意,在欢乐的反衬下,更深刻的揭示了他内心的抑郁和苦闷,使人物在情节绘画中具备了肖像画的性质。全图工整、细腻,线描精确典雅。人物多用朱红、淡蓝、浅绿、橙黄等明丽的色彩,室内陈设、桌椅床帐多用黑灰、深棕等凝重的色彩,两者相互衬托,突出了人物,又赋予画面一种沉着雅正的意味。
这幅画卷不仅仅是一幅描写私人生活的图画,更重要的是它反映出那个特定时代的风情。由于作者的细微观察,不放过任何一个细节,把韩熙载生活的情景描绘得淋漓尽致,画面里的所有人物的音容笑貌栩栩如生。在这幅巨作中,画有四十多个神态各异的人物,蒙太奇一样地重复出现,各个性格突出,神情描绘自然。《韩熙载夜宴图》从一个生活的侧面,生动地反映了当时统治阶级的生活场面。画家用惊人的观察力,和对主人公命运与思想的深刻理解,创作出的这幅精彩作品值得我们永久回味。 www-2-1-cnjy-com
活动5【讲授】5
接下来我们再来一起欣赏一下我国古代的肖像画。
肖像画,人物画的一种。专指描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。中国的肖像画传统称谓有“传神”或“写真”,它是以现实生活中或历史上客观存在的人物为描绘对象,通过以形写神、迁想妙得等创作方法,着重刻划人物本身特定的外形特征和内在神韵,获得形神兼备的效果。【出处：21教育名师】
《历代帝王图》
简介:
《历代帝王图》中国唐代画家阎立本人物画代表作。又称《古帝王图》。此图绢本,设色,纵51.3厘米,横 531厘米。现藏美国波士顿美术馆,全卷共画有自汉至隋十三位帝王的画像,从画像来看,虽仍有程式化的倾向,但在人物个性刻画上表现出很大的进步,不落俗套,而显得个性分明;【来源：21·世纪·教育·网】
那些开朝建代之君,在画家笔下都体现了“王者气度”和“伟丽仪范”;而那些昏庸或亡国之君,则呈现委琐庸腐之态。画家用画笔评判历史,褒贬人物,扬善抑恶的态度十分鲜明。人物造型准确,用笔舒展,色彩凝重。画中按等级森严的封建伦理观念,处理人物的大小。《历代帝王图》用重色设色和晕染衣纹的方法,有佛教艺术的影响。【版权所有：21教育】
此图经历代内府或个人收藏,清末落入梁鸿志之手,流入国外
《关天培像》
简介:
清末画家孔昭靳所作,
晚清的中国犹如一艘四处漏水的破船,漂浮在风雨交加的茫茫海面上,而关天培就像一位堵漏的勇士,期望能够挽救这艘破败的船舶。他精忠报国,整顿军务,巩固边防,训练兵丁,但他也只能挽危难于一隅,一旦失去上司的支持,即使其一隅也无存留的可能,那么他只能在这一隅之地用鲜血绽放他的报国之志。160多年过去了,关天培这位英雄愈来愈受到中国人民爱戴与尊重,他不仅活在献身之地广东虎门,也活在他出生之地江苏淮安,更活在所有中华民族的儿女心中。21cnjy.com
《泼墨仙人图》
简介:
《泼墨仙人图》是现存最早的一幅泼墨写意人物画。为南宋画家梁楷所作。
作者在构造人物形象时,有意夸张其头额部分,几乎占去面部的多半,而把五官挤在下部很小的面积上,垂眉细眼,扁鼻撇嘴,既显得醉态可掬,却又诙谐滑稽,令人发笑,绝妙地表现出仙人既洞察世事又难得糊涂的精神状态和性格特征。以生动的形象表现了作者的思想境界和生命态度,极尽嬉笑怒骂之态。据画史记载:梁楷为人不拘小节,好酒,自得其乐,狂放不羁,且任性高傲,在艺术上有自己的创见,不肯随波逐流,因而有“梁疯子”之称。应该说梁楷所画的不是“仙人”,而是他自己的写照。www.21-cn-jy.com
活动6【活动】6
4.以上我们欣赏了这么多的古代人物画作,最后我们来总结一下中国古代人物画的特征:
(1)中国古代人物画对于人物的描绘,不仅仅是满足外形的肖似,而是更着重人物性格与内心世界的揭示,即所谓的传神。21世纪教育网版权所有
(2)善于突破时间和空间的限制,真实而细致地描绘现实生活的场景及其人物活动。
(3)中国古代人物画的独特传统,还表现在高度的笔墨技巧与技法的多样性。(写意和写实)
课件50张PPT。独树一帜——古代中国画什么是中国画？ 中国画是中国传统民族绘画的统称。 也称国画或水墨画。它以墨为主要颜料，以水为调和剂，以毛笔为主要工具，以宣纸和绢帛为载体的具有民族特色的特有画种。它植根于华夏浓厚的文化沃土之中，跨越不同时空，历经萌芽、发展、成熟、创新、再发展的诸多不同阶段，形成了融会民族文化素养、思维方式、审美意识和哲学观念的完整的艺术体系。它与西方的油画形成了两座并峙的艺术高峰。中国画的分类依据 中国画的“画分三科”，人物、花鸟、山水，表面上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会人与人的关系；山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体；花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰。山水画人物画花鸟画 中国人物画是以人物形象为主体的绘画之通称。中国的人物画，简称“人物”，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传神”。 步辇图为唐代人物画，是现藏故宫博物院中国十大传世名画之一。绢本，设色，纵38.5厘米，横129.6厘米，唐代著名画家阎立本所绘，内容反映的是吐蕃(西藏)王松赞干布迎娶文成公主入藏的事。它是汉藏兄弟民族友好情谊的历史见证。作品设色典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化，为唐代绘画的代表性作品。具有珍贵的历史和艺术价值。《步辇图》 唐代 阎立本《步辇图》局部 《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作，以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以声色为韬晦之略，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游。此图绘画的就是一次韩府夜宴的全过程。这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。《韩熙载夜宴图》五代 顾闳中《韩熙载夜宴图》局部《韩熙载夜宴图》局部 肖像画，人物画的一种。专指描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。中国的肖像画传统称谓有“传神”或“写真”，它是以现实生活中或历史上客观存在的人物为描绘对象，通过以形写神、迁想妙得等创作方法，着重刻划人物本身特定的外形特征和内在神韵，获得形神兼备的效果。 《历代帝王图》中国唐代画家阎立本人物画代表作。又称《古帝王图》。此图绢本，设色，纵51.3厘米，横 531厘米。现藏美国波士顿美术馆，全卷共画有自汉至隋十三位帝王的画像，从画像来看，虽仍有程式化的倾向，但在人物个性刻画上表现出很大的进步，不落俗套，而显得个性分明；《历代帝王图》唐 阎立本《历代帝王图》局部 清代将领。嘉庆八年，由行伍考取武生。官至广东水师提督。坚决支持林则徐禁烟，击退英军武装挑衅。琦善督粤，撤海防，英军攻虎门炮台。兵少援绝，战死。谥忠节。有《筹海初集》。《关天培像》清孔昭靳绘，南京博物院藏。关天培画像取自清人绘，无款《关天培官服坐像》，南京博物院藏。《关天培像》 清 孔昭靳 《泼墨仙人图》的产生，与南宋佛教禅宗思想的盛行是分不开的。此图标题为后人所加，从其大头鼓腹的形象来看，倒有点像当时民间信奉的布袋和尚；其精神体态的描写又有点像与梁楷同时的济颠和尚。此图不但体现了禅宗思想，也是梁楷所生活的南宋时代的必然产物。从另一个角度讲，也充分体现了梁楷对人物画体系“离经叛道”的大胆革新精神。 《 泼墨仙人图》宋 梁楷思考：中国古代人物画的特征 ？中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅是满足外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即所谓的传神。
善于突破时间和空间的限制，真实而细致地描绘现实生活的场景及其人物活动。
中国古代人物画的独特传统，还表现在高度的笔墨技巧与技法的多样性。（写意和写实） 山水画就是以山川自然景观为主要描写对象的中国画。中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能像山水画那样给国人以更多的情感。《水阁清幽图轴》黄公望 《游春图》作者是展子虔，是北齐至隋之间（约550年~600年）的一位大画家，由于他擅画山水人物，这幅经宋徽宗题写为展子虔所作的《游春图》卷，是画家传世的唯一作品，也是迄今为止存世最古的画卷。在一幅两尺多长的绢素上，展子虔用妥善的经营，丰富的色调，画出了人们在风和日丽、春光明媚的季节，前往山间水旁踏青赏春的情景。整个画面以自然景色为主，人物只是其中的点缀。《游春图》 隋 展子虔《游春图》局部 《渔村小雪图》现藏于北京故宫博物院，上有宋徽宗的题记，创作于王诜被贬之后。画面表现了江南小雪初霁渔夫捕鱼的情景，更反映出作者向往山林隐逸的情致。《渔村小雪图》北宋 王诜《渔村小雪图》局部 《千里江山图》是北宋青绿山水代表杰作，中国十大传世名画之一，北宋王希孟传世的惟一作品，属国家一级国宝。全卷以“咫尺有千里之趣”的精密笔法，描绘了祖国的锦绣河山，画面千山万壑争雄，江河交错，烟波浩渺，气势十分雄伟壮丽，堪称“中国青绿山水画之神品”。 《千里江山图》北宋 王希孟 《千里江山图》局部 《溪山行旅图》是范宽的代表作，也是中国绘画史中的杰作。这件作品给人的第一感觉就是气势雄强，巨峰壁立，几乎占满了画面，山头杂树茂密，飞瀑从山腰间直流而下，山脚下巨石纵横，使全幅作品体势错综，在山路上出现一支商旅队伍，路边一湾溪水流淌，正是山上流下的飞瀑，使观者如闻水声、人声、骡马声，也点出了溪山行旅的主题。《溪山行旅图》北宋 范宽《溪山行旅图》局部《溪山行旅图》局部 《富春山居图》是元朝画家黄公望的作品，被誉为“画中之兰亭”是黄公望为无用师所绘，被称为“中国十大传世名画”之一。为纸本水墨画，宽33厘米，长636.9厘米。黄公望把“毕生的积蓄”都融入到绘画创作中，呕心沥血，历时数载，终于在年过八旬时，完成了这幅堪称山水画最高境界的长卷——《富春山居图》。《富春山居图》 元 黄公望富春江景色富春江景色《富春山居图》局部《富春山居图》局部 《富春山居图》以长卷的形式，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，峰峦叠翠，松石挺秀，云山烟树，沙汀村舍，布局疏密有致，变幻无穷，以清润的笔墨、简远的意境，把浩渺连绵的江南山水表现得淋漓尽致，达到了“山川浑厚，草木华滋”的境界。《剩山图》6月1日在台北故宫《富春山居图》合展 《六君子图轴》为元代画家倪瓒所作，为典型的文人寄情寓意之作。画面宽阔的湖面一直延伸至山下，前景树木的树梢低于对岸的地平线，一大片波澜不惊的湖面占据了画面主要的空间。此图笔墨简洁、笔法虚灵，具有冲淡淳雅的韵味。体现出他“天真幽淡”的艺术格调。《六君子图轴》元 倪瓒《落花诗意图》 明 沈周 在中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒动象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写 。徐黄异体“徐熙野逸”“黄筌富贵"黄荃：《写生珍禽图》徐熙：《雪竹图》局部《芙蓉锦鸡图》，绢本设色，纵81.5厘米，横53.6厘米。现藏北京故宫博物院。全图设色艳丽，绘芙蓉及菊花，芙蓉枝头微微下垂，枝上立一五彩锦鸡，扭首顾望花丛上的双蝶，比较生动地描写了锦鸡的动态。这种表现形式，在宋代花鸟画中很是流行。赵佶：《芙蓉锦鸡图》《芙蓉锦鸡图》局部赵佶其他作品 《四梅图》写梅花未开、欲开、盛开、将残四种状态。后自书“柳梢青”词四首，分咏四梅。又自题道；“范端伯要予画梅四枝，一未开，一欲开，一盛开，一将残。仍各赋词一首，画可信笔，词难命意，欲之不从，勉徇其请。予作有‘柳梢青’十首，亦因梅所作，今再用此声调，盖近时喜唱此曲故也。”文中提到的“端伯”，名直筠，为范仲淹的曾孙。自题作与“乾道元年”，即公元1165年，扬氏时年六十九岁。后福有元人柯九思至元十一月和诗，清人笪重光等人题记。扬无咎：《四梅图》 水墨葡萄一枝，串串果实倒挂枝头，水鲜嫩欲滴，形象生动。茂盛的叶子以大块水墨点成。风格疏放，不法语形似，代表了徐渭大写意花卉的风格，也是明代写意花卉高水平的杰作。此图构图奇特，信笔挥洒，似不经意，却造成了动人的气势和葡萄晶莹欲滴的艺术效果。此图纯以水墨画葡萄，随意涂抹点染，倒挂枝头，形象生动。画藤条纷披错落，向下低垂。以饱含水分的泼墨写意法，点画葡萄枝叶，水墨酣畅。徐渭：《墨葡萄图》 朱耷（约1626年—约1705年）明末清初画家，明朝宗室。号八大山人，明亡后削发为僧，后改信道教，住南昌青云谱道院。绘画以大笔水墨写意著称，并善于泼墨，尤以花鸟画称美于世。在创作上取法自然，笔墨简炼，大气磅礴，独具新意，创造了高旷纵横的风格。朱耷其它作品 郑板桥（1693—1765）清代官吏、书画家、文学家。名燮，字克柔，汉族，江苏兴化人。康熙秀才、雍正举人、乾隆元年进士。“扬州八怪”之一。历官山东范县、潍县知县，有惠政。以请臻饥民忤大吏，乞疾归。诗书画均旷世独立，人称三绝。郑燮：《兰竹图》郑板桥的其它作品金农作品黄慎作品李方膺作品谢谢观赏
